Chợ Dự án Châu Á (APM), kỷ niệm 25 năm thành lập vào năm nay, sẽ trở lại như một sự kiện diễn ra tại chỗ tại Trung tâm Hội nghị và Triển lãm Busan (Bexco), diễn ra từ ngày 9 đến ngày 11 tháng 10 trong thời gian diễn ra Hội chợ Phim & Nội dung Châu Á.
Trong số 29 dự án được chọn cho APM năm nay, có hai dự án đang trong quá trình hoàn thiện:Gasparcủa đạo diễn người Indonesia Yosep Anggi Noen vàCái bóng cuối cùng lúc ánh sáng đầu tiêncủa Nicole Midori Woodford đến từ Singapore. Cả hai dự án đều đang trong giai đoạn hậu kỳ.
Danh sách này cũng bao gồm ba dự án được Quỹ Điện ảnh Châu Á (ACF) hỗ trợ phát triển kịch bản, vốn đã mở lại sáng kiến tài trợ trong năm nay sau đại dịch: Đạo diễn Iran Raha AmirfazliỞ vùng đất của anh em,Cuộc đời tôi đã đánh cắpcủa đạo diễn Malaysia Putri Purnama Sugua vàThành phố thông minhcủa Rohin Raveendran Nair của Ấn Độ. Mỗi dự án đã nhận được khoản trợ cấp tiền mặt trị giá 7.000 USD (10 triệu krw) và lời mời tham gia APM.
Màn hìnhhồ sơ năm chức danh ở đây.
Công việc đang tiến hành
Gaspar(Indonesia)
Giám đốc. Yosep Anggi Noen
Sản phẩm. Yulia Evina Bhara, Cristian Imanuell
Công ty sản xuất: KawanKawan Media, Visinema
Ngân sách: 850.000 USD (bảo đảm 800.000 USD)
Được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết đoạt giải thưởng của Sabda Armandio,Gasparxoay quanh một thám tử ở Indonesia tận thế trong tương lai gần, nơi nhân loại đang phải chịu đau khổ. Đạo diễn Yosep Anggi Noen nói: “Thám tử là một công việc thú vị vì nghề này không tồn tại ở Indonesia. “Vì vậy tôi có thể tạo ra một thế giới hoàn toàn mới trong bóng tối.”
Yosep trích dẫn Alfonso CuaronCon Của Đàn Ôngnhư một tiêu chuẩn choGaspar, đã nhận được tài trợ tiền sản xuất từ Bộ Du lịch và Kinh tế Sáng tạo Indonesia. Buổi chụp hình kéo dài 36 ngày diễn ra tại thành phố Semarang của Java, nơi vẫn giữ được kiến trúc thuộc địa Hà Lan với nét đậm chất lạc hậu. Dàn diễn viên được dẫn dắt bởi Reza Rahadian, Shenina Cinnamon và Laura Basuki, người đoạt giải Gấu bạc Berlinale năm nay cho vai phụ xuất sắc nhất trongTrước, Bây giờ & Sau đó(Nana).
Yosep của Indonesia trước đây đã chỉ đạoMột mình, cô đơnVàKhoa học viễn tưởng, chiếu tại Locarno vào năm 2019. Cả hai bộ phim đó cũng do Yulia Evina Bhara sản xuất, người có các khoản tín dụng bao gồmTự truyện, năm nay được chiếu ở phần Horizons của Venice.
Liên hệ Yulia Evina Bhara, nhà sản xuất
Cái bóng cuối cùng lúc ánh sáng đầu tiên(Sing-Jap-Slovenia)
Giám đốc. Nicole Midori Woodford
Sản phẩm. Jeremy Chua, Shozo Ichiyama, Bostjan Virc, Tomohiko Seki
Công ty sản xuất: Potocol, Fourier Films, Studio Virc, cogitoworks
Ngân sách: 700.000 USD (bảo đảm 600.000 USD)
Bộ phim đầu tay này theo dõi một cô gái 16 tuổi đến từ Singapore, người bắt đầu chuyến hành trình tìm kiếm mẹ mình ở vùng đông bắc Nhật Bản sau trận sóng thần. “Tôi tò mò về ý tưởng về những tổn thương tiềm ẩn và kỹ năng sống sót,” đạo diễn người Singapore Nicole Midori Woodford, người bà quá cố người Nhật Bản của ông đã từng bị ảnh hưởng bởi bom nguyên tử trong Thế chiến thứ hai, nói.
