Bản chất phát triển đang thay đổi ở Vương quốc Anh đang tạo ra những cơ hội mới - và những giao dịch hấp dẫn - cho các chuỗi cửa hàng thời trang và cửa hàng độc lập trên toàn quốc, tất cả đều đang đầu tư vào việc mở rộng hơn nữa.

Trong nhiều năm, thị trường triển lãm của Vương quốc Anh đã nổi bật nhờ sức mạnh của các chuỗi rạp chiếu phim nhỏ lẻ — mà thực sự không có chuỗi rạp nào tương đương ở châu Âu, chắc chắn là khi bạn xem xét tổng cộng 78 địa điểm do Everyman, Picturehouse và Curzon điều hành. Kể từ khi các rạp chiếu phim mở cửa trở lại vào tháng 5 năm ngoái, lịch phát hành không thực sự lý tưởng cho các địa điểm thiên về phim độc lập, cao cấp hơn và cũ hơn, và Covid tiếp tục gây ra những thách thức cho việc trình chiếu.

Tuy nhiên, lĩnh vực kinh doanh cửa hàng thời trang vẫn tăng trưởng hơn bao giờ hết, với việc Curzon mở thêm hai rạp chiếu phim trong năm nay (ở Kingston và Canterbury), tiếp theo là hai rạp ở London năm ngoái (Hoxton và Camden); Picturehouse dự kiến ​​cắt băng khánh thành ba địa điểm mới vào năm 2022 (ở Epsom, Chester và Ealing), sau khi khai trương Công viên Finsbury ở London vào năm ngoái; và Everyman đang theo dõi các địa điểm mới ở Edinburgh và London Borough Yards cùng với Egham, Plymouth và Marlow vào cuối năm nay. Northallerton và Aberdeen sẽ tiếp nối Everyman vào năm 2023, và sẽ còn nhiều hơn nữa theo báo cáo thường niên của công ty được công bố vào tháng 3.

Trong khi đó, các đối thủ cạnh tranh mới đang linh hoạt. Đội ngũ đằng sau Rạp chiếu phim Olympic ở Barnes, phía tây nam London, đang mở địa điểm thứ tư tại Battersea Power Station vào tháng 9 và Tập đoàn Thực sự Địa phương đang phát triển ít nhất bảy địa điểm mới để bổ sung vào hai địa điểm mà họ có ở Catford Mews và Reading Biscuit Factory .

Đối với Crispin Lilly, cựu Giám đốc điều hành của Everyman, hiện là giám đốc phát triển kinh doanh tại Thực sự địa phương, sự tăng trưởng liên tục của ngành trước những cơn gió ngược khó khăn là không có gì đáng ngạc nhiên. Ông lấy mô hình phát triển bán lẻ đang thay đổi làm ví dụ. Khi anh ấy lần đầu tiên bước chân vào ngành triển lãm cách đây ba thập kỷ, đó là lúc “bắt đầu một cuộc di cư khổng lồ ra khỏi thị trấn - mọi thứ đều hướng tới việc tạo ra các điểm giải trí, thực phẩm và đồ uống tổng hợp, có mục đích mới ở rìa hoặc ngoài khu vực.” thị trấn. Và ngay cả khi các cụm rạp bắt đầu tìm cách quay trở lại thị trấn, chúng vẫn quay trở lại như một phần của các trung tâm thương mại lớn và được thúc đẩy rất nhiều bởi hoạt động bán lẻ.

Lilly nói: “Đơn giản là giờ đây không còn diện tích vuông đó nữa. “Bạn không chỉ có những trung tâm thương mại ma mà còn có những khu vực thị trấn thuộc mọi quy mô có rất nhiều công trình trống. Định dạng lớn của bất cứ thứ gì không còn hoạt động nữa. Bạn phải dễ thương hơn, bạn phải thông minh hơn.”

Martyn Evans, giám đốc sáng tạo của nhà phát triển bất động sản tái tạo U+I - công ty đã tạo ra Nhà máy Old Vinyl ở Hayes, London, nơi Thực sự địa phương chuẩn bị mở rạp chiếu phim The Gramophone vào năm tới - lặp lại quan điểm của Lilly.

“Đời sống của người dân đang thay đổi. Họ ít quan tâm đến việc lái xe hơn và rõ ràng là mọi người đang mua sắm trực tuyến. Sự thay đổi trong lĩnh vực bán lẻ, về những gì mọi người muốn khi đến cửa hàng, mang tính chất trải nghiệm nhiều hơn, cũng đang thúc đẩy sự quan tâm đến việc phát triển các rạp chiếu phim nhỏ hơn và sang trọng hơn.”

