ในขณะที่ปรสิตการชนะรางวัลออสการ์หลายครั้งในปี 2020 ถือเป็นความสำเร็จครั้งประวัติศาสตร์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน ซึ่งทำลายอุปสรรคสำหรับภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษและสมควรที่จะได้รับการเฉลิมฉลองอย่างเต็มที่ ความรู้สึกในเอเชียก็คืออาจจะไม่ได้เห็นรูปปั้นทองคำมากมายที่มุ่งหน้าไปยังสิ่งนี้ ภูมิภาค อย่างน้อยก็ไม่ใช่ในระยะสั้น
เช่นการแข่งขันในปีนี้พร้อมแล้วแม้จะอยู่ในรูปแบบที่แปลกประหลาดท่ามกลางการแพร่ระบาด แต่ก็เป็นเรื่องน่ายินดีที่ได้เห็นผู้มีความสามารถชาวเอเชียปรากฏตัวผ่านภาพยนตร์ของสหรัฐฯ เช่นเร่ร่อนและถึงความเจ็บปวดซึ่งคาดว่าจะแข่งขันในหมวดหมู่หลัก เช่นเดียวกับผู้เข้าแข่งขันชาวเอเชียทั้งเรื่องสั้น สารคดี และแอนิเมชั่น นอกจากนี้ยังมีผลงานที่ส่งเข้าประกวดที่โดดเด่นจากเอเชียในหมวดหมู่ภาพยนตร์นานาชาติ เช่นอาทิตย์(ไต้หวัน),มารดาที่แท้จริง(ญี่ปุ่น)ฤดูฝน(สิงคโปร์),ผู้ชายที่ยืนอยู่ข้างหน้า(เกาหลี) และวันที่ดีกว่า(ฮ่องกง) ซึ่งเชี่ยวชาญด้านงานฝีมือและการเล่าเรื่อง รวมถึงภาพยนตร์ต้นฉบับสุดมันส์อย่างการเข้ามาของอินเดียชัลลิกัตตุ-
แต่ในขณะที่ผลงานจากนานาชาติที่ส่งเข้าประกวดนั้นได้รับเสียงชื่นชมจากเทศกาลและกวาดรางวัลไปทั่วทั้งเอเชีย แต่ผลงานส่วนใหญ่ก็ยังยืดเยื้อเมื่อเทียบกับสิ่งที่ผู้มีสิทธิเลือกตั้งของ Academy มักจะเลือก แม้ว่ารายชื่อผู้เข้ารอบจะขยายเป็น 15 รายการ แต่ผู้ที่มีประสบการณ์ในกระบวนการลงคะแนนเสียงกล่าวว่าอาจไม่สร้างความแตกต่างให้กับเอเชียมากนัก มีข้อกังวลว่าทั้งสามเรื่องที่คณะกรรมการบริหารระดับนานาชาติของ Academy เพิ่มเข้ามา ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อยกย่องภาพยนตร์ที่โดดเด่นซึ่งถูกมองข้ามในการโหวตเบื้องต้น ได้ถูกลบออกไปแล้วในปีนี้
เมื่อมองย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์ของหมวดหมู่นี้ (ก่อนหน้านี้รู้จักกันในชื่อภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศที่ดีที่สุด) เอเชียมีประวัติที่ค่อนข้างย่ำแย่เมื่อเทียบกับยุโรปซึ่งคิดเป็นสัดส่วนมากกว่า 80% ของชัยชนะ และละตินอเมริกาซึ่งมีตัวเลขใกล้เคียงกัน จากการชนะและการเสนอชื่อเข้าชิงในระดับเอเชีย แต่ทำหนังได้น้อยกว่ามาก ญี่ปุ่นมีอัตราการนัดหยุดงานที่ดีที่สุดโดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 13 ครั้งและชนะหนึ่งครั้งขาออกในปี 2009 แต่การเสนอชื่อส่วนใหญ่เกิดขึ้นในช่วงปี 1950 และ 60 ซึ่งเป็นยุคของปรมาจารย์อย่างคุโรซาวะและคิโนชิตะ เมื่อโปรดิวเซอร์และภัณฑารักษ์ มาดามคาวาคิตะ ทำงานให้กับภาพยนตร์ญี่ปุ่นในระดับนานาชาติ
ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 Renee Furst นักประชาสัมพันธ์ในตำนานจากนิวยอร์กได้เริ่มวางรากฐานสำหรับภาพยนตร์รุ่นที่ 5 ของจีน ส่งผลให้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Chen Kaige และ Zhang Yimou แต่ก็ยังต้องใช้เวลาหลายปีกว่าจะมีภาพยนตร์ภาษาจีนเรื่อง Ang Lee'sพยัคฆ์หมอบ มังกรซ่อนเร้นซึ่งเป็นตัวแทนของไต้หวันได้รับรางวัลในปี 2000 จนถึงปัจจุบัน เอเชียได้รับรางวัลนี้เพียงสามครั้งเท่านั้น และนักเขียนชาวเอเชียผู้โด่งดังหลายราย ได้แก่ Hou Hsiao Hsien, Edward Yang, Wong Kar Wai, Satyajit Ray - เคยส่งภาพยนตร์ของพวกเขามาแต่ไม่เคยส่งภาพยนตร์เลย ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง (หว่องกาไว ได้รับคัดเลือกด้วยปรมาจารย์ในปี 2557)
โลกที่แตกต่าง
อุปสรรคประการหนึ่งที่ภาพยนตร์เอเชียต้องเผชิญคือความแตกต่างในด้านวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์ ผู้มีสิทธิเลือกตั้งของ Academy มีแนวโน้มที่จะเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ในยุโรปและละตินอเมริกาเนื่องจากมีประวัติศาสตร์และความใกล้ชิดทางภูมิศาสตร์ร่วมกัน ผลงานที่ส่งเข้ามาในปีนี้บางส่วนกล่าวถึงพลวัตของครอบครัวชาวเอเชียและระบบการศึกษา โดยเฉพาะอย่างยิ่งอาทิตย์และวันที่ดีกว่า– แต่สิ่งเหล่านี้เป็นปัญหาที่ยังไม่เป็นที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวางนอกภูมิภาค “การขาดความเข้าใจทางวัฒนธรรมเป็นประเด็นสำคัญ ควบคู่ไปกับรูปแบบการเล่าเรื่องและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน” นักประชาสัมพันธ์ภาพยนตร์ในเอเชียคนหนึ่งกล่าว “แต่มันยังเกี่ยวกับจังหวะเวลาด้วย รุ่นที่ห้าเข้ามาในช่วงเวลาที่ตะวันตกกำลังมองไปยังจีน”
คนอื่นๆ ชี้ให้เห็นถึงความชื่นชอบภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ของเอเชีย ซึ่งมีหลายเรื่องที่ส่งเข้ามาในปีนี้ รวมถึงของมาเลเซียด้วยโรห์และของอินโดนีเซียฉันเหนื่อยแล้ว– ซึ่งผู้ลงคะแนนเสียงมักรังเกียจและหวังปรสิตความสำเร็จของภาพยนตร์จะช่วยเพิ่มการยอมรับต่อการสร้างภาพยนตร์สไตล์นี้ นี่อาจเป็นเรื่องจริง แต่ก็มีเฉพาะในกรณีของภาพยนตร์ที่ชอบเท่านั้นปรสิต,ฝากข้อความไว้ใต้ฉากแอ็คชั่นและความสยอง
