當被要求描繪「身體恐怖」時，我們腦海中浮現出最恰當的描述是令人厭惡的畫面：新的附屬物的生長、膿血的噴出、皮膚病突變成某種卑鄙的新形式。但這正是這種類型的美妙之處：如果你無法遠離可怕的事物，因為你無法逃脫自己的血肉，那該怎麼辦？如果你發現自己身處一部身體恐怖電影中——也許你和一隻昆蟲一起乘坐了傳送艙，或者被跨維度神職人員提議擴大你的怪癖視野——你可能正在因為發生的怪異事情而失去代理權。如果你夠幸運，只是看著其他可憐的草皮成為非人變態的受害者，你可能會害怕這一切都會發生在你身上。畢竟，你也有一個身體，並且剛剛親眼目睹了一些令人對此感到非常懷疑的可怕原因。但也許，在這兩種情況下，你都會在對你的身體、皮膚或意識的新感知中發現一些解放的東西。身體恐怖不僅將身體視為侵犯的場所，也視為迷戀的場所；幾十年來，電影製片人一直在探索一種既吸引又排斥的觸覺親密感，而對這些衝動之間的緊張關係的關注讓我們能夠以最好、最怪異、最奇怪的方式審視我們隨身攜帶的這些肉體。

什麼是身體恐怖？

科拉莉·福吉特 (Coralie Forgeat) 的諷刺名人作品該物質，中心身體轉變的意圖總是一目了然，但是，雖然這部電影在觸覺上感覺受惠於身體恐怖的歷史（同時也試圖在主流空間中拓展其粘糊糊的視野），但它只觸及了這一類型的表面能夠在情感和感官層面。慶祝物質作為電影中最具挑戰性的類型之一，我們對身體恐怖經典中的 25 個亮點進行了新的秘密貢獻。 （為了展示這一類型的靈活性，我們還將名單限制為每位導演一部電影。）

這部加拿大電影以瑪麗梅森 (Mary Mason) 為主角，是一部沸騰、諷刺的新黑色電影。薑片凱瑟琳伊莎貝爾飾）是一名醫學生，生活在職業倦怠和不義之財的邊緣。在脫衣舞俱樂部進行的一次採訪導致對歹徒進行了緊急手術，然後瑪麗轉而在小眾的身體改造社區工作，在那裡人們花大錢來獲得他們夢想的身體——這通常是對身體的獨特、抽象的重新解釋。同卵雙胞胎導演珍和西爾維亞·索斯卡渴望將社會本能地認為「怪異」的事物人性化，並展示有組織機構中根深蒂固的黑暗、厭惡女性的腐爛現象，他們將B 級電影的低俗與對身體自主的挑釁性觀點融為一體。

需要注意的是：我們將在此列表中看到許多有醫療職業抱負的人物。這並不是說醫學界的每個人都暗地裡喜歡奇怪的東西，但在通訊領域工作的人並不是有很多機會切開人們的身體並擾亂他們的內部，不是嗎？如果不清楚切除這是一部關於荒誕郊區的B 級電影，約翰沃特斯、雷懷斯和馬爾科姆麥克道威爾都有客串，但故事的重點是精神錯亂的高中生寶琳（安娜琳·麥考德飾），她對解開人體的狂熱渴望與對人類的仇恨融合在一起。也許需要病理外科醫生的刀片才能將自己從郊區的心理控制中分離出來。

悲傷兇猛程度加一28 天后其特徵是一種透過空氣傳播、覆蓋全市的病毒，將其台灣宿主變成咆哮、咯咯笑的生物，能夠實施可怕而明顯的暴力行為。病原體會侵犯和褻瀆身體，而其受害者也會透過侵犯和褻瀆沿途任何未受感染的男人、女人或兒童來回報。身體恐怖的核心邪惡轉變通常只發生在一個人身上，但在這裡卻大規模展開──社會的規則和行為已經腐敗得面目全非。加拿大導演羅布·賈巴茲（Rob Jabbaz）聚焦於一對年輕夫婦為安全團聚而奮鬥的故事，在他對令人緊張、毛骨悚然的恐怖的無情攻擊中發現了深深的悲傷。

