Đạo diễn người Áo Jessica Hausner chuẩn bị trở lại Vương quốc Anh để quay bộ phim tiếp theo của côCâu lạc bộ Zero, kể về một nhóm thanh niên cùng với một giáo viên thành lập một giáo phái.
Nói chuyện vớiMàn hìnhSau lớp học nâng cao tại sự kiện Qumra trực tuyến của Viện phim Doha vào thứ Tư (17 tháng 3), Hausner cho biết cô sắp hoàn thành kịch bản và đang hướng tới việc đi vào sản xuất vào năm tới.
?Nó?rất nhiều về ăn uống - rối loạn ăn uống và hành vi ăn uống. Kế hoạch là chúng tôi sẽ quay lại ở Anh và đây sẽ là một bộ phim nói tiếng Anh, phải không? cô ấy nói.
Đây sẽ là lần thứ hai nhà làm phim quay phim ở Anh sau bộ phim truyền hình năm 2019 của côJoe bé nhỏ, được hỗ trợ bởi BFI và BBC và đã ra mắt thế giới trong cuộc tranh tài ở Cannes, với Emily Beecham đoạt giải nữ diễn viên chính xuất sắc nhất.
?Tâm lý của người Anh không khác xa tâm lý của người Áo. Cả hai đều có khiếu hài hước rất đen tối, rất hài hước. Điều đó quan trọng. Nếu bạn muốn kết nối, điều quan trọng là có thể cười về những điều tương tự,? cô ấy nói thêm.
Công ty coop99 có trụ sở tại Vienna của cô sẽ sản xuất cùng với cộng tác viên lâu năm Philippe Bober tại Paris và Văn phòng hợp tác sản xuất có trụ sở tại Berlin, nơi cũng sẽ đảm nhiệm việc bán hàng quốc tế. Phần còn lại của thỏa thuận hợp tác sản xuất và tài chính vẫn chưa được xác lập.
Hausner và Bober gặp nhau khi Bober còn là một nhà sản xuất trẻ đầy tham vọng và đến xem bộ phim dài vừa phải của cô.Phỏng vấnkhi nó ra mắt thế giới tại Liên hoan phim Cannes năm 1999, giành được Giải thưởng Cinefondation ? Đề cập đặc biệt. Vào thời điểm đó, Hausner đã viết xong kịch bản cho bộ phim đầu tay của mình.Rita đáng yêu.
?Thời điểm quan trọng là tôi đã nói với Philippe rằngPhỏng vấndự định dài 90 phút nhưng cuối cùng lại dài 50 phút nên tôi đã bỏ đi 40 phút tư liệu để làm bộ phim đó thành công. Anh ấy khá ấn tượng và tôi rất ấn tượng rằng anh ấy cũng ấn tượng, phải không? Hausner nhớ lại. Họ đã làm việc cùng nhau kể từ đó.
Tạo coop99
Trong lớp học nâng cao, Hausner đã nói về việc thành lập coop99 vào năm 1999 với các đạo diễn Barbara Albert, Antonin Svoboda và nhà quay phim Martin Gschlacht.
Cô tiết lộ rằng họ một phần được truyền cảm hứng từ nhà làm phim đồng hương Michael Haneke, người đã chứng minh rằng một đạo diễn người Áo có thể làm một bộ phim nghệ thuật gây được tiếng vang quốc tế vào thời điểm mà đất nước này chưa có nền điện ảnh độc lập mạnh mẽ trong nước.
Phim đầu tay năm 1989 của HanekeLục địa thứ bảycô ấy giải thích. ?Thật không thể tin được là một nhà làm phim người Áo đã thực sự thực hiện loại rạp chiếu phim nghệ thuật mang ý nghĩa quốc tế này. Cô nói, ít nhất là đối với tôi, ngay từ đầu, ngay từ đầu đã rất rõ ràng rằng đây là nhà phát minh ra ngôn ngữ điện ảnh.
Nó khuyến khích Hausner và những người đồng sáng lập khác của coop99 ?đừng để bản thân bị ảnh hưởng quá nhiều bởi những gì đang diễn ra ở Áo hồi đó? Hồi đó, ở Áo không có ngành công nghiệp điện ảnh mạnh lắm. Những bộ phim được làm hồi đó về cơ bản là dành cho khán giả Áo.?
Công ty đã sản xuất hơn 30 bộ phim bao gồm tất cả các bộ phim của Hausner và nhiều tác phẩm hợp tác sản xuất bao gồm Toni Erdmann và hầu hết các bộ phim của Jasmila Zbanic?Bạn đang đi đâu vậy, Aida?được đề cử ở hạng mục phim quốc tế hay nhất năm nay.
Thông qua coop99, Hausner có cổ phần tài chính trong các bộ phim của mình. ?Nếu có chuyện gì xảy ra, tôi cũng tự trả bằng tiền của mình. Đây là một bất lợi. [Nhưng] nó thậm chí không phải là một bất lợi vì nó đảm bảo rằng tôi không chơi đùa.?
