Các tổ chức giúp khán giả Vương quốc Anh kết nối cảm xúc với điện ảnh

'Sự kiện hóa' là từ du jour trong triển lãm. Thuật ngữ tổng hợp biểu thị những cách thúc đẩy khán giả tương tác với rạp chiếu phim bằng cách cung cấp nhiều hơn một buổi chiếu phim đơn giản. Chiến lược này đang trở nên phổ biến hơn bao giờ hết khi các nhà phân phối và nhà triển lãm cố gắng tập hợp những người xem bắt đầu phát trực tuyến sau đại dịch đã mất hiệu lực.

Cách tiếp cận này không có gì mới. Trong nhiều năm, một loạt các tổ chức và tập thể lập trình của Vương quốc Anh đã làm việc từ cơ sở trở lên, tổ chức các sự kiện để kết nối phim với những khán giả cụ thể và thường bị đánh giá thấp. Những nhà vô địch ban đầu trong lĩnh vực này bao gồm Bản tin phim đen, với người đồng sáng lập June Givanni nhận được giải thưởng danh dự tại Giải thưởng phim Bafta năm nay, cùng với Lễ hội thử nghiệm Bechdel, Kush Films và The New Black Film Collective. Ngày nay, những cái tên như We Are Parable, TAPE Collective, Reclaim The Frame, Bounce Cinema, MilkTea, Minute Shorts và Massive Cinema đã tham gia vào cuộc cạnh tranh.

Ben Luxford, giám đốc khán giả tại Viện phim Anh (BFI), cho biết: “Có nhiều lựa chọn và lộ trình hơn để các tổ chức này [hiện] tiếp cận nguồn tài trợ và cũng được coi là xu hướng chính thống”. “Chúng không còn hoạt động bên lề nữa — chúng là nền tảng, cho dù đó là để vận động trao giải hay là một phần quan trọng trong việc phát triển khán giả.”

Các sự kiện xung quanh việc phát hành bao gồm các buổi chiếu trước khi phát hành hoặc vào cuối tuần khai mạc, hỏi đáp với đạo diễn, nhân tài hoặc chuyên gia liên quan đến chủ đề của bộ phim, các hoạt động thử nghiệm như lời nói và biểu diễn âm nhạc — và tại sự kiện TAPE dành cho Babak Jalali'sFremont, các buổi viết tin nhắn về bánh quy may mắn.

Anthony Andrews, đồng nghiệp -người sáng lập We Are Parable cùng với vợ là Teanne Andrews, một tổ chức nhằm tôn vinh điện ảnh Da đen trên khắp thế giới. “Đó là một thuật ngữ được sử dụng quá mức nhưng lại là 'không gian an toàn'.”

We Are Parable đã làm việc trên các bản phát hành của studio và kênh phát trực tuyến ở Hoa Kỳ nhưBáo đenVàHành tây thủy tinh: Bí ẩn về dao, và trên các tựa phim cổ trang bao gồm cả Alice Diop'sThánh Omer. Hoạt động kích hoạt lớn nhất cho đến nay là sự kiện kéo dài ba ngày tại không gian cộng đồng Pop Brixton ở London hợp tác với Paramount Pictures, trong đó có âm nhạc, lời nói và các buổi chiếu trước khi phát hành bộ phim.Bob Marley: Một tình yêu.

Andrews, vớiBob Marley: Một tình yêutổng cộng là 16,5 triệu bảng Anh (21 triệu đô la) ở Anh và Ireland vào thời điểm xuất bản. Andrews tin rằng chính sự kết nối cảm xúc này đã giúp We Are Parable xây dựng lượng người theo dõi “tự nhiên”, điều này đặt niềm tin vào gu giám tuyển của tổ chức.

TAPE Collective được Isra Al Kassi và Angela Moneke thành lập vào năm 2015 và tuyển chọn các buổi chiếu tập trung vào tính đại diện, bản sắc và di sản. TAPE ban đầu chiếu phim miễn phí ở các không gian thay thế, nhưng đã phát triển để hợp tác với các nhà phân phối và rạp chiếu phim độc lập. Mubi là đối tác thường xuyên, cộng tác nhưLingui: Mối ràng buộc thiêng liêng. Để có được tựa phim này, TAPE đã liên hệ với tổ chức Home Girls Unite — tổ chức làm việc với các cô con gái lớn trong các hộ gia đình nhập cư — để xây dựng cuộc trò chuyện xung quanh bộ phim.