U+I gần đây đã đưa ra một báo cáo về khả năng phục hồi của các trung tâm thị trấn địa phương ở London sau Covid, phản ánh sự thay đổi trong mô hình làm việc và thời gian ở nhà nhiều hơn. Evans cho biết: “Các trung tâm thị trấn địa phương đang phát triển mạnh vì mọi người mua sắm ở gần nơi họ sinh sống hơn”.

Nhà máy Old Vinyl, nằm trên địa điểm của trụ sở EMI và nhà máy ép đĩa, đã được phát triển trong 10 năm. Evans cho biết: “Chúng tôi đã đưa rạp chiếu phim vào kế hoạch của mình ngay từ đầu, không biết liệu chúng tôi có tìm được rạp chiếu phim nào có hiệu quả kinh tế hay không”. “Chúng tôi đã có được một công ty tuyệt vời với sự đầu tư siêu lớn vào cộng đồng nơi công ty hoạt động.”

Các địa điểm Thực sự địa phương đang phát triển nói lên loại không gian hiện đang được tái sử dụng: Catford Mews gần đây nhất là cửa hàng Poundland, Reading Biscuit Factory là cửa hàng Argos và Storyhouse Sidcup sắp ra mắt được đặt tại một cửa hàng video Blockbuster trước đây, cung cấp một quay phim tích cực về triển lãm điện ảnh nhằm xua đuổi những bóng ma của quá khứ được cho là đã từng đe dọa nó.

Rạp chiếu phim Kingston mới của Curzon nằm ở Trung tâm Bentall của thị trấn Thames, tiếp quản ba tầng của không gian bán lẻ cũ trong trung tâm thương mại, trong khi địa điểm ở Canterbury là một phần của khu phát triển dân cư và giải trí rộng lớn hơn tại một địa điểm ven sông từng là kho hàng và bãi đậu xe khách .

Rạp chiếu phim Everyman's Northallerton là một phần của điểm đến giải trí và bán lẻ Treadmills mới, nằm trên địa điểm của một nhà tù cũ. Egham là một phần của dự án phát triển khu dân cư Magna Square mới, bao gồm 67 căn hộ tư nhân và 34 ngôi nhà giá cả phải chăng.

Bộ mặt phát triển đang thay đổi - thường do khu dân cư dẫn dắt - đang có tác động. Lilly nói: “Nếu bạn quay lại 10 đến 15 năm, khi có một công trình xây dựng mới hoặc tái thiết, nếu bạn muốn đưa rạp chiếu phim vào những địa điểm đó, họ sẽ đẩy bạn lên tầng trên, tầng dưới, bất cứ nơi nào ngoại trừ tầng trệt”. “Ở tầng trệt, họ có thể mở nhà hàng và cửa hàng, tất cả đều trả tiền thuê cao hơn đáng kể. Điều đó bây giờ đã hoàn toàn đảo ngược. Giá trị ở tầng trên của khu dân cư, nhưng không gian mà họ gặp khó khăn là ở tầng trệt. Và vì vậy chúng tôi [có thể] có được không gian đó với giá tốt.”

nam châm bán lẻ

Giám đốc điều hành Curzon Philip Knatchbull và giám đốc điều hành chung của Picturehouse Clare Binns đồng ý rằng đây là thời điểm thích hợp cho các giao dịch có lợi.

Knatchbull cho biết: “Chúng tôi nhận thấy rằng tại các địa điểm mà chúng tôi đang xem xét, chủ nhà rất muốn có Curzon ở đó với tư cách là một thương hiệu phim, bởi vì nó đang tạo ra các mối quan tâm giải trí và bán lẻ khác đối với những dự án phát triển đó”. Ông lấy Camden làm ví dụ, được khai trương vào tháng 11 năm 2021, chiếm bảy vòm đường sắt như một phần trong dự án phát triển Hawley Wharf mới của Labtech. Ông nói thêm: “Số vốn mà chủ nhà bỏ ra để xây dựng một khu đất ngày càng tăng và cao hơn nhiều so với trước đây trước Covid và chắc chắn là 10 năm trước.

Binns nói: “Mọi người luôn cố gắng đạt được thỏa thuận tốt nhất và chúng tôi có những người rất giỏi trong việc đó”. “Chắc chắn là nền kinh tế của nó đã thay đổi.”

