Giám đốc casting Star of Tomorrow của Vương quốc Anh và Ireland, Aisha Bywaters nói chuyện với nhà văn/đạo diễn từng đoạt giải Bafta Armando Iannucci về việc tuyển diễn viên mù màuDavid Copperfield, áp lực chọn những cái tên cụ thể và những thay đổi trong ngành.

Bờ sông Aisha: Lần đầu tiên bạn cộng tác với giám đốc casting Sarah Crowe, người mà bạn đã làm việc cùng hơn 20 năm như thế nào?

Armando Iannucci:Chúng ta gặp nhau ở một nơi gọi làTruyện ốngcho Sky, trong đó 10 đạo diễn mỗi người thực hiện một bộ phim ngắn. Sarah đã vượt qua tất cả. Đó là điều đầu tiên tôi đạo diễn và Sarah đã giới thiệu cho tôi một nhóm người hoàn hảo phù hợp với cách tiếp cận của tôi là ngồi trong hội trường nhà thờ ở đâu đó ở London trong vài ngày, loay hoay loanh quanh, cảm thấy vui vẻ khi cộng tác và không cảm thấy khó chịu. lo lắng. Vì vậy, điều đó gây ấn tượng với tôi như một khả năng tuyệt vời. Tôi cũng biết cô ấy không chỉ tham gia các vở kịch ở West End mà còn đến các rạp hát và trường học ở địa phương và khu vực, xây dựng cảm giác về nhiều gương mặt và phong cách khác nhau.

AB: Có lời đề nghị nào mà Sarah đưa ra trong nhiều năm qua khiến bạn ngạc nhiên không?

AI:TRÊNđộ dày của nó, Malcolm Tucker không được viết là người Scotland nhưng cô ấy nói với tôi, "Bạn phải gặp Peter Capaldi." Trong đầu tôi vẫn còn hình ảnh anh ấy ở độ tuổi đôi mươi.Anh hùng địa phương— rất vui tính, thân thiện và ấm áp — nên tôi không thể nhìn thấy được. Nhưng Peter bước vào và tôi yêu cầu anh ấy ứng biến một chút. Tôi nói: “Tôi là bộ trưởng nội các. Hãy tử tế yêu cầu tôi từ chức, tôi sẽ phản đối và khi bạn đã đủ rồi, hãy tức giận một chút.” Và khi anh ấy tức giận, điều đó thực sự đáng sợ và tôi nghĩ, “Đó là Malcolm Tucker.”

Tôi thích được ngạc nhiên. Trên trang giấy có thể có dòng chữ “Ba mươi gì đó, nam giới”. Nhưng nếu Sarah nghĩ đến một người lớn tuổi hơn hoặc trẻ hơn hoặc vai diễn đó phải là phụ nữ thay vì đàn ông, hãy đưa họ vào. Tôi không thích ra lệnh.

AB: Với sự mù màu củaLịch sử cá nhân của David Copperfield, bạn quyết định chọn diễn viên theo cách đó như thế nào?

AI:Đó là bản năng vì tôi chỉ có thể nghĩ đến Dev Patel để đóng vai David trong đầu - về ngoại hình, phong thái và tính cách của anh ấy. Anh ấy có mặt trong mọi cảnh quay và phải đóng những vai hài hước, bi kịch, lãng mạn, hài hước, hình ảnh và tôi chỉ có thể nghĩ đến Dev. Sau đó tôi nghĩ đó là cách chúng tôi nên chọn từng phần. Nếu, với tư cách là một ngành công nghiệp, chúng ta định làm nhiều phim truyền hình về cổ trang và cổ trang hơn thì điều cực kỳ quan trọng là các diễn viên xuất sắc không bị loại khỏi các phần trung tâm. Đó là điều mà tôi đã thấy ở rạp hát ít nhất là 20 năm qua. Phim, vì một lý do nào đó, mang tính nghĩa đen và truyền thống.

AB: Có sự phản đối nào đối với việc đúc không?

