Nghiên cứu được trình bày ngày hôm qua (27 tháng 10) tại phiên bản thứ ba của Diễn đàn Điện ảnh META ở Dubai cho thấy rằng doanh thu phòng vé điện ảnh toàn cầu sẽ duy trì ở mức sau năm 2019 trong cả năm 2021 và 2022, đạt gần mức ngang bằng vào năm 2023 và tiến lên phía trước vào năm 2024.

Pablo Carrera, nhà phân tích nghiên cứu chính về tình báo điện ảnh tại Omdia có trụ sở chính ở London, đã trình bày những phát hiện của công ty ông được chuẩn bị riêng cho sự kiện META và kèm theo một cuộc thảo luận nhóm “Tác động của Covid-19 đối với ngành điện ảnh, các dự đoán, kế hoạch và tầm nhìn để phục hồi và hơn thế nữa”.

Trong khi doanh thu phòng vé toàn cầu năm 2019 đạt 42,5 tỷ USD, Omdia dự đoán năm 2020 sẽ chỉ đạt 12,4 tỷ USD. Omdia dự báo 24,5 tỷ USD cho năm 2021 và 38,2 tỷ USD cho năm 2022, tăng lên 41,4 tỷ USD vào năm 2023 và vượt qua năm 2019 vào năm 2024 với 44,1 tỷ USD.

Lặp lại những nhận xét được đưa ra trong cuộc thảo luận của Arturo Guillen, giám đốc điều hành toàn cầu của Comscore Movies, Carrera đã đưa ra sự tương phản giữa sự phục hồi đạt được tại các rạp chiếu phim ở bốn thị trường trọng điểm: Bắc Mỹ, Trung Quốc, Anh và Pháp.

Doanh thu phòng vé tháng 8 năm 2020 tỏ ra mạnh mẽ hơn nhiều ở cả Trung Quốc và Pháp, đạt hơn 40% mức trung bình một tháng trong năm 2019. Ngược lại, doanh thu phòng vé tháng 8 ở Anh chỉ là 13% mức trung bình một tháng và ở Bắc Mỹ là 3,3%. . Sản phẩm địa phương là chìa khóa để phục hồi – một chủ đề mạnh mẽ nổi lên từ hội thảo và từ các bài thuyết trình thống kê.

Carrera nêu bật thành công phòng vé đạt được ở Trung Quốc vào ngày lễ tình nhân năm nay, nhờ thành tích mạnh mẽ của bộ phim đình đám địa phương.Tám trăm. Doanh thu phòng vé Ngày lễ tình nhân là 523,5 triệu nhân dân tệ Trung Quốc (CNY) (77,8 triệu đô la) trong năm nay, so với 569,4 triệu CNY (84,6 triệu đô la) vào năm 2019 và 470,3 triệu CNY (69,9 triệu đô la) vào năm 2018. (Ngày chính xác thay đổi vào tháng 8 mỗi năm vì nó được xác định theo âm lịch của Trung Quốc.)

Carrera trình bày nghiên cứu về niềm tin của người tiêu dùng về việc quay trở lại rạp chiếu phim ở năm thị trường (Úc, Anh, Mỹ, Mexico và Trung Quốc) cũng như mức độ sẵn sàng trả phí để xem một bộ phim quan trọng tại quê nhà. Dữ liệu cho thấy sự khác biệt mạnh mẽ, trong đó Trung Quốc (71%) thể hiện sự tự tin nhất về việc đi xem phim, tiếp theo là Mexico (49%). Mỹ, Anh và Úc đều nằm trong khoảng 37-39%.

Dẫn đến việc phát hànhHoa Mộc Lan, trong số những người được hỏi ở Mỹ muốn xem phim, 48% vừa không muốn đến rạp để xem vừa không muốn trả phí để xem phim tại nhà. Ở Mexico, con số đó giảm xuống còn 29% và ở Trung Quốc chỉ còn hơn 22%.

Sản phẩm địa phương là chìa khóa

Giống như Carrera, Guillen của Comscore nhấn mạnh tầm quan trọng của sản phẩm địa phương đối với sự phục hồi. “Chúng tôi đang bắt đầu thấy những tín hiệu phục hồi – những trường hợp thành công ở châu Á với các tựa game địa phương lớn ở Hàn Quốc, Trung Quốc và Nhật Bản,” ông nói.

Ông nói thêm: “Trung Quốc và Nhật Bản đã tạo ra doanh thu lớn hơn so với cùng thời điểm này năm ngoái trước đại dịch”. Ở Trung Quốc,Dân tôi, quê hương tôivà hoạt hìnhJiang Ziya: Truyền thuyết thần thánhđã thu về hơn 600 triệu USD trong những tuần gần đây. Ở Nhật Bản,Phim Kẻ Diệt Quỷ: Chuyến Tàu Mugenđã thu về hơn 100 triệu USD trong 10 ngày.

