Trong bộ phim kinh dị trả thù neo-noir kỳ lạphụ nữcác nhà làm phim Sam H Freeman và Ng Choon Ping cho biết mọi nhân vật — dù phá hoại hay tuân thủ giới tính — đều đang tham gia vào một kiểu lôi kéo.
Vào đầu tháng 11, các đề cử cho Giải thưởng Phim Độc lập Anh (Bifa) năm 2023 đã được công bố và không ai hết ngạc nhiên khi bộ tứ phim được ca ngợi của Vương quốc Anh đều góp mặt trong tất cả các hạng mục chính: Searchlight Pictures'Ngõ lúa mạch đenVàTất cả chúng ta đều là người lạ; và người đoạt giải lễ hộiMáy cạo(Sundance) vàLàm thế nào để quan hệ tình dục(Sự quan tâm nhất định của Cannes). Tham gia cùng những bộ phim nổi tiếng này với 11 đề cử Bifa, bao gồm cả đạo diễn, kịch bản xuất sắc nhất và phim độc lập của Anh, làphụ nữ, do Sam H Freeman và Ng Choon Ping viết kịch bản và đạo diễn. Đột nhiên, bộ phim kinh dị neo-noir kỳ lạ của bộ đôi này — được công chiếu tương đối ít phô trương trên mục Toàn cảnh của Berlinale vào tháng 2 — đã trở thành tâm điểm của cuộc tranh luận về các giải thưởng ở Vương quốc Anh.
Dù kết quả tại buổi lễ Bifa vào ngày 3 tháng 12 thế nào, những đề cử này mang lại sự xác nhận cho một bộ phim nổi tiếng vì tham vọng thương mại và sự chấp nhận rủi ro táo bạo. Nathan Stewart-Jarrett đóng vai Jules, một nghệ sĩ biểu diễn kéo, người mất toàn bộ ý thức về bản thân khi vẫn trong trang phục sân khấu, anh ta xung đột với một nhóm thanh niên côn đồ và bị một trong số họ tấn công dữ dội. Nhưng khi anh gặp kẻ tấn công đồng tính đang sống khép kín của mình, Preston (George MacKay), tại một phòng tắm hơi và không được anh ta nhận ra, Jules đã xâm nhập vào cuộc sống của người đàn ông đó, âm mưu trả thù.
Freeman và Ng — đều là những người đồng tính nam và từng là bạn cùng phòng — có chung tình cảm với thể loại kể chuyện cao cấp, cũng như tham vọng cùng nhau làm một bộ phim. Cặp đôi này thảo luận về thể loại phim kinh dị tội phạm vào một buổi tối sau khi xem phim của anh em nhà Safdie.Thời gian tốt đẹp. Freeman, người đã được đào tạo diễn viên tại trường, giải thích: “Nó khơi dậy cuộc trò chuyện về việc chúng tôi yêu thích thể loại này đến mức nào, nhưng chúng tôi cũng cảm thấy xa lạ với nó một cách kỳ lạ bởi thực tế là các nhân vật đồng tính không xuất hiện và chắc chắn không bao giờ đóng vai chính trong những bộ phim như thế này”. Drama Center London trước khi chuyển sang viết kịch bản và viết truyện cho phim truyền hình BBCNgành công nghiệpVàĐiều này sẽ bị tổn thương. “Chúng tôi có ý tưởng muốn thử sức với thể loại này, nhưng chúng tôi muốn tập trung vào chính mình.”
Cho đến nay, rất táo bạo. Nhưng những gì mang lạiphụ nữkhía cạnh khiêu khích và mạo hiểm thực sự của nó là cung bậc nhân vật của Jules. Anh ấy mang một tính cách nam tính mới để hòa nhập vào thế giới của Preston và - ít nhất là cởi mở với cách giải thích này - thấy mình nhìn thấy những phẩm chất hấp dẫn ở một người đàn ông mà khán giả gần như chắc chắn muốn ghét.
