Các nhà sản xuất và các chuyên gia PR bị chia rẽ khi đánh giá giá trị của thảm đỏ - hay thảm xanh trong Un Sure Regard - ra mắt tại Cannes. Liệu màn ra mắt ở Croisette có mang lại cho một bộ phim nghệ thuật hoặc phim độc lập một sự nổi bật mà không nơi nào khác có được không?
“Bất kỳ tấm thảm nào dẫn vào Palais đều rất đẹp vì nó tập trung vào bộ phim [độc lập] của bạn,” nhà sản xuất người Anh từng đoạt giải Oscar Jeremy Thomas, người sở hữu bộ phim của Takeshi Miike, cho biết.Mối tình đầutrình chiếu trong Director's Fortnight. “Bạn có thể hít thở sâu oxy của tất cả các diễn đàn đó - Cạnh tranh, Sự tôn trọng nhất định, ngay cả trong Hai tuần của Giám đốc và Tuần lễ của các nhà phê bình.”
Tuy nhiên, Jonathan Rutter, giám đốc phim của Premier PR có trụ sở tại London, gợi ý rằng đối với hầu hết các phim trong Cuộc tuyển chọn chính thức, giới truyền thông sẽ chỉ thu hút được sự chú ý “nếu bạn có một ngôi sao hạng A trên thảm”.
Có thể có những ngôi sao lớn được chụp ảnh tại buổi ra mắt “nhưng điều đó không có nghĩa là bất kỳ tin tức tiếp theo nào thậm chí sẽ đề cập đến bộ phim mà họ sẽ xem,” anh nói.
Các phương tiện truyền thông toàn cầu dành chỗ cho những câu chuyện về Cannes hàng ngày và Lawrence Atkinson, Giám đốc điều hành của DDA, không đồng ý rằng họ chỉ quan tâm đến những tên tuổi lớn nhất.
“Các nhiếp ảnh gia đang chụp ảnh các ngôi sao Đức để cung cấp cho truyền thông Đức, các ngôi sao Trung Quốc để cung cấp cho truyền thông Trung Quốc, các ngôi sao Ấn Độ để cung cấp cho truyền thông Ấn Độ,” ông chỉ ra. “Những bức ảnh này có thể có giá trị đối với [các cơ quan ảnh] Getty hoặc Wireimage giống như việc Colin Firth hoặc Julia Roberts bước lên thảm đỏ.”
Chi phí cho buổi ra mắt ở Cannes chủ yếu do các nhà làm phim gánh chịu. Liên hoan phim có thể cung cấp một số chỗ ở và xe hơi cho đạo diễn và hai diễn viên, một cuộc họp báo và chụp ảnh, nhưng mọi thứ khác, bao gồm cả việc quay lại liên hoan phim nếu nhà làm phim giành được giải thưởng, thường do đại lý bán hàng đảm nhận.
Nhà sản xuất Rebecca O'Brien của Sixteen Films, người thành phố có danh hiệu cạnh tranh với Ken Loach, cho biết: “Đó là một việc rất tốn kém”.Xin lỗi chúng tôi đã nhớ bạn, đến Cannes với một bộ phim.
“Về cơ bản, đại lý bán hàng sẽ bỏ ra một số tiền, bạn cũng nộp đơn xin trợ cấp từ cơ quan điện ảnh quốc gia của mình. Chi phí để đưa mọi người đến đây đều do bộ phim gánh chịu. Nếu chúng tôi tổ chức tiệc tùng, số tiền đó sẽ giảm đi doanh số bán hàng; nếu chúng ta có một bữa tối, số tiền đó sẽ được tính vào doanh số bán hàng. Tất cả những điều này nhằm mục đích ăn mừng nhưng cũng nhằm quảng bá bộ phim.
“Toàn bộ vấn đề là về việc quảng bá các bộ phim, vì vậy các bên phải nói 'cảm ơn' với các nhà phân phối và cũng tạo động lực cho các nhà phân phối để họ sẽ đầu tư nhiều tiền nhất có thể cho bộ phim khi họ phát hành nó.”
Khi nó hoạt động, nó hoạt động. Stephen Woolley của Number 9 Films nhớ lại động lực to lớn của Todd HaynesCarol, do anh sản xuất cùng với Elizabeth Karlsen và Christine Vachon, đã nhận được phản hồi nồng nhiệt trong Cuộc thi Cannes năm 2016.
Woolley nói: “Mọi người đều muốn bộ phim của mình trở thành bộ phim mà mọi người đang bàn tán nên các bên thường cố gắng vượt lên trên sự độc đáo và đặc biệt của mình để thu hút càng nhiều công chúng càng tốt”.
Nhưng buổi ra mắt chỉ là một phần của câu chuyện.
“Thực tế là những lời chỉ trích có ý nghĩa rất lớn,” Woolley nói. “Lời đầu tiên phát ra từ Cannes sẽ quyết định điều gì sẽ tạo nên hay phá vỡ bộ phim của bạn.”
“Hiệu ứng Cannes có thể làm tăng gấp đôi doanh thu và doanh thu phòng vé của chúng tôi,” O'Brien đồng ý. “Nó chuyển thành hiệu ứng phòng vé nhất định, đặc biệt là ở Pháp. Tôi có thể nói Cành cọ vàng có thể tăng gấp ba lần doanh thu phòng vé của bộ phim. Nó thực sự mang lại lợi tức thực sự, đó là lý do tại sao chúng tôi tiếp tục quay lại. Nếu được mời tất nhiên chúng tôi sẽ có mặt ở đó.”
Nghe toàn bộ cuộc phỏng vấn với Rebecca O'Brien trênPodcast của Screen International Cannes 2019.
Arlene 
Arlene 
Arlene