Rungano Nyoni nói về việc khám phá bí mật gia đình và cảm nhận áp lực với bộ phim thứ hai 'On Become A Guinea Fowl'

Đạo diễn người Zambia gốc xứ Wales Rungano Nyoni đã trở lại Croisette với bộ phim mới của cô ấyVề việc trở thành gà sao, được hiển thị trong Un Sure Regard.

Cô ấy đã gắn bó lâu dài với lễ hội. Tính năng đầu tay của cô ấyTôi Không Phải Là Phù Thủytrình chiếu trên Quinzaine vào năm 2017 và được viết tại Cannes Résidence. Phim tiếp tục giành được BAFTA cho màn ra mắt xuất sắc vào năm 2018. Cô cũng nằm trong ban giám khảo Cuộc thi Cannes năm 2023.

Bộ phim mới của Nyoni là một bộ phim truyền hình siêu thực lấy bối cảnh ở Zambia, đề cập đến nỗi đau buồn và lạm dụng tình dục.Màn hìnhnhà phê bình Wendy Idemô tả nó là "một bức tranh táo bạo về mặt hình thức pha trộn giữa giả tưởng, kịch cách điệu và các yếu tố hài kịch đen để khám phá những áp lực xã hội viết lại sự thật".

Về việc trở thành gà saođược sản xuất bởi Element Pictures, BBC Film, Fremantle và A24, với việc bán hàng do A24 phụ trách.

Sau thành công củaTôi Không Phải Là Phù Thủy, việc làm bộ phim thứ hai có phải là một thử thách khi mọi người đều đặt kỳ vọng cao như vậy?

Đó là một gánh nặng tôi phải nói. Tôi không đặt áp lực đó lên bản thân mình. Nó thực sự đến từ bên ngoài. Tại một thời điểm, chúng tôi đang thảo luận và tôi có trải nghiệm ngoài cơ thể khi mọi người nói, "Đây có phải là phim Rungano Nyoni không?" Tôi nói: “Nhưng tôi là Rungano Nyoni.” Tôi nhận ra rằng mình đã được gắn nhãn hiệu theo một cách nào đó và tôi thấy điều đó thực sự kỳ lạ vì tôi không tạo nhãn hiệu cho chính mình. Tôi vẫn đang khám phá. Đây là bộ phim thứ hai của tôi. Tôi muốn cái này nhỏ, nhỏ như cái kia, để giảm bớt áp lực đó. Tôi không muốn làm một bộ phim trường quay lớn hay bất cứ thứ gì với kinh phí lớn hơn nhiều. Tôi chỉ muốn giữ nó nhỏ và để tôi có thể tìm thấy chính mình.

Bộ phim mới của bạn có nội dung rất đen tối nhưng ở một số khía cạnh nó lại được mô tả là một bộ phim hài.

Tôi luôn gặp vấn đề với giai điệu trong phim của mình. Điều đó có thể còn sót lại so với ý nghĩa trước đây của nó. Mục đích là nó có nghĩa là vô lý hơn. Nó vẫn vô lý nhưng ít thiên về hài kịch hơn. Điều đó đôi khi cảm thấy hơi không phù hợp. Vâng, trời sẽ rất tối.

Đây có thể được gọi là phim MeToo hay là phim nói về nỗi đau buồn?

Nó có thể được gây ra bởi sự đau buồn. Tôi đã mất đi hai người rất thân thiết ở Zambia, những người mà tôi vô cùng yêu thương. Điều đó mất một chút phí. Tôi viết nó ngay sau đám tang của bà tôi. Đó là một chút về nỗi đau buồn. Trong văn hóa Zambia, họ không tin rằng bạn sinh ra là người xấu, họ tin rằng hoàn cảnh khiến bạn trở nên tồi tệ. Họ dễ tha thứ hơn một chút. Tôi nghĩ [bộ phim] gần với MeToo hơn và tôi nghĩ đó là cách mọi người sẽ phân loại nó - nó nói về lạm dụng tình dục và cách phụ nữ bị đối xử trong môi trường đó.

Bạn xuất thân từ một gia đình gồm những người phụ nữ mạnh mẽ nhưng phim của bạn cho thấy một số cách đối xử rất tàn nhẫn đối với các nhân vật nữ, đặc biệt là người góa phụ.

Điều buồn cười trong văn hóa Zambia là chúng ta theo chế độ mẫu hệ nhưng lại có quá nhiều mâu thuẫn. Tại sao chúng ta lại gặp phải những vấn đề tương tự về thái độ khinh thường phụ nữ trong môi trường này?

Làm thế nào mà bạn lại hợp tác với hãng sản xuất Element Pictures của Ailen từng đoạt giải Oscar trong dự án này?