Knatchbull cho biết thêm rằng Curzon – được Cohen Media Group có trụ sở tại Hoa Kỳ mua lại vào tháng 12 năm 2019 – đã có thể đàm phán lại các thỏa thuận cho các địa điểm mới Hoxton, Riverside và Kingston trong bối cảnh đại dịch. “Và chúng tôi sẽ loại bỏ hai hoặc ba địa điểm mà chúng tôi không cảm thấy hiệu quả về kinh tế, do những thay đổi kể từ Covid, vì vậy chúng tôi chọn lọc hơn nhiều trong những gì chúng tôi đang xem xét.”

Everyman, Picturehouse và Curzon đang xây dựng hoạt động kinh doanh của mình bằng cách cung cấp thứ gì đó khác biệt cho chuỗi plex — và cả của nhau. Binns quan tâm rằng mỗi địa điểm Picturehouse mới phải bao gồm ít nhất một khán phòng lớn, điều này hạn chế phạm vi các tòa nhà phù hợp. Cô nói: “Chúng tôi muốn trần nhà có chiều cao lớn vì chúng tôi thích màn hình lớn. “Đối với chúng tôi, vấn đề không phải là màn hình nhỏ và dịch vụ sang trọng, mà là màn hình lớn đẹp mắt, chỗ ngồi trong sân vận động cũng như đồ ăn thức uống.” Cô cũng nhấn mạnh tầm quan trọng của chương trình. “Tất cả chúng tôi đều quan tâm đến phim ảnh, chúng tôi không quan tâm đến đồ ăn có gắn phim.”

Curzon, công ty kết hợp rạp chiếu phim với phân phối phim và nền tảng VoD, Curzon Home Cinema, luôn lấy phim làm cốt lõi cho thương hiệu của mình. Tuy nhiên, những thay đổi đang diễn ra.

Knatchbull nói: “Curzon là một công ty hoạt động trong lĩnh vực điện ảnh và chúng tôi đang xây dựng danh mục cung cấp thực phẩm và đồ uống của mình. “Rạp chiếu phim Hoxton và Camden của chúng tôi phản ánh cách tiếp cận mới đối với thương hiệu của chúng tôi và cách chúng tôi phục vụ khách hàng của mình. Hai rạp chiếu phim chúng tôi đang xây dựng trong năm nay ở Kingston và Riverside [Canterbury] cũng sẽ phản ánh động thái hướng tới việc cố gắng tạo ra nhiều buổi tối đi chơi hơn cho những người yêu thích điện ảnh của chúng tôi.”

Binns chống lại từ cửa hàng khi áp dụng cho Picturehouse, thích thuật ngữ “rạp chiếu phim lân cận” - và mô tả cũng có thể phù hợp với Thực sự địa phương, cho đến nay vẫn bị hạn chế trong việc áp dụng thương hiệu công ty, để mỗi địa điểm đứng riêng lẻ trong cộng đồng của nó .

Mô tả người chủ cũ của mình, Everyman (mà anh ấy đã rời đi vào năm 2020) là “bậc thầy về phân khúc cao cấp của thị trường, những buổi đi chơi đêm thú vị mang tính trải nghiệm”, Lilly mô tả dự án kinh doanh mới mà anh ấy đã tham gia theo những cách khác nhau. Ông nói: “Từ địa phương không được sử dụng một cách nhẹ nhàng. “Chúng tôi đang xem xét dân số nửa dặm. Những thỏa thuận mà chúng tôi nhận được là một phần trong đó và nó nhằm mục đích đưa những cộng đồng đó trở lại cuộc sống.”

Mục tiêu đó sẽ đạt được bằng cách cung cấp các địa điểm sử dụng hỗn hợp, có không gian cho các sự kiện âm nhạc và hài kịch trực tiếp, cũng như một loạt các hoạt động ban ngày như vẽ cuộc sống và các lớp học NCT. Lilly nói: “Nó giống như quay trở lại hội trường cộng đồng cũ.

Giống như Thực sự địa phương, được thành lập bởi nhà phát triển bất động sản tái tạo Preston Benson, Olympic cũng đã chọn không đẩy mạnh thương hiệu của mình khi mở rộng ra khỏi địa điểm Barnes ban đầu. Thay vào đó, họ sử dụng cái mà chủ sở hữu Olympic Stephen Burdge gọi là cách tiếp cận “Ronseal” trong việc đặt tên địa điểm: Rạp chiếu phim tại Selfridges, Rạp chiếu phim trong vòm (ở Battersea, ban đầu được Olympic ra mắt với tên gọi Arch Light) và, từ giữa tháng 9, Rạp chiếu phim ở nhà máy điện Battersea.

