Ludwig Göransson thảo luận về ?Oppenheimer? Score: ?Bạn muốn cảm nhận những gì anh ấy cảm nhận?

Vì cha mẹ đặt tên ông theo tên một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại nên có lẽ không có gì ngạc nhiên khi Ludwig Göransson trở thành một nhạc sĩ. Sinh ra ở Thụy Điển vào năm 1984, nhà soạn nhạc từng đoạt giải OscarBáo đen, nguyên lýVàOppenheimernhận được cây đàn guitar đầu tiên của mình vào năm sáu tuổi. ?Bố tôi và tôi ngồi xuống mỗi ngày 10?phút để chơi; đó trở thành khoảng thời gian riêng tư của tôi với anh ấy, một cách để chúng tôi gắn kết hơn. Sau đó, khi tôi chín tuổi, tôi thực sự khám phá ra âm nhạc. Tôi?nghe thấy Metallica và nghĩ, "Được rồi, tôi?muốn làm điều này cho đến hết đời."

Ở tuổi 15, Göransson là một trong ba người ở trường trung học đã sáng tác một bản nhạc dài 5 phút cho một dàn nhạc chuyên nghiệp. ?Tôi đã nghe rất nhiều bản nhạc phim, rất nhiều của John Williams, [Danny Elfman?s]Cơn ác mộng trước Giáng sinhVàTay Kéo Edward,? anh nhớ lại. ?Tác phẩm tôi viết được lấy cảm hứng từ John Williams.? Göransson nghe nó được biểu diễn bởi một dàn nhạc gồm 70 người và bị choáng ngợp, bị ám ảnh bởi việc có lại những cảm xúc đó. ?Tôi nhận ra cách duy nhất là ghi điểm cho phim. Nhưng những bộ phim đòi hỏi những cảm xúc đó có lẽ không được sản xuất ở Thụy Điển. Đó là những bộ phim được làm ở Hollywood.?

Đầu tiên, Göransson học guitar tại Đại học Âm nhạc Hoàng gia Stockholm, sau đó sáng tác phim và truyền hình tại Đại học Nam California, nơi anh gặp Ryan Coogler và ghi điểm cho các bộ phim sinh viên của mình. (?Tôi biết ngay anh ấy tài năng như thế nào,? nhà soạn nhạc nói.) Khi tốt nghiệp, Göransson đã dành vài năm tiếp theo để hỗ trợÁc quỷ mặc đồ hiệu Pradanhà soạn nhạc Theodore Shapiro, trước khi có bước đột phá lớn với truyền hình?Cộng đồng, làm việc cho chương trình trong sáu mùa. ?Mỗi tập đều khác nhau. Tôi phải thu âm với một dàn nhạc, tôi phải chơi nhạc Star Wars, mộtChúa tể của những chiếc nhẫngiả mạo. Đó là một khóa đào tạo tuyệt vời.?

Buổi biểu diễn cũng dẫn đến sự tham gia của Göransson với tư cách là nhà văn và nhà sản xuất cho dự án âm nhạc Childish Gambino của ngôi sao Cộng đồng Donald Glover.

Vào năm 2013, Coogler đã yêu cầu nhà soạn nhạc chấm điểm cho tác phẩm đầu tay của mình.Trạm Fruitvale, lần đầu tiên dành cho cả hai người đàn ông, sau đó dẫn đến việc cặp đôi này hợp táctín ngưỡng, rồi bom tấn MarvelBáo đen, đã mang về cho Göransson giải Oscar cho bản nhạc gốc hay nhất. Trong khi đó, Christopher Nolan đang tìm kiếm một nhà soạn nhạc cho bộ phim kinh dị ngược của mình.nguyên lývà, là một fan hâm mộ củatín ngưỡngghi bàn, được gọi là người Thụy Điển. Sự hợp tác tỏ ra có kết quả, vì vậy Nolan lại quay sang Göransson khi bắt đầu thực hiện dự án tiếp theo của mình.

