ดาราแห่งวันพรุ่งนี้แบบตัวต่อตัว: Richard Eyre และ Charlotte Spencer

ผู้กำกับริชาร์ด อายร์เล่าให้ชาร์ลอตต์ สเปนเซอร์ นักแสดงจาก Star of Tomorrow เกี่ยวกับการลดการแสดงบนเวทีและจอ อันตรายจากเจ้าหน้าที่ที่ปกป้องมากเกินไป และวิธีที่เอมิลี่ บลันท์สร้างมาตรฐานสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์

Charlotte Spencer: คุณรู้จักคุณสมบัติอะไรบ้างในตัวนางเอก?

ริชาร์ด อายร์: ก็ผมคิดว่ามันเป็นคุณสมบัติที่มีอยู่ในตัวนักแสดงทุกคนที่ผมชื่นชมนะ ฉันก็เลยไม่จำเป็นต้องจัดว่าเป็น 'ผู้หญิงชั้นนำ' เลย ก่อนอื่นเลย ฉันมองหาปัญญา: ปัญญาในด้านอารมณ์ขัน ปัญญาในด้านจิตวิญญาณ แต่ยังรวมถึงสติปัญญาด้วย พวกเขาจะต้องมีไหวพริบอย่างรวดเร็ว ในละคร ไหวพริบอันเฉียบแหลมแบบนั้นคือทุกสิ่งทุกอย่าง สิ่งแรกที่ดึงดูดคุณให้มาเป็นนักแสดงคือพวกเขาสามารถคิดได้อย่างรวดเร็ว ? คุณถือว่าได้รับความคล่องแคล่วทางเทคนิคและความสามารถ หรือคุณควรจะยอมรับมันได้ อีกประการหนึ่งคือความสามารถในการอยู่นิ่งเมื่อจำเป็น ไม่ต้องรู้สึกว่าทุกอย่างต้องเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวหรือท่าทาง มีความมั่นใจภายในที่จะสงบเพราะนั่นมีอำนาจมหาศาล แล้วความสามารถโดยธรรมชาติในการใช้พื้นที่ มีความเชื่อผิด ๆ ที่ว่าการเป็นศูนย์กลางเป็นสถานที่ที่ดีที่สุดเสมอ มันไม่ใช่ นักแสดงที่ดีที่สุดมักจะเป็นคนที่รู้วิธีใช้พื้นที่ นักแสดงที่ไม่ดีมักจะยืนอยู่ที่นั่น ในขณะที่นักแสดงที่ดีมักจะพบว่าตนเองมีความสัมพันธ์แบบเดียวกันกับนักแสดงคนอื่นๆ ในพื้นที่นั้น ดูเหมือนพวกเขาจะสามารถกำหนดพื้นที่ได้ และอาจเป็นเรื่องโง่ที่จะพูด แต่สิ่งที่ทำให้นักแสดงที่แท้จริงแตกต่างจากผู้ที่ไม่ใช่นักแสดงคือความปรารถนาที่จะสื่อสาร ถ้าคุณดูที่จูดี้ เดนช์ เธอมักจะอยากสื่อสารกับคนสุดท้ายในที่นั่งสุดท้ายเสมอ ถ้าไม่อยากทำก็ไม่ควรทำจริงๆ เพราะขาดความอยากทำโดยพื้นฐาน ? ในระดับน้ำมันดิบ ? ทำให้ตัวเองได้ยิน นี่เป็นส่วนผสมบางส่วน

คุณสมบัติเหล่านี้จะแตกต่างออกไปหรือไม่ถ้าคุณต้องการคัดเลือกนักแสดงมารับบทบนหน้าจอแทนที่จะเป็นบทบาทบนเวที?

