'Người kẹo': Đánh giá

Đạo diễn: Nia DaCosta. CHÚNG TA. 2020. 91 phút.

cácNgười kẹophần tiếp theo là một bộ phim kinh dị về thói đạo đức giả - trong thế giới nghệ thuật, trong việc thực thi pháp luật, trong chính xã hội. Dựa trên bản gốc năm 1992, kể câu chuyện về một ông kẹ bị móc cánh tay, phần tiếp theo của đạo diễn Nia DaCosta vừa châm biếm sâu sắc vừa hồi hộp một cách tao nhã, minh họa chủng tộc và giai cấp vẫn còn tàn phá cuộc sống hiện đại như thế nào. Do Jordan Peele sản xuất và viết kịch bản, có màn trình diễn hấp dẫn của Yahya Abdul-Mateen II,Người kẹocó một sự tức giận không thể nhầm lẫn ẩn chứa trong nỗi sợ hãi, mô tả một cách thuyết phục việc người Mỹ da đen cảm thấy bị tổn thương như thế nào trước một quốc gia đối xử với họ như quái vật.

Ra mắt ở Anh và Mỹ vào ngày 27 tháng 8 thông qua Universal, bộ phim được coi là phần tiếp theo trực tiếp của tác phẩm gốc của Bernard Rose, bỏ qua các sự kiện của hai bộ phim từ giữa đến cuối những năm 1990 đã mở rộng câu chuyện trung tâm. Ngôi sao đang lên của Abdul-Mateen II sẽ là một điểm cộng về mặt thương mại, nhưng hai điểm mạnh nhất của bộ phim có lẽ là sự quen thuộc của người hâm mộ phim kinh dị với nhân vật phản diện chính và sự tham gia của Peele vào dự án.

Các nhà làm phim vặn dao một cách hấp dẫn

Abdul-Mateen II vào vai Anthony, một họa sĩ đầy triển vọng ở Chicago, người đã bị trì trệ trong sáng tạo trong nhiều năm, bất chấp sự khuyến khích (và hỗ trợ tài chính) của bạn gái Brianna (Teyonah Parris) ở phòng trưng bày nghệ thuật. Với hy vọng thu hút các nhà hảo tâm da trắng, những người khao khát “chủ nghĩa hiện thực” gắn liền với các công việc giải quyết tình trạng nghèo đói, Anthony quyết định đặt công việc mới của mình xoay quanh Cabrini Green, dự án nhà ở đô thị khét tiếng thiếu vốn của thành phố, nơi từng là nhà của những gia đình da đen nghèo, những người về cơ bản bị bỏ lại để tự bảo vệ mình.

Trong quá trình nghiên cứu, anh nghe những câu chuyện từ một người dân địa phương lâu năm, William (Colman Domingo), về một nhân vật thần thoại tên là Candyman, người được cho là sẽ tấn công cư dân nếu họ nói tên anh năm lần trong gương. Thật may mắn, Anthony đã làm điều đó, gây ra một cơn ác mộng mà anh chưa hề chuẩn bị.

Bộ phim năm 92 của Rose, dựa trên câu chuyện “The Forbidden” của Clive Barker, là một bài kiểm tra không hoàn hảo về chủ nghĩa phân biệt chủng tộc, với Candyman nhằm đại diện cho nỗi đau của các cộng đồng da đen bị gạt ra ngoài lề xã hội. DaCosta (Rừng nhỏ), người viết kịch bản cùng với Peele và Win Rosenfeld, mang đến cho lời bình luận đó một khía cạnh sắc nét hơn - phần lớn bằng cách tập trung câu chuyện vào các nhân vật da đen, trái ngược với sinh viên tốt nghiệp da trắng (do Virginia Madsen thủ vai) trong bản gốc.

Nhưng các nhà làm phim đã vặn vẹo con dao một cách hấp dẫn - bắt đầu từ việc Cabrini Green đã bị phá bỏ từ lâu, điều này cho phép Anthony và Brianna khá giả sống trong một căn hộ đắt tiền ở cùng khu vực, không biết gì về xung đột kinh tế đang diễn ra từng bao vây khu phố. Những nỗ lực của Anthony nhằm khai thác quá khứ nghiệt ngã của khu vực này được thể hiện là một sự mỉa mai cay đắng - anh ấy rất vui khi lợi dụng nhận thức của người khác rằng anh ấy xuất thân từ hoàn cảnh khó khăn này nếu điều đó làm cho nghệ thuật của anh ấy có vẻ chân thực hơn.

Tuy nhiên, đó chỉ là một lớpNgười kẹokịch bản sắc sảo của, cũng kịch tính hóa một cách sâu sắc sự tàn bạo của cảnh sát và xuyên tạc sự kiêu căng của thế giới nghệ thuật, liên tục minh họa sự bất bình đẳng giữa những người nắm quyền và những người được họ thương xót. Những lo lắng của Anthony được minh họa một cách sống động — được nhấn mạnh bởi lăng kính bầu không khí của John Guleserian và điểm số lặng lẽ đáng sợ của Robert Aiki Aubrey Lowe — nhưng khi một con ong đốt vào tay phải của anh bị nhiễm trùng, bộ phim căng thẳng này chuyển sang một giai đoạn cao hơn.

Dành cho những ai đã xem bản gốcNgười kẹo, sự hiện diện của những con ong chỉ có thể có một ý nghĩa duy nhất — kẻ thù cầm móc câu đó đang ở gần — và Tony Todd đảm nhận vai trò của mình, ánh mắt vẫn lạnh lùng đầy đe dọa. DaCosta không quá đam mê các cảnh giết người bằng đồ họa, nhưng cô ấy khá hiệu quả trong việc chọn vị trí của mình, chỉ chọn đúng thời điểm để một chút máu me nhanh chóng gợi lên tài năng chết người của Candyman.

Abdul-Mateen II mang đến sự phức tạp tuyệt vời cho Anthony, người khao khát thành công đến mức thỏa hiệp với các nguyên tắc của mình. Vết nhiễm trùng do ong đốt bắt đầu lan khắp cánh tay anh ấy.Người kẹomột cơ hội cho một số nỗi kinh hoàng về cơ thể đáng lo ngại, nhưng đó cũng là một phép ẩn dụ tiện lợi cho cảm giác tội lỗi mà anh ấy cảm thấy vì sự bán chạy sáng tạo thô bỉ của mình. Abdul-Mateen II đủ thông cảm mà không để chúng ta quên rằng, theo một nghĩa nào đó, sự tàn phá của Candyman nhằm mục đích trừng phạt Anthony.

Nhưng những nghi ngờ của bộ phim về Anthony không thể so sánh với quan điểm mờ mịt của nó về những người theo chủ nghĩa tự do da trắng “được khai sáng”, những người cho phép các dự án nhà ở như Cabrini Green trở nên tồi tệ trong khi họ sống ở xa mà không gặp khó khăn gì. Thật đáng thất vọngNgười kẹocốt truyện trở nên nặng nề ở gần cuối, có phần căng thẳng để đưa ra một bước ngoặt cuối cùng - cũng như giải thích một số bí ẩn liên quan đến hành động của Candyman. Nhưng ngay cả khi Cabrini Green biến mất, nhân vật hư cấu nổi tiếng nhất của nó vẫn còn - trong phần tiếp theo chuyên nghiệp này, anh ta là lời nhắc nhở về các chính sách phân biệt chủng tộc trong quá khứ, theo đúng nghĩa đen, ám ảnh những người giả vờ như những vấn đề đó không còn tồn tại.