Ng sinh ra ở Singapore — có nền tảng sân khấu, từng làm việc cho Royal Shakespeare Company, National Theater và Young Vic — đã thẳng thắn giải quyết vấn đề này. “Chúng tôi đã rất ý thức trước khi thực hiệnphụ nữ, trong quá trình thực hiện bộ phim và khi mọi người phản hồi về nó, có một số trở ngại trong quá trình diễn biến câu chuyện. Chúng ta có thể đã xúc phạm một số quan điểm chính thống nhất định của điện ảnh đồng tính về việc không trừng phạt triệt để kẻ phản diện.
“Điều chúng tôi quan tâm là tính nhân văn của những nhân vật này,” anh tiếp tục. “Nhân loại, con người có xu hướng nghĩ đến những thứ mềm mại, ấm áp, bởi nó gắn liền với từ ‘nhân đạo’. Nhưng tính nhân văn của nó cũng phức tạp, lộn xộn và khốn nạn. Có một xu hướng thời trang để các nhân vật kỳ lạ trở thành hình mẫu tích cực, nhưng chúng tôi có xu hướng phá hoại và chúng tôi có cảm xúc đen tối.”
Freeman nhảy vào, giải thích, “Những ý tưởng như công lý, sự cứu chuộc, chúng không phải là những trục mà chúng tôi đang xây dựng câu chuyện. Chúng tôi không muốn làm một bộ phim mang tính đạo đức hay đơn giản. Trên thực tế, về mọi mặt, bộ phim chống lại sự phân loại nhị phân của mọi thứ, dù là giới tính hay tình dục hay những ý tưởng như anh hùng và nhân vật phản diện. Họ không cảm thấy thực tế đối với chúng tôi.
Chạy giả
Freeman và Ng sẽ không dễ dàng có đượcphụ nữđược tài trợ, chưa bao giờ làm bất kỳ loại phim nào và thậm chí chưa từng đến trường điện ảnh. Tuy nhiên, khi được giới thiệu với các nhà sản xuất Sam Ritzenberg và Myles Payne tại Agile Films ở London, họ đã nhận được sự ủng hộ để làm một bộ phim ngắn như một bằng chứng về ý tưởng. Kết quả là bộ phim dài 18 phút trị giá 37.000 đô la (30.000 bảng Anh), còn được gọi làphụ nữvà có sự tham gia của Paapa Essiedu và Harris Dickinson, đã giành giải Bifa cho phim ngắn hay nhất năm 2021 và được đề cử Bafta ở cùng hạng mục.
Phiên bản truyện — có chung chủ đề với phim ngắn nhưng có cốt truyện khác và có tên nhân vật chính do các diễn viên khác nhau thủ vai — đã nhận được sự ủng hộ từ Agile, BBC Film và Anton, và quay trong 28 ngày vào mùa hè năm 2022. Utopia và Signature lần lượt tiếp tục giành được quyền ở Hoa Kỳ và Vương quốc Anh, với việc nhà phân phối sau này phát hànhphụ nữvào tháng 12, do đó nó đủ điều kiện tham gia Giải thưởng Điện ảnh Bafta hiện tại.
Sau khi thực hiệnphụ nữTóm lại, các đồng đạo diễn bắt đầu xem xét lại đặc điểm của họ, nghiêng về chủ đề trang phục là áo giáp. Freeman giải thích: “Ban đầu, kéo là một cách gọn gàng để kẻ tấn công không thể nhận ra nhân vật chính của anh ta khi anh ta gặp anh ta sau này”. “Chúng tôi nhận ra rằng, trên thực tế, tất cả các nhân vật trong phim đều đang mặc một bộ đồ kéo. Preston và những người bạn của anh ấy đều là những vị vua lôi kéo, tất cả họ đều đang cố gắng giả vờ với nhau rằng họ là hình ảnh thu nhỏ của nam tính.
“Có câu nói của RuPaul, 'Tất cả chúng ta đều sinh ra trần trụi, còn lại thì bị lôi kéo'," anh nói thêm. “Điều đó đi sâu vào mọi khía cạnh của quá trình làm phim, lựa chọn trang phục, trang điểm. Câu chuyện mà nhân vật này đang cố gắng kể cho thế giới trong cảnh này vào lúc này là gì? Các diễn viên đã rất tham gia vào việc đó và nó đã trở thành một phần thực sự thú vị trong quá trình sáng tạo.”
