Alejandro G Iñárritu ติดตามผู้ชนะรางวัลออสการ์เรเวแนนท์กับการขี่สุดมันส์อีกครั้ง คราวนี้กลับมายังเม็กซิโกบ้านเกิดของเขาเพื่อสำรวจความรู้สึกที่แตกร้าวในตัวตนของเขาเอง เขาบอกหน้าจอเกี่ยวกับการสร้างการผจญภัยส่วนตัวที่ผสมผสานช่วงเวลาที่ใกล้ชิดเข้ากับฉากที่ยิ่งใหญ่
ผู้กำกับรางวัลออสการ์เจ้าของรางวัลออสการ์ถึง 2 สมัย Alejandro G Iñárritu ดังลั่นเข้าไปในห้อง ถ้วยกาแฟหนึ่งกำอยู่ที่หน้าอก ผมหลุดออกจากหวี และแจ็กเก็ตสีเขียวมะกอกก็หงายขึ้นที่ปกเสื้อ เขารู้สึก "กลับหัวนิดหน่อย" ความพอใจในช่วงแรกเผยว่า "แต่พร้อม"
การฉายภาพยนตร์ AFI Fest เมื่อเย็นวันก่อนและงานปาร์ตี้ในช่วงต้นเดือนพฤศจิกายน ทำให้เขารู้สึกอึดอัดอยู่บ้าง บางทีอาจเป็นสภาวะจิตใจที่สะดวกในการเปิดโปงภาพยนตร์ตลกโศกนาฏกรรมที่เหมือนฝันของบาร์โด พงศาวดารเท็จของความจริงจำนวนหนึ่งซึ่งเป็นฟีเจอร์ล่าสุดของเขาซึ่งมีกำหนดฉายในโรงภาพยนตร์อย่างจำกัดในสหรัฐอเมริกา เม็กซิโก และที่อื่นๆ ก่อนที่จะเปิดตัวทาง Netflix ในวันที่ 16 ธันวาคม
เป็นเวลาเจ็ดปีแล้วนับตั้งแต่การแสดงครั้งสุดท้ายของอินาร์ริตูเรเวแนนท์กระบวนการที่ยากลำบากรอบด้านจนทำให้เขาได้รับรางวัลออสการ์ผู้กำกับยอดเยี่ยมในปี 2559 จากปัญหาของเขา หนึ่งปีหลังจากที่เขาได้รับรางวัลออสการ์นักบิน- โดยทั่วไปแล้วทั้งสองมีความทะเยอทะยาน เรียกร้องความพยายาม และบาร์โดซึ่งเป็นฟีเจอร์แรกของเขากับ Netflix ก็ไม่ต่างกัน
ตลอดระยะเวลาสองชั่วโมง 39 นาที (แก้ไขใหม่จากเวอร์ชันสามชั่วโมงที่ฉายรอบปฐมทัศน์ที่เวนิส) นักแสดงชาวเม็กซิกันที่เกิดในสเปน Daniel Gimenez Cacho แทบไม่ได้อยู่นอกจอในบท Silverio นักข่าวและนักสารคดีชาวเม็กซิกันชาวต่างชาติที่มีภูมิลำเนาในลอสแองเจลิส . เขาเดินทางผ่านเรื่องราวชีวิตของเขาเองที่คลั่งไคล้ อกหัก และมักจะตลกมาก รวมถึงประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมเม็กซิกัน เมื่อเขากลับมาที่บ้านเกิดเพื่อเฉลิมฉลองรางวัลที่เขาจะได้รับในลอสแองเจลิส