Burdge mô tả mục tiêu của Olympic — bao gồm một câu lạc bộ thành viên trị giá £500 ($650) mỗi năm tại địa điểm Barnes và sẽ cung cấp một câu lạc bộ ở địa điểm Battersea mới — là sự kết hợp giữa các rạp chiếu phim Electric hạng sang của Bafta và London, được sở hữu của Tập đoàn Soho House. “Nghiêm túc với phim ảnh nhưng lại xa xỉ,” anh nói.

Olympic rất linh hoạt về kích thước màn hình. Mặc dù kế hoạch ban đầu là dành cho bốn màn hình ở Battersea Power Station, “đó là một tòa nhà đồ sộ, và nếu bạn bước vào và kết thúc với những màn hình nhỏ, bạn sẽ cảm thấy hơi thiếu sót,” Burdge nói. Thay vào đó, địa điểm sẽ là rạp chiếu phim hai màn hình, với sức chứa 250 và 150 chỗ ngồi.

Thách thức của ngành

Trong khi Everyman đã có một giai đoạn giao dịch mạnh mẽ kể từ khi các rạp chiếu phim mở cửa trở lại vào tháng 5 năm ngoái và báo cáo thị phần năm 2021 là 4,5%, tăng từ 3,2% vào năm 2020, thì chuỗi này đã được hưởng lợi từ đặc tính lập trình chính thống hơn. Đối với Curzon và Picturehouse độc ​​lập, không phải lúc nào phim phù hợp cũng được cung cấp trong 11 tháng qua. “Chúng tôi ra mắt chậm hơn,” Binns thừa nhận — ít nhất là so với công ty mẹ Cineworld của Picturehouse. “Mọi chuyện đã bắt đầu rồi.”

Vào Thứ Bảy, ngày 26 tháng 2, Picturehouse đã cùng với công ty mẹ của mình cung cấp một ngày bán vé trị giá £3 ($3,90), mà Binns nói là “cực kỳ thành công”, giúp đa dạng hóa đối tượng khán giả, đặc biệt là nhóm khán giả trẻ (từ 25 đến 35 tuổi) mà Picturehouse đang có. mục tiêu tăng trưởng. Cô nói: “Chúng tôi nghe được từ các nhân viên rằng có rất nhiều người mới đang thử sức với chúng tôi để xem Picturehouse trông như thế nào.

Curzon cũng đang đa dạng hóa giới trẻ, bao gồm cả những người dưới 25 tuổi. Knatchbull cho biết: “Ngay cả trong công ty phân phối của chúng tôi, chúng tôi đang xem xét chính sách mua lại bắt đầu nhắm đến đối tượng trẻ hơn mà chúng tôi từng thực hiện trước đây”. “Điều đó cũng sẽ được phản ánh trong cách chúng tôi lập chương trình cho rạp chiếu phim của mình.”

Mùa giải thưởng, đặc biệt là khoảng thời gian từ tháng Giêng đến lễ Bafta, theo truyền thống là mùa vàng đối với lĩnh vực cửa hàng thời trang, với mỗi cuối tuần đều mang đến những danh hiệu mạnh mẽ. Năm nay, tất cả các nhà khai thác đều đồng ý, có sự khác biệt, chỉ cóBelfastmang lại doanh thu phòng vé mạnh mẽ — và ngay cả doanh thu 20 triệu USD (15,4 triệu bảng Anh) của bộ phim đó cũng thua kém so với những thành công đình đám trong mùa giải thưởng trước đây như1917($57,3 triệu/£44,1 triệu) vàLa La Land($39,7 triệu/£30,5 triệu). Binns nói: “Có vẻ như đó không phải là một năm bình thường”. “Không có cấp độ ứng cử viên mà bạn thường có.”

Với giải Oscar phim hay nhất bắt đầu cuộc chiến giữa hai tựa phim phát trực tuyến — Apple'scodavà NetflixSức mạnh của con chó— điều đó không tốt cho các rạp chiếu phim, ngay cả khi họ phát các tựa phim trực tuyến, điều mà Picturehouse không làm.Đừng nhìn lên,Tích, tích… Bùm!,Con gái thất lạc,Bi kịch của MacbethLà Ricardoslà những tựa phim phát trực tiếp khác được chiếu ở rạp trong mùa giải thưởng này. Curzon phát các bộ phim phát trực tuyến nhưng chúng không mang lại sức hút tương đương cho khán giả điện ảnh, chẳng hạn như bộ phim đoạt giải Oscar cho phim hay nhất năm 2020 của chính CurzonKý sinh trùng($15,7 triệu/£12,1 triệu ở các rạp ở Anh và Ireland).

