失落的俄語版本中的場景哈比人。照片:YouTube
文化史冊充滿了成功的事物,以及以某種形式保留下來的東西——然而,我們留下的東西往往與我們保留的東西一樣重要和啟發性。對於動畫藝術和其他任何事物都是如此:雖然我們可能已經拋棄了彩色技術和手工動畫中更費力的部分,但這些技術仍然在媒體上留下了不可磨滅的印記,許多被毀壞或放棄的動畫作品也是如此。動畫歷史的許多方面也顯示出改變遊戲規則的巨大希望或潛力,但最終卻消失在歷史的巨大廢棄物堆中。以下是一些值得銘記的失傳卡通片,但遠非全部。
有不少電影魔術師的世紀之交的創新可以使他們成為我們所知的動畫的鼻祖。儘管法國漫畫家埃米爾·科爾如今被譽為動畫之父,但還有一個人可能更配得上這個稱號:夏爾·埃米爾·雷諾。雷諾是一種稱為運動鏡的動畫設備的創造者,他負責製作了第一批放映的動畫短片,這是一個名為“Pantomimes Lumineuses”的系列,於1892 年在他改進的新型大型運動鏡Théâtre Optique 上放映,該設備是商業廣告的先驅。三部動畫中,只有第三部,可憐的皮埃羅,倖存下來。它的前身,小丑和他的狗以及雷諾為劇院製作的第一部動畫,一杯好啤酒1918 年,在他去世前,這兩部作品都已遺失。塞納河。皮埃羅和1894年的圍繞著一個小木屋。每場比賽都由 300 到 700 個單獨繪製的圖像組成,時長為 10 到 15 分鐘。的損失一杯好啤酒其中,一個淘氣的廚房男孩在與女服務員調情並與另一名酒鬼爭吵時,小心翼翼地用掉了一個無賴的歌舞表演顧客的啤酒,這尤其令人痛苦。
動畫,尤其是在美國,長期以來一直享有男孩俱樂部的聲譽,這是當之無愧的。儘管如此,一些最早的先驅者是女性,其中一位,海倫娜史密斯戴頓,對於定格動畫的發展至關重要——或者用她的話來說,「定格動作」。 1910 年代中期,代頓在曼哈頓的家中,用黏土、削尖的火柴、髮夾和手指創造了數百個人物,靈感來自於她那個時代的城市滑頭。 1915年底,感謝冰上曲棍球雜誌和蓬勃發展的格林威治村藝術界,她的愛好已成為一項有利可圖的愛好,她開始以不同的姿勢拍攝它們。 1917 年,她在紐約斯特蘭德劇院放映了可能是有史以來第一部黏土動畫電影。她的短褲——改編自羅密歐與茱麗葉,驕傲在跌倒前先行,蘇茲之戰和其他人 - 都被認為已經丟失,國會圖書館沒有提及她的電影或這些電影的任何版權。 (將這部分歸咎於性別歧視可能是安全的。)但是如果沒有海倫娜史密斯戴頓,就不會有骷髏雅各和阿爾戈英雄, 不華萊士與格羅米特, 不卡蘿蘭。
世界上第一部動畫電影的創作者並不是像許多人合理但錯誤地相信的那樣,沃爾特·埃利亞斯·迪士尼。甚至連剪影動畫先驅 Lotte Reiniger(1926 年拍攝的電影)都不是這樣的。艾哈邁德王子歷險記是現存最古老的動畫長片。相反,他是一位在義大利出生的阿根廷人,名叫基里諾·克里斯蒂亞尼。克里斯蒂亞尼在布宜諾斯艾利斯開始為報紙畫漫畫和其他政治漫畫,然後遇到了另一位意大利人費德里科·瓦萊(Federico Valle),費德里科·瓦萊曾在歐洲與盧米埃爾兄弟等人一起擔任攝影師和紀錄片製片人。克里斯蒂亞尼與瓦萊一起將他的漫畫拍攝成電影。起初,兩人製作了新聞短片,但在 1917 年 11 月 9 日,他們首次亮相使徒這部動畫電影使用紙板剪紙,據說由 58,000 個單獨繪製的畫面組成,片長為 1 小時 10 分鐘,廣受好評。