Guillen cho biết Pháp đã chứng kiến ​​22 triệu lượt nhập học kể từ khi bắt đầu đại dịch. Ông nói thêm: “Chưa có một trường hợp lây nhiễm nào được báo cáo trong rạp chiếu phim.”

Tại quê hương Tây Ban Nha của Guillen, vở hài kịch gia đình địa phươngCha Chỉ Có Một 2đã thu về 15 triệu USD kể từ khi phát hành vào cuối tháng 7, gần bằng tổng doanh thu 16 triệu USD của bộ phim đầu tiên năm ngoái. Phần tiếp theo là bộ phim có doanh thu cao nhất năm 2020 tại Tây Ban Nha, mặc dù được ra mắt trong điều kiện đầy thử thách của đại dịch.

Guillen nhấn mạnh tầm quan trọng của vị thế của bộ phim như một bộ phim gia đình: “[Nó chứng tỏ] rằng các bậc cha mẹ cảm thấy an toàn khi đưa con mình đến rạp.”

Quan điểm châu Âu

Trong hội thảo, Phil Clapp, giám đốc điều hành Hiệp hội Điện ảnh Vương quốc Anh và chủ tịch cơ quan thương mại điện ảnh châu Âu UNIC, đã đưa ra một số thông điệp chính.

Ông nhấn mạnh: “Đây không phải là đại dịch điện ảnh, đây là đại dịch toàn cầu. Tác động tài chính đối với các rạp chiếu phim đòi hỏi phải có "một cuộc thảo luận với chính phủ về loại hình mà rạp chiếu phim theo truyền thống không có".

Ông nói thêm: “Điện ảnh là một ngành kinh doanh độc lập, nó không phải là một ngành kinh doanh thường phải xin chính phủ tài trợ. Trong một số trường hợp chính phủ có mối quan hệ với lĩnh vực văn hóa, họ yêu cầu điện ảnh phải giải thích tại sao lĩnh vực thương mại cũng cần được hỗ trợ và làm sao không thể chia tách hai lĩnh vực này.

“Tôi đã thấy trong một số tin tức về vấn đề hiện tại có gợi ý rằng nếu lĩnh vực thương mại bị thiệt hại nặng nề thì lĩnh vực văn hóa sẽ can thiệp và lấp đầy khoảng trống. Đó không phải là thực tế của điều này. Lĩnh vực thương mại là một phần không thể thiếu trong hệ sinh thái điện ảnh và phần lớn cơ sở hạ tầng xung quanh sẽ không tồn tại nếu không có lĩnh vực thương mại.”

Lấy Vương quốc Anh làm ví dụ, nơi lĩnh vực thương mại chiếm hơn 80% thị trường, ông nói thêm, “Cơ sở hạ tầng về công nghệ và bán vé, tất cả những thứ khác, sẽ không tồn tại để phục vụ một lĩnh vực chiếm 15% thị phần.” kích thước hiện tại của nó.”

Clapp nhấn mạnh quan điểm rằng “mặc dù chiến lược phát hành hàng ngày trên toàn cầu đã cực kỳ hiệu quả trong quá khứ nhưng đây không phải là thời điểm bình thường”.

“Thị trường quốc tế chiếm 73% doanh thu phòng vé toàn cầu,” ông nói thêm. “Và có một mối nguy hiểm thực sự là nếu các hãng phim chờ đợi toàn bộ thị trường điện ảnh toàn cầu mở cửa trở lại trước khi bắt đầu phát hành những bộ phim [tấm lều] này, họ có thể nhận thấy rằng ở một số khu vực cụ thể, có rất ít rạp chiếu phim hơn họ dự kiến. đã mong đợi vào thời điểm đó.”

Thừa nhận rằng “những lãnh thổ có nền tảng nội địa mạnh đang giải quyết những thách thức hiện tại tốt hơn những lãnh thổ không có”, Clapp chỉ ra lãnh thổ của chính mình, Vương quốc Anh, làm ví dụ cho lãnh thổ sau này.

“Cần phải thảo luận về cách đảm bảo chúng ta có danh mục phim cân bằng hơn trong tương lai,” ông nói. “Chúng tôi chưa bao giờ mong đợi rằng nguồn cung cấp nội dung phim Hoa Kỳ [có thể] bị cắt, vì vậy chúng tôi chưa bao giờ lên kế hoạch cho điều đó xảy ra. Bây giờ điều đó đã xảy ra, chúng tôi đang tìm kiếm xung quanh và cố gắng tìm nội dung phim khác để phát.

“Chỉ xét về mặt lập kế hoạch kinh doanh tốt trong tương lai, cần phải có một cuộc thảo luận không chỉ với sự tham gia của các nhà triển lãm mà tất nhiên là các nhà sản xuất và nhà phân phối về cách chúng tôi tái cân bằng điều đó.”