Các rạp Picturehouse và Curzon thường cạnh tranh với các rạp chiếu phim độc lập gần đó – hầu hết đều nhận được hỗ trợ trong thời kỳ đại dịch Covid từ Quỹ Phục hồi Văn hóa, do BFI quản lý ở Anh. Các chuỗi cửa hàng không được đưa vào kế hoạch này, khiến Knatchbull thất vọng. “Tôi thấy đó là một quyết định đặc biệt khó khăn, vì chúng tôi là một ngọn hải đăng văn hóa cực kỳ quan trọng đối với điện ảnh ở Vương quốc Anh và chúng tôi đang bị tổn thương vô cùng,” anh nói. “Và không có gì đảm bảo rằng các chủ sở hữu người Mỹ của chúng tôi sẽ muốn bỏ tiền để hỗ trợ chúng tôi trong giai đoạn này.”

Trên thực tế, ông nói, không cần phải có sự hỗ trợ từ Cohen Media Group - “chúng tôi đã thực hiện được một chút điều kỳ diệu” - nhưng quyết định này vẫn còn nhiều vấn đề. Knatchbull nói: “Có vẻ như không nhất quán khi có những công ty khác có hoàn cảnh tương tự như chúng tôi, thuộc sở hữu của vốn cổ phần tư nhân, đang nhận được sự trợ giúp của chính phủ”. “Người ta chỉ mong đợi rằng chúng tôi sẽ được các chủ sở hữu người Mỹ tài trợ và tôi không nghĩ điều đó là đúng.”

Tiếng gọi IrelandStella sẵn sàng cho sự tăng trưởng

Trong khi phân khúc phim lẻ của Vương quốc Anh thiếu sự tương đồng rõ ràng ở châu Âu — Yorck của Đức là một ngoại lệ đáng chú ý — một thương hiệu điện ảnh Ireland đang nổi lên như một tay chơi đầy tham vọng. Stella bắt đầu sau khi công ty giải trí và khách sạn hàng đầu Ireland Press Up mua lại rạp chiếu phim Stella bị bỏ hoang ở quận Rathmines của Dublin, với mục đích phát triển nó thành một địa điểm âm nhạc. Karl Geraghty - người có nền tảng về âm nhạc và hiện là giám đốc nhà hát của Stella - đã thuyết phục Press Up rằng địa điểm theo phong cách trang trí nghệ thuật, mở cửa lần đầu tiên vào năm 1923, sẽ được khôi phục tốt hơn thành rạp chiếu phim.

Stella Rathmines khai trương vào tháng 10 năm 2017 và đã chứng tỏ được thành công ngay lập tức. Đến nay,Mẹ Mia! Chúng ta lại đi đâylà bộ phim có doanh thu cao nhất. Geraghty cho biết: “Chúng tôi đang tìm kiếm những bộ phim phù hợp với khán giả lớn tuổi, khán giả nữ và khán giả đang tìm kiếm một buổi tối đi chơi có cocktail và đồ ăn và đồ uống cao cấp hơn”. Ban đầu có hơn 1.200 chỗ ngồi, rạp sang trọng này hiện có 215 chỗ ngồi. Với giá vé cao cấp là € 21 ($ 23) và thường kín chỗ, Stella thường xuyên xuất hiện trong danh sách các địa điểm chiếu phim có doanh thu cao nhất ở Vương quốc Anh và Ireland —Belfastlà một ví dụ gần đây

Ban đầu được lên kế hoạch chỉ thực hiện một lần, rạp chiếu phim Stella sau đó được thêm vào khách sạn Devlin thuộc sở hữu của Press Up ở Ranelagh của Dublin, trong khi các địa điểm mới ở Bray, County Wicklow và khách sạn và spa Glasson Lakehouse thuộc sở hữu của Press Up ở County Westmeath đang được triển khai. cũng đang trong đường ống. Việc mở rộng hơn nữa ở Ireland và các nơi khác đang được xem xét.

Geraghty nói: “Hiện tại, chúng tôi đang cởi mở với tất cả những điều đó và tôi không nghĩ sẽ có bất kỳ điều gì mà tôi sẽ loại trừ”.