你是對的:很多流行音樂做聽起來一樣。字面上地!近五年來新歌數量廣告看板插播老歌的年終「Hot 100」排行榜增加了一倍多。隨著串流媒體收入蓋過了專輯銷售收入,這些聲音回調已成為製作熱門歌曲的越來越流行的方式。奧利維亞·羅德里戈(Olivia Rodrigo)、碧昂絲(Beyoncé)、Maroon 5 和妮琪·米娜(Nicki Minaj) 最近都因翻唱里克·詹姆斯(Rick James) 的《Super Freak》而獲得冠軍,他們最近都發表了包含插值的歌曲。
以 OneRepublic 的「I Ain't Worried」為例。創建於捍衛戰士:特立獨行,這首歌與電影有著同樣的懷舊情緒。但樂團並沒有借鏡 80 年代的風格,而是藉鏡了 80 年代的風格。這首歌以隨意的口哨旋律和基本的鼓節奏開始,讓人想起Peter Bjorn 和John 的突破歌曲“Young Folks”,這首歌本身引發了一股懷舊的口哨聲(Edward Sharpe & the Magnetic Zeros 的「Home」和Foster the People 「抽了幾腳」)。 「I Ain't Worried」不是翻唱,它的口哨聲也沒有被取樣。但作為一種插值,它是一種重新啟動,透過重新錄製和/或重新想像來融入另一首歌曲的音樂概念。在此過程中,OneRepublic 做出了經典的好萊塢舉動,將一首從未進入“熱門 100”的歌曲打入前 20 名。
討論的歌曲
➼一個共和國:“我不擔心”
➼彼得比約恩和約翰:“年輕人”
➼多賈貓:“拉斯維加斯”
➼大媽媽桑頓:“獵犬”
➼貓王:“獵犬”
➼伊安·迪奧:“讓你”
將老歌變成新歌是一種古老的策略。貓王在《Hound Dog》中就做到了這一點,這是對 Big Mama Thornton 的原作的翻唱(就像 Doja Cat 最近一樣)。但聽眾想要更多這些熟悉的聲音,音樂產業正在做出回應:過去幾年,出版商為傳統藝術家目錄支付了數億美元,從這些目錄中榨取更多價值的一種方法是推銷插值。上市音樂 IP 投資公司 Hipgnosis Songs Fund 的創辦人 Merck Mercuriadis 表示打開流行音樂他總是建議詞曲作者、製作人和 A&R 使用他公司產品組合中的歌曲,而且經常取得成功。他說這個策略很有效,因為“經典歌曲已經成為我們生活的一部分。”
另一個策略是向主要藝術家提供現成的插值作為預先製作的曲目。音樂出版商 Primary Wave 總裁賈斯汀舒卡特 (Justin Shukat) 表示打開流行音樂他的公司舉辦了歌曲創作營,重點是利用其目錄中的插值; Primary Wave 為訓練營選擇了 Semisonic 的經典熱門歌曲《Closing Time》,並推出了「六、七個不同版本」。 Shukat 將其中一個插值發送給 Iann Dior,Dior 將其用作歌曲“Thought It Was”的基礎。
隨著 TikTok 融合文化的速度越來越快,新進者也正在嘗試這種技術。麗塔·奧拉 (Rita Ora) 和伊曼貝克 (Imanbek) 的《Bang Bang》的旋律是建立在比佛利山莊警察。 Yung Gravy Rick 以《Betty (Get Money)》風靡全球,更新了 Rick Astley 的《Never Gonna Give You Up》。和拉託的「大能量」是雙重打擊,兩者都採樣了 Tom Tom Club 的“Genius of Love”,並插入了 Mariah Carey 的“Fantasy”中的歌詞,該歌詞基於同一樣本。這一趨勢似乎並沒有放緩:Mercuriadis 表示,“Nicki Minaj 和 Rick James 成為第一,剛剛讓 1,000 名藝術家、製作人和詞曲作者開始尋找下一個聖杯。”
*本文的早期版本錯誤地辨識了插入 Semisonic 的「Closing Time」的 iann dior 歌曲。
基於 Genius 資料庫的分析。