TÍNH NĂNG KHUYẾN MÃI: Hiện đã là năm thứ tư, sáng kiến Xây dựng khán giả của bạn của Film London đang trao quyền cho các nhà sản xuất Vương quốc Anh phát triển kế hoạch phân phối phù hợp cho các dự án của họ.
Ra mắt vào năm 2013, sáng kiến Xây dựng khán giả của bạn (BYA) của Film London, được tài trợ bởi Creative Skillset, được thiết kế để giúp các nhà làm phim Vương quốc Anh hiểu được giá trị và tiềm năng của dự án của họ, đồng thời phát triển thương hiệu và khán giả cho bộ phim của họ.
Thông qua một loạt hội thảo, tọa đàm và sự kiện, cùng với sự tham gia của nhiều diễn giả và cố vấn, các nhà làm phim được cung cấp những kỹ năng và sự hỗ trợ cần thiết để mạnh dạn thực hiện tham vọng phát hành của mình, đạt đến đỉnh cao là việc tạo ra một kế hoạch phát hành phù hợp để khai thác các tuyến đường phù hợp nhất để
chợ; cho dù đó là truyền thống, kết hợp hay trực tiếp (xem nghiên cứu điển hình bên dưới).
Bằng cách này, Xây dựng khán giả của bạn cho phép những người tham gia thu hẹp khoảng cách giữa dự án và khán giả tiềm năng của họ, đồng thời tập hợp các công cụ để giúp họ xây dựng sự nghiệp thành công và bền vững.
Những bộ phim mà nó đã hỗ trợ bao gồm Amar Akbar & Tony của Atul Malhotra, được Cineworld đưa ra một số rạp chiếu trên khắp Vương quốc Anh vào năm 2015; Phim kinh dị khoa học viễn tưởng Narcopolis của Justin Trefgarne, đã được Altitude và Netflix chọn mua; Hành vi phù hợp của Desiree Akhavan, trong đó chứng kiến các nhà sản xuất đàm phán bán hàng trực tiếp theo bản quyền quốc tế vào năm 2013, với Peccadillo là nhà phân phối ở Vương quốc Anh; và Hector của Jake Gavin, được phát hành bởi Urban Distribution ở Anh và được đón nhận trên toàn thế giới vào năm 2015.
?Các nhà làm phim phải ứng phó với sự gián đoạn của các tuyến đường tiếp thị truyền thống và khai thác các mô hình phân phối mới nổi,? Adrian Wootton, giám đốc điều hành của Film London và Ủy ban phim Anh, giải thích. ?Chúng tôi biết các dự án tài trợ luôn là thách thức, nhưng việc thu hút khán giả trả tiền để xem phim của bạn cũng là một thách thức tương đương, nếu không muốn nói là lớn hơn, và là một thách thức thường bị bỏ qua.
?Chúng tôi đang giúp các nhà làm phim hiểu được vị trí thích hợp của họ trên thị trường và nhận ra khán giả cụ thể của phim của họ. Chúng tôi giới thiệu họ với các chuyên gia trong ngành, những người có thể giúp họ đưa ra kế hoạch phân phối riêng. Cũng giống như chương trình phim truyện Lò vi sóng của chúng tôi, khóa học phản ứng với những thách thức của ngành ngày nay và giúp các nhà làm phim hiểu cách vượt qua những thách thức phân phối trong tương lai.?
Hiện đang mở đơn đăng ký cho chương trình Xây dựng khán giả của bạn 2016, diễn ra từ tháng 6 đến cuối tháng 7 tại trung tâm Luân Đôn. Nhóm đang tìm kiếm 10 dự án đã có 50% kinh phí hoặc đang ở giai đoạn khóa hình ảnh, với tham vọng một nửa trong số này sẽ là phim tài liệu nổi bật. Những ứng viên thành công sẽ tham gia ba đợt đào tạo kéo dài hai ngày, trong đó các chuyên gia trong ngành sẽ nói chuyện thẳng thắn, chia sẻ câu chuyện thành công cũng như sai lầm của họ.
Khóa học sẽ mang lại cơ hội cho các nhà làm phim đưa ra chiến lược tiếp thị và phân phối riêng của họ, được phát triển với sự trợ giúp của một nhà tư vấn tận tâm.
Để tìm hiểu thêm thông tin và nộp đơn, hãy truy cậphttps://filmlondon.org.uk/buildyouraudience. Các ứng dụng sẽ kết thúc vào ngày 4 tháng 5 năm 2016.