Tôi đã có cuộc gặp với Ed [Guiney, CEO của Element]. Tôi đã tìm thấy kinh nghiệm củaTôi Không Phải Là Phù Thủykhá là… trải nghiệm. Đó là cách nói lịch sự. Tôi đã đi ra khỏi phía sau của điều đó. Tôi nói: “Tôi không muốn mọi chuyện diễn ra như vậy”. Đó là một cảnh quay khó khăn. Tôi sẽ lưu nó thành một cuốn sách vào một ngày nào đó. Anh ấy kiên nhẫn lắng nghe, tiếp thu. Tôi nhớ đến anh ấy vì anh ấy thực sự rất bình tĩnh và hòa đồng. Khi tôi viết kịch bản này, anh ấy là người duy nhất tôi gửi nó. Anh ấy gặp tôi ở Lisbon vì tôi sống ở Lisbon. Anh ấy rất dễ tính và tôi thích tính cách của anh ấy. Cả Ed và [Đồng giám đốc điều hành Element] Andrew [Lowe] đều rất bình tĩnh. Bạn tự hỏi làm thế nào họ xây dựng được đế chế này.

Bạn đã thực hiện bộ phim đầu tiên của mình với Film4. Bạn đã làm việc này với BBC Film. Bạn cảm thấy thế nào khi làm việc với các đài truyền hình Vương quốc Anh? Họ được biết đến là người thích có tiếng nói trong các dự án.

Nó đi kèm với lãnh thổ [nhưng] tôi thấy khó khăn. Một số người có thể phát triển nhờ nó. Tôi thấy đó là một điều khó khăn. Tôi nghĩ tôi vẫn chưa tìm được điểm ngọt ngào. Đó là tiền công và tôi đoán họ phải xem liệu nó có làm được một bộ phim hay không. Tôi nghĩ [đó là] vì tôi đã có kinh nghiệm với máy CNC. Đó cũng là tiền công ở Pháp và tôi chưa từng gặp ai từ CNC. Đó là một trải nghiệm rất khác. Kiếm được tiền khó lắm, phải thông qua ban giám khảo. Nhưng một khi bạn có được nó, họ gần như sẽ để bạn yên. Tôi khá thẳng thắn với các nhà tài trợ, các đài truyền hình. Tôi nói: “Tôi thấy bạn cứng rắn, tôi thấy hơi thiếu tự nhiên”. Tôi hoan nghênh những lưu ý… nhưng tôi hoan nghênh những lưu ý về các điều khoản của tôi. Và tôi không thể có được điều đó. Đôi khi bạn có cảm giác như mình đang làm việc theo cách khác - bạn đang làm việc cho các đài truyền hình. Tôi chỉ thấy việc đó khó khăn nhưng có lẽ họ cũng thất vọng với tôi.

Nhân vật Shula trong phim có phải là một cái tôi thay thế đối với bạn không?

Bà tôi tên là Shula. Cô ấy thật huyền thoại trong cách sống của mình, rất cầu tiến, rất độc lập, rất bướng bỉnh. Ban đầu tôi định gọi là Shula. Họ gọi tôi là Rungano, điều đó cũng khá hay. Shula là một phiên bản của tôi và những người khác trong gia đình tôi có thể chất tương tự. Nhưng tôi nghĩ đây là nơi gần gũi nhất với tôi. Gia đình cô ấy tư sản hơn tôi một chút nhưng có ý tưởng về việc cô ấy sống giữa hai thế giới. Mọi người nghĩ rằng tôi đang cố gắng tìm một người giống tôi [để đóng vai cô ấy] nhưng thực sự không phải vậy. Đó chỉ là một sự trùng hợp kỳ lạ nhưng cô ấy [Susan Chardy] là người phù hợp nhất cho vai diễn này. Cô ấy đã thực hiện một buổi thử giọng qua Zoom và cô ấy rất hoàn hảo.

Người thân của bạn phản ứng thế nào trước thành công của bạn và bạn nghĩ họ sẽ phản ứng thế nào với một bộ phim thể hiện một số khía cạnh đáng lo ngại của cuộc sống gia đình?

Gia đình tôi luôn ủng hộ. Họ hiểu rằng bất cứ điều gì tôi làm đều là một biểu hiện. Đây là kịch. Drama đang thể hiện những điều tiêu cực. Tôi đến từ một dòng họ phụ nữ lâu đời trong gia đình tôi, những người đã đạt được những điều vĩ đại hơn tôi và duyên dáng hơn. Tôi không có gì đặc biệt cả. Nhưng họ là những người ủng hộ lớn nhất của tôi. Nhân tiện, họ luôn tham gia vào các bộ phim của tôi. Trong quá trình chế tạo và sản xuất, họ là người sửa chữa, đảm bảo mọi việc được hoàn thành. Ngành công nghiệp điện ảnh ở Zambia đang phát triển nhưng chúng tôi vẫn chưa có nhiều cơ sở hạ tầng. Bạn càng lớn tuổi, bạn càng được tôn trọng. Tôi thường nhờ các dì làm việc cho tôi.