Sản xuất ảo và metaverse là nguồn cơ hội cho các nhà làm phim truyền thống là một trong những chủ đề nóng của Thị trường kỹ thuật số Geneva (GDM) năm nay.
Phiên bản thứ 10 của nền tảng công nghiệp của Liên hoan phim quốc tế Geneva (GIFF) diễn ra từ ngày 7 đến ngày 11 tháng 11 như một sự kiện kết hợp với chương trình tọa đàm lần đầu tiên được tổ chức tại trường quay số 4 của trụ sở đài truyền hình Thụy Sĩ RTS.
Giám đốc nghệ thuật GIFF Anais Emery đã giới thiệu bảng điều khiển GDM 'Gamefiction of Cinema: Cách quay bộ phim tiếp theo của bạn trong metaverse' để phác thảo “những cơ hội cụ thể mà metaverse có thể mang lại cho các ngành công nghiệp sáng tạo”. Cô cảnh báo các nhà làm phim, nhà quay phim, nhà sản xuất và kỹ thuật viên rằng mục tiêu của buổi học “không phải để nói rằng metaverse là thiên đường mới cho nghe nhìn mà thực sự là mang lại kiến thức sâu sắc hơn về những gì và cách bạn có thể cộng tác cũng như có thể bạn có thể được truyền cảm hứng từ điều này như thế nào”. khả năng."
Laura Olin, COO và đối tác tại ZOAN của Phần Lan, studio metaverse hàng đầu châu Âu do nhà tiên phong công nghệ sáng tạo Miikka Rosendahl thành lập, đã hâm nóng những người sáng tạo bằng cách nhanh chóng thú nhận rằng cô không phải là dân công nghệ. Nền tảng metaverse do ZOAN tạo ra và vận hành Cornerstone.land là nơi Người dùng có thể mua các lô đất và xây dựng trụ sở cũng như nhà ở như thật trên một hòn đảo ảo. NFT, sự tham gia của khán giả và tiền điện tử cũng như các cách thu hút mọi người và khuyến khích họ sáng tạo đều nằm trong chương trình nghị sự.
Olin cho biết: “Chúng tôi đã nói chuyện với một số liên hoan phim về khả năng có rạp chiếu phim ảo trong siêu vũ trụ này.
Cô ấy dự đoán sự xuất hiện của những tài năng dựa trên metaverse, theo cách mà Instagram và TikTok đã tạo ra những ngôi sao và cộng đồng của riêng họ trong 10 năm qua.
Olin cho biết: “Sắp tới, chúng tôi sẽ có hình đại diện của 'Thế hệ Một' vào cuối năm nay. Olin nói: “Tôi hy vọng chúng tôi có thể bắt đầu tạo ra những bước đi tiếp theo cho tương lai của ngành điện ảnh tại Cornerstone. “Chúng tôi mơ về một bộ phim được dựng và quay ở vùng đất Cornerstone.”
Thành viên Fin Mikko Kodisoja, người sáng lập và Giám đốc điều hành của Fireframe Studios, một công ty sản xuất ảo (VP) có sân khấu hiệu ứng hình ảnh trong máy ảnh (ICVFX) ở Helsinki, trình bày chi tiết về bước chuyển từ trò chơi sang làm phim của anh ấy. Kodisoja thành lập Supercell, nhà sản xuất trò chơi di độngClash Of Clansvà decacorn đầu tiên của châu Âu (một công ty trị giá hơn 10 tỷ USD). Kodisoja cho biết công cụ trò chơi điện tử có thể có tác động cơ bản đến quy trình làm việc của một bộ phim truyện.
Khi nhà làm phim và diễn viên người Mỹ Cinqué Lee đến Fireframe Studios ở Helsinki để thảo luận về việc sản xuất bộ phim ly kỳ về cáp treo lấy bối cảnh ở Na Uy của ôngMột sự liên kết lớn hiếm có, Kodisoja biết khả năng kiểm soát, độ an toàn và tốc độ quay trên sân khấu ICVFX rất có ý nghĩa trong quá trình sản xuất. Nhóm Fireframe đã xử lý toàn bộ kịch bản trong một chương trình máy trò chơi, quay phim ở Na Uy bằng công nghệ ghi VR và sau đó dành 18 ngày trong studio ICVFX.