Trước đại dịch, Woodford và nhóm của cô đã thực hiện ba chuyến nghiên cứu và trinh sát tới vùng đông bắc Nhật Bản. “Trạng thái của cả một vùng đất đang trong quá trình chuyển đổi mô tả sức nặng của quá khứ đối mặt với lời hứa hẹn của tương lai,” nhà sản xuất Jeremy Chua, người có tác phẩm bao gồm Bùi Thạc Chuyên, nói.Tro tàn vinh quang,được công chiếu năm nay trong cuộc thi chính của Liên hoan phim quốc tế Tokyo. Được chụp bởi Hideho Urata (Kế hoạch 75),Cái bóng cuối cùng lúc ánh sáng đầu tiênđang trong giai đoạn hậu kỳ với dàn diễn viên do Masatoshi Nagase đứng đầu (Đậu Ngọt), Mariko Tsutsui (Một cô gái mất tích), Peter Yu (Một vùng đất tưởng tượng) và người mới Mihaya Shirata. Những người ủng hộ bao gồm Purple Tree Content, Hello Group, Ủy ban Điện ảnh Singapore và Trung tâm Điện ảnh Slovenia.
Woodford đã đạo diễn các bộ phim ngắn trong hơn một thập kỷ và từng đạo diễn tập hai của bộ phim truyền hình HBO.Văn hóa dân gian(tựa đề 'The Excursion') được công chiếu tại Tokyo vào năm ngoái.
Liên hệ Ryo Ebe, 108 Truyền thông
Người nhận tài trợ phát triển kịch bản của Quỹ Điện ảnh Châu Á
Ở vùng đất của anh em(Fr-Iran-Neth)
Giám đốc. Rah Amirfazli
Sản phẩm. Adrien Barrouillet, Raha Amirfazli, Alireza Ghasemi, Frank Hoeve
Hãng sản xuất: Furyo Films, The Sixth Side, Baldr Film
Ngân sách: 550.000 USD (bảo đảm 340.000 USD)
Bộ phim đầu tiên này của đạo diễn Iran Raha Amirfazli tập trung vào những khó khăn mà người tị nạn Afghanistan ở Iran phải đối mặt. Được kể thành bốn chương, bộ phim lấy bối cảnh ở bốn thành phố và kéo dài bốn khoảng thời gian từ năm 1991 đến năm 2020. Amirfazli sẽ tuyển diễn viên không chuyên nghiệp từ cộng đồng Hazara người Afghanistan.
Amirfazli nói: “Đó là về sự thân mật của các nhóm gia đình và những tổn hại mà áp lực và sự phân biệt đối xử bên ngoài gây ra cho họ”. “Về cốt lõi, đó là cách các nhân vật lãnh đạo các cuộc chiến cá nhân và tập thể để sinh tồn và vì tình yêu, ở quy mô của riêng họ.”
Nhà sản xuất người Pháp Adrien Barrouillet nói rằng việc hợp tác quốc tế với Iran rất khó khăn trong điều kiện hiện nay. Tuy nhiên, dự án đã nhận được sự hỗ trợ từ Aide aux Cinémas du Monde, CICLIC, Quỹ Điện ảnh Hà Lan, Quỹ Điện ảnh Châu Á và nguồn tài trợ tư nhân từ Iran. Biên tập viên lâu năm Hayedeh Safiyari của Asghar Farhadi được đính kèm. Amirfazli, người đã thực hiện một số phim ngắn, đang theo học MFA tại Đại học New York.
