Anh hùng vô danh: Gặp gỡ các huấn luyện viên lồng tiếng, những người nuôi dưỡng những giải thưởng năm nay hy vọng

Cynthia Erivo sẽ không thể thách thức trọng lực nếu không có huấn luyện viên giọng nói của mình Antea Birchett. Như nhân vật của Erivo, Elphaba cung cấpĐộc ácBài hát nổi tiếng nhất, cô ấy thực sự ở trên không - trong một dây nịt, bay quanh một studio, lộn ngược - nhưng vẫn cần phải hát trực tiếp.

Đó là một khoảnh khắc đặc biệt đối với cả hai chúng tôi, Birchett nói. Tôi đã huấn luyện trong 25 năm và trước đây tôi chưa bao giờ có một khoảnh khắc làm việc với ai đó treo 30 feet trong không trung trong một dây nịt. Cô ấy đã quyết tâm hát trực tiếp này và tôi muốn cô ấy làm điều đó bởi vì cô ấy biết cô ấy có thể.

Birchett đang ở trong phòng để thực hiện cảnh 'thách thức trọng lực' đầu tiên, khi cơ thể của Erivo bị thao túng theo một hướng kỳ lạ trong khi cô ấy đang cố gắng nhận được những ghi chú lớn. Trong lần đầu tiên, tôi có thể nghe thấy cô ấy di chuyển, vì vậy chúng tôi đã cho họ đưa cô ấy xuống và cô ấy và tôi đã nói chuyện theo cách của chúng tôi. Tôi chạm vào nơi mà corset đang ở, và cô ấy thở ra để cảm thấy hơi thở đang diễn ra trong khi cô ấy bị ràng buộc như thế.

Cô ấy là một loại ca sĩ 'trồng chân', vì vậy, đó là vấn đề phải đặt chân trong tâm trí bạn để tự mình. Và tiếp theo, cô ấy đã nhận được nó. Đó là sự hoàn hảo.

Hát lộn ngược. Phân tích khi Donald Trump puckers môi. Bày tỏ lòng tôn kính với hai trong số những ca sĩ dân gian nổi tiếng nhất mọi thời đại. Giúp một robot hoạt hình học cách mở lòng. Đó chỉ là một vài trong số những thách thức khác biệt mà các huấn luyện viên giọng nói và phương ngữ phải đối mặt trong việc chuẩn bị các diễn viên tham gia một số màn trình diễn được hoan nghênh nhất trong năm. Không giống như một nhà thiết kế trang phục hoặc một nghệ sĩ trang điểm, công việc của một huấn luyện viên giọng nói là không nhìn thấy, và chủ yếu là vô danh (ý định chơi chữ)-nhưng thường là một phần thiết yếu trong sự chuẩn bị của một diễn viên.

Đó cũng là một nghề mà các huấn luyện viên giọng nói này muốn thấy được bảo vệ - các điểm nhấn là trong các tin tức năm nay vì sử dụng AI để làm sạch một số cuộc đối thoại Hungary trong

Người tàn bạo. Các chuyên gia nói rằng họ biết tất cả âm thanh của một bộ phim luôn được thực hiện trong quá trình hậu kỳ, nhưng họ muốn việc sử dụng AI được giữ ở mức tối thiểu, để tập trung vào công việc khó khăn mà những người biểu diễn này làm đúng.

Chúng tôi phải suy nghĩ về việc tôn vinh chính ngôn ngữ gốc - nếu chúng tôi có thể cải thiện điều đó với một vài điểm nhấn hoặc nguyên âm, chắc chắn, ông Liz Himelstein, huấn luyện viên lồng tiếng làm việc với Sebastian Stan trênNgười học việc. Tuy nhiên, với các điểm nhấn, rất nhiều diễn viên làm việc rất chăm chỉ, vì vậy ý ​​tưởng về AI được sử dụng rộng rãi hơn là đáng sợ.

