Tổng sản xuất của Liên hoan phim quốc tế Odesa Julia Sinkevych phản ánh về việc cung cấp ngành kỹ thuật số cho sự kiện năm nay.
Năm nay, Liên hoan phim quốc tế Odesa (OIFF) đã tổ chức tuần lễ sự kiện trực tuyến trong ngành; một thử thách thú vị dành cho tổng sản xuất lễ hội Julia Sinkevych và nhóm của cô ấy. “Tất nhiên, chúng tôi phải định hình lại chương trình,” Sinkevych nói về kinh nghiệm kết hợp chương trình Hậu trường Điện ảnh ảo trong thời kỳ đại dịch.
Cách tiếp cận này là chia các sự kiện trong ngành thành ba phần chính. Một người đã dành để thảo luận về những cơ hội mà Ukraine bây giờ sẽ có với tư cách là thành viên mới của quỹ điện ảnh Eurimages của Hội đồng Châu Âu mà nước này đã gia nhập vào đầu năm nay. Sinkevych nói về lời khuyên thiết thực về cách làm việc với quỹ được đưa ra trong phiên họp: “Các nhà sản xuất của chúng tôi chưa có kinh nghiệm và nhận thức được cách thức hoạt động của Eurimages”.
Giám tuyển hội nghị Hậu trường Điện ảnh là Tamara Tatishvili rất được kính trọng, người đứng đầu Trung tâm Điện ảnh Quốc gia Georgia vào thời điểm Georgia gia nhập Eurimages vào năm 2011. Cô có sự tham gia của các diễn giả bao gồm nhà sản xuất và tốt nghiệp EAVE Vladimir Yatsenko, đại diện Quốc gia Ukraine tại Eurimages. Năm ngoái, Yatsenko đã sản xuấtEvge, bộ phim đầu tay của Nariman Aliyev, được công chiếu lần đầu trong Un Sure Regard ở Cannes. Bộ phim gần đây nhất của anh ấy,Atlantis, do Valentyn Vasyanovych đạo diễn, đã giành giải cao nhất ở Venice's Horizons hồi đầu tháng 9.
Sinkevych nói về nhà sản xuất, người hiểu rõ thị trường địa phương và cũng có quan hệ quốc tế rộng rãi: “Anh ấy có một số dự án đang phát triển và [để] đồng sản xuất với các đạo diễn mới nổi và rất tài năng ở Ukraine.
Sinkevych chỉ ra rằng các cuộc thảo luận về việc Ukraine gia nhập Eurimages ban đầu đã bắt đầu từ năm 2004. “Nhưng với những thay đổi liên tục về chính phủ, chính trị, tình hình kinh tế, v.v., việc [gia nhập] này đã bị trì hoãn. Hy vọng bây giờ là tư cách thành viên sẽ không chỉ cung cấp cho các nhà sản xuất địa phương một nguồn tài trợ bổ sung mà còn mang lại “cơ hội hợp tác với các nước châu Âu”.
Kháng cáo quốc tế
Vị thế của Ukraine như một địa điểm ngày càng hấp dẫn cho sản xuất quốc tế đã được nhấn mạnh vào đầu mùa hè này khi Netflix tuyên bố sẽ quay bộ phim đầu tiên tại quốc gia này, phim kinh dị hành động Jean-Claude Van Damme.Lính đánh thuê cuối cùng. Họ bị thu hút bởi thực tế là Ukraine đưa ra chính sách giảm giá 25% cho sản phẩm nước ngoài, cộng thêm 5% cho sản phẩm vượt qua bài kiểm tra văn hóa.
Vì những lý do hiển nhiên (cụ thể là cuộc chiến đang diễn ra với Nga), Ukraine đang tìm cách tăng cường quan hệ với các đối tác châu Âu. Trước khi chiến tranh bắt đầu vào năm 2014, ngành công nghiệp điện ảnh Ukraine và Nga có mối quan hệ rất mật thiết với nhau. Sinkevych nhớ lại: “Quay trở lại những lần tổ chức đầu tiên của lễ hội, đã có rất nhiều sự hợp tác. “Có một chương trình dành riêng cho phim Nga. Ukraine đã cung cấp nhiều sản phẩm dịch vụ cho Nga. Các diễn viên và đạo diễn người Nga rất nổi tiếng ở Ukraine và là những ngôi sao lớn hơn những người Ukraine.”