ไม่ ฉันคิดว่าไม่ เพราะมันเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะสื่อสาร เราเคยเห็นนักแสดงที่คิดว่าพวกเขากำลังสื่อสารกันและคิดว่าพวกเขากำลังแสดงภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมและมันก็เฉื่อยชา แน่นอนว่ามีความแตกต่างอย่างมากระหว่างการแสดงภาพยนตร์และการแสดงละคร คุณภาพที่ผมกล่าวไปก่อนหน้านี้ว่าน่าดึงดูดใจในโรงภาพยนตร์ ? คุณภาพปรอท ? บางทีก็ดูบ้าไปเลยในภาพยนตร์ ยุ่งจนเกินไป แน่นอนว่าคุณต้องปรับตัว แต่ไม่ได้หมายความว่าคุณไม่มีชีวิตชีวาและไม่ต้องการสื่อสาร ถ้าทั้งหมดเพื่อตัวคุณเอง มันก็จะไม่สื่อสารกัน สำหรับฟิล์ม สิ่งสำคัญคือมันจะสำคัญเฉพาะเมื่อคุณพลิกกลับเท่านั้น ไม่สำคัญว่าคุณทำอะไรมาก่อน คุณทำอะไรหลังจากนั้น คุณวิเศษแค่ไหนในการซ้อม นั่นคือช่วงเวลานั้น มันมีชีวิตอยู่หรือไม่มีชีวิตอยู่ ในขณะที่อยู่บนเวที คุณควบคุมได้มากกว่ามาก

คุณสามารถตอบคำถามเดียวกันนี้เกี่ยวกับนักแสดงเด็กได้หรือไม่? แน่นอนว่าคุณเลือกฉันครั้งแรกเมื่อฉันอายุ 12 ปี [ใน Mary Poppins]

ฉันพบว่าคุณต้องเข้าไปในโซนในสมองของคุณ ซึ่งคุณจะปิดความสามารถในการตัดสินตามวัตถุประสงค์ของคุณ เพราะบ่อยครั้งที่เด็กที่เก่งมากมักจะเป็นคนที่เคยเรียนละครเวทีมาก่อน จริงๆ แล้ว ฉันเพิ่งออดิชั่นเด็กผู้ชายอายุแปดขวบ สิ่งที่น่าสนใจน้อยที่สุดคือสองคนที่เคยแสดงในบิลลี่ เอลเลียตเพราะพวกเขากลายเป็นนักแสดงตัวน้อย สิ่งที่น่าสนใจคือสิ่งที่เป็นธรรมชาติ ตอนนี้คนที่ดีจริงๆ อาจเป็นทั้งทักษะและประสบการณ์สูง และดูเป็นธรรมชาติ นั่นแหละคือสิ่งที่คุณเป็น เด็กอายุ 12 ขวบที่มีทักษะขั้นสุดยอดคนนี้ ในขณะเดียวกันคุณก็มีความสัตย์จริงและเป็นธรรมชาติ ท้ายที่สุดแล้ว เกมการแสดงคือการแสร้งทำเป็นว่าเป็นธรรมชาติและแสร้งทำเป็นว่าเป็นธรรมชาติ คุณซ้อม ซ้อม และซ้อมเพื่อให้ดูเหมือนกับว่าคุณกำลังแต่งบทตามที่คุณดำเนินไป สำหรับนักแสดงเด็ก ฉันพบว่าถ้าคุณตกอยู่ในความว่างเปล่าและปล่อยให้สัญชาตญาณพาคุณไป มันก็ได้ผล มันพาฉันไปพบชาร์ล็อตต์ผู้เก่งกาจมาก มันเป็นสัญชาตญาณมากกว่าการคัดเลือกนักแสดงผู้ใหญ่อย่างแน่นอน

เมื่อคุณคัดเลือกนักแสดงผู้ใหญ่ในบทบาทภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ คุณพึ่งพาสิ่งที่พวกเขาเคยทำมาก่อนหน้านี้หรือใครที่พวกเขาเคยร่วมงานด้วยมากน้อยเพียงใด คุณแสดงความคิดเห็นหรือไม่?

หากฉันต้องการคำยืนยัน ฉันจะโทรหาใครสักคนเป็นครั้งคราว แต่คงจะเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาทำงานร่วมกับพวกเขามากกว่า ?คุณคิดว่าพวกเขาดีแค่ไหน?? แต่แล้วฉันก็ได้ร่วมงานกับผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดงที่ฉันรู้จักค่อนข้างดี ฉันรู้ว่าพวกเขากำลังพูดว่า 'ฉันคิดว่า X น่าสนใจจริงๆ เหรอ? ที่ฉันสามารถพึ่งพาพวกเขาได้ แต่ฉันไม่ได้สำรวจความคิดเห็นมากนัก และบางครั้งคุณก็คิดว่า 'พวกเขาทำได้ดีมากจริงๆ' น่าทึ่งมากเพราะคนกำกับมันแย่มาก.?