“Mọi người hiểu việc tiếp cận cộng đồng như một bản tin hoặc một dòng tweet. Đó không phải là tiếp cận cộng đồng,” Al Kassi nói. “Đó là nhiều năm xây dựng mối quan hệ và sự tin cậy chứ không phải BCC đưa mọi người vào một email nói rằng 'Bạn có thể chia sẻ điều này không?'" Thay vào đó, cô giải thích, "Điều đó chủ yếu thông qua các nhà lãnh đạo và tổ chức cộng đồng. Đó là lúc các cuộc trò chuyện thực sự quan trọng — họ biết điều gì hiệu quả và điều gì không hiệu quả [đối với cộng đồng của họ].”

Reclaim The Frame phát triển từ một liên hoan phim và hiện đang hoạt động như một nhóm vận động dành cho những người thuộc giới tính bị thiệt thòi trong tất cả các không gian điện ảnh. Tám nhà sản xuất tác động làm việc trên khắp 16 thành phố để tiếp cận khán giả bên ngoài quỹ đạo điển hình của Reclaim The Frame để chiếu các bộ phim đặc biệt nhưLàm thế nào để quan hệ tình dụcVàHội Chị Em Xông Khói.

Trong khi We Are Parable, TAPE và Reclaim The Frame tổ chức các sự kiện ở các thành phố trên khắp Vương quốc Anh, một số nhóm tập trung vào khu vực hơn - Maona Art là một tổ chức điện ảnh châu Phi có trụ sở tại Oxford và Leeds, và Sheba Soul Ensemble là một tập thể gắn kết với các cộng đồng bị thiệt thòi ở Bristol và các vùng lân cận.

Vào năm 2017, hoạt động tài trợ cho khán giả của BFI đã trải qua một sự thay đổi chiến lược, tái tập trung hỗ trợ từ tập trung vào ngành sang tập trung vào khán giả đại chúng. “Chúng tôi đã xem xét tất cả dữ liệu tồn tại từ nguồn tài trợ Xổ số từ Hội đồng Điện ảnh Vương quốc Anh [2010-11] cho đến khi tôi tham gia [năm 2015] và nhận ra rằng chính những người và cùng một khán giả được hưởng lợi từ các can thiệp của Xổ số ,” Luxford nói. “Tất cả những điều này đang đi ngược lại một cuộc trò chuyện quan trọng và cần thiết về việc ai được phép và ai không, làm người gác cổng, trưng bày mọi thứ và tạo ra mọi thứ, phân phối, thu hút và biết khán giả là ai.”

Nguồn tài trợ của Xổ số Quốc gia BFI mà các tổ chức có thể đăng ký nằm trong Quỹ Dự án Khán giả BFI (15 triệu bảng/19 triệu đô la trong giai đoạn 2023-26) và Mạng lưới khán giả phim (9,9 triệu bảng/12,6 triệu đô la, 2023-26). Tài trợ của BFI cho các sự kiện là rất quan trọng. Al Kassi nói: “Chúng tôi sẽ không làm được gì nếu không có điều đó.

Các tổ chức đều chào mời phim và được các nhà phân phối tiếp cận trực tiếp. TAPE và Reclaim The Frame tính phí cho các nhà phân phối khi tổ chức các sự kiện, sau đó doanh thu phòng vé sẽ được các nhà phân phối và nhà triển lãm thu lại theo sự phân chia thông thường của họ. Melanie Iredale, giám đốc Reclaim The Frame, cho biết: “Phí chúng tôi nhận được từ các nhà phân phối không trở lại mức trước Covid”. “Đó là một cuộc đấu tranh, đặc biệt đối với các nhà phân phối nhỏ hơn, độc lập hơn.” Andrews lưu ý rằng mô hình tài trợ cho các sự kiện của We Are Parable là “linh hoạt với các khách hàng khác nhau”, đồng thời từ chối tiết lộ chi tiết cụ thể.

Tại TAPE, Al Kassi làm việc toàn thời gian trong khi Moneke cân bằng công việc đó với công việc hàng ngày của cô với tư cách là giám đốc sản xuất cấp cao tại Working Title. Sự hối hả của TAPE bao gồm hội thảo, tổ chức lễ hội khách mời và nền tảng phát trực tuyến, trong đó mảng sự kiện của doanh nghiệp chiếm chưa đến một nửa thu nhập của nó.

