Đạo diễn Greta Gerwig về lý do cô muốn hình dung lạiBarbiecho một thế hệ hoàn toàn mới và cách cô ấy thực hiện bộ phim lớn nhất năm trong quá trình đó.
Khi người yêu thích phim indie Greta Gerwig đồng ý đảm nhận công việc to lớn là thổi sức sống điện ảnh vào biểu tượng nhựa nổi tiếng nhất thế giới, cô ấy đã làm như vậy với một số điều kiện rõ ràng.
Một dự án Barbie đã được ấp ủ ở Hollywood một thời gian, được chuyển từ Universal Pictures sang Sony Pictures, với Amy Schumer và Anne Hathaway tham gia ở nhiều thời điểm khác nhau để đóng vai chính trong những năm 2010. Nhưng đôi giày có vòm cao không bao giờ vừa vặn. Vào năm 2018, lựa chọn của Sony đã hết hiệu lực và ngôi sao người Úc can đảm Margot Robbie đã lao vào, giới thiệu công ty sản xuất LuckyChap của cô — công ty đã có thỏa thuận ban đầu với Warner Bros vào thời điểm đó — cho chủ sở hữu Barbie Mattel làm đối tác hoàn hảo.
Robbie và Gerwig không phải là bạn thân nhưng đã gặp nhau trong buổi quảng bá lễ trao giải năm 2018 cho bộ phim.Lady Bird, màn ra mắt đạo diễn solo của Gerwig, vàTôi, Tonya, do Robbie đóng vai chính và sản xuất. Gerwig nói: “Tôi vô cùng ấn tượng về cô ấy. “Cô ấy rất thông minh và tham gia sâu vào công việc sản xuất.”
Khi Robbie tiếp cận Gerwig để chỉ đạoBarbiedự án, điều kiện đầu tiên của Gerwig là chồng cô và cộng tác viên sáng tạo Noah Baumbach được mời đồng sáng tác. “Đó chỉ là một bản năng,” Gerwig nhớ lại. “Tôi thích viết lách với anh ấy và chúng tôi đã không viết thư cùng nhau một thời gian. Anh ta có vẻ như là một nhà văn không ngờ tới củaBarbie. Nếu phải chọn một người, có lẽ người đó sẽ không phải là người được bạn quan tâm hàng đầu. Có điều gì đó khiến tôi bật cười - 'đó là của Noah Baumbach'Barbie!'”
Một điều kiện khó và nhanh khác là Mattel sẽ không được xử lý hoặc phác thảo trước khi họ viết kịch bản. “Nếu bạn để chúng tôi yên, chúng tôi sẽ viết kịch bản cho bạn,” Gerwig nói về cách tiếp cận của họ. “Chúng tôi muốn tự do làm bất cứ điều gì chúng tôi muốn và khám phá mọi thứ theo những cách khác nhau. Nếu chúng tôi đã xử lý hoặc phác thảo và có ghi chú thì nó đã được thay đổi và bạn thậm chí còn chưa viết gì cả. Bạn phải cho phép mình viết những gì kỳ quặc nhất và xem bạn đi được bao xa.”
Việc ghi hình ở Anh cũng là tham vọng của Gerwig. Khi viết kịch bản, tầm nhìn của cô là làm cho bộ phim giống một vở nhạc kịch sân khấu đầy màu sắc kẹo ngọt của những năm 1950 và để xây dựng điều đó, cô đã nghĩ đến hai nhà sáng tạo người Anh. Một là Jacqueline Durran, người đoạt giải Oscar thiết kế trang phục năm 2020 cho phim Gerwig'sphụ nữ nhỏ bé. “Cô ấy là người mà tôi đã làm việc cùng rất nhiều và tôi yêu cô ấy,” đạo diễn nói. Người còn lại là nhà thiết kế sản xuất Sarah Greenwood (Sự Chuộc Tội,Người đẹp và Quái vật), cô ấy nói, người “thực hiện cực kỳ tốt kỹ thuật sân khấu thủ công, cũ kỹ đó trên máy ảnh. May mắn thay, cô ấy đã đồng ý.”