Liên hệPhim Furyo
Cuộc đời tôi đã đánh cắp(Malaysia)
Giám đốc. Công chúa Purnama Sugua
Sản phẩm. Tân Cher Kian
Hãng sản xuất: Dream To Fly, Siring Siring Production
Ngân sách: 300.000 USD
Đạo diễn người Malaysia Putri Purnama Sugua lớn lên sống với cộng đồng không có giấy tờ ở Sabah, Đông Malaysia, nơi luôn là trung tâm của các bộ phim viễn tưởng và phim tài liệu ngắn của cô. Với tác phẩm đầu tay của cô ấyCuộc đời tôi đã đánh cắpSugua cho biết cô "có ý định tìm hiểu sâu hơn về tình trạng không quốc tịch như một vấn đề nhân loại luôn bị che giấu trong bối cảnh phức tạp và phức tạp của cuộc đấu tranh chính trị và quyền lực giữa các đảng có quyền lợi".
Câu chuyện kể về một cậu bé 11 tuổi không có giấy tờ tùy thân muốn sống một cuộc sống hoàn hảo với cô gái trong mơ của mình nhưng lại bị buộc phải đánh cắp danh tính. Các nhân vật sẽ do những đứa trẻ không có giấy tờ ngoài đời thực thủ vai. Dự án được Quỹ Điện ảnh Châu Á hỗ trợ và giành được giải thưởng tiền mặt do Tập đoàn Phát triển Phim Quốc gia Malaysia tài trợ cho dự án hứa hẹn nhất tại hội thảo Làn sóng mới tiếp theo.
Nhà sản xuất Tan Cher Kian cũng từng làm việc cho hai bộ phim ngắn đoạt giải của Sugua,Tôi đâyVàNgôi nhà không có đất.
Liên hệ Tân Cher Kian, nhà sản xuất
Thành phố thông minh(Ấn Độ)
Giám đốc. Rohin Raveendran Nair
Sản phẩm. Vikramaditya Motwane
Hãng sản xuất: Andolan Films
Ngân sách: 750.000 USD
Dựa trên tổn thương tinh thần của chính anh ấy phải chịu trong thời gian phong tỏa vì Covid-19, đạo diễn Ấn Độ Rohin Raveendran Nair mô tả bộ phim đầu tay của anh ấy là “một bộ phim kinh dị sinh tồn dày đặc về mặt cảm xúc”. Phim kể về một người quản lý trung tâm mua sắm trẻ tuổi đang tìm cách khơi dậy mối liên hệ của mình với nhân loại khi bị nhốt trong một căn hộ nhỏ ở một tòa nhà cao tầng có cổng ở Mumbai.
Nair giải thích: “Tôi quyết định miêu tả trải nghiệm đại dịch của mình qua lăng kính kinh dị vì trong khoảng thời gian đó, tôi bắt đầu nhận ra khả năng gây kinh hoàng trong ngay cả những vật dụng thông thường hàng ngày nhất”. Ông lấy ví dụ về một cặp vợ chồng đã sát hại hai con gái của họ vào đầu năm 2021 ở miền nam Ấn Độ.
Thành phố thông minhsẽ có xu hướng tương tự như Nair2024, một bộ phim kinh dị đen tối dài 60 phút về một loại virus chết người đang tàn phá Mumbai. Bộ phim đó được quay trên điện thoại di động OnePlus và hiện đã có trên Disney + Hotstar ở Ấn Độ.
Vikramaditya Motwane sản xuất thông qua Andolan Films, công ty cũng sản xuất2024và phim ngắn LGBTQ+ từng đoạt giải thưởng của NairGian hàng. Motwane là người dẫn chương trình và đồng đạo diễn củaTrò chơi thiêng liêng, loạt phim gốc Ấn Độ đầu tiên của Netflix, trong đó Nair làm đạo diễn đơn vị thứ hai.
Liên hệ Arya Menon, Phim Andolan