殺手(1989)

週潤發是個美男子。在殺手在 1989 年的電影《吳宇森 (John Woo)》中,周星馳成為了偶像,周星馳看起來更像是一位經典的浪漫男主角,而不是動作明星。他的頭髮總是完美地就位。他穿著剪裁完美的西裝,但最後常常沾滿血跡。他的眼睛在跳舞。加里·格蘭特是每個人都會做的比較,而加里·格蘭特是完全正確的比較。殺手歌劇中有悲劇的時刻,周先生以嚴肅的態度對待這些時刻。不過,大多數時候,他似乎並沒有認真對待任何事情,即使是在他槍殺滿屋子的匿名租客時也是如此。

享受殺手,你不能只是暫時停止懷疑;你必須徹底根除它。故事講述了一名殺手在一場槍戰中意外弄瞎了一名夜總會歌手,他深感愧疚,最終成為她的守護天使,一次又一次冒著生命危險,只為給她做角膜移植手術。她的視力。這也是一個叛逆警察的故事,他一開始完全致力於將兇手繩之以法,然後他認識到他是一個戰士精神,幫助他擊落了一小群前來殺害他的黑幫下屬。有一個場景是李修賢飾演的李影偵探向一位警察素描師描述了周的角色;他並沒有進行身體描述,而是為周先生寫了一首情詩:「他非常冷靜,非常聰明。他的眼睛非常警覺,充滿同情心,充滿激情。看著它,你就明白李的來歷了。他是對的。

電影本身的播放有點像那段對話。殺手非常暴力,但沒有真正的勇氣。相反,它將周先生視為一件人類藝術品。他的動作帶著舞者的優雅。在開場槍戰中,有一刻他發現自己沒有子彈了,房間裡滿是他已經殺過的人,還有人試圖殺死他。他發現附近的桌子上有一把左輪手槍,於是他踢了桌子,把槍彈到了空中。他接住槍,瞄準,射殺了試圖射殺他的人。他以一種流暢的動作完成了這一切。真是令人嘆為觀止。殺手充滿了這樣的時刻。

在拍攝之前,吳宇森就已經開始改變動作片(尤其是槍戰片)的外觀。殺手。吳宇森自 60 年代末以來一直從事香港電影工作,但大部分時間裡,他一直是個相當默默無聞的電影製片人。 1986 年情況發生了變化這部驚心動魄的犯罪電影讓周星馳成為香港明星,並引入了情節戲劇性的子彈芭蕾風格,這種風格永遠是我們大多數人對吳宇森的定義。影響是立竿見影的。犯罪射擊遊戲在香港爆發,我認為即使是像布萊恩·德·帕爾馬(Brian De Palma)的電影中的火車站槍戰這樣的事情賤民,從 1987 年開始,可能受到了吳宇森的影響。但殺手這部電影將吳宇森的風格推向了歌劇荒誕的新高度,這是其他導演多年來試圖達到的水平。

當然,吳也有他自己的影響。他談到殺手以向馬丁·史柯西斯和讓-皮埃爾·梅爾維爾致敬,他們也講述了一個光鮮亮麗、有原則的殺手的故事。週的簡潔強度中也有很多塞爾吉奧·萊昂內(Sergio Leone)的影子,而吳宇森的誇張槍戰和大量使用慢動作的鏡頭中也有很多薩姆·佩金帕(Sam Peckinpah)的影子。但吳仍然是個原創者。他比任何其他導演都更清楚如何讓槍戰看起來時尚、美麗和神秘。他是一個愛炫耀的人,他的動作場面往往會永遠持續下去,隨著情節的展開而升級並變得更加不真實。他的動作場面從來不會讓人覺得是故事的中斷,甚至是漸強;它們只是他喜歡講述的宏大、悲慘、戲劇性故事的自然延伸。