การถ่ายภาพยนตร์ของ Darius Kondji เป็นมู้ดบอร์ดของถนนที่แกะสลักด้วยแสงแดดและเงา ตัดต่อตามจังหวะของดนตรีเม็กซิกันคัมเบีย ภาพระยะใกล้อย่างใกล้ชิดและช่วงเวลาแห่งความรักและเซ็กส์สลับกับฉากต่างๆ มากมายที่เล่าถึงเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์เม็กซิโก ในฉากหนึ่ง นักรบจากสงครามเม็กซิกัน-อเมริกันในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ทะลักเข้ามาในเส้นทางของ Silverio ในอีกเรื่องหนึ่ง ตัวเอกพูดคุยกับนักพิชิตชาวสเปน Hernan Cortes บนยอดปิรามิดแห่งศพ ซึ่งเป็นฉากที่ถ่ายทำในจัตุรัส Zocalo ของเม็กซิโกซิตี้ ขณะที่ปิรามิดถูกถ่ายทำบนเวทีเสียงที่แยกจากกัน และในอีกกรณีหนึ่ง เขาถูกรายล้อมอยู่ในใจกลางเม็กซิโกซิตี้ด้วยอักษรอียิปต์โบราณอันน่าสะพรึงกลัวของผู้คนที่ทรุดตัวลง ซึ่งเป็นตัวแทนของผู้คน 130,000 คนที่เชื่อกันว่าหายตัวไปในเม็กซิโกในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา
เรื่องหลัง
อินาร์ริตูรู้สึกถึงแรงกระตุ้นที่ต้องทำบาร์โดในขณะที่เขาใช้เวลาสองปีเนื้อและทรายการติดตั้งความเป็นจริงเสมือนที่เมือง Cannes 2017 ที่บันทึกประสบการณ์ผู้ลี้ภัย ความคิดนี้เบ่งบานจนกลายเป็นอาการคันเมื่อผู้สร้างภาพยนตร์ไตร่ตรองถึงสถานะ “ผู้อพยพชั้นหนึ่ง” ของเขา ราวๆ 20 ปีหลังจากออกจากเม็กซิโกไปอาศัยอยู่ในลอสแองเจลิส
นั่นทำให้เกิดกระบวนการเขียนสี่ปีกับ Nicolas Giacobone ผู้ร่วมงานมายาวนาน “มันเป็นความต้องการ ความต้องการอันลึกซึ้ง” อินาร์ริตูพูดถึงแรงจูงใจที่จะทำบาร์โดเป็นคำภาษาทิเบตที่หมายถึงสภาวะของดวงวิญญาณระหว่างการตายและการเกิดใหม่ (เดิมเรียกว่าโครงการนี้บริเวณขอบรก- “ฉันจะอายุ 60 แล้ว บางทีฉันอาจจะอยู่ในภาวะมีสมาธิ รวบรวมสิ่งต่างๆ และพยายามทำความเข้าใจสิ่งต่างๆ อาณาเขตสำหรับฉันอย่างสร้างสรรค์อยู่ข้างใน ฉันมีสัมภาระเยอะมาก”
โดยอ้างว่าแทบไม่มีความทรงจำในวัยเด็กของเขาเลย - “ฉันมีรูปของฉันตอนเด็กๆ อยู่แค่สามรูปเท่านั้น เพราะว่าฉันเป็นรูปที่ห้า ดังนั้นพอฉันเกิด พ่อแม่ของฉันก็เบื่อกับรูปพวกนี้แล้ว” – ผู้สร้างภาพยนตร์ควานหา ผ่านตู้เสื้อผ้าชั้นในของเขาเพื่อสำรวจช่วง 25 ปีที่ผ่านมาของชีวิตในวัยผู้ใหญ่ของเขา และทำการ “เอ็กซ์เรย์จิตใจและอารมณ์ของฉัน” ขณะเดียวกันก็ตระหนักว่าชีวิตของเขาได้สร้างความเป็นคู่ขึ้นมา จิตวิญญาณของ “อเลฮานโดรเฒ่า” ยังคงหยั่งรากลึก ในเม็กซิโกแต่เขาก็ยังอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา “ไม่มีใครเม็กซิกันมากไปกว่าชาวเม็กซิกันที่จากไป เนื่องจากการไม่มีมันปรากฏให้เห็นชัดเจนมาก”