我們使用這些早期條目來突出從非正統角度處理身體恐怖的電影，即使它們並不代表該類型可以達到的粘糊糊的高度。這部心理驚悚片描繪了一個充滿畸形慾望和飲食偏執的世界，不需要大膽的特效。亨特（海莉·貝內特飾）剛剛與一位富有的繼承人（奧斯汀·斯托威爾飾）結婚，為了避免成為一個令人窒息的妻子，她開始吃一些危險的、難以消化的東西，對此她有一種無聲的反抗。亨特被診斷出患有異食癖，這是一種想吃不能吃的東西的心理衝動，當她的食物的規模和銳度接近臨界點時，它會讓我們感到難以忍受的不適。這是自我造成的身體恐怖傳統的完美例子：處於邊緣的人透過危險的改變尋求自由，而其他人則認為這是卑鄙和可怕的。

好吧，暫時忘掉那些對身體恐怖的敏感方法吧；卡通般的徹頭徹尾的犯規街頭垃圾來這裡是為了震驚和厭惡。這部黑色喜劇、反烏托邦的「融化電影」在工藝和智力上都比特洛馬上映的電影高出幾步，描繪了一群無家可歸的人在品嚐了布魯克林店主提供的最便宜的麥芽酒後變成柔和顏色的黏液的故事。事實證明，這是一種已有60 年歷史的毒藥，在人們尖叫著融化成粘液的令人討厭、偷窺的畫面中，瘋狂的歇斯底里很快就在社區中瀰漫開來——尤其是在受創的越戰老兵中。街頭垃圾自豪地穿著它的垃圾，自我意識到它對現實世界創傷的利用是多麼的剝削，並且只將骯髒的內容指向那些美國人認為不受歡迎的人；像這樣的垃圾是如此有趣，因為它發生在我們世界的一個扭曲的卡通版本中，所以我們可以從它的挑釁中得到娛樂，同時也指望它的廣大觀眾對其去向感到反感和震驚。身體恐怖之所以令人面對，是因為它詢問你是否想成為一群享受它的怪胎，而這部無品味的邪教電影的狂熱基調與令人作嘔的金錢鏡頭一樣令人愉快。

關於禁慾的最令人不安的電影之一也是關於陰道齒狀的，這是一個流傳甚廣的民間故事，講述女性生殖器內有牙齒的故事。道恩（傑斯·韋克斯勒飾）的家庭生活很困難，經常因為青少年時期的獨身運動而受到排斥，但相互衝突的慾望和掠奪性的男人引發了她無法控制的壓倒性的生物學發現。牙齒是一部黑色喜劇，其中一些更棘手的基調變化可能會破壞恐怖勢頭，但身體殘害的親密感和黎明在造成恐怖時的恐慌強度有所幫助牙齒留下永久的印記。

市面上有許多精緻微妙、令人沸騰的身體恐怖電影，但這並不意味著我們應該立即拋棄那些花俏、不微妙的電影。前“IT”女孩伊麗莎白·斯帕克爾（黛米·摩爾飾）因好萊塢性別歧視色彩的中年危機而陷入困境，於是轉而使用一種秘密生物產品，並生下了蘇（瑪格麗特·庫利飾），她是一個年輕、雄心勃勃的自己，有著她很快就與對手展開了血腥而粘稠的戰爭。科拉莉·福吉特加入了法國導演製作電影的優良傳統，講述美國是多麼怪異，用一部灼熱、尖叫的諷刺片來諷刺好萊塢在貶低女性才華方面所獲得的病態快樂——儘管它本身可能有太多的樂趣。黛米摩爾（Demi Moore）出色地扮演了一個試圖重新奪回對自己的敘事和身體的控制權的人，瑪格麗特庫利（Margaret Qualley）完美地觀察到了完全人為的表演，就像好萊塢明星的兩半試圖互相殘害（因此也殘害他們自己）一樣違背生物學。請注意：這會讓人討厭，但演藝圈也是如此。