Âm nhạc đầu tiên

Kịch bản của Nolan choOppenheimer? một bộ phim tiểu sử dài ba giờ về người đàn ông chỉ đạo việc phát triển bom nguyên tử? nổi tiếng là được viết ở ngôi thứ nhất. ?Đó là điều mà tôi chưa từng trải qua trước đây? Goransson nói. ?Âm nhạc cần đặt khán giả vào vị trí của mình. Bạn muốn cảm nhận những gì anh ấy cảm thấy, nhìn thấy những gì anh ấy nhìn thấy. Đừng ngồi đó và phán xét anh ấy. Và Chris đã cho tôi một ý tưởng? sử dụng cây vĩ cầm để khắc họa tính cách của Oppenheimer.?

Tại sao lại là đàn vĩ cầm? ?Nó?là một nhạc cụ không phím đàn, vì vậy bằng cách thay đổi độ rung, thay đổi cách cúi đầu, bạn có thể chuyển từ một giai điệu đẹp đẽ, êm đềm, lãng mạn sang một thứ gì đó cực kỳ loạn thần kinh chỉ trong tích tắc,? Göransson, người cũng đã ghi điểm cho Pixar, giải thíchChuyển sang màu đỏvà phần ngoại truyện của Star Warsngười Palestin. ?Nó có thể nói lên rất nhiều cảm xúc. Nó có thể làm bạn thót tim, làm máu bạn sôi lên hoặc làm máu bạn lạnh như băng. Nói chung, violin được sử dụng trong phim kinh dị hoặc ly kỳ. Nhưng điều gì sẽ xảy ra nếu thay vì chơi nó với cụm tiếng rít, bạn làm cho nó mềm mại và hoạt động với bộ rung??

Vợ của Göransson, Serena McKinney là một nghệ sĩ violin tài năng, vì vậy anh ấy bắt đầu thu âm với cô ấy trong phòng thu, cố gắng tạo ra một khung cảnh âm thanh thú vị. Nhưng tôi nhận ra cách duy nhất để bắt đầu công việc của mình với bộ phim này là tập trung vào cốt lõi cảm xúc của nhân vật.? Göransson mắc kẹt trong đầu một giai điệu ba nốt, “một đoạn trầm rất đơn giản?”, và ghi nó trên bàn phím. ?Sau đó, giai điệu đỉnh cao hiện lên trong đầu tôi và tôi nhờ Serena thu âm nó. Cách cô ấy thực hiện nó? rất thân mật, bạn gần như có thể nghe thấy tiếng thở của cô ấy qua micro? thực sự làm tôi cảm động. Tôi đã gửi nó cho Chris. Anh ấy gọi ngay và nói, “Chúng tôi có thứ gì đó ở đây.”

Ở giai đoạn đó, Göransson ? người sống với vợ và hai con trai ở Los Angeles ? đang làm việc từ những ký ức về kịch bản của anh ấy? nhưng anh ấy đã sớm tham gia mật thiết vào quá trình làm phim của Nolan. ?Tôi ngồi trong các cuộc họp sản xuất. Họ mời tôi xem thử nghiệm hiệu ứng hình ảnh ở rạp Imax. Không có âm thanh, chỉ có những thí nghiệm trực quan đến khó tin này đã có tác động rất mạnh mẽ đến tôi. Ngoài ra, hãy xem cận cảnh khuôn mặt của Cillian Murphy, bộ quần áo anh ấy sẽ mặc để xem cảm giác sẽ như thế nào. Điều đó mang lại cho tôi rất nhiều cảm hứng. Mỗi tuần tôi đều viết nhạc và gặp Chris và chúng tôi nói chuyện. Tôi sẽ chơi nhạc khoảng hai giờ trước khi bắt đầu quay. Tôi cũng ghé thăm trường quay. Tôi?m liên tục tham gia, nghe và nhìn thấy mọi thứ.?

