Các đại lý bán hàng của Hoa Kỳ, Anh và Pháp đang chứng minh hoạt động kinh doanh của họ trong tương lai như thế nào

Các giám đốc điều hành có trụ sở tại Vương quốc Anh nói với Tom Grater những gì họ tin tưởng về tương lai của lĩnh vực này.

Ngày mà các công ty tung ra các bộ phim đóng gói, đưa chúng ra thị trường để đạt được các thỏa thuận lãnh thổ và sống thoải mái nhờ hoa hồng đã được đánh số rõ ràng.

Nền tảng của kinh doanh quốc tế? dòng doanh thu phụ từ các hợp đồng đầu ra DVD và TV mà các nhà phân phối từng coi là mạng lưới an toàn? đã biến mất và người mua ít sẵn sàng chấp nhận rủi ro hơn, đồng nghĩa với việc biên độ bền vững đã giảm. Và mô hình huy động tài chính trước khi bán hàng, dù vẫn khả thi, nhưng ngày càng không đáng tin cậy.

“Hoạt động kinh doanh trước khi bán hàng vẫn tồn tại và vẫn là một phương tiện tài trợ cho các bộ phim độc lập, nhưng điều đó không còn đủ nữa?” David Garrett, người sáng lập công ty bán hàng Mister Smith Entertainment của Anh, đơn vị quản lý danh hiệu Cuộc thi Cannes của Terrence Malick, cho biếtMột cuộc sống ẩn giấu. “Bạn từng có thể tài trợ 70%-80% kinh phí cho một bộ phim trước khi nó đi vào sản xuất. Với những hợp đồng đó, ngân hàng sẽ tạo ra dòng tiền. Bây giờ điều đó thường không xảy ra.?

Để đáp lại, các công ty đang đa dạng hóa và tìm kiếm các nguồn doanh thu mới, bao gồm chuyển sang tài chính, phát triển, sản xuất và tiếp thị; trong một số trường hợp trên thực tế trở thành ?studios?. Đối với những người thành công, thuật ngữ ?bán hàng? chỉ là không phù hợp với hóa đơn nữa.

Chuỗi mệnh lệnh

?Chúng ta? còn nhiều hơn thế nữa,? Gabrielle Stewart, giám đốc điều hành tại HanWay Films cho biết. ?Chúng tôi phải giám sát các dự án từ giai đoạn tiền sản xuất, cung cấp một bộ phim hay, sau đó cung cấp tài sản và tiếp thị cho chiến dịch toàn cầu.?

HanWay, được thành lập bởi nhà sản xuất Jeremy Thomas vào năm 1998, hoạt động trên toàn bộ chuỗi giá trị điện ảnh. Nhóm xác định các dự án ở giai đoạn viết kịch bản, giúp định hình gói bao gồm tư vấn về dàn diễn viên và ngân sách, sau đó huy động tài chính từ nhiều nguồn khác nhau để đưa dự án vào sản xuất. Sau khi tìm được bến đỗ cho bộ phim, cho dù thông qua bán hàng quốc tế hay, như trường hợp ngày càng phổ biến, gói lãnh thổ lớn cho hãng phim hoặc SVoD, HanWay giúp định hướng chiến lược tiếp thị toàn cầu và chăm sóc việc phân phối dự án. Ví dụ, về Ralph Fiennes? bộ phim Rudolf Nureyev gần đâyQuạ trắng, HanWay đóng vai trò là nhà tài trợ và đại lý bán hàng, đồng thời hiện đang giám sát việc triển khai quốc tế thông qua các đối tác phân phối khác nhau bằng cách cung cấp tài liệu tiếp thị và tác phẩm nghệ thuật, đồng thời liên lạc với nhân tài để hỗ trợ các hoạt động quảng bá tại địa phương.

Khi công ty tiếp tục tham gia nhiều hơn vào các dự án, công ty đang tìm cách tăng cường thu hồi vốn và sử dụng tiền của chính mình cũng như huy động vốn từ các nguồn của bên thứ ba.

?Chúng tôi?là một trong những lực lượng chính làm cho những điều này trở nên gần gũi. Mỗi bộ phim là một giao dịch lớn,? Phó chủ tịch HanWay Peter Watson cho biết. ?Trên khoảng 20% ​​​​bộ phim, chúng tôi đang chấp nhận rủi ro theo loại vốn chủ sở hữu và tìm cách nhận được lợi nhuận theo loại vốn chủ sở hữu.?

Một số công ty bán hàng khác có trụ sở tại Anh hiện cũng đang tích cực tham gia tài trợ. ?[Việc thiếu doanh số bán trước] đang gây áp lực lớn hơn nhiều trong việc tăng khoảng cách, tiền mềm hoặc vốn chủ sở hữu. Cách duy nhất để duy trì sự phù hợp là mang tiền đến bàn,? Garrett, công ty của ông đang nỗ lực thành lập một quỹ để có thể đồng tài trợ.