這是罕見的口碑現象之一，它兌現了“今年你會看到的最瘋狂的事情”的聳人聽聞的承諾，詹姆斯·萬的圓滑、粗糙的木頭 riff 採用了 Dario Argento 電影中經常出現的偽科學和虛假犯罪心理學，並將其與令人瞠目結舌的血腥和靈活的身體動作結合起來。如果你還沒看過惡性，將其包含在這裡有點放棄了瘋狂的第三幕轉折，但如果不承認過去十年中沒有一部工作室恐怖電影像這樣突然出現，那將是一種傷害。惡性明白失去對皮膚下的控制和精神分裂會導致最強烈的身體恐懼；在這裡，一種極度惡性的生長正在策劃著對多年來不知不覺壓制它的身體的反抗。

查克·拉塞爾(Chuck Russell) 翻拍了原版史蒂夫·麥奎因(Steve McQueen) 的汽車影院經典影片，處處顛覆了50 年代B 級片的陳舊節奏：殺死運動員主角，興高采烈地上演最本能的殺戮，並將美國政府牽連到其中。在這裡，身體恐怖來自於一種不同尋常的外力——沒有人會受傷，除非他們接觸到我們的殺手，巨大的粉紅色、半透明的凝膠狀實體——但拉塞爾、合著者弗蘭克·達拉邦特和效果總監托尼令人眼花繚亂的想像力加德納將其融化皮膚的斑點殺戮激起了對身體傷害的強烈恐懼，以至於你會遠離屏幕，以防斑點開始溢出。

肯·拉塞爾這部最具商業性的電影承載了他的藝術作品中的許多主題：身體是基本衝動和慾望的主機，潛意識映射到視覺畫布上，暴力越軌超出了我們世界的圍牆。在這裡，一位研究科學家（威廉赫特飾）將邊緣的薩滿神秘主義帶入了他的意識實驗中，這將他鎖在了感官剝奪池中的長期隔離咒語中。這些實驗把他帶到了一個全新的、自由的地方——但在過程中重新編碼了他的大腦和身體。隨著煽動性的基督教意象的爆發，以及人們越來越意識到我們已經完全放棄了對自己事物的控制，拉塞爾上演了一種雄心勃勃、具有挑釁性的新方法，在電影中解剖和重建身體。

借用標誌性推文的精緻措辭：如果你的父親被外星人綁架，但他回來後變成了一個怪異的妖精，而你卻獲得了心靈力量，該怎麼辦？ 英國與恐怖片的關係一直不太好——儘管有很多令人毛骨悚然的哥特式故事的例子，但他們的電影業歷來對沉迷於聳人聽聞、簡單的驚悚片的前景嗤之以鼻，無論它們在商業上有多成功。克斯特羅是低租金違法行為的象徵「影片噁心」時代這部講述家庭單位變態的故事講述了一位缺席的父親（菲利普·塞耶飾），他多年前消失在不明飛行物的強光中，回到妻子和兒子身邊，唯一的目的就是以令人厭惡的、侵略性的方式傳播他的新外星種族。這部令人不安的剝削電影充斥著懷孕恐怖和引發虐待恐懼的意象，在所有的掠奪生物和超自然膿腫中，有一個關於父親將自己的意志強加於他遺棄的孩子的未來的對抗故事。

前時尚攝影師卡特史密斯（Carter Smith）自從開始電影製作生涯以來就開始涉足身體恐怖（看看他的獲獎短片）蟲蟲粉碎和工作室首次亮相，廢墟） 但吞下將他反覆出現的毒咬和危險的酷兒關係主題提升到了一個新的水平。兩名年輕男同性戀者因一次拙劣的高風險毒品走私活動而毀掉了他們的最後一晚，他們必須吞下密封的物質才能越過邊境。史密斯不僅利用了毒騾小說中暴力、壓迫性的權力動態，他還挖掘了電影中攝取元素的俏皮戀物潛力，玩弄了挑逗和粗俗、令人不安的恐怖的禁忌。很難想像最近一部身體恐怖電影能如此令人印象深刻地捕捉到身體內部的疼痛。