อินาร์ริตูและจิอาโคโบนเขียน “เสี้ยววินาทีและแสงวาบ” ที่เต็มไปด้วยอารมณ์และเหตุการณ์ที่มีความหมายในเรื่องราวที่เน้นไปที่ผลงานของเฟเดริโก เฟลลินี8½- “ฉันไม่เชื่อเรื่องชีวประวัติ” ผู้กำกับกล่าว “ฉันคิดว่าพวกเขาเป็นเรื่องโกหกและหน้าซื่อใจคด สำหรับฉัน มีความจำเป็นต้องสวมบทบาทและนำเสนอสิ่งเหล่านั้นในรูปแบบภาพยนตร์และมองหาความจริงที่สูงกว่า เหตุการณ์ไม่สำคัญ แต่ฉันรู้สึกอย่างไรกับสิ่งต่างๆ ต่างหาก”
นอกจากนี้ เขายังชื่นชอบอารมณ์ขันไร้สาระของภาพยนตร์เรื่องนี้อีกด้วย และอ้างอิงถึงคำพูดของลีโอนาร์ด โคเฮนที่ว่า “ทุกสิ่งมีรอยแตกร้าวอยู่ในนั้น แสงก็ส่องเข้ามาได้อย่างนั้น” เขาเสริมว่าสิ่งสำคัญคือ “ต้องไม่ดราม่าสุดขีด”
สำหรับหลักสูตรนี้ การผลิตเป็นเรื่องยาก หนึ่งสัปดาห์ก่อนการถ่ายทำตามแผนในเดือนมีนาคม 2020 โรคระบาดได้คร่าชีวิตผู้คนไปทั่วโลก ฉากต่างๆ ถูกจัดเก็บไว้จนกว่าการผลิตจะกลับมาดำเนินการอีกครั้งในเดือนธันวาคม แต่ต้องปิดตัวลงหลังจากผ่านไป 10 วันเมื่อลูกเรือ 37 คนล้มป่วย ในที่สุดการผลิตก็ดำเนินต่อไปในเดือนมีนาคม 2021 ในเม็กซิโกซิตี้ ทะเลทราย และบาฮาแคลิฟอร์เนีย
Iñárritu แยกตัวออกจากตัวเองเมื่อเขาขุดเศษความทรงจำและข้อพิจารณาทางปรัชญาเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของและอัตลักษณ์จากชีวิตในวัยผู้ใหญ่ของเขา เขายืนยันว่า Silverio ไม่ใช่เขา แต่เป็นอัตตาที่เปลี่ยนแปลงไป และปรารถนาที่จะพรรณนาตัวละครนี้ในฐานะผู้สังเกตการณ์เพียงล่องลอยผ่านความฝันอันชัดเจนโดยไม่ได้วิเคราะห์อะไรเลย นักแสดงชาย Cacho ผู้ชนะหลายรางวัลจากงานประกาศรางวัล Ariel Awards ของเม็กซิโก ซึ่งมีเครดิตรวมอยู่ด้วยมีอยู่และหิมะขาวเกิดในสเปนและอาศัยอยู่ในเม็กซิโก และดูเหมือนเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมสำหรับบทนี้ โดยมีความคล้ายคลึงกับผู้สร้างภาพยนตร์หลายประการในเรื่องอายุ ครอบครัว และความรู้สึก “มีการเผชิญหน้าในจักรวาลแบบหนึ่ง… ดาเนียลเข้าใจทุกสถานการณ์และทำให้มันกลายเป็นของเขาเอง”
Silverio ท่องไปในเหตุการณ์แปลกประหลาดและน่าตกใจในบางครั้ง ในฉากหนึ่งที่กระตุ้นให้เกิดการสูญเสียลูกคนที่สามของอินาร์ริตูในวัยเด็ก ทารกแรกเกิดประกาศว่าไม่ต้องการอยู่ในโลกนี้ก่อนที่จะรีบวิ่งกลับจากที่ที่มันมา