Eric Vetro, huấn luyện viên đã làm việc với những người biểu diễn chính trongĐộc ácThìMột chưa biết hoàn toànVàMaria- Trong khi cũng có các siêu sao hoàn thiện như Sabrina Carpenter và John Legend - đồng ý một chút sửa chữa ở đây và có thể có thể ổn nhưng tính xác thực cũng rất quan trọng. “TrongSiêu nhânPhim, diễn viên không thực sự bay. Tôi nghĩ rằng có một chút phép thuật ở Hollywood luôn được thực hiện, anh ấy chỉ ra. Nhưng tôi nghĩ đó là vấn đề bằng cấp và bao nhiêu đang được thay đổi. Là một khán giả, bạn có thể nói sự khác biệt.

Chuẩn bị siêng năng

Huấn luyện viên giọng nói là những người làm việc tự do, được thuê theo dự án, đôi khi được đưa ra bởi đạo diễn hoặc nhà sản xuất nhưng thường được đề xuất bởi các diễn viên mà họ đã làm việc trong quá khứ (hãng phim hoặc sản xuất trả phí của họ như một phần của ngân sách sản xuất). Nhiều bộ phim gia tăng hoạt động với các khách hàng tư nhân, sản phẩm sân khấu hoặc học viện-ví dụ, Birchett (cũng là một nhạc sĩ từng giành giải Grammy) hiện đang giảng dạy tại Savannah College of Art and Design ở Georgia, và Beth McGuire, người đã huấn luyện Lupita Nyong'o TRONGRobot hoang dã, trước đây là một giáo sư tại trường kịch Yale (nơi lần đầu tiên cô gặp Nyong'o khi còn là sinh viên).

Công việc của Birchett trênĐộc áckhông giới hạn trong vài ngày ghi lại 'thách thức trọng lực'. Công việc của cô kéo dài gần hai nămĐộc ácCác tính năng, được quay trở lại trở lại. Erivo không muốn tái tạo Elphaba của Broadway - nữ diễn viên có một kỹ thuật rất mạnh mẽ và ý thức về giọng nói của cô ấy.

Một lý do mà huấn luyện viên giọng nói muốn được thiết lập cho các cảnh hát lớn của Erivo là để giữ cho cô ấy an toàn. Một số trong những bài hát này rất lớn, và nếu bạn đang ở trong nhà hát, bạn có thể hát nó mỗi ngày một lần. Nó khác khi bạn quay phim. Bạn có thể đạt được một nốt cao 14 lần một ngày, và đó là rất nhiều trên giọng hát của một ca sĩ.

Vetro đã làm việc với Ariana Grande vì người biểu diễn chỉ mới 13 tuổi, nhưngĐộc ácSẽ là một thách thức đặc biệt. Ông đã huấn luyện Grande cho buổi thử giọng - rõ ràng là một thành công - và sau đó mạnh mẽ hơn trước buổi chụp hình.

Cô ấy muốn tôn vinh Glinda bằng cách có âm thanh hoạt động hơn, Vetro nói. Cấm Ariana có thể bắt chước bất cứ ai. Nhưng cô không muốn điều này chỉ bắt chước Kristin [Chenoweth, người có nguồn gốc vai trò trên sân khấu Broadway]. Cô muốn trở thành Glinda của riêng mình. Đó là một vai trò rất khó hát - trong phần mở đầu đó, Glinda đến trong bong bóng và đó là một phần giọng nữ cao, rất cao, nhưng sau đó 'phổ biến' là rất thấp ngay từ đầu.

Chúng tôi đã phóng đại tất cả những gì chúng tôi đã làm trước đây để cô ấy sử dụng nhiều hỗ trợ hơi thở hơn, anh ấy đã nói về các buổi chuẩn bị của anh ấy với Grande. Chúng tôi đã sử dụng một âm thanh đầy đủ hơn, một âm thanh mạnh mẽ hơn, thực hiện các bài tập giúp cô ấy tạo ra âm thanh đó, để nó tự nhiên đến với cô ấy, và cô ấy sẽ không phải suy nghĩ về nó.

Vetro có trụ sở tại California không cần phải cóĐộc ácLấy bối cảnh ở Anh vì anh ấy đã chuẩn bị với Grande trong nhiều tháng và họ đã trải qua các dòng theo 20 cách khác nhau. Cô ấy đã sẵn sàng cho bất cứ điều gì.

