'Django': Đánh giá Berlin

Đạo diễn: Etienne Comar. Pháp, 2017, 115 phút

Như một nhà quý tộc nhạc jazz nổi tiếng đã từng dạy, sẽ chẳng có ý nghĩa gì nếu nó không có điệu nhảy đó. Trong khi đó, xét về nội dung âm nhạc,Djangođã xoay chuyển rất nhiều, mang tính điện ảnh Bộ phim của Etienne Comar về nhạc trưởng guitar jazz Django Reinhardt là một đoạn thu thập thông tin chậm trong thời gian 4/4 quyết định không đảo lộn. Trong khi sự tôn vinh tỉnh táo của ông dành cho một biểu tượng văn hóa Pháp lại hướng đến một điều gì đó có uy tín tương tự như bộ phim tiểu sử về Piaf.Cuộc sống trong hoa hồng, bộ phim mở đầu Berinale này dường như khó có thể tiếp bước doanh thu phòng vé của bộ phim đó. Tuy nhiên, những ý định trung thực không thể nghi ngờ và diễn xuất chính chắc chắn, thoải mái của ngôi sao Reda Kateb có nghĩa là ít nhất bộ phim sẽ không bị chế giễu làDjango không được điều chỉnh.

Điểm thu hút của bộ phim chính là diễn xuất của Reda Kateb

Bộ phim là tác phẩm đạo diễn đầu tay của Etienne Comar đa năng, người đã ghi dấu ấn với tư cách là nhà sản xuất và đồng biên kịch của bộ phim nổi tiếng quốc tế.Của các vị thần và đàn ôngcủa Xavier Beauvois (người đóng vai khách mời ở đây là bác sĩ), cũng như đồng sáng tác Maiwenn'sVua của tôivà sản xuất Abderrahmane Sissoko'sTimbuktu. Dựa trên tiểu thuyết tiểu sử của đồng tác giả Alexis Salatko,Djangokể về những trải nghiệm trong Thế chiến thứ hai của Reinhardt, vị thần trị vì của nhạc jazz Gypsy, người có khả năng chơi tia sét một phần xuất phát từ vết thương ở tay trái của anh ta trong một trận hỏa hoạn.

Bộ phim bắt đầu tại Paris bị chiếm đóng vào tháng 6 năm 1943, nơi Reinhardt say khướt đến tham dự buổi hòa nhạc với Quintette du Hot Club de Paris của anh ấy, trước một lượng khán giả đông đảo quân nhân Đức. Không biết đến những tác động tàn bạo của Cuộc chiếm đóng đối với dân số giang hồ ở Pháp – được trình chiếu trong đoạn mở đầu đầy kịch tính – Django coi cuộc chiến là 'gadjo' (không phải người Gypsy) và vui vẻ tiếp tục thúc đẩy làn sóng thành công của mình, với triển vọng biểu diễn chỉ huy ở Đức.

Được cảnh báo về những mối nguy hiểm tiềm ẩn của điều này bởi người tình một thời của anh ta, á nhân quyến rũ Louise de Clerk (Cécile de France, có thể được yêu thích nếu có phần nào đó ở chế độ lái tự động), Django cuối cùng rời đến miền đông nước Pháp cùng với vợ Naguine (Beata Palya) và mẹ Negros (một người hấp dẫn). màn trình diễn gắt gỏng của doyenne BimBam Merstein), hy vọng cuối cùng sẽ vượt qua được tự do ở Thụy Sĩ. Sau đó, anh ta bị thuyết phục chơi một buổi hòa nhạc cho các quan chức Đức Quốc xã địa phương, để đánh lạc hướng việc buôn lậu một phi công người Anh. Nhưng Django tìm thấy sự gần gũi mới với cộng đồng Gypsy, cộng đồng mà sự đau khổ của họ đã dẫn đến việc anh sáng tác một tác phẩm cổ điển, 'Requiem for the Gypsy Brothers', một phiên bản tái tạo của tác phẩm này kết thúc bộ phim.

Điều quan trọng là Comar chọn kết thúc bộ phim bằng bản nhạc trang trọng, trang nghiêm này - kèm theo phần dựng phim về các nạn nhân giang hồ trong chiến tranh. Mặc dù bộ phim vô cùng vinh dự với mục đích tưởng nhớ bản sắc giang hồ, nhưng quyết định này thể hiện sự từ chối sự thiếu nghiêm túc nhất định được cho là đi ngược lại sự đóng góp chắc chắn của Reinhardt cho văn hóa - một đóng góp không thể chối cãiniềm vui sốngvà tính sáng tạo hình thức không ngừng. Phim của Comar bị cản trở bởi tính hiếu học về di sản-hình ảnh, và quyết định quay với tông màu nâu và kaki giảm bớt – thường là cách viết tắt của điện ảnh cho sự khắc khổ của Thế chiến thứ hai – dẫn đến hình ảnh buồn tẻ ngột ngạt rõ rệt.

Kịch bản của Comar và Salatko chắc chắn được điều chỉnh một cách sâu sắc để giải quyết những mâu thuẫn, cho dù đó là việc Reinhardt ban đầu từ chối nhìn nhận sự thỏa hiệp liên quan đến thành công của chính anh ta dưới thời Chiếm đóng; hay sự mơ hồ về mặt đạo đức của Louise; hoặc thực sự, sự ngoan cố của một căn phòng đầy rẫy những người Đức Quốc xã thưởng thức âm nhạc bắt nguồn từ những nền văn hóa mà họ coi thường. Điểm hấp dẫn chính của bộ phim là diễn xuất của Reda Kateb, người có địa vị trong nền điện ảnh Pháp đã tăng lên liên tục kể từ khi anh ghi dấu ấn trong bộ phim này.một nhà tiên tri. Màn trình diễn trên sân khấu của anh với vai Reinhardt thu hút sự tập trung và mãnh liệt của người nhạc sĩ, nhưng ở ngoài sân khấu – ngoại trừ trong những khoảnh khắc say khướt hơn – Django của anh có vẻ hơi quá nội tâm và quá cẩn thận để có thể bị mê hoặc hoàn toàn.

Tuy nhiên, về mặt âm nhạc, bộ phim là một điều thú vị, với các sáng tác của Reinhardt được thể hiện bởi các nghệ sĩ biểu diễn Rosenberg Trio và nghệ sĩ violin điêu luyện Warren Ellis (của Bad Seeds nổi tiếng, người đồng sáng tác cho chiếc xe Kateb gần đây).Xa Đàn Ông) thêm những đoạn xen kẽ đầy tâm trạng.