Nghiên cứu điển hình | Nina mãi mãi
Phân phối truyền thống
Đối với Cassandra Sigsgaard của Jeva Film, nhà sản xuất bộ phim kết hợp kinh dị-lãng mạn Nina Forever của Chris và Ben Blaine, Build Your Audience (BYA) đã giúp hiện thực hóa tham vọng của nhóm về việc khởi động và điều hành liên hoan phim mạnh mẽ, sau đó là phát hành rạp có mục tiêu .
?Thứ nhất, BYA tập trung chiến lược và định vị cho bộ phim, thứ hai, nó thực sự mở rộng tầm mắt của chúng tôi về các mô hình phân phối mới và đang phát triển cũng như những gì có thể thực hiện được trong việc tiếp cận trực tiếp khán giả,? Sigsgaard nói.
Sau khi ra mắt phim tại SXSW vào năm 2015, nhóm đã nhận được rất nhiều sự quan tâm từ các nhà phân phối Mỹ và Anh trước khi quyết định đồng hành cùng Epic Pictures cho cả phân phối tại Mỹ và bán hàng quốc tế.
?Chiến lược phát hành của họ là sắp xếp thời gian cho nó như một bộ phim chống Lễ tình nhân, có cảm giác như một cách định vị rất thông minh, vì chúng ta chưa bao giờ là một bộ phim kinh dị truyền thống và sẽ ngồi lúng túng hơn trong khung cửa sổ Halloween truyền thống,? Sigsgaard nói.
Nhờ thỏa thuận này, bộ phim đã được bán cho Studiocanal ở Anh trước khi đoạt giải Phim hay nhất tại Film4 FrightFest và trình chiếu đầy đủ các liên hoan phim ở Vương quốc Anh. Trong khi Studiocanal tập trung vào chiến dịch giải trí gia đình và VoD, Sigsgaard tiếp tục với chiến lược lưu diễn sân khấu mà họ đã phát triển
trong thời gian BYA.
?Điều này tập trung vào việc hợp tác với các trường đại học để tổ chức các lớp học nâng cao và các buổi nói chuyện khác xung quanh buổi chiếu phim dành cho sinh viên,? cô ấy nói. ?Studiocanal rất vui khi được làm việc với chúng tôi về vấn đề đó, quảng bá phim và xây dựng sự hiện diện PR.?
Sigsgaard cho rằng sự hỗ trợ của BYA là cần thiết không chỉ đối với sự thành công của Nina Forever mà còn đối với sự nghiệp đang phát triển của cô.
?BYA đã cho tôi hiểu biết sâu sắc hơn nhiều về phân phối,? cô ấy nói. ?Đặc biệt, nó đã nêu bật các mô hình luôn thay đổi dành cho các nhà làm phim độc lập và sẽ phục vụ một số bộ phim tốt hơn nhiều so với việc theo đuổi các con đường truyền thống.
?Ngay từ đầu, đã rất rõ ràng rằng việc tuân theo các mô hình phi truyền thống sẽ là công việc khó khăn nhưng điều này cuối cùng có thể dẫn đến những phần thưởng lớn hơn, miễn là bạn hiểu rõ bộ phim của mình là gì và nó được định vị như thế nào.?
Nghiên cứu điển hình | Chuyện tình Syria
Phân phối trực tiếp
Elhum Shakerifar, nhà sản xuất bộ phim tài liệu A Syria Love Story được đề cử Bafta, đã nộp đơn cho BYA chính xác vì cô ấy biết việc phân phối dự án sẽ gặp nhiều thách thức.
?Chúng tôi đã vượt qua rất nhiều trở ngại khi cố gắng thực hiện bộ phim đến mức có vẻ khôn ngoan khi đoán trước rằng việc tìm kiếm nhà phân phối cũng có thể khó khăn,? cô ấy nói.
?Chúng tôi nghĩ rằng bộ phim sẽ được phát hành theo sự kiện, tập trung vào hỏi đáp và thảo luận sau buổi chiếu, đó là điều cuối cùng nó đã thành hiện thực.
Nhưng chúng tôi không tìm được nhà phân phối để hợp tác và do đó tự mình quản lý mọi thứ hoàn toàn từ định vị cốt lõi đến đặt chỗ rạp chiếu phim, quản lý báo chí, quảng cáo, tiếp cận và truyền thông.?
Mặc dù bộ phim đã có hợp đồng phát sóng với BBC, được đồng tài trợ cùng với BFI, nhưng các nhà phân phối ở Anh nhận thấy một bộ phim về người tị nạn Syria là một triển vọng quá mạo hiểm đối với điện ảnh. Tuy nhiên, Shakerifar không hề nản lòng.
