Nhà văn kiêm đạo diễn người Na Uy Kristoffer Borgli lần đầu tiên đến Cannes với bộ phim hư cấu hoàn toàn đầu tiên của mình,Bệnh của chính tôi, đang chơi trong Un Sure Regard. Tính năng lai đầu tiên của anh ấyDRIBđược công chiếu lần đầu tại SXSW vào năm 2017.
Kristine Kujath Thorp, người đóng vai chính trongem bé ninja,và nghệ sĩ trở thành diễn viênEirik Saethertiêu đềBệnh của chính tôi, kể về câu chuyện của một người phụ nữ tự làm mình ốm để gây sự chú ý khi sự nghiệp nghệ thuật của bạn trai cô ấy khởi sắc.
Andrea Berentsen Ottmar và Dyveke Bjørkly Graver sản xuất cho Oslo Pictures, công ty cũng sản xuấtNgười tồi tệ nhất thế giới; Memento xử lý việc bán hàng.
Ý tưởng ở đâu raBệnh của chính tôibắt đầu?
Đôi khi rất khó để theo dõi. Đó chỉ là một loạt những thứ kết hợp với nhau một cách tự nhiên. Đó là câu chuyện về một người phụ nữ thực sự muốn có một sự công nhận cụ thể trong nền văn hóa của chúng ta, chúng tôi đã khuyến khích mọi người coi nạn nhân là anh hùng. Tôi đang nghĩ làm thế nào điều đó có thể tạo ra động lực không lành mạnh nếu rơi vào tay kẻ xấu.
Sau đó, có rất nhiều câu chuyện nảy ra sau khi tôi viết kịch bản và khẳng định rằng ý tưởng của tôi không quá xa vời. Có tác giả Dan Mallory, người đã xây dựng toàn bộ sự nghiệp của mình dựa trên lời nói dối là mắc bệnh ung thư mà thực ra không mắc bệnh, và trường hợp Jussie Smollet [nói dối về việc trở thành nạn nhân của tội ác căm thù.] Một yếu tố khác chỉ là tôi đã luôn rất quan tâm đến kinh dị cơ thể. Và tôi muốn thấy sự kinh dị về cơ thể trong một môi trường quen thuộc hơn
Việc huy động vốn có khó khăn không?
Vì lý do nào đó không ai nói dừng lại. Chúng tôi có kinh phí, chúng tôi có diễn viên. Tôi nghĩ mọi người thích thú với việc chúng tôi đã đi được bao xa.
Bạn đã bao giờ có bất kỳ suy nghĩ tự kiểm duyệt nào, chẳng hạn như nghĩ rằng tình trạng của cô ấy sẽ gây khó khăn cho khán giả hoặc khiến cô ấy trở nên quá khó ưa?
Tôi viết nó dựa trên sở thích của mình nhiều hơn và tôi thích những nhân vật 'không thể thích' này. Những nhân vật phá vỡ mọi chuẩn mực đạo đức và phá vỡ mọi ranh giới mà bạn không được phép làm trong đời thực. Thật là hồi hộp khi xem kiểu nhân vật đó trong điện ảnh hay tiểu thuyết nói chung. Đó là một cách để xua đuổi một số ma quỷ. Có điều gì đó về việc khám phá những khía cạnh đen tối của con người ở một nơi an toàn như tiểu thuyết nên tôi đã làm theo trực giác của mình và cho phép mình đến đó vì tôi thích nó. Chúng tôi hướng tới những nhân vật không nhất thiết phải đáng yêu nhưng vẫn có thể xem được.
Ai là thiên tài đằng sau SFX và trang điểm?
Trong giai đoạn phát triển của dự án, tôi đang tìm người hợp tác để tạo ra các giai đoạn bệnh khác nhau. Chúng ta được tự do phát minh ra tình trạng y tế của chính mình. Tôi tìm thấy Izzi Galindo, một nhà thiết kế chân tay giả có trụ sở tại New York, một thiên tài điên rồ. Anh ấy gửi cho tôi vài trăm hình ảnh khủng khiếp nhất mà tôi từng thấy về tài liệu thực tế về các bệnh ngoài da thực sự. Thế nên tôi nói, 'Có lẽ nó cũng phải đẹp một chút.' Chúng tôi đã dành rất nhiều thời gian để cố gắng tìm ra điểm trung gian hoàn hảo, kinh khủng và hấp dẫn. Có những giai đoạn khác nhau của căn bệnh mà chúng tôi đang trình bày nên có thể phải ngồi trên ghế trang điểm tới bảy giờ trước khi đến phim trường. Đó là một vai diễn đòi hỏi khắt khe đối với Kristine và cô ấy thực sự đã hoàn thành tốt vai trò đó.