[หัวเราะ] คุณคิดว่าการแสดงเปลี่ยนไปตลอดหลายปีที่ผ่านมาไหม? คุณเห็นสิ่งต่าง ๆ ในนักแสดงรุ่นเยาว์ในตอนนี้ที่แตกต่างจากนักแสดงรุ่นเยาว์เมื่อไม่กี่ปีก่อนอย่างมากหรือไม่?

น่าแปลกที่มันเปลี่ยนแปลงไปจากรุ่นสู่รุ่น คุณคงคิดว่าการถือกระจกโดยคำนึงถึงธรรมชาติซึ่งเป็นศิลปะแห่งการแสดง ไม่ควรขึ้นอยู่กับแฟชั่น แต่มันเป็นเรื่องของแฟชั่น หากคุณดูภาพยนตร์ในช่วงทศวรรษปี 1930 คุณจะประหลาดใจกับความมีสไตล์ของภาพยนตร์เหล่านั้น ถ้าดูจากช่วงที่ผมโตมา ? ทศวรรษ 1960 ? ภาพยนตร์ดูมีสไตล์อย่างน่าอัศจรรย์ แต่ถึงกระนั้นมนุษย์ก็ยังเหมือนเดิม มันแปลก. มันเหมือนกับในการวาดภาพ คุณดูภาพเขียนในยุคกลางก่อนที่พวกเขาจะค้นพบมุมมอง แล้วคุณคิดว่า 'แต่คุณไม่เห็นเหรอว่าทุกสิ่งทุกอย่างอยู่ในมุมมอง?? แล้วมุมมองก็เข้ามา และมันก็เป็นการปฏิวัติและผู้คนกำลังมองโลกในวิธีที่ต่างออกไป ดังนั้นมันจึงเปลี่ยนแปลง และคำพูดเปลี่ยนไป: คุณได้ยินนักการเมืองพูดภาษาอังกฤษบริเวณปากแม่น้ำ เมื่อคุณรู้ว่าพวกเขาสามารถสื่อสารได้อย่างชัดเจนอย่างสมบูรณ์แบบ มันน่ารำคาญมากเมื่อนักแสดงไม่สามารถสื่อสารได้ชัดเจน โดยเฉพาะในละครเพลง ถ้าคุณดูวิธีการเล่นของเช็คสเปียร์ในปัจจุบันกับวิธีการเล่นเมื่อ 40 ปีที่แล้ว มันจะแตกต่างออกไปมาก แต่มันเป็นสไตล์และเราไม่สามารถคาดเดาได้ว่าจะเป็นอย่างไร

อันตรายของการพิมพ์ดีดสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์คืออะไร? จะดีกว่าไหมที่จะปฏิเสธบทบาทที่มีชื่อเสียงกับผู้กำกับรายใหญ่เพราะตัวละครนี้เป็นตัวละครที่คุณเคยเล่นมาก่อน หรือคุณจะแนะนำให้รับบทบาทใดๆ เพื่อสร้างโปรไฟล์ของคุณและหวังว่าจะมีทางเลือกมากขึ้น ?

นักแสดงรุ่นเยาว์ควรทำงานต่อไป ตัวแทนพูดทั้งหมดนั้น ?คุณควรรักษาตัวเองไว้เพื่อสิ่งนี้? แค่ทำงานเพื่อเห็นแก่ความดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณยังเด็ก เป็นเรื่องน่าตกใจที่พบเจ้าหน้าที่ปกป้องมากเกินไปและพูดว่า 'อย่าแสดงละคร มันไม่ดีสำหรับคุณที่จะดูละคร ออกไปเที่ยวเพื่อสิ่งนี้?? มันไม่ได้สร้างความแตกต่างอย่างนองเลือดแม้แต่น้อย และมันก็เป็นแค่ความคิดที่ไม่ดีที่จะเล่นแบบนั้น งานที่ดีก็คืองานที่ดีไม่ว่าจะเป็นในภาพยนตร์หรือโทรทัศน์ เงินต่างกัน แต่คนอายุ 23 ปีก็ไม่ควรกังวลเรื่องเงิน

นั่นคือวิธีที่คุณจะหนีจากการพิมพ์ดีดใช่ไหม? แค่ทำงานตลอดเวลาและเล่นได้หลากหลายบทบาท?