?Tôi vừa là nhà sản xuất phim tài liệu vừa là lập trình viên chuyên về phim từ Trung Đông và Bắc Phi,? cô ấy nói. ?Tôi biết rõ bối cảnh triển lãm và tôi không nghi ngờ gì rằng đã có khán giả đến xem Chuyện tình Syria. Điều BYA đã cho tôi là không gian để suy ngẫm về cách định vị bộ phim tốt nhất và những gì tôi cần có để thực sự tiếp cận được khán giả chính của bộ phim.
?Nó cũng mang lại cho tôi sự tự tin và năng lượng để cân nhắc việc phân phối trực tiếp.?
Cách tiếp cận này giúp bộ phim có được một lượng nhỏ buổi chiếu Hỏi & Đáp đã bán hết vé và được phát sóng trên BBC chỉ 10 ngày sau đó. (Kể từ đó, bộ phim đã được kênh này chiếu lại, lần đầu tiên cho bất kỳ bộ phim tài liệu nào của Storyville.) Lời truyền miệng và phản ứng phê bình mạnh mẽ đã dẫn đến gần hai triệu người xem phim từ tháng 9 đến tháng 10 năm 2015, cùng nhiều đề cử giải thưởng khác nhau bao gồm cả BIFA và Bafta.
?Trong phim tài liệu, bạn thường làm việc nhiều năm về những chủ đề rất cụ thể và xây dựng khán giả trong suốt quá trình sản xuất,? Shakerifar nói.
?BYA đã cho tôi những công cụ để hiểu rõ hơn cách các nhà sản xuất có thể định vị mình trong một thị trường phân phối bão hòa nhưng đang thay đổi, cũng như sự tự tin để biết và sử dụng thực tế rằng chúng tôi có cái nhìn sâu sắc quan trọng về khán giả chính của mình và cách kết nối tốt nhất với họ.?
Nghiên cứu điển hình | thuyền kayak
Phân phối lai
Đối với Paul Katis, biên kịch kiêm đạo diễn của bộ phim chiến tranh Kajaki được đề cử Bafta, việc tham gia BYA đến vào một thời điểm quan trọng trong vòng đời của bộ phim. Phát triển bộ phim từ năm 2010, Katis đã tham dự kế hoạch này trước khi viết bản ghi nhớ thông tin (IM) để huy động vốn sản xuất.
?Được nhúng trong IM là ý tưởng rằng chúng tôi sẽ huy động được 1,2 triệu bảng Anh [1,7 triệu đô la]; 1 triệu bảng [1,4 triệu đô la] để làm bộ phim và 200.000 bảng [300.000 đô la] để có quỹ P&A của riêng chúng tôi,? Katis nói về quyết định biến việc phân phối trực tiếp thành một phần trong kế hoạch của mình. ?Lý do đằng sau đó là rất nhiều bộ phim của Anh được làm ra và không bao giờ được ra mắt. Ít nhất bằng cách này, chúng tôi có thể đảm bảo đưa nó vào thị trường. BYA là một phần không thể thiếu trong việc kết hợp khái niệm đó vào IM một cách tự tin. Chúng tôi đã biết về phân phối trực tiếp, nhưng liệu chúng tôi có đủ tự tin để đưa nó vào báo cáo nếu không có họ không? Có lẽ là không.?
Katis cũng muốn Kajaki được ra rạp, nên đã ký thỏa thuận với Vue Cinemas để phát hành một buổi chiếu trên khắp Vương quốc Anh vào tháng 11 năm 2015. Chiến lược kết hợp này đã chứng tỏ thành công, giúp nhà môi giới phim giao dịch với BBC và Netflix. Katis ghi nhận BYA vì đã mở mang tầm mắt cho mọi khả năng phân phối.
?Điều quan trọng mà BYA mang lại cho chúng tôi là khả năng kiểm soát vận mệnh của chính mình,? anh ấy nói. “Tất cả các nhà làm phim độc lập sẽ nói với bạn rằng mỗi khi chúng tôi bị từ chối bởi bất kỳ tổ chức tài trợ, đại lý bán hàng, nhà phân phối hay bất cứ điều gì, điều đó thật đau đớn. Điều mà khóa học BYA dạy chúng tôi là bạn có thể làm được điều đó mà không cần đến chúng. Vì vậy, người duy nhất giữ bạn lại là chính bạn.
?Nếu bạn đang làm một bộ phim, bạn phải biết nhiều hơn là chỉ kỹ năng làm phim của mình,? Katis cho biết thêm. ?Bạn phải biết môi trường là gì và làm thế nào bạn có thể thực hiện được bộ phim của mình. Để làm được điều đó, bạn cũng có thể tìm hiểu về hệ sinh thái hỗ trợ chúng tôi, nhất là vì nó đang thay đổi quá nhanh.?