Một trường hợp điển hình là hình xăm trên cổ của Preston, ban đầu có trong kịch bản để nhân vật này được nhận ra chính là người đàn ông đã tấn công Jules khi họ gặp lại nhau tại phòng tắm hơi đồng tính. Nhưng MacKay cùng nhà thiết kế tóc và trang điểm Marie Deehan đã trở nên táo bạo hơn với thiết kế hình xăm.
Freeman giải thích: “George cảm thấy nó mang lại cho anh ấy rất nhiều điều. “Những hình xăm, quần áo, mọi thứ đều nhằm mục đích hét lên với thế giới rằng 'Tôi là người đàn ông này, hãy sợ tôi đi.'"
MacKay, người khi các đạo diễn gặp anh lần đầu tiên vừa có con với bạn đời (“Người cha trẻ, kiệt sức, gầy gò,” Ng nói), nhanh chóng tăng cân. Và mặc dù, như Ng nói, “chàng trai trẻ ngọt ngào nhất, được giáo dục tốt nhất, thật đáng yêu khi ở bên cạnh”, họ không bao giờ nghi ngờ rằng anh ấy có thể tạo ra bước nhảy vọt. “Khi chúng tôi xem danh mục các buổi trình diễn phim phía sau của anh ấy, họ đều là những nhân vật rất khác nhau, nhưng có một điều nhất quán là George luôn nhập tâm vào từng nhân vật bằng từng thớ thịt của con người mình. Anh ấy luôn có khả năng thể hiện thể loại này và anh ấy biết mình đang tham gia bộ phim nào. Điều đó mang lại cho chúng tôi niềm tin lớn lao mà chúng tôi cần để anh ấy đóng vai Preston.”
Đối với nhân vật Jules - người mà theo cách nói của Ng, từ “nữ hoàng kéo hung dữ trở thành nữ hoàng kéo bị tiêu diệt, trở thành người hung dữ có khả năng đảm nhận một nhân cách mới để thâm nhập vào thế giới Preston một cách thuyết phục, và rồi đến cuối phim để kết hợp hai nhân cách này thành tác phẩm thứ ba” — các nhà làm phim đã thấy “rất nhiều diễn viên tuyệt vời nhưng lại cảm thấy không ổn lắm”, Freeman nói. “Chúng tôi bắt đầu tự hỏi liệu mình có viết ra một vai diễn không thể diễn được hay không.”
Giám đốc casting Julie Harkin ngay từ đầu đã có cảm giác thích thú với Stewart-Jarrett (bộ phim truyền hìnhkhông phù hợp) nhưng ban đầu anh ấy không có mặt. “Khi Nathan bước vào, chúng tôi cảm thấy nhẹ nhõm vì đây là người có thể thể hiện tất cả những tính cách khác nhau đó và biến nó thành một nhân vật nhất quán trong phim,” Ng nói.
Stewart-Jarrett và MacKay nằm trong số những gương mặt được Bifa đề cử — cùng được đề cử ở hạng mục diễn xuất chung, nơi họ đối đầu với các diễn viên chính củaNgõ lúa mạch đenVàMáy cạo. Và khi kết thúc cuộc Zoom dài và thảo luận với các nhà làm phim - trong đó họ tiết lộ rằng họ đang ở trong một “mối quan hệ mở” chuyên nghiệp, và cả hai cùng làm việc trong các dự án sắp tới, cùng nhau và riêng biệt – cuộc trò chuyện sẽ quay trở lại quá trình xác thực Bifa.
Freeman nói: “Hy vọng rằng những đề cử này là phiên bản Un Most Regard hay Sundance của Cannes của chúng tôi. “Chúng tôi chưa có được điều đó giống như những bộ phim khác, vì vậy đây sẽ trở thành phiên bản của chúng tôi về khoảnh khắc đó.”
Arlene 
Arlene 
Arlene