Các mối quan hệ tài chính có nhiều dạng khác nhau. Một số công ty có thể huy động vốn nội bộ, trong khi những công ty khác dựa vào mối quan hệ với các nhà tài trợ bên thứ ba để cung cấp tài chính cho các dự án mà họ đang triển khai, đôi khi ở dạng không chính thức nhưng thường xuyên, đôi khi ở dạng chính thức hơn. sắp xếp. Chẳng hạn, Rocket Science của Thorsten Schumacher đã sử dụng quỹ của mình để tài trợ toàn bộ cho bộ phim kinh dị sắp ra mắtNữ hoàng Mary. Công ty được hỗ trợ bởi các nguồn tư nhân và có khả năng tài trợ hoàn toàn cho các dự án. Trong khi đó, Embankment Films thường xuyên đảm nhận vị trí điều hành sản xuất và thường thu xếp tài chính cho các tựa phim bán hàng của mình.

Bankside Films là một công ty khác có tiềm lực tài chính nhờ công ty đầu tư chị em Head Gear Films. Bankside được ra mắt vào năm 2007 và Head Gear vào năm 2013, và hai công ty này có cùng cổ đông. Mặc dù họ không có mối quan hệ độc quyền nhưng Head Gear thường xuyên cung cấp tài chính cho Bankside để sử dụng cho các dự án mà họ thực hiện để bán. Head Gear hoạt động trên một loạt các dự án cách xa Bankside và Bankside đại diện cho những bộ phim không liên quan đến Head Gear, nhưng mối quan hệ chặt chẽ đã đặt cả hai công ty vào một vị thế vững chắc.

?Bankside có thể mang Head Gear lên bàn một cách hung hãn; hồ sơ rủi ro của những gì họ chuẩn bị đầu tư vào sẽ lớn hơn khi đó là một bộ phim Bankside,? Giám đốc Bankside Stephen Kelliher cho biết.

Việc chuyển sang lĩnh vực tài chính không phải là cách tiếp cận duy nhất. Một số trang phục, bao gồm cả Bankside, đã bổ sung dây chuyền sản xuất vào nơ của họ trong những năm gần đây.

?Chúng tôi hoàn toàn cam kết bán hàng, nhưng chúng tôi muốn đa dạng hóa và có một hoạt động kinh doanh khác sẽ cho phép chúng tôi phù hợp nếu có những thay đổi địa chấn trong bối cảnh phân phối,? Kelliher nói. ?Bước nhảy vọt vào thế giới [sản xuất] đó là điều khá tự nhiên đối với chúng tôi. Một trong những lợi thế của việc trở thành công ty bán hàng là hiểu biết về thị trường ? nhà phân phối muốn gì, dàn diễn viên nào phù hợp, mức ngân sách nào phù hợp. Đó là điều cần thiết để sản xuất thành công.?

Công ty đã thuê giám đốc điều hành mua lại Sophie Green từ WestEnd Films vào năm 2018 để dẫn dắt nỗ lực sản xuất, sử dụng quỹ phát triển do Head Gear cung cấp. Phương tiện hiện đã hoàn thiện và bộ phim nội bộ đầu tiên của Bankside sẽ bấm máy trong năm nay (không có thêm thông tin chi tiết nào được tiết lộ vào thời điểm báo chí). Mặc dù ý tưởng chung là thu hút bộ phận bán hàng của doanh nghiệp khi dự án thành hiện thực nhưng không phải bộ phim nào cũng đi theo con đường đó. Ví dụ, quyền toàn cầu đối với dự án quay phim năm nay đã được mua bởi một nhà phân phối chưa được công bố.

Bankside sẽ tuyển dụng các nhà sản xuất để chỉ đạo các dự án nội bộ thông qua sản xuất. Công ty cũng đang xem xét các mô hình hợp tác. Vào đầu năm nay, họ đã đạt được thỏa thuận với Northern Ireland Screen và Screen Ireland để sản xuất một loạt phim Ireland. ?[Hai tổ chức] muốn thực hiện nhiều dự án xuyên biên giới hơn nhưng cần hỗ trợ thị trường và tài chính,? Green nói. ?Chúng tôi đã chớp lấy cơ hội.?

Sáng kiến ​​này nhằm vào các nhà làm phim lần thứ hai và những bộ phim đầu tiên sẽ bắt đầu được bật đèn xanh vào cuối năm nay. Mỗi dự án sẽ có ngân sách ở mức 1,7 triệu USD (¤1,5 triệu).

