'Huda's Salon': Đánh giá ở Toronto

Dir/scr. Hany Abu Assad. Palestine/Ai Cập/Hà Lan/Qatar. 2021. 91 phút

Vợ và mẹ mới Reem (Maisa Abd Elhadi) đến thăm tiệm làm tóc của Huda ở Bethlehem bị chiếm đóng để được điều trị thông thường: cắt tỉa và sấy khô, một chút chuyện phiếm nhẹ nhàng, một tấm lòng chân thành. Cô rời đi với tình trạng khó khăn đe dọa sự sống còn của cô và gia đình cô: Huda (Manal Awad) đã đánh thuốc mê cô và đặt cô vào tình thế thỏa hiệp với một người đàn ông nhằm tống tiền cô hợp tác với Cơ quan Mật vụ Israel. Tác phẩm mới nhất của Hany Abu-Assad là một bộ phim kinh dị nhanh nhẹn và hiệu quả, cắt ghép khéo léo giữa sự tuyệt vọng ngày càng gia tăng của Reem và cuộc thẩm vấn Huda của Hassan, một thành viên của lực lượng kháng chiến Palestine.

Một vở kịch chính trị giằng co, nếu đôi khi mang tính mô phạm

Đây là sự trở lại hình thức và lãnh thổ quen thuộc hơn của Abu-Assad, người có bộ phim cuối cùng là bộ phim truyền hình về chuyến đi bộ đường dài nơi hoang dã được đón nhận nồng nhiệtNgọn núi giữa chúng ta, với sự tham gia của Kate Winslet và Idris Elba trong vai những người sống sót sau vụ tai nạn máy bay. Điều này gần gũi hơn về giọng điệu và chủ đề vớiOmar, điều này đã mang lại cho Abu-Assad một trong hai đề cử Oscar. Mặc dù phim có thể không đạt được mức độ gây tiếng vang như vậy về giải thưởng, nhưng có vẻ như sẽ có nhiều suất chiếu tiếp trong liên hoan phim và các nhà phân phối phim nghệ thuật cũng như nền tảng phát trực tuyến đang tìm kiếm cách kể chuyện do phụ nữ dẫn dắt mang tính chính trị sẽ nhận được nhiều sự quan tâm.

Có một cảm giác quen thuộc ấm cúng đối với tiệm hơi khiêm tốn của Huda, với chiếc mũ trùm đầu sấy tóc cổ xưa và cách trang trí vui nhộn. Huda càu nhàu rằng công việc kinh doanh đang đi xuống vì khách hàng của cô đã chú ý đến các hướng dẫn trên YouTube và chọn con đường DIY để chăm sóc tóc. Cuộc trò chuyện xoay quanh một chủ cửa hàng địa phương, người có “đôi giày xấu xí, giống như khuôn mặt của cô ấy” và sau đó đề cập đến tình trạng cuộc hôn nhân không hạnh phúc của Reem với một người chồng thích kiểm soát và ghen tuông.

Và rồi, khá đột ngột, Reem ngồi phịch xuống ghế. Huda nhìn cô một cách thờ ơ và với sự giúp đỡ của người đàn ông mà cô đã giấu ở phòng sau, lôi Reem lên một tấm nệm bẩn thỉu và cởi bỏ quần áo của cô. Đây không phải là lần đầu tiên kịch bản cụ thể này diễn ra, thể hiện rõ ở việc tranh cãi về khoản thanh toán của anh ta và sự hiệu quả ngẫu nhiên mà Huda sắp xếp hiện trường và thực hiện một loạt ảnh chụp bằng máy ảnh Polaroid.

Từ thời điểm này trở đi, bộ phim chia thành hai phần song song một cách hiệu quả, một phần theo sau Reem khi cô vật lộn với những ẩn ý về tình trạng khó khăn của mình – Huda đã cho cô biết tên và số điện thoại để liên hệ với Cơ quan Mật vụ Israel và một gợi ý mạnh mẽ rằng cô ấy nên gọi cho anh ta - và một người đi theo Huda, người bị quân kháng chiến Palestine bắt giữ.

Có một sự tương phản rõ rệt giữa hai phần - những cảnh thẩm vấn của Huda nói nhiều, có lẽ cách tiếp cận hơi quá sân khấu, trong khi những cảnh của Reem hồi hộp và hấp dẫn hơn. Đó là một sự tương phản đáng lẽ phải gây khó chịu nhưng trên thực tế, phần lớn, hai sợi dây này bổ sung cho nhau. Việc đấu tranh bằng lời nói trong các cảnh của Huda mang đến sự phân tích và bình luận về hoàn cảnh của Palestine. Huda nhận xét: “Sẽ dễ dàng hơn để chiếm lĩnh một xã hội vốn đã tự đàn áp chính mình,” Huda nhận xét, thông minh sắc sảo và cực kỳ điềm tĩnh khi đối mặt với những lời đe dọa của người thẩm vấn. Trong khi đó, sự tuyệt vọng của Reem - được truyền tải bằng cách sử dụng âm thanh có tính chất ngột ngạt và camera đặt câu hỏi khẩn cấp - lại một lần nữa nâng cao mức năng lượng. Sự kết hợp giữa tình thế khó khăn về mặt đạo đức và mối nguy hiểm từ đồng hồ tích tắc tạo nên một bộ phim chính trị giằng co, nếu đôi khi mang tính mô phạm.