Kodisoja cho biết: “Phim ngày càng kết hợp những công nghệ này. “Sự khác biệt lớn nhất mà tôi luôn thấy giữa phim ảnh và trò chơi là trong trò chơi bạn là người quan sát tích cực, còn trong phim bạn muốn trở thành người quan sát thụ động. Bạn muốn thưởng thức câu chuyện do người khác kể.”
trí tuệ công nghệ
Là một phần của chuỗi phiên họp dưới biểu ngữ 'Bộ công cụ VP dành cho các chuyên gia điện ảnh' do nhà tư vấn nội dung GDM và Cannes NEXT, Marche du Film và Accelerate đứng đầu Sten-Kristian Saluveer sản xuất, những người tham dự GDM cũng được tiếp cận với thông tin tình báo mới nhất từ các chuyên gia sản xuất ảo trong đó có đạo diễn và nhà quay phim người Na Uy từng đoạt giải thưởng Jannicke Mikkelsen.
Mikkelsen cảnh báo sản xuất ảo không phải dành cho mọi dự án.
“Nếu câu trả lời cho câu hỏi 'Tôi có thể đi đến địa điểm mong muốn của mình không?' và 'vị trí có dễ dàng được nhận ra không?' đều không thì sản xuất ảo chính là câu trả lời,” Mikkelsen, người có các khoản tín dụng gần đây bao gồm phim kinh dị khoa học viễn tưởng của Augenschein và XYZ Film, cho biếtngười trốn theo tàu, với sự tham gia của Anna Kendrick và do Joe Penna đạo diễn. Tiêu đề của Mikkelsen trên phim là 'nhà quay phim ảo', phản ánh vai trò mới nổi được tạo ra khi sản xuất ảo kết hợp với làm phim truyền thống.
Patrick Morris, giám đốc và đồng sáng lập của Appia Agency có trụ sở tại Paris và Barcelona, một chuyên gia quay phim màn hình LED và giám đốc VP, lưu ý rằng Netflix đã đưa ra “các hướng dẫn và phương pháp hay nhất để thực hiện công việc sản xuất ảo”.
Martin Madsen, cựu chiến binh của Nordisk Film Short VFX, đến từ Đan Mạch, có các khoản tín dụng bao gồmChỉ có Chúa tha thứ,đã xây dựng một studio LED hiện đại ở Copenhagen. “Để tránh những cạm bẫy [của VP], bạn cần phải có một người có kỹ năng và hiểu biết về khởi đầu. DP có thể không nhận ra có gì sai khi thay đổi tốc độ màn trập hoặc thay đổi một số cài đặt nhất định, nhưng đối với sản xuất ảo, điều đó có thể có hàm ý,” Madsen lưu ý.
Louisa Bremner của Vương quốc Anh, phó giám đốc tư vấn của Lux Machina, người có thành tích bao gồm các bộ phim và dự án truyền hình nhưNhà Rồng,Ma trận 4VàCái chết trên sông Niletin rằng VP sẽ giúp dân chủ hóa việc làm phim “Phần mềm VP cao cấp được cung cấp trực tuyến miễn phí. Bạn có thể bắt đầu thực sự nhanh chóng,” cô nói.
Saluveer lưu ý rằng VP là một dòng sản phẩm tiết kiệm chi phí để đưa vào ngân sách. Các studio VP châu Âu có giá thuê từ 8.000 € đến 15.000 € một ngày, so với mức lên tới 100.000 € cho các cơ sở quy mô lớn dành cho sản xuất cấp studio.
Ông nói: “Việc dành ngân sách cho việc thuê LED Studio ở Châu Âu là một biện pháp dự phòng thận trọng nếu việc quay địa điểm diễn ra không như ý muốn”.
GDM được giám sát bởi người đứng đầu bộ phận kỹ thuật số Paola Gazzani Marinelli; GIFF sẽ kết thúc vào ngày 13/11.