Protagonist Pictures cũng đang tiến hành sản xuất hoàn chỉnh. Công ty đã thuê nhà sản xuất Len Rowles từ Wildgaze Films vào năm 2017 và giao nhiệm vụ cho cô phát triển một loạt dự án nội bộ. ?Tham vọng là được sản xuất, thường là với sự cộng tác của các nhà sản xuất khác,? Giám đốc điều hành nhân vật chính Dave Bishop nói. ?Đó là về việc sở hữu nhiều hơn một chút và tham gia nhiều hơn vào quá trình này.?

Nhân vật chính hiện cũng đang nắm giữ cổ phần tài chính trong các dự án, bằng cách sử dụng tiền của chính mình và sử dụng bên thứ ba. ?Cần phải xem xét các nguồn doanh thu bổ sung từ các lĩnh vực kinh doanh mới này của chúng ta,? thêm Bishop.

Một công ty đã kết hợp hoạt động bán hàng với sản xuất trong nhiều năm là Independent. Được thành lập vào năm 2003, công ty có thể được biết đến nhiều nhất với tư cách là một đại lý bán hàng, nhưng ngay từ ngày đầu đã tập trung vào việc sản xuất các tính năng độc lập.

Giám đốc điều hành Luc Roeg giải thích việc thành lập công ty như một doanh nghiệp đa lĩnh vực vừa là một quyết định sáng tạo vừa là một quyết định tài chính. ?Đối với hoạt động sản xuất, việc có cơ sở hạ tầng bán hàng xung quanh bạn thực sự có giá trị vì đó là một cách tuyệt vời để thông thạo tài năng ? có?sa luồng thông tin liên tục giữa hai bên của công ty,? anh ấy nói.

Lý do kinh tế xuất phát từ khía cạnh bán hàng của hoạt động kinh doanh mang lại lợi nhuận ổn định hơn, cân bằng với bản chất không thể đoán trước nhưng đôi khi mang lại nhiều lợi nhuận hơn của khía cạnh sản xuất.

Roeg tin rằng Independent đang có vị thế tốt hơn bao giờ hết trong một thị trường nơi nội dung là vua. ?Mô hình kinh doanh chưa bao giờ đồng điệu hơn thế,? Roeg nói. ?Sẽ tiếp tục có nhu cầu mạnh mẽ về nội dung. Tôi không thể thấy điều đó sẽ giảm trong thập kỷ tới.?

Independent, cùng với một số công ty khác, cũng đang nỗ lực đáng kể vào việc sản xuất truyền hình khi ngành công nghiệp màn hình nhỏ tiếp tục phát triển. Roeg tiết lộ rằng phương án phát triển của công ty hiện đang tiến tới mức chia 50/50 giữa phim và truyền hình.

Làn sóng mới

Một số công ty đã được thành lập với tâm trí thị trường đang phát triển. Ví dụ: Altitude Films về cơ bản là một studio độc lập hoạt động xuyên suốt chuỗi giá trị từ phát triển nội bộ đến sản xuất, bán hàng và phân phối tại Vương quốc Anh.

Một phim khác, Cornerstone Films, được Alison Thompson và Mark Gooder ra mắt vào năm 2015 như một phản ứng trực tiếp trước bối cảnh đang thay đổi. ?Chúng tôi đã nhận thức được các mô hình đang thay đổi,? Gooder nhớ lại. ?Ngay từ đầu, việc đảm bảo tương lai của chúng tôi là việc chúng tôi hình dung lại cách bạn sẽ tạo ra một hoạt động kinh doanh bán hàng cho tương lai, với chi phí chung thấp thay vì cách tiếp cận truyền thống liên quan đến nhiều người và nhiều chớp nhoáng. Chúng tôi hiểu hoạt động kinh doanh trước khi bán hàng đang bị tấn công, vì vậy, vấn đề là xây dựng các dự án với nhà sản xuất và nhà tài trợ, gắn kết chúng tôi với nhiều tài sản trí tuệ hơn, mang lại cho chúng tôi nhiều quyền sở hữu và ảnh hưởng hơn.?

Anh ấy giải thích những nỗ lực bán hàng của doanh nghiệp? Công ty đã áp dụng cách tiếp cận truyền thống với Gurinder Chadha?sBị chói mắt bởi ánh sáng, chốt một số đợt bán trước tại Cannes để hoàn thành ngân sách trước khi đạt được hợp đồng hoành tráng trị giá 15 triệu USD với New Line và Warner Bros cho phần còn lại của thế giới sau buổi ra mắt phim ở Sundance.

Nhưng kế hoạch là phát triển doanh nghiệp thông qua hoạt động sản xuất và tài chính. ?Sản xuất phim không phải là cách để làm giàu nhanh chóng và bạn không thể xây dựng một mô hình dựa trên việc có thành công vang dội hàng năm,? Thompson nói. ?Nhưng trong trường hợp thành công, bạn?đang tạo ra những nền tảng thực sự vững chắc cho doanh nghiệp.?

