Nhà văn/đạo diễn người Georgia Dea KulumbegashviliI thảo luận về bộ phim đầu tay của cô ấyBắt đầu, bộ phim đã chiến thắng tại Liên hoan phim San Sebastián gần đây với bốn giải: phim hay nhất, đạo diễn xuất sắc nhất, nữ diễn viên chính xuất sắc nhất (cho Ia Sukhitashvili) và kịch bản hay nhất (cho Kulumbegashvili và Rati Oneli).
Bắt đầukể câu chuyện về hành trình đau thương của Yana, vợ của một lãnh đạo cộng đồng Nhân Chứng Giê-hô-va tại một thị trấn nhỏ ở Georgia. Bộ phim do David Zerat, Ilan Amouyal và Rati Oneli sản xuất và Carlos Reygadas của Mexico điều hành sản xuất, đã được chọn cho Nhãn Cannes 2020 trước khi trình chiếu tại các liên hoan phim Toronto, San Sebastián và New York. Tiếp theo là liên hoan phim Busan.
Được xử lý bởi Wild Bunch,Bắt đầulà tác phẩm chính thức của Georgia cho cuộc đua Oscar phim quốc tế hay nhất năm 2020.
Bắt đầubắt đầu bằng một cuộc tấn công bằng bom lửa vào hội trường nơi cộng đồng Nhân Chứng Giê-hô-va đang tụ tập. Việc đề cập đến tôn giáo trong phim quan trọng như thế nào đối với bạn?
Georgia là một đất nước rất tôn giáo. Với sự sụp đổ của Liên Xô vào những năm 1990, đã xảy ra một tình trạng hỗn loạn lớn, một cuộc nội chiến. Đó là tuổi thơ của tôi. Một thời với cảm giác tuyệt vọng tràn trề và trong hoàn cảnh đó, con người có xu hướng thay thế ước mơ này bằng ước mơ khác, vì vậy tôn giáo đã lấp đầy những lý tưởng Xô Viết. Georgia trở nên cực kỳ sùng đạo, và tôi cũng vậy. Tôi đang nghiêm túc xem xét việc trở thành một nữ tu và cống hiến cuộc đời mình cho Chúa. Tôi nghĩ bên dưới tất cả là sự tìm kiếm tâm linh nhưng khi tôi bắt đầu vào đại học thì điều đó đã thay đổi.
Tôi nghĩ ý tưởng về lòng khoan dung hoàn toàn bị hiểu lầm. Mọi người nghĩ rằng điều đó có nghĩa là cho phép người khác tồn tại, nhưng đó là vấn đề cùng tồn tại trên cơ sở bình đẳng. Ở Georgia, nhà thờ Thiên chúa giáo Chính thống rất hùng mạnh và có mối liên hệ với Nhà nước đến nỗi việc thuộc về Nhân chứng Giê-hô-va hoặc bất kỳ loại giáo đoàn nhỏ nào làm tăng thêm cảm giác xa lánh. Những lựa chọn cá nhân của bạn, ngay cả khi đó là tôn giáo của bạn, đột nhiên khiến bạn trở thành người nước ngoài ở nơi bạn lớn lên.
Tôi không nghĩ tôn giáo là tốt hay xấu nhưng chúng ta nên ngừng dán nhãn cho mọi người một cách đơn giản như vậy và nhìn vào những nhu cầu và mong muốn của con người khiến chúng ta liên kết với một nhóm để tìm ra mục đích.
Covid-19 có ảnh hưởng gì đến quá trình làm phim không?
Việc quay phim không bị ảnh hưởng vì quá trình chụp ảnh chính bắt đầu vào tháng 9 năm 2019 tại Georgia, gần biên giới với Azerbaijan. Đại dịch ập đến khi chúng tôi đang biên tập phim ở Thành phố Mexico. Carlos Reygadas đã đề nghị cho chúng tôi cơ hội làm việc trong xưởng vẽ của anh ấy [phía nam thủ đô, thuộc bang Morelos]. Carlos đã ở đó cùng gia đình nhưng nói với chúng tôi rằng sẽ không có ai khác đến. Chúng tôi vui vẻ chấp nhận và có thể tự cô lập trên núi trong khi thực hiện công việc hậu kỳ mà không bị gián đoạn. Tôi đã ở đó cùng với biên tập viên, Matthieu Taponier, và cả nhà quay phim của tôi, Arseni Khachaturan.
Làm thế nào đãBắt đầubắt đầu như một dự án?