AI:Không một chút nào. FilmNation là những người ủng hộ và Film4. Sau đóCái chết của Stalin, họ tiếp cận tôi và nói rằng họ muốn ủng hộ bộ phim tiếp theo của tôi. Khi tôi nói tôi muốn nó như thếDavid Copperfield, phản ứng đầu tiên của họ là “Tại sao?”, theo nghĩa nó nghe có vẻ thông thường. Khi tôi giải thích cách tôi muốn làm điều đó, về mặt hình thức và cảm giác, họ đã đồng ý vì điều cuối cùng chúng tôi muốn làm chỉ là một bộ phim cổ trang truyền thống khác. Hy vọng rằng, đặc biệt là trong thế giới phim truyền hình cổ trang và phim cổ trang, nó sẽ cảnh báo các nhà sản xuất và đạo diễn khác.

Tôi đã được hưởng lợi từ việc làm việc năm năm ở Baltimore vào ngàyVeep. Baltimore có phần lớn dân số là người Mỹ gốc Phi nên khi tôi trở lại Vương quốc Anh, tôi nhận ra rằng những gì tôi nhìn thấy trên sàn trường quay và trên màn hình không đại diện cho khi tôi đi ra ngoài.

AB: Đã bao giờ các giám đốc điều hành gây áp lực buộc bạn phải chọn diễn viên chưa?

AI:Làm phim, bạn biết rất rõ rằng mình đang tiêu tiền của người khác nhưng tôi đã cố gắng tránh làm những phim trường quay kinh phí lớn, nơi có 150 người giám sát bạn và các nhà điều hành. Vì vậy phim của tôi có xu hướng kinh phí khá thấp, được tài trợ độc lập. Nhưng tôi biết chúng ta phải thu hút mọi người đến xem nó. TRONGCái chết của Stalin, Tôi muốn Simon Russell Beale đóng vai Beria mặc dù anh ấy không nổi tiếng với tư cách là một diễn viên điện ảnh, anh ấy là một diễn viên sân khấu. Nhưng tôi biết rằng nếu chúng tôi có được những người như Steve Buscemi và Michael Palin, chúng tôi sẽ có được sự cân bằng. Vì vậy, tôi nửa tỉnh nửa mê và cố gắng trấn an các nhà tài trợ rằng cuối cùng tôi sẽ chọn được một dàn diễn viên mà mọi người có thể hào hứng nhưng đổi lại, tôi muốn chấp nhận một hoặc hai rủi ro với cách tôi chọn một số vai nhất định, trong đó đó là một diễn viên vô danh hoặc lần đầu tiên tham gia.

AB: Có sự khác biệt nào giữa việc bạn tuyển diễn viên hài và kịch không?

AI:Với hai bộ phim gần đây nhất của tôi, đó không phải là điều tôi đã quen - chỉ đạo những cảnh không nhằm mục đích gây cười. Quy tắc của tôi là nếu nó không buồn cười thì nó phải thú vị. Cuối cùng, tôi có xu hướng nhận thấy rằng tôi luôn tìm kiếm những diễn viên cảm thấy thoải mái khi rời khỏi kịch bản.

Bạn có thể gặp một số diễn viên mà bạn ngưỡng mộ và cực kỳ tài năng nhưng đôi khi tôi rời cuộc họp với suy nghĩ rằng điều đó sẽ không hiệu quả về mặt bộ phim vì người đó sẽ cảm thấy không thoải mái trừ khi nó được ghi rõ từng chữ. Hoặc, người đó sẽ muốn trở thành trung tâm của mọi việc và thực sự những gì tôi đang tìm kiếm là những người - dù tài năng và danh tiếng đến đâu - vẫn vui vẻ khi trở thành thành viên của nhóm.

Trong lĩnh vực truyền hình, tôi đã quen với việc ghi hình và thử giọng. Điều quan trọng đối với tôi trong phim là các diễn viên sẽ không gặp bạn trừ khi đó là một lời đề nghị. Điều gì xảy ra nếu chúng ta không tiếp tục? Điều gì xảy ra nếu chúng ta chà xát nhau sai cách? Thông thường, nếu người đó không sẵn sàng ngồi xuống và xem chúng ta tiếp tục như thế nào thì theo bản năng, tôi nghĩ có lẽ tốt nhất là chúng ta không nên có người đó.

AB: Hiện tại, loại dự án hoặc nhà làm phim nào khiến bạn hứng thú?

