Kim Won-kuk, Giám đốc điều hành và nhà sản xuất chính của Hive Media Corp có trụ sở tại Seoul, gần đây đã tạo ra hai bộ phim ăn khách nhất phòng vé ở Hàn Quốc vào năm 2020 – The Man Standing Next của đạo diễn Woo Min-ho, một bộ phim truyền hình được giới phê bình đánh giá cao của Cơ quan Tình báo Trung ương Hàn Quốc -các sự kiện tập trung vào vụ ám sát nhà độc tài Park Chung-hee, và bộ phim hành động tội phạm Deliver Us From Evil của đạo diễn Hong Won-chan, với sự tham gia của Hwang Jung-min và Lee Jung-jae.

Bộ phim đầu tiên, với sự tham gia của Lee Byung Hun, đạt 4,75 triệu lượt xem và 36 triệu USD sau khi phát hành vào ngày 22 tháng 1 và là tác phẩm của Hàn Quốc dự giải Oscar. Theo Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc (KOFIC), phần sau đã thu về 4,35 triệu lượt xem và 33,8 triệu USD sau khi phát hành vào ngày 5 tháng 8.

Hive Media Corp cũng sản xuấtThiên Đường: Đến Miền Đất Hạnh Phúc, phim nhãn hiệu Cannes 2020 của đạo diễn Im Sang-soo, đồng thời tiếp tục phát triển và sản xuất một loạt phim sống động trong thời kỳ đại dịch này – bao gồm cả phim của đạo diễn Hur Jin-hobữa tốir, nằm trong cuộc tuyển chọn HAF năm nay.

Hãy cho chúng tôi biết bạn đã bắt đầu như thế nào trong lĩnh vực điện ảnh và thành lập Hive Media Corp.

Tôi đang làm việc tại một công ty quảng cáo và sau cuộc khủng hoảng kinh tế châu Á, tôi gặp một người đang làm việc trong lĩnh vực mua lại phim. Cuối cùng, tôi đã xử lý khoảng 200 bộ phim nhập khẩu tại Daisy Entertainment vào khoảng giữa những năm 2000. Điểm hay của việc mua lại là bạn học cách tìm hiểu xem liệu thứ gì đó có hoạt động hay không về mặt khái niệm và khi phát hành. Bởi vì với việc mua lại phim nước ngoài, sự cạnh tranh rất cao và bạn mua rất nhiều phim đến với mình ở giai đoạn viết kịch bản.

Mặt khác, với phim nước ngoài, bạn không thể kiểm soát được hình ảnh. Có quá nhiều thứ khiến bạn phải nghĩ: “Này, lẽ ra đây không phải là loại phim này!” Kinh phí khác nhau, diễn viên bị thay đổi giữa chừng, quá nhiều.

Vì vậy tôi quyết định mình nên đóng phim Hàn Quốc. Tôi chỉ đầu tư chứ không sản xuất trong ba đến bốn năm cho những bộ phim như của đạo diễn Woo Min-hoNgười đàn ông trả thù- cho đến khi chúng tôi làm vậyBên Trong Đàn Ôngcùng nhau. [Do Kim sản xuất thông qua một công ty trách nhiệm hữu hạn, Inside Men đã thu hút hơn 7 triệu lượt xem và 49,7 triệu đô la vào năm 2015 và giành được một loạt giải thưởng]. Chính đội đó đã trở thành Hive Media Corp vào năm 2016.

Việc phát hành sản phẩm mới nhất của Woo vàGiải thoát chúng tôi khỏi cái áctrong một năm đại dịch khi mọi người đều lo lắng về việc ra rạp?

Người đàn ông đứng bên cạnhđã được phát hành trước khi virus Corona bùng nổ nên không bị ảnh hưởng nhiều.Giải thoát chúng tôi khỏi cái ác, Đó là vào mùa hè và tôi nhớ các nhà phân phối đã nói rằng nếu chúng tôi không phát hành phim, các rạp chiếu phim sẽ rơi vào hoàn cảnh thực sự khó khăn. Doanh thu phòng vé năm ngoái chủ yếu đến từ các bộ phim phát hành vào mùa hè – chẳng hạn như trước đây. Thế là chúng tôi quyết định đi. Đoạn đầu và đoạn giữa thì ổn nhưng sau đó 15/8, ngày Giải phóng, Covid-19 lại bùng nổ và lượng tuyển sinh rơi xuống vực. Nó quá tệ. Ngân sách sản xuất dành choGiải cứu chúng tôi khỏi cái áclà 12 triệu đô la vàNgười đàn ông đứng bên cạnhlà 14,9 triệu USD nên chúng tôi đã vượt qua điểm hòa vốn của cả hai.