Tuổi thơ đắm chìm trong nghệ thuật
Trong lớp học nâng cao về Qumra trên phạm vi rộng, do học giả Richard Peña của Đại học Columbia điều hành, Hausner cũng suy ngẫm về thời thơ ấu của mình khi nghệ thuật là một phần nội tại trong cuộc sống hàng ngày của cô. Sinh ra ở Vienna vào năm 1972, Hausner là con gái của cố nghệ sĩ Rudolf Hausner, một trong những họa sĩ hàng đầu của Trường phái Hiện thực Tuyệt vời Vienna. Mẹ cô cũng là một nghệ sĩ cũng như một số anh chị em của cô.
?Cuộc trò chuyện ở mỗi bàn ăn đều là về nghệ thuật thị giác,? Hausner nhớ lại. ?Họ thường thảo luận về các cuộc triển lãm, các nghệ sĩ khác và điều này điều nọ?chủ yếu là tiêu cực. Họ không bao giờ hài lòng với bất cứ điều gì.?
Khi cả gia đình đi nghỉ, họ không đi đến bãi biển mà là đến các viện bảo tàng.
Khi lớn lên, Hausner bắt đầu chống lại niềm tin hiện thực của cha cô. Năm 16 tuổi, cô khám phá ra tác phẩm của nghệ sĩ biểu diễn và khái niệm cấp tiến người Đức, Joseph Beuys, khi đến thăm chị gái cô ở Berlin.
?Chúng tôi đi xem một cuộc triển lãm và sau đó cô ấy tặng tôi một món quà sinh nhật là hai cuốn catalog rất lớn về Beuys. Tôi đã có hai cuốn sách đó như một cuốn kinh thánh. Mỗi lần gặp ai quen, tôi lại hỏi, ?Bạn có thích Beuys không?? Tất cả mọi người thậm chí còn không biết tôi đang nói về ai. Điều khiến tôi thích thú về tầm nhìn nghệ thuật của anh ấy là ý tưởng rằng bối cảnh sẽ tạo nên tác phẩm nghệ thuật. Đó không phải là nghề thủ công hay thiên tài.?
Cha cô không đồng ý. Anh ấy là một nghệ nhân bậc thầy, người ghét ý tưởng mà Beuys nói rằng mọi người đều có thể làm được [nghệ thuật].? Tuy nhiên, cha của Hausner là một người yêu điện ảnh, mặc dù có sở thích rất khắc khổ. Cô ghi công anh ấy vì đã giới thiệu cho cô tác phẩm của Ingmar Bergman, Akira Kurosawa và Luis Buñuel. ?Tôi thậm chí còn không biết nhiều về phim thương mại. Sau này tôi mới hiểu có một khía cạnh khác của phim hoàn toàn không liên quan đến nghệ thuật.?
Trong những bộ phim đầu tiên của cô nhưRita đáng yêuvà tác phẩm thứ hai năm 2004 của côKhách sạn, cả hai đều được trình chiếu tại Cannes Un Most Regard ở Cannes, Hausner đã lược bỏ lời thoại. Cô ấy nhấn mạnh vào ngoại hình và cử chỉ thể hiện các nhân vật? cảm xúc thật sự, hay? lạ? âm thanh bạn nghe thấy trong một căn phòng trống khi không có ai nói chuyện.?
?Cuộc đối thoại thực ra không nói lên điều gì thực sự là sự thật, điều gì đang thực sự xảy ra. Luôn có lớp bất thành văn này đằng sau,? Giám đốc phản ánh. ?Tôi luôn quan tâm đến việc có một cái nhìn nhất định về thực tế để cho chúng ta thấy những gì chúng ta nghĩ là bình thường hoặc phổ biến và đột nhiên bạn nhìn nó từ một góc độ mà nó trở nên kỳ lạ và chưa được biết đến - và cũng kỳ lạ.?
Hausner cũng thảo luận về bộ phim cuối cùng của cô ấyJoe bé nhỏ,về một bông hoa biến đổi gen có khả năng làm cho chủ nhân của nó hạnh phúc và việc cô ấy sử dụng thể loại này để châm biếm khoa học viễn tưởng và xã hội.
?Thể loại là một sân chơi tuyệt vời cho những nhà làm phim như tôi?Thể loại có những quy tắc riêng và đó là một kiểu thỏa thuận giữa nhà làm phim và khán giả?Phim thể loại thực sự mang đến cho khán giả những gì họ mong đợi. Các quy tắc được biết đến và chúng được tôn trọng và đáp ứng,? Giám đốc đề nghị. ?Phim của tôi thường nói về thực tế rằng về cơ bản đây cũng là cách chúng ta vận hành trong cuộc sống. Mỗi người trong chúng ta đều có vai trò của mình. Ngoài ra, trong xã hội, chúng ta có những quy tắc nhất định.?
Arlene 
Arlene 
Arlene