tài năng nước Anh
Bộ phim được quay chủ yếu tại Warner Bros Studios Leavesden của Vương quốc Anh, với một số cảnh trong thế giới thực được quay ở Los Angeles và dàn diễn viên tràn ngập các nhân vật được yêu thích ở Vương quốc Anh bao gồmNhật ký béo điên của tôicủa Sharon Rooney;Giáo Dục Giới Tínhcác ngôi sao Emma Mackey, Ncuti Gatwa và Connor Swindells;Stath cho thuê căn hộ' Jamie Demetriou;Mọi người chỉ không làm gì cảcủa Asim Chaudhry;Ngành công nghiệpcủa Marisa Abel; VàGavin & Staceycủa Rob Brydon.
Gerwig phản ánh: “Tôi thực sự cảm thấy các diễn viên người Anh có ý thức rất mạnh mẽ khi trở thành một phần của công ty và đó thực sự là cảm giác mà tôi mong muốn”. “Giống như khi bạn tham gia một vở nhạc kịch ở trường và mọi người đều có mặt trong đó. Họ nắm bắt được cảm giác đó rất nhanh và đó chính là điều tôi đang tìm kiếm.”
Chỉ có một người đàn ông đủ 'Kenough' cho vai Ken, người bạn đồng hành trung thành của Barbie. Rất lâu trước khi anh ấy được chọn, tất cả lời thoại của Ken đều có chữ 'Ryan Gosling' được viết nguệch ngoạc bên cạnh trong kịch bản. Gerwig nói: “Chúng tôi biết mình đang viết [nhân vật Barbie] cho Margot, nhưng khi viết cho Ken, chúng tôi quyết định viết cho Ryan. “Tôi chưa bao giờ gặp Ryan. Tôi chỉ biết anh ấy sẽ trở nên tuyệt vời. Tôi đã gửi cho anh ấy kịch bản, chúng tôi đã nói chuyện qua điện thoại. Anh ấy nói đồng ý ngay lập tức, và sau đó với lịch trình, có vẻ như mọi việc sẽ không suôn sẻ trong một phút. Có lúc anh ấy phải cúi đầu, nhưng tôi không để anh ấy làm vậy. Anh ấy nói có thể mất một năm, nên tôi nói, 'Hẹn gặp lại sau một năm nữa.'
“Anh ấy rất hài hước, nhưng tính hài hước của anh ấy xuất phát từ việc cực kỳ nghiêm túc, đó chính xác là những gì chúng tôi mong muốn,” cô tiếp tục. “Chúng tôi không muốn một diễn viên đứng ngoài cuộc và cho bạn biết anh ấy thực sự không phải là người như vậy. Ryan có mức độ cam kết đó.”
Tuy nhiên, có một người mà Gerwig không muốn nhìn thấy trước ống kính trong phim. “Tôi không bao giờ muốn đóng phim của chính mình. Có vẻ như đó là điều khó làm nhất,” cô thừa nhận. “Là một diễn viên, tôi thích được phục tùng tầm nhìn của đạo diễn. Với tư cách là một đạo diễn, điều tôi thích nhất là được ngồi ở hàng ghế đầu xem những diễn viên vĩ đại nhất thế giới. Tôi sẽ không thể làm được điều đó nếu tôi ở phía bên kia của máy quay.”
Gerwig, người gốc California, gia nhập ngành với tư cách là một diễn viên, sau khi tất cả đơn đăng ký học viết kịch của cô đều bị từ chối. Cô đã tạo dựng được tên tuổi của mình trong làng nhạc indie kinh phí thấp ở Mỹ, với vai diễn đầu tiên trong phim của Joe Swanberg.CƯỜIvào năm 2006, và bộ phim năm 2008 của Jay và Mark Duplassđầu baomột buổi biểu diễn sớm khác. Sự hợp tác của cô với Swanberg đã giúp cô đồng sáng tác và đóng vai chính trongHannah Đi Cầu Thangvào năm 2007, đồng thời là đồng tác giả, đồng đạo diễn, bạn diễn và đồng sản xuất củaĐêm và Cuối tuầnvào năm 2008.