這份名單上最好的身體恐怖電影講述了一位年長女演員尋求一種非正統且危險的抗衰老程序來對抗她從文化中繼承的內在厭女症，陳果的狡猾和挑釁餃子觸及中國獨生子女政策下墮胎的頻率，並將香港審美標準冷酷無情的本質推向了侵略性、病態的極端。前演員李太太（楊千嬅飾）失去了丈夫的注意力，於是尋找梅姨（白靈飾）和她用未出生胎兒包的餃子來引發身體回春。喜歡物質, 影片中存在著一種源自社會無力感的自私情緒，聚焦在新千年之初中國和香港經歷的超現代性與傳統主義之間的獨特衝突。成龍和編劇李碧華（飾演莉蓮李）深入探討流產胎兒的怪誕形象，並圍繞著未經證實但仍然存在的坦率、無禁忌的喜劇進行修飾。聳人聽聞的報道中國胎兒同類相食的比喻。李女士很快就克服了飲食中令人震驚的本質，她的新目標變成了尋找最有效的類型胎兒的消耗，對最初導致墮胎的創傷環境幾乎沒有同情心；請記住，對人體意外變化感興趣的類型更有可能以自戀的主角為主角。

如果社會今天出版時，他們會在標題的開頭加上“我們生活在一個”。布萊恩雲扎 (Brian Yunza) 激動人心的導演處女作（他之前曾製作過斯圖爾特戈登 (Stuart Gordon) 的洛夫克拉夫特二人組重新動畫師和來自彼岸）採用了傳統主義上層階級的隱喻修飾，並賦予其令人愉悅的、令人反胃的字面意義。年輕的比爾（比利沃洛克飾）確信他的家族是某個黑暗、暴力、亂倫的集團的一部分，並且剛剛將他的姐姐納入了他們的行列。值得讚揚的是，這些在技術上都沒有問題，只是《瘋狂尖叫喬治》中混合了一些十年定義的身體融化效果。這種秘密的精英狂歡所產生的瘋狂歡樂，幾乎從未被用來展示群體性愛的吸引力的敘事試金石，只會讓排出液體和融合肉體的畫面感覺更加令人不安。

誰說身體恐怖不能也是一場鬧劇？史都華戈登充滿活力的製作設計和令人討厭的幽默感造就了美國歷史上最偉大的恐怖喜劇之一，其中一名醫學生辛博（布魯斯·阿伯特飾）捲入了同學赫伯特·韋斯特（無與倫比的傑弗裡·庫姆斯飾）和他們的同學之間的競爭。這部改編自HP 洛夫克拉夫特系列劇的作品最初被設想為舞台表演，這部經過改造且離經叛道的《弗蘭肯斯坦》故事版本保留了死氣沉沉、相互獨立的身體部位的怪誕感，並透過大量的咯咯笑幽默來增強恐怖感。它也尊重瑪麗雪萊小說的主要解釋，即科學家應該停止搞怪異的事情。

食人小說或吸血鬼小說與身體恐怖之間的區別是如此之薄弱和多變，以至於它恰恰說明了為什麼維持類型分類的邊界是浪費時間，尤其是當恐怖對流動性和越界如此感興趣時。在克萊爾丹尼斯這部備受爭議的作品中，她長期以來的慾望和生存主題在對我們最基本的衝動和不穩定的性關係背後的緊張的冷漠探索中得到了具體化。誰能比文森特加洛（Vincent Gallo）更適合領導這一切，他扮演一名美國人，試圖在蜜月時追捕法國神經科學家。影片中吸血鬼和食人的爆發越多，丹尼斯就越破壞新婚姻的神聖性，揭示為致命的不匹配的慾望。將野蠻的身體恐怖視為比伴侶的相互之愛更深入我們內心的東西，尤其是當它沒有戲劇或剝削的裝飾時，成為新法國極端最令人不安的作品之一。

我們保證前十名不僅是法國電影，而且新法國極限的某些東西太強大了，無法否認大聯盟在這個名單上的位置。丹尼斯的電影屬於世紀之交的原始浪潮，而朱莉婭·杜庫諾則獲得了金棕櫚獎鈦一代人之後，關於我們與身體的快樂和侵犯的關係的顛覆性歐洲論文被奉為聖典。雖然鈦'快速的心跳比其他人更需要關注自己每天都有煩惱，同樣狡猾的主題挑釁也存在，以不透明但明顯危險的方式將慾望和友誼聯繫在一起，但其敏感性削弱了銀幕上暴力的殘酷性。杜庫諾繼她的煽動性（但更容易辨認）處女作之後，生的, 講述了汽車陳列室模特兒亞歷克西婭（阿加莎·魯賽爾飾）的故事，她的頭上有一塊鈦金屬板，對汽車有著情慾的迷戀，但在被一輛貪婪的汽車懷孕並謀殺了一群人之後，她毀容了自己，冒充失蹤者。和她的先驅前輩一樣，杜庫諾對違反圍繞性別和身體的社會和文化期望的行為感興趣，就像對機油分泌物和控制論自殘一樣感興趣。看到一部如此大膽、多面向地牢牢掌握身體生存和滋養身體的主題的電影真是令人興奮。