Trong khi Oppenheimer có chủ đề violin, thì đối với Chủ tịch Ủy ban Năng lượng Nguyên tử Hoa Kỳ Lewis Strauss (do Robert Downey Jr thủ vai), nhân vật phản diện cuối cùng của bộ phim, Göransson đã quyết định chọn một cây đàn hạc? ?để có cảm giác bí ẩn đối với nhân vật này? ? trong khi vợ của Oppenheimer là Kitty (Emily Blunt) được thể hiện bằng cây đàn piano. ?Cô ấy là người giữ anh ta vững vàng. Cô ấy là người quyền lực nhất trong cuộc đời anh. Chủ đề của cô ấy dựa trên 12 hợp âm piano với những khoảng dừng dài ở giữa, vì vậy bạn thực sự có thể cảm nhận được điều đó, bởi vì rất nhiều cảnh của cô ấy có sự căng thẳng này.?

Göransson nói: Khi Nolan và biên tập viên Jennifer Lame bắt đầu cắt phim, họ đã kết hợp phần nhạc đã viết sẵn vì “Chris không sử dụng nhạc tạm thời?”. ?Rất nhiều trong số đó hoạt động, một số thì không. Tôi xem xét mọi gợi ý sau khi chúng tôi cắt.? Đối với phiên điều trần quốc hội màn thứ ba liên quan đến Strauss, Nolan đã yêu cầu chơi nhạc với rất nhiều căng thẳng. ?Chúng tôi ghi điểm đó giống như một bộ phim hành động. Chris yêu cầu tôi viết một đoạn nhạc hấp dẫn dài 25 phút. Chris và Jen cắt nó thành cảnh đó, sau đó vì họ đã cắt nó xuống còn 15 phút nên tôi viết lại và làm lại.

Khi đến lúc ghi điểm, Göransson đã sử dụng phần dây 46 đoạn của Dàn nhạc Giao hưởng Hollywood - vì tính nhân văn? có liên quan; ông ước tính 70%-80% âm nhạc trong bộ phim hoàn chỉnh được trình diễn bởi các nhạc sĩ trực tiếp. ?Có nhóm đó trong một căn phòng, cá tính của những người chơi, người chỉ huy, việc đưa âm nhạc đó vào cuộc sống, có tác động rất lớn đến cách nó ra đời,? anh ấy giải thích. ?Chúng ta có thể phóng đại một số phần hoặc tăng giảm sự năng động và làm cho nó trở nên hồi hộp hoặc giàu cảm xúc hơn. Tất cả đều rất hữu cơ mặc dù đôi khi tôi đang sử dụng các yếu tố hiện đại như máy tổng hợp hoặc sản xuất.?

Ngoài ra, bản nhạc của Göransson còn kết hợp các hiệu ứng âm thanh, đặc biệt là tiếng dậm chân. ?[Nolan] đã gửi cho tôi những thứ đó và tôi đã lồng ghép chúng vào âm nhạc. Nổi bật nhất là nơi Strauss khó chịu nhất và nó cắt ngang Oppenheimer trong phòng thẩm vấn và bức tường trở nên sáng sủa. Tôi đã sử dụng một số để nâng cao khoảnh khắc đó.?

Oppenheimer được phát hành vào tháng 7 thông qua Universal Pictures, kết nối với khán giả điện ảnh trên toàn thế giới với doanh thu phòng vé 952 triệu USD, và đưa Göransson có một vị trí trong danh sách rút gọn giải Oscar và danh sách dài Bafta cho điểm gốc xuất sắc nhất. Sau khi làm việc liên tục với hai dự án rất nặng? ? trướcOppenheimerđã từng làBáo đenphần tiếp theoWakanda mãi mãi? Göransson đang tự thưởng cho mình một kỳ nghỉ xứng đáng.

?Tôi đã làm việc được 15 năm và nó luôn luôn tiếp tục,?? anh ấy thừa nhận. ?Tôi?Tôi đang dành chút thời gian để suy ngẫm và nạp lại năng lượng. Tôi cảm thấy may mắn vì có thể làm việc với những người mà tôi cảm thấy là những nghệ sĩ thực thụ và làm ra những điều tôi quan tâm, và tôi muốn tiếp tục cuộc hành trình đó.?

• Cillian Murphy giải thích cách anh biến đổi từ một người Ireland hèn nhát? tới bom nguyên tử cha ở ?Oppenheimer?