แน่นอนว่าเอเชียยังคงสร้างภาพยนตร์แนวอาร์ตเฮาส์อยู่หลายเรื่อง แต่โดยปกติแล้วภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ได้สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมอย่างที่ Academy มักจะชื่นชอบ “สำหรับภาพยนตร์ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้โดยเฉพาะ ภาพยนตร์ที่ไม่ใช่กระแสหลักหรือภาพยนตร์ตามเทศกาลมักจะช้ากว่า ลึกลับกว่า อย่างน้อยที่สุดถ้าประเทศหนึ่งส่งภาพยนตร์ประเภทนั้น” กล่าวฤดูฝนผู้กำกับแอนโทนี่ เฉิน ซึ่งมีภาพยนตร์เรื่องแรกจอย จอยยังเป็นผลงานของสิงคโปร์ในปี 2014 อีกด้วย
เอเชียตะวันออกเฉียงใต้เป็นตัวอย่างที่ดีของตะวันตกที่ขาดความตระหนักถึงความกว้างและความหลากหลายของภาพยนตร์เอเชีย ภูมิภาคนี้เป็นที่ตั้งของอุตสาหกรรมภาพยนตร์หลายสิบแห่ง โดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงภาพยนตร์ของ Tran Anh Hung เพียงสองครั้งเท่านั้นกลิ่นมะละกอเขียว(เวียดนาม, 1994) และ Rithy Panh'sภาพที่หายไป(กัมพูชา, 2014) ทั้งจากกรรมการที่ถือหนังสือเดินทางฝรั่งเศส “บางประเทศมีความโดดเด่น” เฉินกล่าว “ญี่ปุ่นและเกาหลีเป็นที่ยอมรับมากขึ้น ดังนั้นสมาชิกของ Academy จึงเข้าใจได้ดีขึ้นถึงสิ่งที่คาดหวัง”
กล้ามเนื้อการตลาด
แต่เรย์มอนด์ พัฒนวิรางกูร โปรดิวเซอร์จากกรุงเทพฯ ซึ่งเป็นผู้ผลิตผลงานส่งผลงานของสิงคโปร์ประจำปี 2017เด็กฝึกงานกล่าวว่าความแตกต่างทางวัฒนธรรมจะเป็นปัญหาก็ต่อเมื่อมีการชมภาพยนตร์ และบ่อยครั้งที่ผลงานจากเอเชียไม่ได้รับการชม ส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขาไม่มีทรัพยากรที่จะดึงดูดความสนใจ
"กับเด็กฝึกงานเราจ้างนักประชาสัมพันธ์ชาวอเมริกันและทำโฆษณาและฉายภาพยนตร์ แต่การทำขั้นพื้นฐานจะทำให้คุณเสียค่าใช้จ่ายขั้นต่ำ 60,000-80,000 ดอลลาร์” พัฒนวิรางกูร ซึ่งทำงานเกี่ยวกับการส่งผลงานของไทยกล่าวด้วยภาพศีรษะและวิธีชนะหมากฮอส (ทุกครั้ง)- “แคมเปญออสการ์เต็มรูปแบบมีค่าใช้จ่ายหลายแสนดอลลาร์ คุณต้องบินไปที่นั่น ดื่มค็อกเทล เชิญผู้คน นั่นไม่ใช่สิ่งที่ประเทศในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ส่วนใหญ่พร้อมที่จะกระทำ”