Tên ban đầu của dự án làbầu trời trần trụinhưng nó tương ứng với phiên bản trước đó của kịch bản hoàn toàn khác mặc dù khám phá cùng chủ đề và cùng một nhân vật, Yana. Mọi người đã cho tôi rất nhiều phản hồi, nhận xét và có lúc, tôi cảm thấy mình đang mất liên lạc với bộ phim. Tôi đã nói chuyện với các nhà sản xuất của mình và yêu cầu một vài tháng yên tĩnh để tự mình làm việc. Tôi thực sự biết ơn họ vì đã tin tưởng tôi và để tôi một mình viết lại mọi thứ. Tôi cần phải làm vậy, vì tôi không thể làm việc trong khi phải nghe quá nhiều ý kiến khác nhau. Tôi đoán điều này xảy ra với rất nhiều nhà làm phim trẻ. Nó được thực hiện với mục đích tốt nhất nhưng cuối cùng, nhà làm phim phải đối mặt với cuộc chiến của chính mình và thất bại nếu buộc phải làm vậy.
Điều kỳ lạ là tất cả những người đàn ông này đều ghi chú cho tôi về nhân vật nữ và cách cô ấy cần trở nên dễ mến hơn. Cũng có rất nhiều cuộc trò chuyện về những kỳ vọng đối với một nữ đạo diễn, chẳng hạn như nhân vật chính cần phải là một tấm gương tích cực hơn, rằng cô ấy cần được trao quyền nhiều hơn, rằng cô ấy cần phải tìm cách trả thù. Tôi nghĩ nhân vật chính của tôi được trao quyền nhưng việc trao quyền cho cô ấy không phải là một trải nghiệm tích cực, trái lại đó là một trải nghiệm đau đớn.
Bạn có nghĩ rằng việc phụ nữ làm đạo diễn, làm phim đang trở nên dễ dàng hơn không?
Tôi không có cái nhìn bao quát về ngành này nhưng tôi không có cảm giác nó đã thay đổi nhiều đến vậy. Bạn biết điều gì khó chịu không? Một số đàn ông nói với tôi rằng tôi tham gia các lễ hội vì tôi là phụ nữ. Không phải vì công việc của bạn, mà vì bạn là phụ nữ.
Bạn hình dung bộ phim một cách chính thức như thế nào, bao gồm cả cấu trúc các cảnh quay tĩnh dài theo tỷ lệ của Học viện?
Mặc dù tôi lớn lên ở thị trấn nơi chúng tôi quay phim, nhưng tôi đã dành rất nhiều thời gian làm việc với nhà quay phim Arseni của mình để tìm kiếm địa điểm. Tôi muốn cảm nhận nhịp sống của con người trên màn hình và cảm nhận chân thực về thời gian cũng như cách nó trôi qua trong không gian này. Bản năng đầu tiên của Arseni là sử dụng những bức ảnh dolly, một chiếc máy ảnh chuyển động, nhưng tôi không thể nhìn thấy nó. Tôi nghĩ mọi người trong đoàn khá sợ hãi khi tôi nói tôi muốn có một ống kính và một máy ảnh tĩnh. Nhưng tôi nghĩ đó chính xác là điều tôi cần để kể câu chuyện về người phụ nữ này.
Bạn có động lực để thử điều gì đó mới mẻ, khác biệt không?
Không hẳn, vấn đề quan trọng hơn là tôi cảm thấy bộ phim cần gì. Tôi tin rằng bạn ảnh hưởng đến bộ phim của mình bao nhiêu thì bộ phim cũng ảnh hưởng đến bạn bấy nhiêu. Bạn nghĩ mình đang kiểm soát nhưng rồi mọi chuyện xảy ra mà bạn không lường trước được. Đó là điện ảnh, và bạn cần phải cởi mở và lắng nghe bộ phim của mình. Hình ảnh của một giám đốc, cái tôi, quyền lực, những thứ này không khiến tôi quan tâm. Có nhiều điều thú vị hơn để làm trong cuộc sống. Tôi cần thành thật với bản thân và tập trung vào công việc.
Điều đó có liên quan đến câu trích dẫn trên WhatsApp của bạn không: “Chúng tôi không đặc biệt tài năng; chúng tôi chỉ cố gắng hết sức thôi”?
Tôi lấy nó từ chiếc áo phông của một nhà thiết kế người Mỹ. Đó là cách nhắc nhở bản thân rằng một chút hài hước và không quá coi trọng bản thân sẽ không gây hại cho công việc kinh doanh này. Làm việc chăm chỉ là điều cần thiết, để thức dậy mỗi ngày và bạn cống hiến hết mình cho những gì bạn nghĩ mình có thể làm. Làm phim là một quá trình lâu dài, nếu bạn không cảm thấy gắn kết với chất liệu thì bạn đã làm xong. Tôi thức dậy rất hạnh phúc mỗi ngày làm việcBắt đầu. Đó là điều tôi muốn tiếp tục làm.
Arlene 
Arlene 
Arlene