Gerwig đã trở thành người ủng hộ mạnh mẽ phong trào 'mumblecore', được chú ý nhờ diễn xuất tự nhiên và lời thoại dường như ngẫu hứng. Cách tiếp cận này đã ảnh hưởng đến sự nghiệp của cô, từ bộ phim hài đen trắng năm 2012 của Baumbach.Frances Hà(do Gerwig đồng sáng tác và đóng vai chính cùng tên) cho đến những buổi đạo diễn chính thống hơn của cô ấy —Lady Bird, nhận được đề cử Oscar cho đạo diễn và các đề cử Oscar và Bafta cho kịch bản gốc, vàphụ nữ nhỏ bé, nhờ đó cô được đề cử giải Oscar và Bafta cho kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất.
“Tôi thích bài viết của mình - cho dù đó là [Barbie] hoặcLady Birdhoặcphụ nữ nhỏ bé- nghe có vẻ ngẫu hứng. Nhưng tôi không thích sự ngẫu hứng,” cô khẳng định.
Tỷ đô đầu tiên
Barbielà thành công phòng vé lớn nhất năm 2023 cho đến nay, vượt ngưỡng 1 tỷ đô la toàn cầu trong vòng ba tuần kể từ khi phát hành vào tháng 7, đưa Gerwig trở thành nữ đạo diễn solo đầu tiên chỉ đạo một bộ phim tỷ đô. “Nó vượt xa những giấc mơ ngông cuồng nhất của tôi về những gì tôi hy vọng ở bộ phim,” cô hào hứng nói.
Việc coi bộ phim như một cảnh tượng sân khấu ngay từ những giai đoạn đầu tiên của quá trình soạn thảo kịch bản là điều cần thiết cho sự thành công của nó. Gerwig nhớ lại: “Phần lớn điều đó được sinh ra từ mong muốn được quay trở lại rạp chiếu phim cùng mọi người. “Khi tôi và Noah bắt đầu viết nó, đó là vào tháng 3 năm 2020 [thời điểm bắt đầu lệnh phong tỏa toàn cầu vì Covid-19] và không có ai ở rạp chiếu phim, vì vậy chúng tôi quyết định làm một điều gì đó táo bạo. Một cái gì đó bạn chỉ muốn thấy với một nhóm người. Điều đó đã xảy ra khiến tôi cảm thấy như mọi người đều có giấc mơ thầm kín mà tôi từng có, muốn được ở cùng mọi người trong rạp chiếu phim, cùng cười, khóc và hát theo.”
Tất nhiên, việc xử lý ngân sách 145 triệu USD cho một bộ phim về viên ngọc quý của một cỗ máy thương mại trị giá hàng tỷ USD như Mattel sẽ không phải là điều dễ dàng đối với một nhà làm phim có sự nghiệp được xây dựng dựa trên con mắt khác thường.
Gerwig chia sẻ: “Chắc chắn có những khoảnh khắc Mattel lo lắng về điều đó - gần như là về cách chúng tôi đối mặt với những lời chỉ trích nhất định đối với Barbie”. “Họ cảm thấy họ đã cố gắng hết sức để không làm điều đó và bây giờ chúng tôi lại khơi lại chuyện đó. Nhưng đó là lịch sử của con búp bê và mọi người đều biết điều đó. Thật tuyệt vời khi giờ đây họ đã có kích thước cơ thể phù hợp, nhưng mọi người đều biết nó đến từ đâu. Họ đồng tình với nó và nói rằng họ sẽ cảm thấy thoải mái khi không thoải mái. Tôi nghĩ phần lớn trong số đó là do Giám đốc điều hành Ynon Kreiz đã trao cho tôi và toàn đội niềm tin tuyệt đối. Anh ấy đã tin tưởng chúng tôi.”
