Ramona, bộ phim đầu tay của nhà làm phim người Tây Ban Nha Andrea Bagney, sẽ ra mắt thế giới như một phần của cuộc thi Proxima tại Liên hoan phim quốc tế Karlovy Vary trong tháng này.
Bộ phim đen trắng (hầu hết) có sự tham gia của Lourdes Hernández trong vai nhân vật chính, một nữ diễn viên gặp Bruno lôi cuốn trong một cuộc gặp gỡ tình cờ. Khi biết anh là đạo diễn của một bộ phim mà cô đang tranh giành vai chính, Romana thấy mình tự vấn về bản thân và cuộc sống ấm cúng của mình với bạn trai.
Phim được sản xuất bởi Sergio Uguet de Resayre, người có những bộ phim trước đó bao gồm bộ phim đình đám năm 2019Chúa Giêsu chỉ cho bạn con đường đến đường cao tốc.Việc bán hàng quốc tế được thực hiện bởi công ty Best Friend Forever có trụ sở tại Brussels.
Nguồn gốc câu chuyện của Ramona và bản thân bộ phim là gì?
Tôi luôn bị cuốn hút bởi mối quan hệ giữa diễn viên và đạo diễn, lý do tại sao diễn viên được chọn và vai trò của họ trong nhân vật họ đóng. Nhiều diễn viên dành cả cuộc đời để chờ ai đó chọn họ, và ý tưởng về một phụ nữ trẻ từ chối vai chính vì đạo diễn yêu cô ấy đã nảy ra trong đầu tôi.
Đột nhiên, trong đầu tôi hiện ra một bản phác thảo hài kịch những năm 1930. Tôi có thể nhìn thấy cô ấy, tôi biết cô ấy là ai nên tôi bắt đầu viết kịch bản xoay quanh khoảnh khắc hài hước này. Trong đầu tôi, điều này giống như của Billy WilderCăn hộ, lãng mạn, hài hước, nhẹ nhàng. Tất nhiên, giống như hầu hết các bộ phim hài hay, nó rất kịch tính.
Bộ phim có vẻ rất tôn kính điện ảnh ngày xưa?
Có một nỗi ám ảnh về nhịp điệu và sự chú ý của khán giả trong nền điện ảnh cổ điển Mỹ mà tôi rất yêu thích. Tôi muốn trở thành một nhà sáng tạo hiện đại, tự do và độc đáo nhưng tôi muốn khán giả quan tâm đến những gì tôi đang nói với họ. Ý tưởng ai đó cảm thấy buồn chán khi xem phim của tôi là cơn ác mộng tồi tệ nhất của tôi và cuối cùng, tôi là khán giả duy nhất mà tôi thực sự biết.
Xuyên suốt bộ phim, chúng tôi thiết kế từng cảnh quay với suy nghĩ đâu là cách tốt nhất để kể câu chuyện. Nếu ai đó đã làm điều đó trước đây và nó có hiệu quả với chúng tôi thì chúng tôi đã đánh cắp nó. Điều này xảy ra có lẽ ba hoặc bốn lần trong suốt bộ phim, và tôi không bao giờ sợ hãi khi làm điều đó. Đối với tôi, đây là sự tôn kính trực tiếp đối với các nhà làm phim mà tôi đang lấy cắp. (Tôi đã ăn trộm của Bergman, từFrances Hà, từTrâu 66.)
Bạn đến với Lourdes Hernández bằng cách nào?
Lourdes là một món quà từ Thần điện ảnh từ trên trời rơi xuống theo đúng nghĩa đen: Tôi đã tìm kiếm Ramona trong nhiều tháng nhưng không tìm thấy cô ấy. Thật bất ngờ, YouTube đề xuất một video quay cảnh Lourdes hát một bài hát cũ của Russian Red [tên ban nhạc cũ của cô ấy]. Tôi biết nhiều bài hát của cô ấy nhưng tôi không biết cô ấy là người Tây Ban Nha hay cô ấy trông như thế nào.
Khi tôi xem video, cách cô ấy di chuyển, nghị lực, sự quyến rũ của cô ấy, sự kết hợp tuyệt vời và hiếm có giữa sự tổn thương và sức mạnh, tôi biết đó chính là cô ấy. Vì vậy, tôi đã tìm hiểu và biết được rằng cô ấy đã sống ở LA 10 năm qua và hiện muốn trở thành một diễn viên. Tôi đã gửi cho cô ấy kịch bản và cô ấy đã đồng ý.
Phim đen trắng có nhiều màu sắc nổi bật, tại sao lại chọn lựa này?
Nó được sinh ra trong đầu tôi với hai màu đen trắng vì nó ám chỉ trực tiếp -Frances Hà, Manhattan, Căn hộ- tất cả đều có màu đen và trắng. tôi muốnRamonatrông giống như một bộ phim cổ điển và làm cho nhân vật trở nên uy nghiêm và hoành tráng như những ngôi sao Hollywood ngày xưa.
Nhưng thực tế là trong bộ phim họ đang làm phim đã cho tôi cơ hội hoàn hảo để giới thiệu màu sắc, chơi một trò chơi với khán giả. Vì vậy, màu sắc đã trở thành hư cấu và hiện thực đen trắng, mặc dù chính qua máy ảnh, về màu sắc, Ramona mới có vẻ thực hơn.
Bạn đã quay bộ phim như thế nào? Có nhiều chỗ cho sự ngẫu hứng không?
Bởi vì chúng tôi đang quay phim 16mm với kinh phí eo hẹp nên chúng tôi biết rằng mình sẽ có số lần quay hạn chế. Điều này đòi hỏi phải diễn tập rất nhiều và có rất ít chỗ cho sự ứng biến. Khi đã đến trường quay, chúng tôi diễn tập lại và hầu hết lần quay đầu tiên là cảnh tôi yêu thích nhất, khi đó tôi có cảm giác ngạc nhiên hơn, về thực tế đang diễn ra. Đối với tôi, một khi chúng tôi đã có nó, chúng tôi đã có nó.
Tôi quay cảnh thứ hai vì nhà sản xuất và DoP sẽ lên cơn đau tim nếu tôi không làm vậy. Tất nhiên, trong những khoảng thời gian rất dài đó, cả khi độc thoại và hội thoại, các diễn viên đôi khi bỏ lỡ một câu thoại hoặc thay đổi điều gì đó, và điều đó vẫn còn. Nhưng nếu bạn đọc kịch bản bạn sẽ thấy rằng chín mươi lăm phần trăm không thay đổi.”
Arlene 
Arlene 
Arlene