Vetro cũng huấn luyện Jonathan Bailey, người đóng vai Fiyero trong các bộ phim, và sẽ thực hiện các phiên FaceTime với nam diễn viên trước những con số âm nhạc lớn của anh ấy vì họ có ít thời gian chuẩn bị cùng nhau trước khi quay.

Hát trực tiếp

Vetro và Birchett đều khen ngợiĐộc ácQuyết định của đạo diễn Jon M Chu để có diễn viên hát trực tiếp trên phim trường - điều không phải lúc nào cũng có thể, hoặc đơn giản là không được ưu tiên, trên các bộ phim khác. Nếu bạn đang hát hoặc hát theo ca khúc của mình, thì đó không phải là tự phát hoặc tự do như khi bạn hát và diễn xuất trực tiếp, Vetro nói. Bạn có thể hoàn toàn đắm mình vào nhân vật. Bạn có thể đi với nó. Nếu bạn cảm thấy như một ghi chú cần phải được giữ một chút lâu hơn hoặc đi to hơn một chút, bạn có thể làm điều đó, và nó cũng giúp phát ra các diễn viên khác.

Vetro đã làm việc trên hai bộ phim lớn khác trong năm nay liên quan đến các diễn viên tìm kiếm các phiên bản của các ca sĩ có thể nhận ra ngay lập tức: Timothée Chalamet và Monica Barbaro trong vai Bob Dylan và Joan Baez trongMột chưa biết hoàn toànvà Angelina Jolie trong vai Maria Callas trongMaria.

Vetro đã biết giọng nói của Chalamet khi làm việc cùng nhauWonka. “Anh ấy đến rất chuẩn bị [choMột chưa biết hoàn toàn], và đã siêng năng trong việc nghiên cứu Dylan, nói chung nhưng cụ thể là giọng hát của những năm đầu. Ngay cả trong vài năm đầu tiên, có rất nhiều thay đổi trong giọng nói của Dylan, anh ấy nói thêm về Vetro - không chỉ trong ca hát mà còn trong các cuộc phỏng vấn của anh ấy.

Ý tưởng là luôn luôn vượt qua bất kỳ sự mạo danh đơn giản nào, để đi vào một cái gì đó có ý nghĩa hơn. Tôi đã làm việc trên một số bộ phim mà mọi người phải nghe giống như một giọng nói rất nổi tiếng - ví dụ, với Austin Butler trong vai Elvis hoặc Renée Zellweger trong vai Judy Garland, và Angelina Jolie cho Maria Callas, ông Vetro nói. Tôi nói điều tương tự với mọi người, 'Làm thế nào để chúng ta nắm bắt được bản chất của con người, bản chất của những gì họ làm, cho dù đó là một hơi thở nhỏ ở một số điểm hay cách họ phát âm một từ.' Nếu họ to hơn trong âm nhạc, đó là vì họ muốn có được một ý tưởng nhất định? ' Ví dụ, Joan Baez đôi khi có thể nghe có vẻ hung hăng với những nốt cao của cô ấy, và Monica và tôi sẽ thảo luận, 'Tại sao cô ấy lại mạnh mẽ như vậy ở đây? Đó là lời nói hay cảm giác của cô ấy? '

Chalamet đã thực hiện một số ca hát ở trường trung học, nhưng Barbaro, chưa bao giờ hát hay chơi guitar trước khi nói, Vetro nói. Giọng nói của cô ấy êm dịu hơn, âm thanh pop hơn, trong khi giọng nói của Joan gần như hoạt động, vì vậy Monica cần phải có cảm giác về sự rung động đó và giọng điệu đó.

Một số người có thể nghĩ rằng sẽ dễ dàng gần đúng với giọng hát gặm nhấm của Dylan, nhưng Hà Lan làm rõ: Hồi Dylan có rất nhiều lớp cho giọng nói của anh ấy. Có rất nhiều sắc thái khi bạn thực sự lắng nghe nó. Và Timothée muốn đưa tất cả những điều đó vào buổi biểu diễn. Nó không chỉ là về âm thanh mũi, và nó không phải là âm thanh raspy. Ngoài ra, ngôn ngữ cơ thể của anh ấy ảnh hưởng đến giọng nói của anh ấy. Cách Dylan giữ vai, cách anh ta giữ cây đàn guitar của mình, tất cả đều ảnh hưởng đến giọng nói của anh ta. Điều đó cũng mang lại tính cách đó cho cuộc sống cho chúng ta.