ประเทศที่ใหญ่กว่าในภูมิภาคนี้ต้องเผชิญกับปัญหานี้ แคมเปญ Oscar มักจะได้รับทุนจากผู้จัดจำหน่ายในสหรัฐฯ เอเจนซี่ภาพยนตร์ระดับชาติ และบางครั้งก็เป็นโปรดิวเซอร์ ในกรณีของภาพยนตร์ยุโรป มีระบบนิเวศที่ได้รับการพัฒนาอย่างมาก ได้รับการสนับสนุนจากค่าคอมมิชชันภาพยนตร์ที่เอื้อเฟื้อและผู้ผลิตที่มีประสบการณ์ ภาพยนตร์ยุโรปมีแนวโน้มที่จะมีผู้จัดจำหน่ายรายใหญ่ในสหรัฐฯ รวมถึงบริษัทระดับ Neon, Magnolia Pictures, Sony Pictures Classics (SPC) และ Netflix ซึ่งสามารถสนับสนุนแคมเปญสำคัญได้ ภาพยนตร์เอเชีย หากสามารถจัดจำหน่ายในอเมริกาเหนือได้เลย มักจะดำเนินการผ่านบริษัทเล็กๆ
“คุณต้องดูภาพรวมการจัดจำหน่ายในสหรัฐฯ ซึ่งคุณไม่สามารถแยกออกได้ ว่าภาพยนตร์เรื่องใดบ้างที่ได้รับการเผยแพร่และเข้าถึงสาธารณชนจำนวนมากขึ้นในตอนท้ายของวัน” Susan Norget นักประชาสัมพันธ์ในนิวยอร์กซึ่งทำงานร่วมกับ Magnolia กล่าว แคมเปญประชาสัมพันธ์สำหรับ Hirokazu Kore-eda'sพวกขโมยของซึ่งทำให้ญี่ปุ่นได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในปี 2018 “สมาชิก AMPAS ส่วนใหญ่ยังคงอยู่ในสหรัฐอเมริกา และพวกเขาเห็นภาพยนตร์เอเชียที่เผยแพร่ในระดับที่สูงกว่าน้อยมากพวกขโมยของเป็นข้อยกเว้น”
ปรสิตถือเป็นข้อยกเว้นที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นอีก ได้รับการสนับสนุนจากนีออนและโปรดิวเซอร์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ ซีเจ เอนเตอร์เทนเมนต์ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีงบประมาณในการหาเสียงจำนวนมากและมีเวลาเหลือเฟือ โคเรเอดะค่อนข้างเป็นที่รู้จักในสหรัฐอเมริกา แต่เป็นนักแสดงและทีมงานของพวกขโมยของมีงานยุ่งกับโครงการอื่น ๆ ในช่วงรณรงค์ปรสิตผู้กำกับบงจุนโฮก็เป็นที่รู้จักกันดี แต่ก็สามารถใช้เวลาหลายเดือนในสหรัฐอเมริกาในงานเทศกาลและรอบรางวัล
นอกกรุงโซล มีโปรดิวเซอร์ชาวเอเชียเพียงไม่กี่คนและแทบไม่มีเอเจนซี่ภาพยนตร์รายใดที่รู้วิธีการทำงานของวงจรนี้ องค์กรรัฐบาลในเอเชียบางแห่งสนับสนุนแคมเปญ แต่มีแนวโน้มที่จะจำกัดเงินทุนสำหรับกิจกรรมเฉพาะ และไม่สามารถดำเนินการได้อย่างรวดเร็วเมื่อแผนมีการเปลี่ยนแปลง นอกจากนี้ยังมีคำถามว่าพวกเขาให้ความสำคัญกับผลลัพธ์มากน้อยเพียงใด “รางวัลออสการ์มีความหมายสำหรับบางคนและไม่มีความหมายสำหรับคนอื่นๆ มากนัก” นักประชาสัมพันธ์ในสหรัฐฯ คนหนึ่งกล่าวโดยไม่บันทึกสถิติ “บางครั้งความกังวลของพวกเขาก็อยู่ที่อื่น เนื่องจากพวกเขามีอุตสาหกรรมที่เฟื่องฟูและมีผู้ชมที่พวกเขาพยายามนำเสนอเนื้อหาให้”
การเลือกทางการเมือง