Điều đó đã thay đổi hoàn toàn. Khoảng cách văn hóa và chính trị giữa Ukraine và Nga “ngày càng lớn hơn”. Phim Nga bị cấm chiếu tại các rạp chiếu phim Ukraine. “Đó là một chủ đề thực sự phức tạp và khó khăn,” Sinkevych thừa nhận quá trình mà cô ví như một cuộc ly hôn. Một kết quả là ngành công nghiệp điện ảnh Ukraine đang tìm kiếm thị trường và quan hệ đối tác ở nơi khác, và trọng tâm quốc tế mới được phản ánh qua các hoạt động Hậu trường Điện ảnh.
Phản ánh sự bất ổn hiện tại mà đại dịch đã gây ra cho ngành, một phiên họp khác của OIFF có tiêu đề Sáng tạo & ổn định tinh thần - những người bạn đồng hành an toàn trên con đường quanh co của năm 2020.
“Tất nhiên, đã có rất nhiều cuộc thảo luận và tranh luận về xu hướng và tương lai của ngành công nghiệp điện ảnh, việc sản xuất sẽ thay đổi như thế nào do cuộc khủng hoảng đại dịch, các lễ hội sẽ thay đổi như thế nào,” Sinkevych nói về những điểm thảo luận chính tại vô số sự kiện trong ngành kể từ đó. Covid ập đến. “Nhưng chúng tôi chưa bao giờ thực sự nói về khía cạnh con người của nó, mọi người cảm thấy thế nào, đặc biệt là trong một lĩnh vực thú vị và căng thẳng như ngành công nghiệp điện ảnh. Điều này liên quan đến các nhà sản xuất, điều này liên quan đến các nghệ sĩ, đạo diễn phim và diễn viên, những người nhạy cảm. Về cơ bản, trong một khoảng thời gian, họ đã mất đi nhạc cụ [trong thời gian khóa máy] và những gì họ có thể làm hàng ngày.”
Do đó, phiên họp này tập trung vào cách các nhà làm phim đối phó và điều gì có thể giúp họ giải quyết tình trạng khó khăn mới. “Một số người bị trầm cảm. Một số người trở nên phấn khích. Một số người có thể thư giãn và không chạy liên tục. Một số dành thời gian cho gia đình,” Sinkevych nói về những phản ứng rất khác nhau. “Tôi có thể so sánh nó với hội chứng hậu chấn thương tâm lý. Tất cả chúng ta đều sẽ phải đối mặt với nó bằng cách này hay cách khác và chúng tôi muốn nói về nó.”
Cuối cùng, phần thứ ba của Hậu trường Điện ảnh đề cập đến Định kiến Giới tính. “Đây không phải là lần đầu tiên chúng tôi nêu chủ đề này,” Sinkevych chỉ ra và lưu ý rằng lễ hội đã có một hội nghị đầy đủ về bình đẳng giới hai năm trước. Tuy nhiên, lần này trọng tâm là về khuôn mẫu giới trong cách kể chuyện. “Đôi khi, các đạo diễn, đặc biệt là trong thế giới do nam giới thống trị, thậm chí không nhận thức được khuôn mẫu mà họ đang sử dụng khi nói đến nhân vật nữ.”
Sinkevych thừa nhận rằng, mặc dù thật khó chịu khi phải chuyển các sự kiện trong ngành sang hình thức trực tuyến nhưng cũng có những mặt tích cực. “Chúng tôi có nhiều người tham dự hơn bình thường vì bạn không cần phải đi lại. Bạn chỉ cần nhấp vào nút và xem hoặc tham gia sự kiện,” cô nói. “Đó chắc chắn là một trải nghiệm mới. Tất nhiên, tất cả chúng ta đều muốn gặp gỡ và có được năng lượng con người và lễ hội mà bạn không cảm thấy trên mạng. Nhưng nó (lên mạng) mở ra cơ hội!”