Và đó không chỉ là kỹ thuật và đánh một lưu ý cụ thể-đôi khi Vetro biết rằng anh ta cần phải là một người theo chủ nghĩa gần như với khách hàng của mình (phong cách giảng dạy ấm áp của anh ta được thể hiện trong khóa học Maestro của anh ta). Trong khi chuẩn bị choMaria, Angelina Jolie nói với Vetro rằng việc học bài hát đã giúp bỏ chặn các khía cạnh khác của bản thân, và màn trình diễn của cô ấy cũng vậy. Jolie đã khóc trong bài học đầu tiên của họ cùng nhau.

Vetro nói, điều đó khiến cô ấy rất dễ bị tổn thương khi làm điều gì đó mà cô ấy đã bị nhốt và chưa bao giờ làm được, Vetro nói. Jolie, ông gợi ý, là một người chưa bao giờ thoải mái hát 'Chúc mừng sinh nhật'. Đến cuối bảy tháng chuẩn bị, cô đã ở một nơi hoàn toàn khác. Tôi nghe thấy cô ấy hát những arias này, đánh những nốt cao, và tôi có thể nhìn thấy trên khuôn mặt của cô ấy, trong cơ thể cô ấy, rằng cô ấy đang trở thành Maria. Và sau đóTÔIkhóc. ”

Một sự tin tưởng đặc biệt

McGuire giải thích không có cách tiếp cận duy nhất nào để huấn luyện giọng nói, và nó thay đổi dự án theo dự án và diễn viên của diễn viên. Đây là một loại huấn luyện rất đặc biệt đi kèm với một lượng tin cậy, khả năng lắng nghe và khả năng thích ứng khổng lồ - mỗi người là hoàn toàn độc đáo. Bạn đang tìm đường vào ma trận của ai đó để giúp họ tìm đường vào một ma trận khác [của một nhân vật cụ thể].

Kết nối cá nhân đó là trung tâm của bất kỳ mối quan hệ huấn luyện viên nào. McGuire đã làm việc với Nyong'o kể từ những ngày sinh viên của cô, bao gồm cả trên các bộ phim nhưBlack PantherThìChúng taThìStar Wars: The Force AwakensVàMột nơi yên tĩnh: Ngày một. Sự hợp tác mới nhất của họ đã giúp nữ diễn viên chuẩn bị lồng tiếng cho nhân vật chính của người trợ giúp Roz Roz trong hoạt hình hitRobot hoang dã.

Cộng tác với nhà văn/đạo diễn Chris Sanders và nhóm thiết kế âm thanh, và với sự khuyến khích của DreamWorks Animation, được xây dựng trong thời gian chuẩn bị cần thiết, tất cả chúng tôi đã hỏi nhau và chơi xung quanh với tất cả các ý tưởng về cách tìm Cách tốt nhất để Roz phát ra âm thanh khi nhân vật của cô thay đổi trong câu chuyện, McGuire nói.

Một phần của quá trình đó là tạo ra một biểu đồ ngữ âm của các âm thanh mà Roz có thể sử dụng. Sau đó, chúng tôi đã làm việc để tìm ra một âm thanh 'robot' khi bắt đầu bộ phim, với Nyong'o tìm kiếm giọng nói tham khảo của riêng mình, chẳng hạn như bài phát biểu do AI tạo ra từ Siri hoặc trên Tiktok. Khi Roz phát triển trong câu chuyện, Nyong'o sẽ sử dụng nhiều trái tim hơn và âm thanh tinh tế hơn con người hơn.

McGuire không chỉ được hòa hợp với các hợp âm. Cô Lupita đang làm việc với toàn bộ cơ thể của mình, cô nói. Chìa khóa cho tôi trong việc chuẩn bị một diễn viên cho một bộ phim hoạt hình, trái ngược với một bộ phim hành động trực tiếp, là khuyến khích họ nhìn vào cơ thể được các nhà làm phim hoạt hình tạo ra cho họ và xem điều đó với trí tưởng tượng của họ về trí tưởng tượng của họ về trí tưởng tượng của họ Làm thế nào họ có thể nói.