Cornerstone đảm nhận vị trí điều hành sản xuất trong một số dự án và hợp tác chặt chẽ với một nhóm nhỏ các nhà tài trợ để thỉnh thoảng thực hiện đầu tư. Với danh sách sản xuất cả điện ảnh và truyền hình đã được phát triển trong ba năm, kế hoạch hiện tại là bắt đầu sản xuất một hoặc hai dự án nội bộ mỗi năm.

Film Constellation, được ra mắt vào năm 2016 bởi cựu giám đốc WestEnd và HanWay, Fabien Westerhoff, bề ngoài là một công ty bán hàng nhưng có cách tiếp cận kinh doanh không điển hình. ?Công ty được thành lập như một công ty tài chính sản xuất cửa hàng, với cốt lõi là phân phối toàn cầu,? Westerhoff nói. ?Thay vì mô hình đại lý bán hàng truyền thống nơi các bộ phim đang lấp đầy hệ thống bán hàng, chúng tôi thiết kế ngược nó bằng cách sử dụng tài chính bán hàng và sản xuất để phục vụ các nhà sản xuất của mình. Mục tiêu cuối cùng là trở thành nguồn bật đèn xanh cho dự án cho các nhà sản xuất, tận dụng quỹ của chính chúng tôi đồng bộ với thị trường quốc tế.?

Ngoài việc hợp tác với những người cho vay bên thứ ba và những người góp vốn cổ phần, Film Constellation còn có thể nhận được sự hỗ trợ từ công ty mẹ Playtime (tập đoàn bán hàng có trụ sở tại Paris trước đây gọi là Films Distribution). Các khoản đầu tư của Constellation hiện thực hóa dưới dạng tiến bộ doanh số bán hàng, tài trợ chênh lệch và hợp tác tài chính mà chúng tôi cấu trúc từ quỹ Playtime Group của mình. Điều này cho phép chúng tôi nhanh chóng đưa dự án ra thị trường,? thêm Westerhoff.

Sự ủng hộ của Playtime? mang lại cho Film Constellation một lợi thế rõ ràng khi đấu thầu các dự án, nhưng công ty vẫn mong muốn tham gia ở giai đoạn sớm nhất có thể. ?Trên 90% phim của chúng tôi, chúng tôi tham gia vào giai đoạn viết kịch bản. Chúng tôi yêu cầu một nhà sản xuất và đạo diễn đi kèm, sau đó làm việc để xác định ngân sách mà thị trường có thể duy trì, tư vấn về việc tuyển diễn viên và thực hiện các mô hình tài trợ và hợp tác sản xuất khác nhau,? Westerhoff nói.

?[Đại lý bán hàng] là một thuật ngữ cổ xưa để chỉ công việc đa dạng mà chúng tôi thực hiện. Tôi coi Constellation là đối tác sản xuất và là cầu nối để kết nối các nhà làm phim và nội dung với khán giả toàn cầu.?

CHÚNG TA

Giữa thị trường sụp đổ khi các công ty bán hàng mới của Mỹ nhận ra rằng họ cần tập trung vào nội dung uy tín. Họ nói chuyện với Jeremy Kay về những gì đang xảy ra.

Các đại lý bán hàng hiểu biết ở Mỹ đã nhìn thấy dòng chữ trên tường cách đây 5 năm hoặc hơn. Khi bối cảnh truyền thông thay đổi và thói quen xem phim thay đổi, việc tiếp tục là nhà cung cấp phim bên thứ ba không còn khả thi nữa.

Trong thời đại của các nền tảng phát trực tuyến, sự suy giảm của mô hình quảng cáo truyền hình truyền thống và giải trí gia đình đều gây áp lực buộc các nhà phân phối rạp chiếu quốc tế phải mua nội dung tốt hơn. Đối mặt với những người mua kén chọn hơn, người bán nhận ra rằng để cạnh tranh với giá vé studio và lôi kéo khán giả rời khỏi ghế sofa, phương tiện của họ cần phải tốt hơn bao giờ hết.

?Điều đó đã tạo ra một nút thắt từ góc độ bán hàng,? Stuart Ford, chủ tịch và giám đốc điều hành của AGC Studios cho biết. ?Vào thời điểm đó, rất nhiều dự án cao cấp đã được bán bởi nhà sản xuất-nhà tài trợ-người bán, cho dù họ là Lionsgates của thế giới này hay các công ty độc lập lớn hơn như chúng tôi và FilmNation. Điều đó đã siết chặt tầng lớp trung lưu của thị trường, nơi có rất nhiều đại lý bán hàng đang bán những bộ phim hay, hấp dẫn và nội dung giải trí gia đình. Toàn bộ khu vực đó trên thị trường đã trở nên rất thách thức.?