佩德羅·阿莫多瓦的許多電影感覺就像是對舊經典電影的互文擴展（他最新的詩意地看待悲傷，隔壁的房間，滾動約翰休斯頓的整個剪輯死者）這種情節劇和轉碼恐怖的融合是對法國原型恐怖的直接調用沒有臉的眼睛1960年開始。狼蛛容凱 (Thierry Jonquet)，我居住的皮膚安東尼奧班德拉斯飾演一位才華橫溢的整形外科醫生，以種植人造皮膚而聞名，他對家人去世的痛苦驅使他進行了強製女性化手術。喜歡和她說話或者糟糕的教育阿爾莫多瓦最黑暗的電影拒絕闡明每一個道德或主題含義，但性別觀念和殘害慾望融入角色的心理並融入他們的皮膚，賦予了我居住的皮膚強烈而令人不安的餘韻。

當一部關於混亂離婚的電影（在編劇兼導演自己混亂的離婚期間寫成）涉及妻子與巨大的凝膠狀觸手生物發生性關係時，總是有點可疑。到80 年代末，冷戰時期的柏林的柏林牆將會倒塌，但在此之前，特務馬克（山姆尼爾飾）​​將面對他的妻子安娜（伊莎貝爾阿佳妮飾），她想要離開他並帶走他們的孩子。他缺乏安全感的偏執與她反复無常的行為發生衝突，當他們瘋狂的家庭戲劇推向分裂的柏林的具體邊界時，一個扭動、變形的實體正在將通姦提升到一個新的水平。導演安傑伊·祖拉夫斯基不僅經歷了與伴侶的痛苦離婚，還與祖國波蘭達成了創造性的禁令，擁有重新審視祖拉夫斯基反覆出現的危機中的身份主題，帶著混亂、宿命論的恐怖，以及在迫在眉睫的世界末日新時代中失去對身體和自我的控制的明顯感覺。

感謝上帝給了我們一個小小的失敗生頭霸王龍 這促使作家兼編劇克萊夫·巴克確保他那些怪異、顛覆性的恐怖衝動沒有受到損害在猛鬼。 巴克在後製中被告知要改變英國的場景他的小說在哪裡地獄之心（一個同樣艱難的標題）發生了，但墮落的、交易性的家庭動態和嚴峻的、空洞的工業城鎮景觀（就像在美國，這些地方在80 年代被故意挨餓）確實反映出一種嚴酷的、即使口音被配音了，英格蘭的感官也會麻木。這部令人作嘔的80 年代恐怖傑作因向我們介紹了修道士而聞名，這是一群來自洛夫克拉夫特式狂歡折磨維度的施虐受虐牧師，他們的肉體被扭曲、滲透和灼燒到了極致。但這位利物浦大師的電影也對破壞家庭安全感興趣——一位死去的、享樂主義的叔叔在她縱容的繼母的幫助下，奪取了他年輕侄女父親的屍體。當我們看著他濕漉漉的肉和骨頭痛苦地自我重建時，他暴力、禁忌的性慾變成了與平海德和他的副手一樣巨大的威脅。很高興知道修道士至少在猛鬼維度有嚴格的行為準則。

弗蘭克·赫內洛特 (Frank Henenlotter) 的注重實際效果的剝削電影可能是最恰當的先驅。物質令人高興的低俗品味品牌的身體自主權投降（無論它是自願還是不自願地發生）。與籃子箱三部曲和法蘭肯胡克，海南洛特的小片作品中充滿了一種吐口水的態度，這種態度在獨立恐怖片中很少有如此有力和具有腐蝕性的。腦損傷可能是他職業生涯的亮點；年輕、迷人的布萊恩（瑞克·赫斯特飾）對一種寄生腦蟲（費城恐怖節目主持人約翰·扎切爾配音）的體液產生了依賴，後者引誘他謀殺，為這種生物提供大腦食物。僅憑光學、定格動畫和木偶效果就應該使腦損傷這是你的觀看清單上的優先事項，但海南洛特的電影在更深層次上令人興奮和排斥。布萊恩行為的巨大變化，將自己與所愛的人隔離開來，屈服於寄生蟲的意志，讓人想起看著某人的代理讓位給成癮，以至於腦損傷成為一種嚴重影響的旅程。