อีกประเด็นที่ถูกอ้างถึงบ่อยครั้งสำหรับการไม่ได้รับรางวัลในเอเชียก็คือประเทศต่างๆ เป็นผู้ส่งผลงานเข้าประกวด สิ่งนี้มักเกิดขึ้นผ่านคณะกรรมการอิสระ – ดูแลโดยหน่วยงานของรัฐหรือหน่วยงานอุตสาหกรรม – แต่ในบางประเทศ การตัดสินใจเหล่านั้นอยู่ภายใต้แรงกดดันทางการเมืองหรือศาสนา บางครั้งภาพยนตร์ก็ฝ่าฟันอุปสรรคเหล่านี้ไปได้ ในปีนี้คือของ Sarmad Sultan Khoosatละครสัตว์แห่งชีวิตถูกส่งเข้ามาเป็นรายการของปากีสถาน แม้ว่าผู้กำกับจะขู่ฆ่าและถูกห้ามไม่ให้เข้าฉายในโรงละครภายหลังเสียงโวยวายจากกลุ่มศาสนาก็ตาม แต่ในบางประเทศ ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลและได้รับเสียงชื่นชมจากเทศกาลจะไม่เข้ารอบด้วยซ้ำ
นอกจากนี้ยังมีประเทศต่างๆ ที่ไม่ได้ตระหนักถึงหรือไม่สนใจเกี่ยวกับประเภทของภาพยนตร์ที่มาพร้อมกล่องที่ได้รับรางวัลอันร้อนแรงล่วงหน้า ในปี 2013 คณะกรรมการที่รวบรวมโดยสมาพันธ์ภาพยนตร์แห่งอินเดีย (FFI) ได้เลือกภาพยนตร์ที่ส่วนใหญ่ไม่มีใครรู้จักถนนที่ดี, เกินกล่องอาหารกลางวันภาพยนตร์ที่มี SPC บนเรือและการยกย่องชมเชยจากเทศกาลมากมาย ปีนี้ผ่านเลยลูกศิษย์ซึ่งคว้ารางวัลบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมที่เวนิส และอำนวยการสร้างโดยอัลฟอนโซ คัวรอน เจ้าของรางวัลออสการ์สี่สมัย
ในช่วงเวลาของการประกาศ ราหุล ราเวล ประธานคณะกรรมการคัดเลือกในปีนี้ (ซึ่ง FFI รวบรวมไว้ทุกปี) บอกกับสื่อมวลชนท้องถิ่นว่าการคัดเลือกชัลลิกัตตุจากทั้งหมด 27 เรื่อง มีมติเป็นเอกฉันท์ว่า “เป็นหนังที่ดึงเอาปัญหาดิบๆ ของมนุษย์ว่าเราแย่ยิ่งกว่าสัตว์…ก็ถ่ายทำได้ดีมาก และอารมณ์ที่ออกมาก็โดนใจเราทุกคนจริงๆ มันเลือกแล้ว”ชัลลิกัตตุซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่โตรอนโตในปี 2019 เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชม ซึ่งขณะนี้กำลังได้รับความสนใจจากการประกาศรางวัล และเตรียมพร้อมสำหรับการเข้าฉายทางโรงภาพยนตร์ผ่านทาง Drafthouse Cinema และ XYZ Films แต่การคัดเลือกแสดงให้เห็นว่าผู้สร้างภาพยนตร์ในคณะกรรมการของอินเดียไม่ได้ก้าวตามสิ่งที่ตะวันตกคิดเสมอไป
ดูเหมือนว่าจีนจะเดินขบวนไปตามจังหวะของมือกลองคนอื่น โดยส่งภาพยนตร์มาอย่างเช่นเนจ่าและนักรบหมาป่า 2ที่เป็นผู้ชนะทั้งผู้รักชาติหรือบ็อกซ์ออฟฟิศ (แม้ว่าในปีนี้ ปีเตอร์ โฮซุน ชานจะเข้าชิงก็ตามเผ่นประสบความสำเร็จในสามประการที่หาได้ยาก ได้แก่ ความถูกต้องทางการเมือง ตีบ็อกซ์ออฟฟิศ และน่าเชื่อถือทางศิลปะ) ในขณะที่ผู้สร้างภาพยนตร์ Sixth Generation ที่ได้รับการยกย่องอย่าง Jia Zhangke และ Wang Xiaoshuai ถูกมองว่าถูกโค่นล้มและเพิกเฉยเกินไป แต่แล้ว ดังที่นักประชาสัมพันธ์ในเอเชียคนหนึ่งพูดว่า: “ถ้า Sixth Generation ถูกส่งเข้ามา พวกเขาจะทำงานได้ดีขึ้นกับผู้มีสิทธิเลือกตั้ง Oscar หรือไม่”