Ford đã kinh doanh số lượng lớn trong những ngày ông còn nắm quyền lãnh đạo IM Global và trong vài năm đã sản xuất và tài trợ thành công cho một số tựa phim chọn lọc trong danh sách bán hàng của mình. Tại AGC Studios, doanh số bán hàng vẫn quan trọng nhưng không còn là bộ phận trọng tâm của hoạt động kinh doanh và mục tiêu cũng là phát triển, sản xuất, tài trợ và cung cấp nội dung trong cái mà ông gọi là “kỷ nguyên vàng của sáng tạo nội dung?”.

Nếu đến đúng thời điểm, AGC sẽ mang những tựa phim bán chạy đến các thị trường lớn, chẳng hạn như phim khoa học viễn tưởng của Neil Burger?Người du hànhở Berlin, hay cái vòi trong Thế chiến thứ hai của Roland Emmerich?Giữa chừngở Cannes năm ngoái. ?Chúng tôi không bao giờ quay lưng lại với thị trường nhà phân phối độc lập; chúng ta vẫn nghĩ nó là một phần quan trọng của hệ sinh thái,? anh ấy nói.

Glen Basner không lãng phí thời gian đầu tư vào nội dung sau khi thành lập FilmNation Entertainment 10 năm trước. Ông nói, việc loại bỏ mô hình bán hàng nghiêm ngặt của bên thứ ba sẽ phục vụ một số mục đích. ?Nó đa dạng hóa các dòng doanh thu và mang lại tiềm năng thu được lợi nhuận lớn hơn vào thời điểm mà định giá quốc tế đã giảm,? Basner nói. ?Nó cho phép các công ty bán hàng có quyền kiểm soát và tác động lớn hơn đến việc thực hiện một bộ phim một cách sáng tạo và cuối cùng, nó cho phép các công ty bán hàng quốc tế xây dựng các thư viện có giá trị lớn hơn chỉ đơn giản là một khoản phí bán hàng nhỏ trên doanh thu.?

Cú xoay lớn hơn

FilmNation đã sản xuất và/hoặc tài trợ cho những bộ phim nhưĐến,Bệnh nặngvà bản hit Sundance gần đâyĐêm muộn. Cả ba tựa phim đều đạt được những hợp đồng phân phối lớn, và trong trường hợp của hai phim đầu tiên, đều thành công ở phòng vé và giành được đề cử Oscar.Đêm muộnsẽ mở cửa vào cuối năm nay. Tất cả điều này? số tiền khổng lồ được trả choGiữa chừnghoặc danh hiệu bán hàng tại Berlin của AGC?Người du hành, hoặc Hình ảnh điện áp? Phim hài của Amy SchumerTôi cảm thấy xinh đẹpvà thích ứng YASau đó? cho thấy mức độ vật liệu mà người mua yêu cầu ngày nay.

?Chúng tôi đang đầu tư vào ít phim hơn vào thời điểm này nhưng lại có những bước tiến lớn hơn,? Jonathan Deckter, chủ tịch và COO của Volt Pictures cho biết. ?Một ví dụ về điều này làĐêm, bộ phim hành động kinh dị trị giá 35 triệu USD với sự tham gia của Jessica Chastain, Colin Farrell và John Malkovich. Bộ phim đó đang được đăng và chúng tôi đặt rất nhiều hy vọng vào nó. Về cơ bản việc tài trợ cũng giống nhưTôi cảm thấy xinh đẹp? chúng tôi đã bật đèn xanh cho bộ phim vào tháng 8, bắt đầu quay vào tháng 9. Chúng tôi được tài trợ hoàn toàn mà không cần vay ngân hàng hoặc đối tác cổ phần.?

Làm đại lý bán hàng truyền thống hiện nay có nguy cơ bị bỏ lại phía sau.

?Các đại lý bán hàng nhận gói hàng từ các đại lý và nhà sản xuất và tất cả chúng tôi đều đang đấu thầu nó, vì vậy nếu có khi nào chúng tôi có thể tránh được điều đó bằng cách phát triển một thứ gì đó hoặc bắt đầu sớm một thứ gì đó, điều đó là quan trọng,? Gary Hamilton, chủ tịch của Arclight Films cho biết.

Arclight đã đầu tư vào phim truyền hình vượt ngục cùng nhiều lĩnh vực khácThoát khỏi Pretoria, với sự tham gia của Daniel Radcliffe và bộ phim về Thế chiến thứ hai sắp ra mắtKẻ giết người 10, mà Phillip Noyce sẽ chỉ đạo. Hamilton muốn tăng số lượng phim anh sản xuất hàng năm từ một hoặc hai lên ba đến bốn? khoảng một nửa doanh thu hàng năm của anh ấy.