Ngày nay, rất nhiều công ty sản xuất đang gặp khó khăn trong việc huy động vốn với tình trạng tồn đọng các tựa phim chưa phát hành và thiếu dòng tiền. Hive Media Corp thế nào?

Chúng tôi không thể nói nó giống nhau vì chúng tôi đã tiết kiệm tiền rất tốt. Chúng tôi đã may mắn với doanh thu phòng vé và hợp tác với nhiều công ty khác nhau. Vì vậy, chúng tôi không gặp khó khăn lớn trong việc phát triển dự án. Nhưng việc được bật đèn xanh cũng chưa bao giờ là dễ dàng đối với chúng tôi. Tôi phàn nàn rất nhiều rằng việc casting của chúng tôi phải mạnh mẽ hơn và kịch bản phải đạt tiêu chuẩn cao hơn các công ty khác. Tôi nghĩ đó là vì nhà đầu tư-nhà phân phối mong đợi kết quả cao hơn. Thật khó khăn. Nhưng các diễn viên cũng quyết định có làm phim dựa trên kịch bản hay không. Chúng tôi tin rằng mọi thứ đều xoay quanh kịch bản nên giai đoạn phát triển kịch bản của chúng tôi kéo dài và chúng tôi chi nhiều tiền hơn cho nó so với các công ty khác.

Làm thế nào để bạn chọn những bộ phim để phát triển?

Trước hết, tôi thích những thứ mà tôi tò mò. Tôi không thể làm bất cứ điều gì mà tôi không hứng thú. Điều tôi tò mò là làm thế nào một sự việc – chẳng hạn, trong trường hợp một câu chuyện có thật, nó xảy ra như thế nào và tại sao. VớiSeoul Mùa xuân, mà chúng tôi đang phát triển cùng với đạo diễn Kim Sung-soo, tôi nghĩ cuộc đảo chính ngày 12 tháng 12 năm 1979 đã thay đổi lịch sử hiện đại của Hàn Quốc một cách to lớn và giờ là lúc phải giải quyết nó.

Trong trường hợp củaBữa tối, đó là một cuốn tiểu thuyết nổi tiếng đã được chuyển thể ở các nước khác, nhưng điều khiến tôi thích thú là mối quan hệ giữa cha mẹ và con cái và cách chúng ta có thể giải mã mối quan hệ đó theo một cách rất Hàn Quốc. Ngay cả khi bạn biết điều gì là đúng và chính đáng, liệu điều đó có thắng thế vào thời điểm quyết định khi con cháu bạn có liên quan không? Hàn Quốc, hơn bất kỳ quốc gia nào khác, có những khía cạnh rất mạnh mẽ của [tình thế khó xử] đó.

Bạn nghĩ thời gian còn lại của năm ở rạp chiếu phim sẽ như thế nào?

Tôi nghĩ sau mùa hè này, nó sẽ không trở lại mức bình thường nhưng sẽ phục hồi rất nhanh. Vì vắc-xin và chính phủ nói rằng chúng ta sẽ có khả năng miễn dịch cộng đồng [vào tháng 11], về mặt tâm lý, những gì đã bị đè nén quá mức sẽ bùng nổ. Một số lượng lớn người sẽ đi du lịch nước ngoài và thực hiện các hoạt động ngoại khóa, không chỉ đi xem phim mà còn đi làm nhiều việc khác.

Vì vậy, chúng ta sẽ thấy mức độ tốt hơn so với khiGiải thoát chúng tôi khỏi cái ácđã được phát hành và hoạt động tốt sau khoảng thời gian [mọi thứ trở nên tốt hơn trong một thời gian]. Nó đã thực hiện được gần 400.000 lượt nhập học vào ngày đầu tiên. Những bộ phim chúng tôi đang thực hiện hiện nay, dù sớm nhất cũng chỉ có thể ra mắt vào mùa hè nên tôi không lo lắng lắm. Vấn đề chính hiện nay là thiếu nội dung. Nhìn xem thế nàoLinh hồnđã đạt tới 2 triệu lượt nhập học, vàPhim Kẻ Diệt Quỷ: Chuyến Tàu Mugenđã đạt tới 1 triệu lượt nhập học.