殺手吳宇森竭盡全力使電影在視覺和聽覺上脫離現實。他在拍攝整部電影時光線非常柔和,幾乎看起來鏡頭上有凡士林。他讓相機飛過走廊和人行道,其方式總是吸引人們的注意。他將整首曲子設定為洛威爾洛(Lowell Lo)合成的、空靈的、積極舒緩的配樂。他對待自己的人物不太像人類,而更像是美德的化身。在殺手影片中,一名黑幫向另一名黑幫講授“道德和榮譽的意義”,而周告訴他的新警察朋友,“很少有人仍然相信舊的犯罪方式”,即過去用來管理奪取生命的準則。他們的談話就像老西部的槍手或年邁的武士面對不斷變化的世界,看到的是退化而不是進步。

電影的情節有點舞蹈,所有角色都有自己的動機。週想要這筆錢,這樣他就可以挽救意外受害者的視力,這樣他最終至少可以開始為自己的謀殺罪贖罪。李想將週繩之以法,但他也尊重週的道德準則,並最終與他並肩作戰,幫助周和歌手珍妮逃離了哭泣、以自我為中心的黑幫派來的成群殺人犯。最後一份工作的報酬。在一個引人注目的場景中,周和李用槍指著對方,互相嘲笑,同時為了失明的珍妮假裝他們只是老朋友。他們倆似乎都很享受這種猜謎遊戲。

這一切都非常荒謬:大男子主義的榮譽感、夢幻般的基調、標誌性的周星馳表演。但真正的原因殺手在歷史上佔有一席之地的是它的槍戰。在我看來,從來沒有哪位導演比周星馳更能上演混亂。最後的槍戰——每個人聽到吳宇森的名字時都會想到的慢動作教堂裡的鴿子血腥場面——是一部傑作。週的乳白色西裝幾乎立刻就變得血淋淋的一團糟。他和李吵架,但他們仍然站在同一邊。追隨者一波又一波地發動攻擊,衝破窗戶,從鷹架上掉下來,飛過房間,木頭碎片在他們周圍狂喜地爆炸。 (順便說一句,所有這些人都快死了,因為邪惡的黑幫老大不想向周支付他所欠的10 萬美元。他的經濟學似乎有問題。) 自那以後,很少有導演能夠拍出如此殘酷華麗的動作場面。很多很多人都嘗試過。

當我們談論吳宇森的模仿者時,昆汀·塔倫提諾總是第一個出現的名字,儘管他實際上更像一個崇拜者。但吳宇森確實改變了動作片的外觀和動作方式,他的影響力遍布全世界。過去十年左右,香港最偉大的動作導演是杜琪峰,他的風格基本上是吳宇森風格,帶有一點吉姆·賈木許的風格。一年後殺手, 呂克·貝松製作尼基塔女人,一部像是延伸致敬的電影。這部電影也給羅伯特羅德里格斯、安托萬福卡、沃卓斯基姐妹以及其他在接下來的 20 年左右學習拍攝男人互相開槍場景的人留下了深刻的印象。就連麥可貝也一定從吳宇森身上學到了一些關於過度放縱的東西。

儘管它具有標誌性的力量,殺手不是吳的傑作。那是以後的事了。在接下來的幾個月裡,本專欄將有更多關於吳的內容。

1989 年其他著名動作片:今年的亞軍是另一部經典之作,有著自己的夢境邏輯故事敘述方式,儘管是一種特別美國的方式:派崔克史威茲 (Patrick Swayze) 在片中飾演世界上最偉大的保鏢,並與小鎮獨裁者頭目較量。這是一部極其愚蠢的電影,演員陣容令人驚嘆:本·加扎拉!山姆·埃利奧特!特里·芬克!約翰多伊!雖然這部電影並沒有太大的影響力,但它確實代表了這種美國工作室動作電影在這個時代的優秀程度。它有一個偉大而獨特的英雄/反派配對,一些不朽的台詞,一些精心設計的混亂,以及一個完全沒有意義的故事。很少有電影比這更能改善你的下午時光路屋