We Are Parable cũng duy trì các dự án kinh doanh khác, chẳng hạn như hợp tác với đài truyền hình Channel 4 của Vương quốc Anh trên Momentum, một chương trình phát triển chuyên nghiệp dành cho các nhà sáng tạo Da đen. Cả We Are Parable và TAPE đều đã mở rộng sang lĩnh vực phân phối phim ở Anh. We Are Parable công bố người chiến thắng BaftaMẹ Đấthợp tác với Universal Pictures Content Group và đang phân phối danh hiệu Cannes 2023Banel & Adama, trong khi phương tiện chặn của TAPE bao gồmNgôi nhà nàyVàShabu. Đối với Reclaim The Frame, được thành lập như một tổ chức từ thiện, việc chuyển sang phân phối phim không nằm trong kế hoạch.

Tác động phòng vé

Đối với một số tựa phim độc lập có kinh phí khiêm tốn, các sự kiện xung quanh phần hỏi đáp của một bộ phim có thể là một phần cốt lõi trong tổng doanh thu phòng vé. Phim tài liệu của Jeanie FinlayNgười bạn béo của bạnbắt đầu chuyến tham quan xem trước phần hỏi đáp thành công với ngôi sao người Mỹ Aubrey Gordon và đạo diễn Finlay, thu về 45.300 bảng Anh (58.000 USD) cho Glimmer Films và Tull Stories. Các hoạt động thu hút khán giả khác xung quanh việc phát hành bộ phim bao gồm hợp tác với các cửa hàng sách độc lập và đảm bảo kích thước chỗ ngồi là trọng tâm của chuyến tham quan xem trước, với các địa điểm được yêu cầu công bố kích thước chỗ ngồi trên trang web của họ, cùng với thông tin về khả năng tiếp cận khác.

Doanh thu phòng vé đã kém tự do hơn kể từ khi chuyến lưu diễn kết thúc và bộ phim đã thu về 60.100 bảng Anh (76.800 USD) sau sáu tuần công chiếu chính thức, bao gồm cả các buổi xem trước.

Đối với nhà phân phối mới We Are Parable,Mẹ Đấtđã thu về 12.100 bảng Anh (15.400 đô la) trong suốt thời gian chiếu tại các rạp chiếu phim ở Vương quốc Anh và Ireland, vàBanel & Adamamở màn với 11.300 bảng Anh (14.300 USD) từ 26 địa điểm, bao gồm cả các buổi xem trước và đã đạt 17.400 bảng Anh (22.000 USD) sau 10 ngày.

Iredale và Al Kassi đồng ý rằng cần có thời gian để xây dựng nhận thức rằng các tựa phim độc lập cần phát triển mạnh ở phòng vé. Al Kassi nói: “Việc chúng tôi quyết định tiếp tục chiếu phim vào thứ Hai sau khi phim ra rạp thực sự rất căng thẳng. Iredale cho biết thêm: “Tôi cảm thấy rất nhiều bộ phim chúng tôi thực hiện — bởi vì chúng có xu hướng nhỏ hơn, độc lập hơn, bị gạt ra ngoài lề xã hội hơn — sẽ được hưởng lợi từ một mô hình dễ tha thứ hơn.”

We Are Parable, TAPE và Reclaim The Frame đều đồng ý rằng việc đo lường tác động của việc tổ chức sự kiện trong kết quả phòng vé không vẽ nên một bức tranh đầy đủ — thu hút khán giả xa lạ thông qua điện ảnh là sứ mệnh cốt lõi của họ.

Theo cuộc khảo sát khán giả Reclaim The Frame được thực hiện trong năm 2023, đây là lần đầu tiên 31% người tham dự đến rạp chiếu phim chủ nhà; 93% số người được hỏi cho biết họ thường cảm thấy bị loại trừ tại các sự kiện văn hóa, nhưng lại cảm thấy được tham gia vào sự kiện Reclaim.

Andrews của We Are Parable nhớ lại những phản hồi mà anh ấy nhận được khi đeo một chiếcBáo đensàng lọc tại BFI Southbank. “Khi chúng tôi quảng bá sự kiện đó, mọi người sẽ gọi cho chúng tôi và nói: 'Đó là ở BFI Southbank, tôi có phải mặc vest và đeo cà vạt không?'" anh nói. “Mọi người không hiểu đó là không gian 100% dành cho họ. Đó là không gian họ sở hữu. Họ là những người nộp thuế.”

Al Kassi đã chứng kiến ​​phản ứng tương tự với mộtShabubuổi chiếu do TAPE tổ chức tại BFI Southbank. “Số người nói: 'Tôi không biết về nơi này' thật buồn cười. Hài hước hay đáng sợ.”

• 'Godzilla X Kong: The New Empire' gây sốt khi ra mắt phòng vé toàn cầu với 195,1 triệu USD