Khi các công ty bán hàng này nhận thấy đã đến lúc phải tiến lên, họ đã tìm kiếm đối tác tài chính. Những điều này bao gồm từ những cá nhân có giá trị ròng cao? chẳng hạn như ông trùm bất động sản Steven B Samuels, Anthoni Visconsi và Dominic Visconsi nằm trong số những người ủng hộ FilmNation (với Roadshow Distribution), hay Giám đốc điều hành Symantec và người sáng lập Fibonacci Films Greg Clark cho AGC Studios ? cho các nhà đầu tư được tổ chức hóa, các quỹ khu vực và các công ty truyền thông lớn hơn.

?Bạn không thể thụ động,? Giám đốc điều hành The Exchange, Brian O?Shea, công ty của ông đã đóng vai trò điều hành sản xuất trong nhiều năm và chỉ đóng vai trò là nhà sản xuất thực tế cho bộ phim đầu tiên, bộ phim hài Drew Barrymore sắp ra mắt.Người dự bị. ?Chúng tôi sẽ không bao giờ trở thành một đại lý bán hàng thụ động, nơi chúng tôi chỉ nhận được một bộ phim và sau đó chúng tôi đi bán nó. Chúng tôi luôn làm nhiều việc hơn là chỉ bán hàng, ngay cả khi chúng tôi chỉ có quyền bán hàng? chúng tôi đang thực hiện việc cấp vốn, chúng tôi đang bảo vệ vốn chủ sở hữu, chúng tôi đang đàm phán thay mặt cho các nhà sản xuất và tiền mềm.?

Chủ tịch Tập đoàn Quản lý Điện ảnh Edward Noeltner đã bán cổ phần trong công ty của mình cho các nhà đầu tư The Cleveland Family Trust 10 năm trước, điều này giúp ông có đòn bẩy để có được mức ứng trước cao hơn khi đấu thầu tài liệu và đầu tư nhiều hơn vào việc tiếp thị các tựa phim bán hàng cho người mua tiềm năng. ?Chúng tôi chắc chắn đang phát triển nhiều bất động sản hơn và tham gia vào các dự án sớm hơn rất nhiều để đảm bảo rằng chúng tôi có sản phẩm sẵn sàng thu hút tài chính và trở thành những dự án phù hợp,? Noeltner nói.

Công ty đã từng là nhà sản xuất điều hành của nhiều bộ phim và đã tạo dựng được thành tích vững chắc với tư cách là nhà cung cấp hoạt hình độc lập, chẳng hạn như cấp vốn hoàn thiện cho các dự án phim hoạt hình.Cuộc phiêu lưu của người tuyết(còn gọi làSứ mệnh Kathmandu) và giúp phát triển IP gốc trênĐội hải cẩuvà phần dòng tiền của ngân sách sản xuất.

Sống chung với các streamer

Sự nổi lên của các nền tảng phát trực tuyến và khả năng tiếp cận trực tiếp của chúng với người tiêu dùng chắc chắn sẽ khiến tương lai của các đại lý bán hàng với tư cách là người trung gian bị nghi ngờ. Các đại lý bán hàng có thể bán cả thế giới bằng danh hiệu cho một người truyền phát hoặc họ có thể thấy mình đang chạy đua với một người truyền phát để đảm bảo quyền đối với một dự án hoặc các dịch vụ của nhân tài. Tuy nhiên, chúng cùng tồn tại.

?Chúng tôi chỉ đơn giản là cạnh tranh tốt nhất có thể bằng cách cung cấp trải nghiệm khác biệt rõ ràng cho các nhà làm phim và bằng cách tạo ra tài liệu của riêng chúng tôi,? Basner của FilmNation nói. ?Một khi chúng tôi có quyền truy cập và kiểm soát một dự án phim, bất kỳ người phát trực tuyến nào cũng ngay lập tức chuyển từ đối thủ cạnh tranh thành khách hàng tiềm năng.?

Giá trị của thị trường phim vật lý là một chủ đề được bàn tán lâu năm, nhưng rất ít người trong lĩnh vực bán hàng sẵn sàng loại bỏ chúng. Hãng phim AGC? Ford lưu ý rằng mặc dù công việc kinh doanh được thực hiện ít hơn với ít tựa game hơn nhưng vẫn có nhu cầu về những tựa phim thương mại, mạnh mẽ.

Đến với thị trường với gói sản phẩm hấp dẫn là hiệu quả nhưng không phải ai cũng làm được. “Ở phân khúc trung cấp và thấp hơn, tôi có cảm giác rằng việc bán trước những bộ phim này đang trở nên cực kỳ khó khăn?” anh ấy nói. ?Nếu bạn có một bộ phim đã hoàn thành và bạn có rất nhiều lãnh thổ chưa bán được, hầu hết mọi người đều muốn đi bán cho một người phát trực tuyến.?