นอกจากนี้เขายังชี้ให้เห็นว่าครั้งสุดท้ายที่จีนได้รับการเสนอชื่อร่วมกับจางอี้โหมวฮีโร่ในปี 2545 SPC ได้เผยแพร่ภาพยนตร์จีนแนวอาร์ตในเมืองวิทยาลัยและชานเมือง แต่ตอนนี้ China Lion กำลังเผยแพร่ภาพยนตร์ฮิตกระแสหลักให้กับกลุ่มคนที่พูดภาษาจีนพลัดถิ่น ดังนั้นการรับรู้จึงเปลี่ยนไป
ผู้ผลิตและนักประชาสัมพันธ์ยังคร่ำครวญถึงความจริงที่ว่าหลายประเทศในเอเชียส่งผลงานเพียงไม่กี่วันก่อนถึงเส้นตาย ในขณะที่ประเทศในยุโรปที่เชี่ยวชาญบางประเทศกำลังโบกธงของตนเร็วที่สุดในเดือนสิงหาคมหรือกันยายน “สิ่งนี้ทำให้เราอยู่ในตำแหน่งที่เราต้องรณรงค์ให้หนักขึ้นและดังขึ้นในหญิงม่ายตัวเตี้ย” Guneet Monga ผู้อำนวยการสร้างของกล่าวชัลลิกัตตุซึ่งมีการประกาศการคัดเลือกเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน
มองกา ซึ่งเป็นผู้เรียบเรียงแคมเปญออสการ์สำหรับภาพยนตร์ที่ผลิตในภาษาอินเดียอย่างน้อยสามภาษา ยังตั้งคำถามกับระบบของอคาเดมีของประเทศหนึ่ง การส่งผลงานหนึ่งครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับประเทศอย่างอินเดีย ซึ่งเป็นที่ตั้งของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่แตกต่างกันทางภาษาหลายแห่ง “เราเป็นประเทศเดียวกัน แต่มีโรงภาพยนตร์อย่างน้อยห้าแห่งที่แตกต่างกันในแง่ของภาษา วัฒนธรรม ชาติพันธุ์ และสุนทรียภาพ” เธออธิบาย “คุณจะทำให้อินเดียอยู่ในหมวดหมู่ที่มีเพียงภาษาเดียวเท่านั้นที่สามารถก้าวไปข้างหน้าได้อย่างไร”
เมล็ดพันธุ์แห่งการเปลี่ยนแปลง
ทั้งสองฝ่ายมีปัญหาเชิงโครงสร้างชัดเจน แต่จะมีอะไรเปลี่ยนแปลงในอนาคตอันใกล้นี้หรือไม่? แน่นอนว่าอะคาเดมีตระหนักถึงคำวิพากษ์วิจารณ์และพยายามทำให้กลุ่มการลงคะแนนเสียงมีความเป็นสากลมากขึ้น ตั้งแต่ปี 2558 เป็นต้นมา มีสมาชิกจากต่างประเทศเพิ่มขึ้นเกือบสามเท่า โดยปัจจุบันมีผู้มีสิทธิ์ลงคะแนนเสียง 2,032 คน และยังได้เปลี่ยนกระบวนการลงคะแนนสำหรับรายการระดับนานาชาติที่ดีที่สุดอีกด้วย ในปีนี้ การลงคะแนนเบื้องต้นสำหรับรายชื่อผู้เข้าชิง (จากภาพยนตร์ 15 เรื่อง) ได้ถูกเปิดให้ทั้ง Academy แล้ว โดยสมาชิกที่เลือกจะได้รับมอบหมายให้เป็นหนึ่งในสี่กลุ่มของชื่อเรื่องที่ส่งเข้าประกวด โดยในจำนวนนั้นพวกเขาจะต้องดูภาพยนตร์อย่างน้อย 12 เรื่อง