Sự tự tin này còn mở rộng đến việc cho phép Will Ferrell đóng vai một CEO Mattel phiên bản trâu bò. “Ynon chơi rất hay. Anh ấy nói, 'Tôi hiểu rồi, hãy làm những gì bạn muốn.' Tôi không biết có bao nhiêu CEO sẽ nói như vậy.”
Mang theo sức mạnh của nhà sản xuất người Anh David Heyman, người có thành tích bao gồmHarry PotterVàPaddingtonnhượng quyền thương mại,Trọng lựcVàNgày xửa ngày xưa ở Hollywood, cũng là vô giá. Gerwig cho biết: “Mất khoảng bảy tháng để viết [kịch bản] và David tham gia dự án vào mùa đông năm 2020”. “Rõ ràng đây là điều phức tạp hơn và anh ấy đã làm việc rất nhiều với Warner Bros, cũng như sản xuất bộ phim của Noah.Chuyện hôn nhân. Tôi đã biết anh ấy rồi và yêu anh ấy.”
Động lực chính dẫn đến thành công của bộ phim là chiến dịch tiếp thị và quảng cáo khốc liệt, chiếm lĩnh mọi không gian vật lý và kỹ thuật số có thể tưởng tượng được trong những tuần trước khi phát hành, từ ứng dụng hẹn hò đến những chiếc xe buýt màu đỏ của London nhận được thương hiệu Barbie màu hoa vân anh. Và Gerwig rất biết ơn dàn diễn viên đã hoàn thành được đợt quảng bá trước ngày 14 tháng 7, khi cuộc đình công SAG-AFTRA bắt đầu. Cô nói: “Chúng tôi đã thay đổi mọi thứ vì chúng tôi biết điều đó có thể xảy ra.
Hóa đơn đôi
Một phần động lực thúc đẩy bộ phim đến từ sự hợp tác không ngờ tới, với sử thi của Christopher NolanOppenheimerđược thả ra cùng lúc, tạo ra hiện tượng 'Barbenheimer'. Gerwig đã trao đổi ghi chú với Nolan về xu hướng này chưa?
“Chúng tôi chưa nói về chuyện đó,” cô thú nhận. “Anh ấy là biểu tượng của những gì có thể, cách anh ấy trở thành một tác giả trong khi làm những bộ phim được cả thế giới xem. Thật vinh dự khi được chia sẻ khoảnh khắc cùng nhau. Tôi đã biết anh ấy một chút - tôi đã làmLady Birdnăm anh ấy làmDunkirk. Ông và vợ rất tốt bụng. Chúng ta sẽ cùng nhau ghi nhớ nó. Tôi chắc chắn có thể thấy điều đó trong tương lai của chúng ta!”
Gerwig vẫn chưa cam kết về việc cô sẽ tiếp tục thực hiện bộ phim lớn nhất năm như thế nào. Cô gắn liền với việc chỉ đạo haiBiên niên sử Narniacác bản chuyển thể cho Netflix mà cô ấy mô tả là “khá giống Everest. Tôi đã suy nghĩ về điều đó từ trước khi tôi chỉ đạoBarbie. Điều đó giống như một chủ đề - tôi đã viếtphụ nữ nhỏ bétrước khi tôi chỉ đạoLady Bird, sau đó tôi quay lạiphụ nữ nhỏ bévà viết lại nó sauLady Bird.”
Gerwig cũng có lời đồng sáng tác cho bộ phim live-action sắp tới của DisneyBạch Tuyết, nhưng nói: “Tôi đã được thuê được vài tuần. Tôi đã 'vượt qua' - tôi đã viết một số câu chuyện cười.
Những gì cô ấy biết là mộtBarbiephần tiếp theo hiện không phải là trọng tâm của cô. Cô thừa nhận: “Hiện tại, tôi thậm chí còn không biết liệu mình có thể nấu bữa tối hay không. “Tôi cần phải tái sinh.” Tuy nhiên, cô ấy nói, cô ấy sẽ ở đây lâu dài. “Tôi muốn làm phim trong 40 năm tới.”
Arlene 
Arlene 
Arlene