อย่างแน่นอน. นั่นก็เป็นวิธีการเรียนรู้ของคุณเช่นกัน คุณเรียนรู้จากการดูคนอื่น และคุณเรียนรู้จากการพัฒนารสนิยม ซึ่งพวกเขาไม่ได้สอนคุณในโรงเรียน แต่ถ้าคุณแค่นั่งอยู่ที่บ้านรอให้ตัวแทนโทรหา หรือบินไปลอสแองเจลิสเพื่อรับสาย คุณจะไม่ได้เรียนรู้อะไรเลย ยกเว้นว่ามันเป็นธุรกิจที่น่าสังเวช

นี่เป็นความแตกต่างระหว่างนักแสดงชาวอเมริกันและนักแสดงชาวอังกฤษในแง่ที่ว่านักแสดงชาวอังกฤษมีโอกาสฝึกฝนฝีมือมากขึ้นหรือไม่?

ในอเมริกา คุณต้องเลือก: ชายฝั่งตะวันออกหรือชายฝั่งตะวันตก? และถ้าคุณจะไปอยู่ที่นิวยอร์กและเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนโรงละคร มันเป็นทางเลือกเชิงปรัชญา มันเป็นทางเลือกของชีวิต ในขณะที่ที่นี่มีละครดีๆ และโทรทัศน์ดีๆ มากมาย หนังดีๆ ไม่ค่อยมี แต่มีเรื่องต่างๆ เกิดขึ้น คุณสามารถทำงานได้ในทุกสื่อ และฉันคิดว่ายิ่งคุณทำมากเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น

ในฐานะผู้กำกับ คุณมีปฏิกิริยาตอบรับที่ดีต่อนักแสดงที่ล็อบบี้คุณสำหรับบทบาทที่พวกเขาคิดว่าเหมาะสมหรือไม่ หรือคุณชอบที่จะปล่อยให้การตัดสินใจของคุณเอง?

ไม่ ฉันชอบเวลาที่นักแสดงพูดว่า 'ฉันอยากเล่นเรื่องนี้มากจริงๆ' จริงๆ แล้ว มีคนกำลังแสดงละครเรื่องนี้อยู่หรือเปล่าครับ? นักแสดงที่ยอดเยี่ยม ? ใครทำล็อบบี้ เขาเขียนจดหมายถึงฉันว่า ?บังเอิญได้อ่านละครเรื่องนี้โดยบังเอิญ ฉันอยากจะได้รับการพิจารณาให้รับบท X จังเลย? และผู้อ่านฉันก็คัดเลือกนักแสดง

มันเป็นเพียงการเปิดตาให้กับคนที่คุณอาจไม่เคยนึกถึงหรือเปล่า? และแน่นอนว่ามันไม่ได้ผลเสมอไปใช่ไหม?

บ่อยครั้งที่พวกเขากำลังวิ่งเต้นและคุณคิดว่า 'ไม่ล่ะ?? และคุณเพียงแค่ต้องปล่อยพวกเขาลงอย่างอ่อนโยน แต่ไม่เลย ฉันชอบมันมากกว่า

คุณจะแนะนำอะไรให้กับนักแสดงรุ่นเยาว์หากพวกเขาพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่สามารถเข้าคู่กับผู้กำกับได้? นักแสดงควรปฏิบัติตามความปรารถนาของผู้กำกับเสมอหรือไม่?

คุณจะต้องให้สถานการณ์เฉพาะแก่ฉันเพราะมันขึ้นอยู่กับ ตามกฎทั่วไป ฉันเกลียดเผด็จการทุกรูปแบบ และฉันคิดว่ามันเป็นความเข้าใจผิดที่ว่ากรรมการควรเป็นเผด็จการ เป็นหุ้นส่วน. ผู้กำกับไม่ใช่คนที่จะต้องยืนบนเวทีหรือปรากฏตัวบนจอ ? พวกเขาไม่ใช่คนที่ยอมเสี่ยงขั้นสูงสุด ดังนั้นฉันคิดว่าพวกเขาควรฟัง และบางครั้งก็มีความเห็นไม่ตรงกัน แต่คุณแค่ต้องจำไว้ว่ามันไม่ใช่ผู้กำกับร่วมเพศบนหน้าจอหรือบนเวที มีความยิ่งใหญ่มากมายเกี่ยวกับผู้กำกับ โดยเฉพาะในภาพยนตร์

คุณได้ยินเรื่องราวสยองขวัญมากมายหรือไม่?