在約翰卡本特的不朽傑作中，對身體恐懼中滋長的對親密關係的恐懼以非常直白和男性化的術語表達出來。當一個變形的、幾乎殺不死的外星人受到美國南極洲研究基地的歡迎（它偽裝成哈士奇，對他們放輕鬆），一場身體變形的混亂龍捲風爆發了。就像在斑點，恐怖生物是一種外部力量，可以殺死並取代受害者，只有在謀殺了他們之後才超越他們的生物學來模仿他們的聲音和外表，但卡彭特明智地讓世界級的效果——箱子像鯊魚的胃一樣張開，名義上的東西經常厭倦遵守雙足人形解剖學的規則——在一些精選但令人難忘的爆發中爆發。影片的其餘部分則依靠幽閉恐懼症的對峙和瘋狂、威脅的凝視，將與同伴走得太近的恐懼轉化為咬牙切齒和大汗淋漓的傳奇故事。 “可能是這些人中的任何一個人”很快就會變成悲觀的“也可能是這些人中的任何一個。”

如果大衛柯南伯格不是身體恐怖的鼻祖，那麼他絕對是那個最受喜愛的叔叔，他向你介紹了奇怪的電視，並且在離婚後變得有點安靜和嚴肅。在他的 23 部電影中，他探索了心理學、歷史和社會如何定義和重構慾望，以及這種奇怪的慾望組合如何定義和重建人類。即使在他最乏味的練習中，例如這部對1958 年蒙特利爾昆蟲恐怖片的鬆散翻拍，柯南伯格也將情色化學與憂鬱的同理心融合在一起，揭示了他對這個流派中最卑鄙的局外人的深切感情，就像科學家塞斯布倫德爾(傑夫高布倫飾) 的DNA 一樣。與《穀倉風暴》中的定位球相反事, 柯南伯格讓我們坐下來，身體的卑鄙、壓抑的不適讓位給新的形狀和質地，戈德布魯姆好奇但可憐的眼睛閃爍著痛苦的光芒。他的短暫情人維羅妮卡（吉娜戴維斯飾）看著皮膚變硬、組織腐蝕、四肢溶解，而她未出生的孩子對「布倫德萊」產生了強烈的迷戀，因為這是他認為自己以任何有意義的完整方式生存的唯一方式。賽斯絕望的自戀直到最後都完好無損，這一事實證實了為什麼柯南伯格非常適合這部B 級電影的回歸——對他來說，沒有什麼比我們虛榮、可悲的衝動和恐懼更人性化的了。

名單上的第四部也是 50 年代恐怖經典的翻拍作品！很明顯，中世紀電影業做作、保守的恐怖景像不僅吸引了許多越軌的導演，因為他們小時候在電視上熬夜看恐怖片，而且因為恐怖通常被定義為外在的、外星的、科學異常，以及對色情和粗俗材料的寬鬆審查，促使柯南伯格、卡彭特、拉塞爾以及最終阿貝爾·費拉拉等電影製片人大膽地鼓勵“內部敵人”的潛台詞，將身體恐怖片製作成經典。傑克芬尼的原創科幻小說屍體掠奪者其眾多改編版本既邀請又排斥簡單易懂的解釋，但唐·西格爾(Don Siegel) 1956 年版《我們發誓這不是紅色恐慌》的第二次更新無疑引起了人們對美國對權力被突然壓迫性使用的自滿情緒的關注——在很大程度上部分原因是它以軍事基地的等級制度為背景，並且與弗朗西斯·福山的作品大約在同一時間發布歷史的終結宣布自由民主是世界自然演化的終點。費拉拉買了一噸絛蟲道具，聘請搶鏡的梅格·蒂莉並向我們表明，即使在溫順的和平時期，服從和順從的要求也可以被邪惡勢力無縫地利用，讓我們在如何在他們的控制之外生活的選擇為零。這是最好的改編，將邪惡的、侵略性的意象和奇觀與每個版本中核心的「緊密團結」偏執升級相結合，給予特立獨行電影製作人費拉拉有機會為我們提供了令人不安的身體腐爛的喘息聲和令人厭惡的寄生色情到經過多次改編的文本的強勁動作中。身體掠奪者額外的榮譽是讓這些變形、腐蝕身體的生物用耐心、令人毛骨悚然的話語解釋說，一旦九十分鐘的運行時間過去，我們的倖存者就徹底完蛋了。不能怪他們的誠實！