ซึ่งหมายความว่าภาพยนตร์ที่ส่งเข้าประกวดมีแนวโน้มที่จะได้รับการชมมากขึ้นและจะมีการรับชมมากขึ้นจากการโหวตของสมาชิกนอกสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม สมาชิกใหม่ส่วนใหญ่ตั้งอยู่ในยุโรป และมีเพียง 202 ราย (หรือประมาณ 10%) เท่านั้นที่อยู่ในเอเชีย ในบรรดาสิ่งเหล่านี้ ไม่ใช่ทุกคนที่จะลงทะเบียนเพื่อโหวตให้เข้าชิงรายการภาพยนตร์นานาชาติที่ดีที่สุด นักประชาสัมพันธ์บางคนกล่าวว่าในเอเชียจำเป็นต้องตระหนักรู้ให้มากขึ้นว่าใครมีสิทธิ์ลงคะแนนเสียงหรืออยู่ในคณะกรรมการระหว่างประเทศ ณ จุดนี้ของการแข่งขัน คณะกรรมการตัดสินว่าการขยายสมาชิกภาพจะสร้างความแตกต่างให้กับผลงานของชาวเอเชียในปีนี้หรือในอนาคต
สำหรับประเด็นต่างๆ ที่เกิดขึ้นระหว่างคณะกรรมการคัดเลือกในเอเชียและเอเจนซี่ภาพยนตร์ระดับชาติ ไม่น่าจะมีการเปลี่ยนแปลงมากนักหากไม่มีการเผยแพร่ที่น่าเชื่อถือเกี่ยวกับข้อดีของการส่งผลงานเชิงกลยุทธ์และการลงทุนในแคมเปญ แคมเปญรางวัลออสการ์เป็นแคมเปญระยะยาวที่ไม่สมเหตุสมผลทางการเงินมากนักในฐานะข้อเสนอทางธุรกิจแบบครั้งเดียว แต่สามารถช่วยในอาชีพผู้สร้างภาพยนตร์หรือถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของกลยุทธ์ที่กว้างขึ้นในการยกระดับชื่อเสียงระดับนานาชาติของภาพยนตร์จากประเทศใดประเทศหนึ่ง “มันไม่ใช่แค่เกี่ยวกับฉันและภาพยนตร์ของฉันเท่านั้น หากเราไม่ผลักดันและสร้างจิตสำนึกให้กับภาพยนตร์สิงคโปร์ในฮอลลีวูดอย่างต่อเนื่อง เราก็จะไม่มีวันพร้อมสำหรับปรสิตที่จะเกิดขึ้น” เฉินกล่าว “สหรัฐฯ ต้องใช้เวลาหลายปีกว่าจะเข้าใจอย่างช้าๆ ว่าใครคือผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเกาหลี ผู้เล่นคือใครในเกาหลี และภาพยนตร์เป็นอย่างไร”
ข้อโต้แย้งเดียวกันนี้หมายถึงหมวดหมู่อื่นๆ ในงานประกาศผลรางวัลออสการ์ โดยเฉพาะสารคดี ซึ่งเอกสารของสหรัฐฯ-จีน76 วันกำลังรณรงค์ในปีนี้ หมวดหมู่แอนิเมชั่นซึ่งผู้กำกับ Yonfan's ชาวฮ่องกงหมายเลข 7 เชอร์รี่เลนได้รับการส่ง; และประเภทเรื่องสั้นซึ่งมีภาพยนตร์อินเดียหลายเรื่องอยู่ในการโต้แย้ง แม้ว่าการปีนภูเขาจะยากสักหน่อย แต่ก็ทำให้คนเอเชียได้รับการยอมรับและมีภาพยนตร์ที่เผยแพร่นอกภูมิภาค “มันเหมือนกับการลงสมัครรับเลือกตั้งที่มีกระบวนการที่บ้าระห่ำ ครอบงำจิตใจ และยากลำบากมาก” โปรดิวเซอร์ชาวเอเชียผู้กล้าหาญในการต่อสู้คนหนึ่งกล่าว “แต่มันสามารถเปิดประตูและเปลี่ยนชีวิตได้”
