Như với tính năng đầu tay của anh ấyNgười làm bánh,Bộ phim mới nhất của đạo diễn Israel Ofir Raul GraizerMỹsẽ ra mắt trong tuần này trong cuộc tranh tài tại Liên hoan phim quốc tế Karlovy Vary.
Phim kể về Eli, do Michael Moshonov thủ vai, người bị buộc phải trở về quê hương Israel sau cái chết của cha mình. Sau khi liên lạc với người bạn cũ Yotam (Ofri Biterman) – cũng như gặp được vị hôn thê Iris (Oshrat Ingedashet) – một sự việc sắp xảy ra sẽ tạo ra một cơn địa chấn trong cuộc đời của mỗi người.
Bộ phim Israel-Đức-Cộng hòa Séc do Laila Films có trụ sở tại Israel sản xuất với sự hợp tác sản xuất của Schiwago Film từ Đức và Mimesis của Cộng hòa Séc. Việc bán hàng được xử lý bởi Beta Film của Đức.
Sau buổi ra mắt tại Karlovy Vary năm 2017,Người làm bánhtiếp tục chiến thắng tại Giải thưởng Ophir danh giá của Israel, giành được sáu giải trong đó có phim hay nhất.
Làm thế nào đãMỹxuất hiện và nó mở rộng như thế nào theo chủ đề của bộ phim đầu tay của bạn,Người làm bánh?
Đó là một quá trình hoàn toàn khác với bộ phim đầu tiên của tôi, mặc dù cả hai bộ phim đều rất cá nhân.Người làm bánhđưa ra một ý tưởng khác về gia đình, vàMỹlàm sâu sắc thêm điều này đến nỗi tổn thương của một tuổi thơ tan vỡ, khắc họa một thực tế khắc nghiệt hơn cho các nhân vật.
Bạn đã từng nói với tôi rằng một số câu hỏi quan trọng dành cho bạn là “sống giữa các thế giới khác nhau, thế tục và tôn giáo, đồng tính nam và dị tính, và những thứ khác,” và có vẻ như các nhân vật trongMỹthể hiện điều này ở một mức độ nào đó?
Nơi danh nghĩa này là tôi luôn là ai và tôi là ai. Ngay cả bây giờ, khi tôi đang thực hiện các dự án mang tính “thương mại” hơn, tôi nghĩ những yếu tố này vẫn còn đó. Tôi cũng tin rằng đó là nơi xảy ra những điều thú vị và hấp dẫn nhất. Những nơi bị ép buộc hoặc từ chối trở thành “cái này” hoặc “cái kia” đôi khi mang lại khả năng có một góc nhìn khác. Nó có thể dẫn đến sự chữa lành và cứu chuộc, đồng thời có thể tạo ra cảm giác nổi loạn. Đó là một bộ phim rất chính trị.
Đã có lúcNgười làm bánhcó thể là một bộ phim khá thân mật và ngột ngạt. Nhưng ở đây bạn phải đối mặt với không gian, không khí và cảm giác tự do (thể chất nếu không muốn nói là cảm xúc).
Khi tôi hình dungMỹTôi biết mình cần những cảnh quan này liên quan đến chủ đề của bộ phim - sự tái sinh, trưởng thành, nỗi nhớ quê hương. Việc trở về Israel giống như một sự trừng phạt đối với Eli, anh bị nhốt trong ngôi nhà thời thơ ấu nên tìm cách ra ngoài trời để tìm lại cảnh quan của nguồn gốc. Những thác nước, những ngọn núi, những hang động sâu trong lòng đất - Tôi đã đến thăm những nơi này khi còn nhỏ, trong những chuyến đi học, chúng là một phần tuổi thơ của tôi. Tuổi thơ đó đã mất đi và Eli đang khao khát nó. Thiên nhiên là thứ duy nhất giúp anh trốn thoát. Nó không chỉ đẹp mà còn cần thiết.
Có công bằng không khi nói rằng có sự ảnh hưởng của điện ảnh thập niên 60, 70, đặc biệt là điện ảnh Mỹ?
Không chỉ có ảnh hưởng, còn có sự tôn trọng. Tôi nhớ những lúc có một khoảnh khắc để nán lại, để cảm nhận khung cảnh đó. Chỉ cần tôi đóng những bộ phim nước ngoài nhỏ, tôi có đủ khả năng để thực hiện nó theo nhịp điệu của riêng mình. Có thể nếu tôi thực hiện một trong những dự án Hollywood của mình, tôi sẽ làm việc khác, nhưng mỗi câu chuyện đều yêu cầu một nhịp độ khác nhau. Các nhà làm phim ngày nay thật thiếu kiên nhẫn. Nỗi ám ảnh về việc chỉnh sửa nhanh này thật khủng khiếp. Nó đang giết chết cách kể chuyện, biến phim thành những sản phẩm nhạt nhẽo. Tôi cũng thấy điều đó trong việc viết kịch bản. Người đọc muốn hành động bắt đầu từ trang ba, không có sự trình bày, không có chiều sâu hay sự phát triển. Nó làm tôi phát điên.
Việc tìm kiếm phản ứng hóa học giữa hai diễn viên có thể khó khăn, nhưng ở đây bạn phải tìm ra ba người ăn ý với nhau như họ.
Sự cởi mở và tin tưởng đáng kinh ngạc từ phía ba con người tuyệt vời này đã biến điều đó thành hiện thực. Có thể họ sẽ kể cho bạn nghe cách tôi đã khiến họ tách lá mùi tây ra khỏi cành trong một giờ đồng hồ khi kể các cảnh quay… Tôi có những phương pháp kỳ lạ và tôi nhìn nhận mọi việc một cách rất cá nhân, nhưng tôi tin rằng dàn diễn viên chính nên đặt toàn bộ niềm tin vào tôi và vào nhau. Đó là nơi phép thuật xảy ra. Các nhân vật xuất hiện từ các diễn viên, được xác định lại, chính xác hơn. Đây là khía cạnh đẹp đẽ và giàu cảm xúc nhất của việc làm phim.
Arlene 
Arlene 
Arlene