Đây là một vai diễn khá dũng cảm đối với cô, đặc biệt là vào thời điểm này trong sự nghiệp của cô khiNinjababythực sự đã cất cánh.
Đó không phải là nhân vật quyến rũ nhất để đóng. Cô phải thể hiện những khía cạnh tự ái, tự cao và thiếu sót nhất của một người phụ nữ hiện đại, nhỏ mọn, lôi kéo và thông đồng. Đó là yêu cầu khá lớn đối với một nữ diễn viên. Nhưng cô ấy thực sự đã đến đó. Và tôi cần một người có đủ sức thu hút và quyến rũ tự nhiên để khán giả chấp nhận nhân vật này.
Eirik Sæther có phải là nghệ sĩ thực thụ không?
Anh ấy là bạn của tôi trong nhiều năm, anh ấy là một nghệ sĩ đương đại và anh ấy không giống nhân vật này chút nào nhưng anh ấy thấy rất dễ dàng để tiếp cận anh ấy. Bộ phim này là một sân khấu hoàn hảo đối với anh ấy, và anh ấy đã giúp tôi biến nó thành một sự thể hiện chân thực hơn về bối cảnh nghệ thuật của Na Uy.
Điều này có vẻ giống như một loại dự án hoàn toàn khác so vớiDRIB. Bạn có cảm thấy như mình đang bước lên không?
Tôi cảm thấy như đây là tính năng thực sự đầu tiên của tôi. Tất cả công việc trước đây của tôi đều mang tính thử nghiệm nhiều hơn nên đây là tính năng thích hợp đầu tiên của tôi và các nhà sản xuất đã thực sự giúp tôi thiết lập dự án này để tôi có thể thực sự tập trung vào sáng tạo. Thật là hồi hộp khi quay bộ phim này và nó thực sự rất thú vị và một chuyến đi khá suôn sẻ.
Hãy nói về ngôn ngữ hình ảnh mà bạn muốn tạo ra vì nó phản ánh một thế giới nghệ thuật và thời trang hấp dẫn.
Tôi muốn cân bằng những yếu tố khủng khiếp của bộ phim bằng một ngôn ngữ đẹp đẽ. Mục đích là tạo ra một bộ phim hay nói về những điều khủng khiếp. Và tôi muốn chụp Oslo vào mùa hè, thời tiết rất đẹp nên chúng tôi đảm bảo chụp nó trên ống kính 35 mm. Benjamin Loeb DP của chúng tôi đã rất xuất sắc khi nắm bắt được loại câu chuyện khó này theo một cách rất hấp dẫn về mặt hình ảnh.
Bạn cảm thấy thế nào khi xem phim với khán giả ở Cannes, đặc biệt vì đây không phải là một bộ phim Cannes điển hình?
Thật nhẹ nhõm khi nghe thấy tiếng cười ở những nơi mà tôi nghĩ sẽ có tiếng cười. Và thậm chí còn có tiếng cười ở những nơi ít được mong đợi hơn, điều đó thật tốt. Tôi có thể cảm nhận được rằng có một số nhầm lẫn xung quanh việc có thể cười ở đâu. Giống như một số người bắt đầu cười và sau đó những người khác cũng làm theo. Tôi nghĩ đó là cách dàn dựng bộ phim, khiến nó khó hiểu khi là phim hài và khi là phim chính kịch hay kinh dị.
Dự án tiếp theo của bạn là gì?
Tôi có một bộ phim đang được phát triển và tôi hy vọng sẽ quay trong năm nay ở Mỹ hoặc Canada. Tôi không thể nói nhiều hơn vào lúc này.
Arlene 
Arlene 
Arlene