Pháp

Các công ty bán hàng của Pháp đang cân bằng nguồn gốc điện ảnh sâu sắc của mình với mong muốn chuyển sang các định dạng mới. Họ nói với Melanie Goodfellow cách họ biến điều đó thành hiện thực.

Pháp tự hào là một trong những lĩnh vực kinh doanh phim độc lập lớn nhất và có ảnh hưởng nhất trên thế giới, đã tỏa sáng trên sân nhà của Liên hoan phim Cannes. Hơn 50% phim tuyển chọn chính thức được bán bởi các công ty của Pháp, các đạo diễn cũng có hiệu lực? Hai tuần và các nhà phê bình? Tuần.

Dimitri Stephanides, đối tác đồng sáng lập tại WTFilms, công ty đang phụ trách việc bán hàng cho các Giám đốc của đạo diễn người Pháp Quentin Dupieux? Hai tuần mở mànda hươu,cho biết việc lựa chọn tại một liên hoan phim hạng A đang trở thành điều kiện tiên quyết.

Ra mắt với mục tiêu tập trung vào việc bán, sản xuất và tài trợ cho các thể loại phim đặc sắc vào năm 2012, WTFilms đã ?sải rộng đôi cánh của mình? vào danh mục bán rộng rãi hơn các bộ phim truyền hình và hài kịch nói tiếng Pháp trong 12 tháng qua. Mặc dù đạt được thành quả kinh doanh tốt với một số tựa phim như bộ phim truyền hình Through The Fire, công ty hiện đang tái tập trung? quay lại thể loại. “Ngày càng khó dự đoán tiềm năng của phim nói tiếng Pháp. Họ phải đánh dấu vào tất cả các ô? đạo diễn giỏi, dàn diễn viên giỏi và liên hoan hạng A,? Stephanides nói.

Hơn nữa, WTFilms đang tiến sâu hơn vào sản xuất với danh sách năm phim truyện sắp được công bố và cũng đã phân nhánh sang lĩnh vực truyền hình, gần đây đã xử lýDa nhạy cảm,với sự tham gia của Kim Cattrall và loạt phim tài liệu về trùm ma túy Pablo Escobar.

?Trong môi trường ngày nay, nơi không ai biết thị trường sẽ đi về đâu, điều quan trọng là phải có chỗ đứng ở các hình thức khác nhau,? Stephanides nói.

Cựu chiến binh bán hàng Nicolas Brigaud-Robert tại Playtime Group đang bán Giám đốc? Tiêu đề hai tuầnCon Thây MaVàSự cần thiết trần trụi, lưu ý sự tập trung doanh số xung quanh một số đầu sách. ?Đó là loại hình kinh doanh người thắng được tất cả ngay bây giờ? một số phim tiếp tục tạo ra lợi nhuận cực cao nhưng điều đó ngày càng xảy ra với ít tựa phim hơn,? anh ấy nói. Anh ấy chỉ vào danh hiệu BerlinBởi Ân Sủng Của ChúaVàBạn nghĩ tôi là ailà hai bộ phim có thành tích tốt cho công ty trong năm nay.

?Đây là hai điều ngạc nhiên lớn của chúng tôi, phải không? anh ấy tiết lộ. ?Họ đã bù đắp cho doanh số bán hàng yếu hơn nhiều so với những gì chúng tôi mong đợi ở các tựa game khác.?

Playtime vẫn thường xuyên bán các bộ phim trên cơ sở từng vùng lãnh thổ nhưng các giao dịch trên toàn thế giới cho nền tảng SVoD đã tăng lên hàng năm kể từ năm 2016. ?Nếu bạn xem các giao dịch trên toàn thế giới của chúng tôi với Netflix, chúng tôi đã bán cho họ hai phim vào năm 2016, ba phim vào năm 2017, bốn vào năm 2018 và năm vào năm 2019. Xu hướng này có rõ ràng không? anh ấy nói. “Điều không rõ ràng là liệu giá có giữ vững hay không vì ngày nay nó không phải là phim truyện đang thúc đẩy mọi người đăng ký nền tảng SVoD mà là nội dung nguyên bản và đặc biệt là phim truyền hình dài tập.”

Thời gian nhỏ

Playtime đã mở rộng sang lĩnh vực bán phim truyền hình và danh mục của nó bao gồm loạt phim hài kịch của PhápTâm thầnvà vở kịch âm mưu chính trị Thụy SĩHelveticavà phim kinh dị về cảnh sátTổn thương. Brigaud-Robert lưu ý rằng động thái này cho thấy Playtime tái hợp với các đối tác mà họ hợp tác lần đầu trong điện ảnh: Mental được sản xuất bởi Lincoln TV của Marc Missonnier, trong khi Helvetica được đồng sản xuất bởi Rita Productions (Cuộc đời tôi như một trái bí) và so với sản xuất (Các bà mẹ? bản năng).