Đại dịch sẽ thay đổi ngành điện ảnh như thế nào?

Tôi nghĩ trong tương lai, sẽ có sự phân chia lớn hơn giữa những bộ phim bạn cảm thấy phải xem ở rạp và những bộ phim bạn nghĩ nên xem trên OTT hoặc IPTV. Giống như đồ ăn bạn đến nhà hàng để ăn và đồ ăn bạn giao đến - giờ đây điều đó đã trở nên ổn định hơn. Trước đây, sẽ có những bộ phim mà bạn biết là có thể chờ đợi để chiếu trên các nền tảng phụ trợ nhưng vẫn đi xem ở rạp, nhưng không còn nhiều nữa. Đó không phải là về ngân sách hay thương mại. Ví dụ, có thể có một bộ phim nhỏ nhưng âm nhạc hay đến mức bạn muốn trải nghiệm nó trong rạp chiếu phim. Hoặc CGI được cho là ấn tượng. Hoặc một bộ phim nhưGọi tôi bằng tên của bạn– thật tốt khi bạn có thể đi xem nó ở rạp chiếu phim. Vì vậy, sẽ dễ dàng hơn một chút [cho việc sản xuất] bởi vì trước đây, tất cả các bộ phim đều phải được phát hành tại rạp dù thế nào đi nữa, vì vậy ngân sách sẽ tăng lên và các kế hoạch sẽ lớn hơn.

Vấn đề cấp bách nhất của ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc hiện nay là gì?

Để phim Hàn ngày càng phát triển và lớn mạnh hơn, họ cần có thêm cơ hội vươn ra toàn cầu và kiếm lợi nhuận từ các mảng phụ trợ như OTT, IPTV. Thị trường toàn cầu cho phim truyền hình dài tập [Hàn Quốc] rất tốt nên có rất nhiều tác phẩm đang quay và kinh phí cũng đa dạng. Nhưng phim Hàn gần như chỉ phụ thuộc vào thị trường rạp chiếu địa phương. Ngân sách tiếp tục tăng lên là điều tất yếu vì chi phí lao động và sự đảm bảo cho diễn viên phải tăng theo thời gian, nhưng giá vé xem phim và số tiền mà một công ty sản xuất nhận được không thay đổi theo cùng một tốc độ. Cơ cấu lợi nhuận quá yếu và việc tiếp tục làm phim sẽ trở nên khó khăn.

Nhiều công ty OTT đang gia nhập nên tôi nghĩ nhiều dự án khác nhau sẽ được phát triển, và đặc biệt nhờ OTT ​​toàn cầu, phim Hàn Quốc sẽ được giới thiệu ra nước ngoài dễ dàng hơn. Một trong những lý do lớn nhất giúp ngành điện ảnh Hollywood có thể trụ vững là nhờ các thị trường quốc tế bên ngoài nước Mỹ. Tôi nghĩ đó là điểm quan trọng nhất đối với phim Hàn Quốc – có thể tiếp cận và phát triển trên toàn cầu, giống như phim truyền hình Hàn Quốc và K-pop vậy.

Tôi có thể tự tin nói rằng tôi nghĩ nhìn chung, ngành điện ảnh Hàn Quốc, sau Hollywood, đang tạo ra những bộ phim mạnh nhất về cốt truyện, chất lượng và giá trị sản xuất. Trước đây có những thời kỳ đỉnh cao khi tất cả chúng ta đều xem phim Nhật Bản, phim Hồng Kông, phim châu Âu và đó không phải là vấn đề ngôn ngữ - đó là vấn đề xu hướng. Chúng tôi đã xem với phụ đề, không có vấn đề gì. Phim Hàn hiện nay đã được trao cơ hội để trở nên như vậy và tôi hy vọng các nhà làm phim tài năng của Hàn Quốc sẽ làm việc chăm chỉ hơn trong hoàn cảnh tốt hơn, nhờ đó mà có giá trị gia tăng cao hơn.