hơi xanh,bộ phim thứ hai của đạo diễn người Áo Lilith Kraxner và Milena Czernovsky, ra mắt thế giới vào hôm nay (26/6) tranh giải tạiFIDMarseille.
hơi xanhđoạt giải Màn ảnh quốc tếtại C EU Chương trình đang tiến hành sớm tại Chợ MIA của Rome vào tháng 10 năm 2023.
Bộ phim tập trung vào hai nhân vật có phần mất phương hướng ở độ tuổi đôi mươi, mỗi người vô tình trôi dạt qua những ngày đông u ám của thành phố. Phim có sự tham gia của Leonie Bramberger và Natasha Goncharova.
Nó được sản xuất bởi Lixi Frank và David Bohun cho Panama Film có trụ sở tại Vienna, người gần đây đã đồng sản xuất tựa đề cuộc thi Venice 2023Lý thuyết phổ quátcủa Timm Kröger. Doanh số bán hàng trên thế giới được xử lý bởi Square Eyes.
Tính năng trước đây của Czernovsky và KraxnerBeatrixđược công chiếu lần đầu tại FIDMarseille vào năm 2021. Kraxner theo học Trường Phim Độc lập Friedl Kubelka và hiện đang nghiên cứu cách sắp đặt video và video tại Học viện Mỹ thuật Vienna. Czernovsky học nghệ thuật phối cảnh tại Đại học Nghệ thuật Ứng dụng Vienna.
Lần đầu tiên cả hai bạn đến làm việc cùng nhau như thế nào?Beatrixvà bây giờ tiếp tụchơi xanh?
CzernovskyCả hai chúng tôi đã là bạn trong một thời gian rất dài. Chúng tôi luôn giúp đỡ lẫn nhau trong các dự án của mình. Chúng tôi có nhiều sở thích chung nên việc làm việc này cùng nhau là điều rất tự nhiên.
KraxnerNhững bộ phim của chúng tôi phát triển giữa chúng tôi thông qua cuộc trò chuyện. Tôi không thể tưởng tượng làm thế nào một bộ phim có thể ra đời mà không có những cuộc trò chuyện kiểu này.
Một số chủ đề bạn đang cố gắng khám phá bằng màu xanh lam là gì?
KraxnerTôi nghĩ đó là bầu không khí mà chúng tôi đang cố gắng nắm bắt. Đó là trong thời kỳ khóa cửa hậu Covid, và đời sống xã hội đã tự sắp xếp lại. Chúng tôi mới bắt đầu nói về việc khoảng thời gian này khiến chúng tôi cảm thấy kỳ lạ như thế nào - mới mẻ và thú vị nhưng cũng khó xử.
CzernovskyChúng tôi không tập trung vào câu chuyện mà tập trung nhiều hơn vào bầu không khí hoặc trạng thái tồn tại. Chúng tôi cố gắng thu thập những khoảnh khắc mà chúng tôi quan sát hoặc trải nghiệm để giải thích bầu không khí này. Lúc đầu, chúng tôi chỉ phát triển một nhân vật, sau đó là nhân vật thứ hai để có thể nói về sự trùng hợp, trùng lặp và những thực tế khác nhau có thể xảy ra trong một thành phố. Cả hai nhân vật đều không an toàn và không chắc chắn theo một cách nào đó. Họ cũng không chắc chắn về việc họ muốn được thế giới bên ngoài nhìn nhận như thế nào. Họ khao khát được ở trạng thái lỏng.
Kraxnercác theo một cách nào đó, các nhân vật chính đang khao khát được chạm vào hoặc khao khát được kết nối. Nhưng họ cũng không chắc chắn về chính xác những gì họ đang tìm kiếm hoặc mức độ gần gũi mà họ muốn đạt được. Nó giống như trạng thái ở giữa mọi lúc - nó không phải màu xanh lam mà là màu xanh lam.
Bạn có thể mô tả đây là một bộ phim Gen Z không?
KraxnerPhim kể về hai nhân vật ở độ tuổi ngoài 20. Nhưng đó không chỉ là vấn đề thế hệ mà còn là một trạng thái tồn tại do những sự kiện trong những năm gần đây gây ra. Tất cả chúng tôi đều đang sử dụng Zoom hoặc cuộc gọi điện video. Màn hình hiện diện ở khắp mọi nơi. Xã hội vừa thay đổi. Chúng tôi đã cố gắng nắm bắt một phần của sự thay đổi đó, cố gắng hiểu điều gì đang xảy ra.
Tiêu đề là gìhơi xanhđề cập đến?
CzernovskyTiêu đề xuất hiện trong quá trình chỉnh sửa. Chúng tôi nhận ra rằng màu xanh hiện diện rất rõ ràng trong phim. Nhưng chúng tôi không có kế hoạch cho việc đó. Đối với chúng tôi, màu xanh lam mô tả một trạng thái tồn tại, một bầu không khí. Đó cũng là cảm giác buồn bã, nhưng chỉ một chút thôi - đó là cảm giác ở giữa.
Quá trình sản xuất như thế nào?
CzernovskyLilith và tôi bắt đầu phát triển dự án vào năm 2022. Chúng tôi cũng có cố vấn sáng tạo Lara Bellon và thường xuyên trao đổi với cô ấy cũng như với Antonia de la Luz Kašik, nhà quay phim của chúng tôi. Chúng tôi có 18 ngày quay vào tháng 3 năm 2023 và một ngày vào tháng 6. Sau đó chúng tôi đã có một quá trình chỉnh sửa rất dài và đầy đủ.
KraxnerChúng tôi bắt đầu chỉnh sửa vào tháng 4 và hoàn thành vào cuối tháng 11. Rất nhiều điều đã xảy ra trong quá trình chỉnh sửa. Bộ phim đã hoàn thành khá khác so với kịch bản, nó tuyến tính hơn nhiều. Trong bản chỉnh sửa, điều quan trọng là phải giải mã tính tuyến tính của thời gian vì nó có ý nghĩa hơn nhiều đối với bầu không khí mà chúng tôi muốn truyền tải. Chúng tôi muốn chia nhỏ nó ra và xáo trộn nó, điều đó dẫn đến những kết nối mới và thú vị. Trong khi làm phim, chúng tôi cũng hợp tác với các nghệ sĩ khác để mở rộng góc nhìn của mình, có được những góc nhìn khác và có thêm lớp.
Tiếp theo bạn đang làm gì?
CzernovskyChúng tôi đã nói về việc thực hiện một loạt phim với cùng một nhóm như chúng tôi vẫn thường làm. Bốn người chúng tôi, cùng với Lara Bellon và Antonia de la Luz Kašik, giống như một tập thể.
Bạn đã học được gì từ việc làm bộ phim thứ hai của mình?
CzernovskyNhiều. Điều quan trọng nhất là dành cho bản thân nhiều thời gian hơn cho mọi thứ và cho mọi quá trình.
KraxnerVà để tin tưởng vào quá trình này. Thông thường khi làm bộ phim thứ hai, chẳng hạn như album thứ hai, sẽ nghĩ đến khán giả nhiều hơn. Đối với bộ phim đầu tiên của chúng tôi, chúng tôi thực sự không nghĩ đến khán giả chút nào bởi vì chúng tôi thậm chí còn không hiểu ý nghĩa của việc chiếu một bộ phim tại các liên hoan phim. Vì vậy, chúng tôi tự do hơn và ít áp lực hơn. Vìhơi xanh,thật khó để tránh xa những kỳ vọng và bên ngoài, để ở lại với chính mình.
Arlene 
Arlene 
Arlene