?Chúng tôi không tự mình thực hiện sự thay đổi này mà với tất cả những người mà chúng tôi đã làm việc cùng trong suốt những năm qua,? Brigaud-Robert nói.

Nói một cách đơn giản, phim truyền hình là nơi mọi người đang ở hiện tại. Và các nhà sản xuất truyền hình truyền thống đang ngày càng tìm kiếm nguồn tài chính vượt ra ngoài các đài truyền hình quốc gia của họ để tiếp cận lượng khán giả ngày càng toàn cầu. ?Trước đây, tôi vô dụng với một nhà sản xuất truyền hình người Pháp ? anh ấy hoặc cô ấy biết sẽ ăn trưa với ai tại France Télévisions,? ghi chú Brigaud-Robert. ?Nhưng trong một thế giới nội dung toàn cầu hóa, điều đó đã thay đổi. Chúng tôi biết nội dung cũng như cách bán nội dung đó và có mối quan hệ lịch sử với các nhà sản xuất và nhân tài trên khắp thế giới.?

Ông gợi ý rằng sẽ luôn có không gian cho các công ty kiểu cửa hàng chuyên về các tựa phim nghệ thuật, làm việc với mô hình kinh doanh phòng trưng bày nghệ thuật, xoay quanh các suất chiếu đặt riêng nhỏ hơn và hoa hồng cao hơn.

Hengameh Panahi, nhà tiên phong trong lĩnh vực kinh doanh phim thế giới, chủ tịch và người sáng lập công ty Celluloid Dreams 34 tuổi, đã lèo lái qua nhiều biến động của thị trường. Cô thấy rõ rằng các công ty bán hàng không thể tồn tại chỉ nhờ bán hàng được nữa. ?Chúng tôi không thể chỉ ngồi đó và hy vọng phim của chúng tôi sẽ thành công sau khi chúng hoàn thành,? cô ấy nói. ?Chúng ta phải giúp điều đó xảy ra. Để có tiếng nói trong quá trình sản xuất, chúng tôi phải mang lại nguồn tài chính và là một trong những đối tác.

?Chúng tôi phải đánh giá giá trị thị trường thông qua chuyên môn của mình, đóng vai trò quan trọng hơn trước trong việc tài trợ và sản xuất phim, đồng thời mang lại kết quả để duy trì sức khỏe của các công ty chúng tôi. Nếu quản lý được, chúng tôi có thể kiếm được lợi nhuận cao hơn nhiều và bù đắp cho những bộ phim không thành công.?

Nhưng cô ấy nói thêm rằng không thể chỉ ra bất kỳ mô hình kinh doanh cụ thể nào hoạt động đặc biệt tốt trong môi trường hiện tại. ?Trong bối cảnh thay đổi nhanh chóng như vậy, cách tốt nhất để tiến về phía trước là không theo bất kỳ mô hình cụ thể nào, vì đó sẽ là thành công của ngày hôm qua và sẽ lỗi thời nếu bạn bắt đầu,? cô ấy nói.

Panahi, người sẽ đến Cannes với phim hoạt hình Un Sure RegardNhững con én ở Kabul, đang trong quá trình tái cơ cấu công ty của mình để đáp ứng những diễn biến gần đây của thị trường. Cô nói rằng thời của những văn phòng sang trọng và số lượng nhân viên đông đảo không còn phù hợp với hệ tư tưởng thị trường nữa.

?Trông có vẻ hào nhoáng, giống như một tay chơi lớn ngập trong tiền mặt, không còn tác động tích cực với người mua. Mọi người đều đang gặp khó khăn và sự lãng phí không phải là thời trang,? cô ấy nói.

Nhưng bất chấp những thách thức, một số công ty bán hàng vẫn tiếp tục được thành lập ở Pháp mỗi năm. Sự xuất hiện gần đây nhất là Totem Films ? do Bérénice Vincent, Agathe Valentin và Laure Parleani lãnh đạo? sẽ ra mắt thị trường tại Cannes này.

Totem đang hoạt động trên nhiều định dạng, lấy điện ảnh và dòng biên tập mạnh mẽ làm trọng tâm, đồng thời mong muốn hợp tác với cả những người chơi truyền thống và người chơi mới. ?Vâng, đó là một khoảng thời gian phức tạp nhưng điều đó khiến đây là thời điểm tuyệt vời để sáng tạo,? Vincent nói. ?Những người tham gia thị trường đang tìm kiếm những cách tiếp cận mới và những quan điểm mới mẻ. Có một khát vọng đổi mới.?

• Người mua Cannes ở Vương quốc Anh giới thiệu Great 8 ra mắt lựa chọn năm 2019