คุณแค่ต้องไปเที่ยวในผับกับกลุ่มนักแสดงเท่านั้น ฉันหมายถึงผู้กำกับในภาพยนตร์เยอะมาก ? และนี่คือเรื่องราวสยองขวัญ? จริงๆแล้วไม่ชอบนักแสดง ไม่ชอบคุยกับนักแสดง ไม่ชอบกลุ่มนักแสดง อย่าชื่นชมสิ่งที่นักแสดงทำ และถือว่าพวกเขาเป็นความไม่สะดวกที่จำเป็น เป็นปัจจัยที่จำเป็นในการเติมเต็มอัจฉริยะของพวกเขา ฉันรักนักแสดง สิ่งที่พวกเขาทำนั้นยอดเยี่ยมมาก มันช่างเก่งกาจ กล้าหาญ มีไหวพริบ และมีมนุษยธรรมอย่างยิ่ง

นักแสดงไม่ได้เตรียมตัวสำหรับบาปสำคัญสำหรับผู้กำกับหรือไม่?

นั่นเป็นสิ่งที่ไม่น่าเป็นไปได้อย่างยิ่งอย่างยิ่ง ฉันจำไม่ได้ว่าครั้งสุดท้ายที่เกิดขึ้นคือครั้งสุดท้ายเมื่อใด มันเป็นเรื่องที่ยกโทษให้ไม่ได้ คุณต้องนำบางสิ่งบางอย่างไปงานปาร์ตี้ มันไม่เคยเกิดขึ้นกับฉันเลย แต่ฉันจะไม่ได้ร่วมงานกับบุคคลนั้นอีกอย่างแน่นอน คุณไม่สามารถกลับมาได้หากยังไม่ได้ทำงาน มันก็แค่ขี้เกียจ

เราทุกคนรู้ดีว่าธุรกิจนี้มีการแข่งขันสูงเพียงใดสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์ คุณมีคำแนะนำอื่นนอกเหนือจากนี้ไหม ?ทำงานให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้???

ฉันคิดจริงๆว่าทำงานต่อไป ฉันนึกถึงนักแสดงสาวคนอื่นได้ไหม? ฉันคิดว่านี่เป็นงานแรกของเธอที่ฉันร่วมงานกับเธอ [Vincent In Brixton ที่โรงละครแห่งชาติในปี 2545] ? เอมิลี่ บลันท์. เธออายุ 18, 19 ปี และเป็นตัวอย่างที่ดีอย่างยิ่ง เธอแค่ทำงานและทำงานและทำงานและไปดูหนังและทำงานอย่างถูกต้อง เธอทำงานหนัก และชาร์ล็อตต์ คุณมาพร้อมกับพรสวรรค์มากมายในฐานะนักร้องและนักเต้น นอกเหนือจากการเป็นนักแสดงที่ดี จะไม่มีวันขาดทางเลือกสำหรับคุณ ฉันเดาว่าคงเป็นเรื่องยากหากคุณได้รับการเสนอบทบาทที่ยอดเยี่ยมในละครเพลง คุณจะทำแบบนั้นกับภาพยนตร์หรือไม่? นี่คือตัวเลือกที่นักแสดงต้องตัดสินใจเอง มันยาก. แต่จะยากกว่านั้นมากหากคุณต้องหยุดงานเป็นเวลาหกเดือนในแฟลตในทูทติง

ฉันคิดว่าไม่มีคำแนะนำใดๆ ที่คุณสามารถเสนอได้สำหรับสถานการณ์เหล่านั้น

คุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับความผิดหวัง ฉันคิดว่าในฐานะนักแสดงคุณต้องอดทน มันเต็มไปด้วยความขัดแย้งในการเป็นนักแสดงเพราะคุณต้องเข้มแข็ง แต่ในขณะเดียวกัน คุณก็จะต้องอ่อนแอโดยสิ้นเชิง คุณต้องมีสติกับตัวเองแต่อย่าประหม่า มันยาก. แต่เมื่อทำออกมาดีก็ยอดเยี่ยมมาก

ในฐานะผู้กำกับที่ทำงานละครมาก คุณรู้สึกสนุกที่ได้ร่วมงานกับนักแสดงบนจอมากเท่าๆ กันหรือเปล่า?

ฉันทำ. ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายที่ฉันทำคือภาพยนตร์สำหรับโทรทัศน์ (The Dresser) ฉันถ่ายทำในเดือนมีนาคมร่วมกับ Tony Hopkins และ Ian McKellen และฉันก็มีช่วงเวลาที่วิเศษที่สุดกับมัน มันสนุกในระดับจักรวาล