對於宏大而愚蠢的美國動作片來說,今年又是偉大的一年。在探戈和現金在《西爾維斯特史泰龍》中,西爾維斯特史泰龍和庫爾特拉塞爾扮演超級警察,他們在與傑克帕蘭斯扮演的令人著迷的犯罪頭目交戰時,互相不停地說著廢話,玩得很開心。這是早期動作片中罕見的自我意識爆發(拉塞爾在一場變裝中度過了一場戲,史泰龍吟誦道,「蘭博是個膽小鬼」)。它比任何其他電影都更好地利用了羅伯特·茲達的巨大下巴。在盲目憤怒魯特格爾·哈爾(Rutger Hauer)扮演了一個罕見的好人角色,扮演一位失明的越戰劍術大師,他從黑幫手中拯救了一個令人討厭的小孩。並且在懲罰者,杜夫龍格爾 (Dolph Lundgren) 採取了三項嘗試中的第一項死亡之願-將漫威漫畫風格的義務警員搬上大銀幕。多爾夫的版本中有忍者。非常好。同年,龍格爾還主演了紅蝎子,一部奇怪的剝削小電影,同時也是一個歇斯底里的反共產主義寓言。

兩部精彩的動作續集於 1989 年上映。印第安納瓊斯與最後的十字軍東徵史蒂芬史匹柏將哈里遜福特與肖恩康納利搭檔,肖恩康納利則是飾演印地精神祖先詹姆士龐德最偉大的演員。這是一部比電影更卡通的電影失落的方舟攻略,但這無疑是最好的印第安納瓊斯續集,而且它的許多場景都很精彩。同時,致命武器2加入了喋喋不休的喬·佩西和一些真正令人討厭的南非惡棍,加劇了第一部電影中爭吵的兄弟喜劇元素,並留下了大部分絕望。不過,就其本身的優點而言,它是一個爆炸。談到邦德,蒂莫西·道爾頓在《邦德》中第二次也是最後一次嘗試扮演這個角色。殺人許可證,這不是一個人最喜歡的龐德電影。

近親前面提到的史威茲飾演一名捲入南方家族爭鬥的芝加哥警察。尚格·雲頓 (Jean-Claude Van Damme) 出色地再現了血腥運動驚人相似的泰拳奧德賽中的魔法跆拳道運動員,在真正不朽的醉酒舞蹈場景中工作,他還在《愚蠢至極》中扮演了一位名叫吉布森·里肯巴克的未來派僱傭兵賽博格。同時,真正的跆拳道冠軍唐“龍”威爾遜試圖創造自己的血腥運動血拳。在《西爾維斯特史泰龍》中,西爾維斯特史泰龍飾演罪犯,與復仇心切的典獄長展開殊死搏鬥。在死亡爆炸約翰·弗蘭肯海默執導唐·約翰遜講述了一名警察向洛杉磯白人至上主義黑社會復仇的故事。然後還有碰撞過程,其中一些才華橫溢的工作室負責人試圖讓傑·雷諾成為動作喜劇明星。

幾部電影——帶有嚴肅動作元素的驚悚片——可能值得關注。首先,有蒙特內哥羅麥可道格拉斯和安迪加西亞與黑幫作戰。它有一些精彩的動作場面,但最令人難忘的是導演雷德利·斯科特拍攝東京的生動、霓虹燈的方式,幾乎與他自己的視覺效果相媲美銀翼殺手透過展示一座已經是這樣的城市。

同時,即使沒有,亞洲動作電影也會度過美好的一年殺手。和三輪車司機洪金寶的鬧劇功夫瘋狂程度堪比他的老朋友兼合作者成龍大約在同一時期所做的一切。和大師在《李連傑》中,他將流暢的雜技功夫風格融入了現代場景中。並與明天會更好 III香港有遠見的徐克劫持了他疏遠的朋友吳宇森的特許經營權,給週潤發以慢動作開槍提供了更多理由。

然而,比這些更重要的是一部名為“。有了這部電影,北野武,已經是日本最受歡迎的電視喜劇演員之一,開始了作為殘酷、堅定的犯罪電影導演的全新職業生涯。在暴力警察北野把自己定位為傳統的骯髒哈利式鬆散的警察,但他的整個風格——長時間面無表情,什麼也沒發生,突然爆發真正令人討厭的流血事件——將繼續發展,直到他成為我們最好、最獨特的動作片導演之一。

下次:保羅·範霍文將菲利普·K·迪克的敘事椒鹽捲餅邏輯應用到一部異常暴力的科幻幻想曲中,並為阿諾·施瓦辛格提供了他有史以來最偉大的交通工具之一。全面回憶, 嬰兒!