Vua của nữ hoàng

Liz Himelstein đã làm việc với Sebastian Stan để gói gọn các nữ hoàng cụ thể, phương ngữ New York của một Donald Trump trẻ tuổi ởNgười học việc. Cặp đôi trước đây đã làm việc cùng nhau trên một số điểm nhấn rất khác nhau-Jeff Gillooly ở Oregon-SetTôi, Tonyavà rocker Tommy Lee trongPam & Tommy. Tôi ngưỡng mộ quá trình của anh ấy, cam kết của anh ấy. Anh ấy luôn mang đến các yếu tố mới, cô nói về Stan, người sinh ra ở Romania và học tiếng Anh sau khi chuyển đến New York khi anh 12 tuổi.

Stan biết rằng điều đặc biệt quan trọng là làm việc theo phương ngữ của mình bởi vìNgười học việcĐạo diễn Ali Abbasi muốn một số ngẫu hứng trong buổi chụp hình - nam diễn viên không chỉ cần học các dòng mà còn để vào trong giọng nói đó. Và giọng nói của Trump trong thời đại này không giống như ông nghe trong kỷ nguyên tổng thống của mình - nó không thể nghe như mộtSaturday Night LiveSự không hoàn hảo ", như một người điều khiển tế bào đặt nó.

Huấn luyện viên Voice, người đã làm việc trên các bộ phim đa dạng nhưFargoVàMắt mở to, thích sử dụng tài liệu nguồn xác thực cho một diễn viên bị phá vỡ - cho bộ phim này, một tài liệu tham khảo quan trọng là cuộc phỏng vấn truyền hình năm 1980 của Rona Barrett với Trump, khi ông mới 34 tuổi. Chúng tôi muốn khám phá mọi âm thanh, mọi nhịp điệu, mọi nhịp điệu, những âm tiết mà anh ấy sẽ nhấn mạnh. Khi anh ấy hất môi để làm một âm thanh cụ thể, chúng tôi đã phá vỡ nó. Chúng tôi sẽ làm rất nhiều việc khoan. Đôi môi puckering - bây giờ là một cú đấm cho châm biếm chính trị - không bao giờ được sử dụng đơn giản cho hiệu ứng truyện tranh.

Himelstein và Stan cũng đã nghiên cứu các cuộc phỏng vấn in của Trump từ thời đại, để có nhiều cụm từ có thể được sử dụng trong những điều ngẫu hứng, chẳng hạn như trong cảnh Trump phải thuyết phục Thị trưởng New York Ed Koch cho phép ông xây dựng Tháp Trump. Chúng tôi đã phải làm việc vì tính xác thực của những gì đang diễn ra đằng sau hậu trường ở đó với con người.

Himelstein nói rằng họ cũng đang làm việc tình cảm. Tôi lấy gợi ý của mình từ một diễn viên. Sebastian sẽ nói, 'Đây là cảm xúc của cảnh này, đây là điều tôi muốn làm.' Tôi sẽ dịch nó cho phương ngữ và giọng nói.

Stan đã được khen thưởng bằng các đề cử Oscar và BAFTA, và Erivo, Grande và Chalamet cũng vậy trong các hạng mục tương ứng của họ, trong khi Barbaro có đề cử Oscar. Các huấn luyện viên giọng nói phải cảm thấy được xác thực ở một mức độ nào đó, nhưng tất cả họ đều nhấn mạnh rằng họ không muốn chính ánh đèn sân khấu, họ chỉ đơn giản muốn cho phép khách hàng của họ làm công việc tốt nhất của họ.

Tôi luôn nói rằng nam diễn viên chịu trách nhiệm về nơi anh ấy hoặc cô ấy sẽ đi, anh ấy nói Himelstein. Tôi đã nhón chân ra phía sau họ chứ không phải là một cách khác.

• Ariana Grande trên hành trình 'độc ác' và các dự án diễn xuất trong tương lai của mình: Tôi rất thích tiếp tục trên con đường này