AI:Tôi không nói điều này chỉ vì chúng ta đang làm việc này, nhưng tôi nghĩCây cuối cùngthật tuyệt vời. Nó xuất hiện gần như cùng lúc vớiCánh đồng đồng. Tôi nhớ mình đã nghĩ có những yếu tố của cùng một câu chuyện ở đó: một cậu bé lớn lên mà không biết mình là ai. Tôi đã quyết định đi xem nó và bị choáng ngợp vì nó thơ mộng và trữ tình, và các màn trình diễn đều tuyệt vời và tự nhiên.

Những người khác mà tôi nghĩ cũng thú vị là Will Sharpe, người viết kịch bản, đạo diễn và đóng vai chính tronghoavà Daisy May Cooper, người đóng vai Peggotty trongDavid Copperfield. tôi chỉ yêuĐất nước này[trong đó Cooper đóng vai chính và đồng sáng tác]. Tôi yêu nó vì nó là thế giới riêng chưa từng được miêu tả trong phim sitcom trên BBC trước đây, không loãng đi nhưng vẫn ấm áp.

Tôi cũng nhận thấy việc khóa cửa là cơ hội để quay lại và xem mọi thứ. Robert Altman là người mà tôi đã lớn lên cùng, yêu thích chủ nghĩa tự nhiên của anh ấy. tôi đã xemNgười chơimột lần nữa gần đây. Đó là một bộ phim tổng hợp đáng kinh ngạc về toàn bộ ngành công nghiệp.

AB: Bạn sẽ đưa ra lời khuyên gì cho bản thân khi còn trẻ?

AI:Tôi nghĩ đó là để có thêm niềm tin và sự tự tin vào bản thân. Cho đến gần đây, tôi mắc hội chứng kẻ mạo danh nhẹ này. Vì vậy, tôi muốn nói với bản thân lúc trẻ của mình rằng hãy tươi sáng lên một chút và đừng quá coi thường bản thân mà hãy tự tin hơn một chút và tận hưởng điều đó. Trong những ngày đầu, tôi luôn nghĩ đến điều tiếp theo. Chúng tôi đang quay phim này nhưng việc chỉnh sửa sẽ như thế nào? Tôi luôn nghĩ về giai đoạn tiếp theo và không tận hưởng được khoảnh khắc này.

Nếu bạn là giám đốc, tất cả chỉ là thời điểm. Đó là về những gì trong hình chữ nhật nhỏ mà bạn đang xem. Bạn phải bước vào trạng thái hiện tại hơi thiền và tự hỏi bản thân, “Điều này có đúng không? Đây có phải là điều bạn muốn vì bạn sẽ không có cơ hội thay đổi nó khi đã xong? Đây là ngày.”

AB: Bạn có cảm thấy có bất kỳ thay đổi nào trong ngành do kết quả của năm bất thường này không?

AI:Chúng tôi có thể sẽ tổ chức nhiều cuộc họp như thế này hơn [qua Zoom]. Tôi nhớ việc ngồi quanh bàn với các nhà văn. Càng về sớm càng tốt. Nhưng nó có thể lọc ra những thứ không cần thiết, thực tế là bạn không phải đi làm hàng ngày.

Tôi lo lắng về các rạp chiếu phim nhỏ hơn. Chúng tôi cóCánh đồng đồnghiện đang chiếu ở một số rạp chiếu phim ở Mỹ nhưng hiếm có ai đến xem và bạn có thể hiểu tại sao. Nó sẽ xuất hiện trên nền tảng phát trực tuyến và tôi lo lắng rằng đó sẽ trở thành giải pháp dễ dàng, đặc biệt đối với những bộ phim có kinh phí nhỏ hơn. Sẽ thật đáng tiếc nếu các rạp chiếu phim độc lập nói riêng gặp phải thời kỳ khó khăn hơn. Vì thế đó là điều tôi lo lắng.

Tôi muốn làm phim vì tôi thích xem những bộ phim hài trong rạp với khán giả đang cười. Với truyền hình, bạn không bao giờ nhìn thấy khán giả của mình. Điểm cộng lớn cho phim là nó có sẵn và bạn có thể gặp gỡ khán giả của mình tại các buổi hỏi đáp, buổi ra mắt và liên hoan phim. Ý tưởng phim chiếu thẳng lên màn hình TV là điều tôi cảm thấy buồn. Tôi thích trải nghiệm sống động, chung đó.

Chúng tôi sắp bắt đầu quay loạt phim thứ haiĐại lộ 5vào tháng 11 vì vậy tôi sẽ cho bạn biết việc đó có dễ dàng hay không.