ขนาดมหากาพย์
อินาร์ริตูทำหน้าบูดบึ้งเล็กน้อยเมื่อเขานึกถึงฉากที่ใหญ่กว่าและหยุดการแสดงได้ สำหรับฉากที่แสดงถึงการหายตัวไปของเม็กซิโก มีการซ้อมท่าเต้นในสถานที่เกิดเหตุเมื่อปีก่อน และทีมงานได้ชักชวนเจ้าหน้าที่ในเม็กซิโกซิตี้ให้ปิดถนนหลายสายทุกเช้าเป็นเวลาเกือบหนึ่งสัปดาห์ พระอาทิตย์ประพฤติตนอย่างน่าอัศจรรย์และพวกมันได้รับแสงเดียวกันในแต่ละวัน
ฉากไนท์คลับสุดอลังการที่ Silverio เฉลิมฉลองร่วมกับครอบครัวและเพื่อนๆ ถูกถ่ายทำที่ California Dancing Club สถานบันเทิงยามค่ำคืนในตำนานของเม็กซิโกซิตี้ ซึ่งทรุดโทรมลงในช่วงที่เกิดโรคระบาดและจำเป็นต้องปรับปรุงใหม่เล็กน้อย การซ้อมวงดนตรี การจัดแสง และการปิดกั้นใช้เวลาสองสัปดาห์
“มีคนมาเพิ่มอีก 800 คน และไม่มีเครื่องปรับอากาศ ทุกคนมีเหงื่อออกและไอมาก สวมหน้ากากระหว่างเทค เราจะถ่ายภาพเทคดีๆ และผู้ชายสามคนจะลืมถอดหน้ากากออก ดังนั้นเราจึงต้องทำใหม่อีกครั้ง มันเป็นฝันร้าย”
บาร์โดผู้สร้างของสนุกกับการค้นพบความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ในขณะที่เขาชมภาพยนตร์ในการทัวร์โปรโมตต่างประเทศครั้งล่าสุด แต่ก็ไม่มีปัญหาในการตัดออก “ผมเป็นคนขายเนื้อ” เขากล่าว “ฉันไม่มีความเห็นอกเห็นใจหรือความผูกพัน” Iñárritu ลดเวลาลง 22 นาทีจากเวอร์ชันดั้งเดิมบน Lido “เวนิสเป็นครั้งแรกที่ฉันเห็นมันโดยมีผู้ชม 2,000 คน และฉันก็รู้ทันทีว่ามีโอกาสที่จะเข้าไปและทำให้พวกเขาใกล้ชิดยิ่งขึ้น”
Iñárritu มีความรู้สึกที่ชัดเจนมากขึ้นว่าเขาเป็นใครในขณะที่เขามองย้อนกลับไปที่กระบวนการสร้างบาร์โด- “สิ่งที่ฉันเข้าใจคือไม่มีคำตอบไม่มีข้อสรุป พวกเราทุกคนที่ได้ย้ายถิ่นฐานควรยอมรับความจริงที่ว่าเราไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของเรา ว่าเรากำลังกลายเป็นบางสิ่งบางอย่าง... ฉันไม่ได้มั่นคงในที่เดียว ไม่ใช่ทางสติปัญญา ไม่ใช่ทางจิตวิญญาณ ไม่ใช่ทางร่างกาย หมายความว่า ฉันอยู่ในการเปลี่ยนแปลงอย่างถาวร
“ฉันหยุดยอมจำนนต่อความหลงใหลในอัตลักษณ์ของเรื่องราวและเรื่องเล่าระดับชาติและเรื่องไร้สาระทั้งหมด ประเทศของฉันคือครอบครัวของฉัน นั่นคือที่ของฉันจริงๆ”