沒有比塚本慎也的身體恐怖更令人震驚和融化的劑量了鐵男：鋼鐵俠。對於日本獨立電影、讓邪教電影走向全球的視頻時代以及蓬勃發展的賽博朋克和工業科幻熱潮來說，這是一部具有決定性意義的作品。塚本這部令人振奮的 67 分鐘電影充滿了高壓色情和危險的身體改造衝動，兩個日本男人（由田口知夫和塚本本人飾演）沉迷於對金屬和機械的狂熱、戀物癖融合。除了角色轉變的感性本質之外，這些轉變就像一個被啟動進入生活的顫抖的引擎，情色控制論（控制論？）美學滲透到潛意識領域和身體領域，夢想和妄想將當代日本社會描繪成被主導機器消耗的損壞的硬碟。低預算製作所取得的成果令人震驚；如果你被瘋狂的 16 毫米攝影（由塚本和他的搭檔藤原圭拍攝）、狹窄的室內場景（其中許多是藤原當時居住的地方）以及石川中的衝擊性工業色調所淹沒，那麼你可能會可以感受到演員和工作人​​員的感受，他們在艱難的拍攝過程中幾乎都與塚本發生了爭執。但最終的產品具有無法否認的力量——哲夫將工業化的身體恐怖描繪成一種性行為，一種無法治癒的感染，一種不可避免的進化步驟，以及一種即將改變我們所有非信徒的美麗瘋狂。

➼T阻斷劑（2023）：與大多數其他類型相比，身體恐怖類型一直是跨性別閱讀的主題，因此不提及跨性別電影製片人製作的一部作品是不對的。神童愛麗絲·麥奧·麥凱(Alice Maio Mackay) 拍攝了這部元文本視角的影片，講述了17 歲時陷入危機的酷兒青年的故事，聚焦於一位跨性別電影製片人（勞倫拉斯特飾），她發現自己是唯一一個能夠辨識偏執小鎮上發生的外星人入侵的人。這很有趣，在需要的時候很粗糙，而且非常成功。

➼秒數(1966)：導演約翰·弗蘭肯海默（後來因其充滿政治色彩的驚悚片而聞名）對資本主義的健康進行了黑暗的模仿滿洲候選人,惡魔島鳥人， 和火車——描繪了一個不滿的男人（首先由約翰·蘭道夫飾演，後來由洛克·哈德森飾演）用他壓抑的生活換取全新的身體、身份和生活。但當他意識到自己透過外科手術改變了一切，這是多麼有限的資產階級噩夢時，他陷入了存在主義的悲痛之中。幾乎所有身體恐怖試圖利用的東西都存在——透過轉變獲得解放，隨著變化的進展而急劇減少機構，對自我的恐懼消失——但所有露骨的圖像都被綁在繃帶下，放在無菌走廊的門後。

➼未來的犯罪（2022）：柯南伯格製作了太多定義性和反直覺的身體恐怖經典，無法將他限制在一個單一的列表條目中，因此允許這種雙重浸入來慶祝一部最準確地符合他將這一類型重新命名為的電影“身材美麗」。喜歡蒼蠅,未來的犯罪與一部老電影同名，但它對柯南伯格最早的一部影片的重新想像是一次徹底的升級，聚焦於一對藝術家夫婦在受人尊敬的藝術表演中種植和操作新器官的故事。以反烏托邦的狀態為背景，身體受到監視，激進的生物學受到壓制，每個角色都被要求跨越危險的門檻，進入一個身體自主的勇敢新世界。這是一種低調但清晰且令人心痛的天才之舉。

25 部最粗糙的身體恐怖電影排名