這也許是克里斯蒂亞尼職業生涯中最美好的一天,此後的日子就伴隨著糟糕的運氣。克里斯蒂亞尼的第二部動畫長片不留痕跡,於 1918 年被釋放,並於第二天被政府沒收(並可能被銷毀)。使徒1926 年在一場大火中被摧毀,雖然他在 1920 年代拍攝了許多其他電影,並在隨後的幾十年裡拍攝了少數幾部電影,但除了一部之外,發條猴,在 1957 年和 1961 年的兩次火災中被毀。一部倖存下來的電影?它是用賽璐珞動畫製作的,而不是紙板剪紙,完全不反映他的作品。
華特迪士尼 (Walt Disney) 在堪薩斯城開始製作短片,並在那裡度過了童年的後半段。 18 歲時,他開始諷刺當代問題,包括——等等——警察腐敗,雖然動畫很原始,但在當地劇院很受歡迎。事實上,迪士尼把這些電影賣給了當地一家劇院老闆,辭掉了他的日常工作,並推出了Laugh-O-Grams Films,該公司最終僱用了一些動畫師,其中包括偉大的、飽受虐待的烏布·伊沃克斯(Ub Iwerks)。根據傑夫·倫伯格的說法,該工作室製作了動畫百科全書,對標準童話故事的六種更新解釋,儘管對於“第一部紐曼Laugh-0-Grams ... 於1920 年製作,當時沃爾特是堪薩斯城電影廣告公司的成員,這些卡通片的標題和發行日期並不存在。標題僅適用於 1922 年之後製作的電影。其中一個標題是瑪莎,一部無聲黑白短片,是迪士尼於1923 年製作的兩部影片之一,當時是他的Laugh-O-Grams 電影工作室的最後一年——儘管他在1927 年又製作了一部Laugh- O-Gram ,一旦他定居在加州。基本沒有相關訊息瑪莎完全可用,但我們所知道的是:它被認為已經丟失,並且被宣傳為“Song-O-Reel”而不是“Laugh-O-Gram”,這增加了神秘感。
亞歷山大·普希金被許多人認為是俄羅斯文學之父,他改編了俄羅斯的民間故事之一,牧師和他的工人巴爾達的故事,於 1830 年被改編成詩歌,這首詩在蘇聯被動畫化了三次。不過,在進行這些改編之前,米哈伊爾·採哈諾夫斯基 (Mikhail Tsekhanovsky) 製作了一次重大的改編嘗試失敗了1933 年,這部電影原本由偉大的德米特里·蕭斯塔科維奇(Dmitri Shostakovich) 配樂,但作曲家在對他的作品進行了特別嚴厲的評論後放棄了他的任務——據傳該評論是由約瑟夫·史達林本人寫的,無論這有多可疑。真理報並對他的職業生涯造成了嚴重破壞。此後,採哈諾夫斯基再也沒有完成這部電影,二戰期間,除了一個短片外,所有影片都在蘇聯電影院製作單位的一場火災中被摧毀。蕭斯塔科維奇去世後,他的一名學生在作曲家遺孀的要求下完成了這部作品。唉,電影本身就沒那麼幸運了。
從前,有兩位義大利動畫師,名叫 Raoul Verdini 和 Umberto Spano,他們有一個夢想:製作匹諾曹歷險記,一部改編自 Carlo Collodi 1883 年著名同名兒童讀物的電影。這部原定於 1936 年上映的電影將是義大利第一部動畫長片,也將是有史以來第一部賽璐珞動畫長片——因此不僅擊敗了華特迪士尼,還達到了他所取得的里程碑。白雪公主與七個小矮人還有他的第二部動畫電影的故事,匹諾曹。圍繞這部電影解散的情況和它的命運一樣神秘,但無論發生什麼,它的弦顯然最終被切斷了。該項目僅剩下原始劇本和電影中的一些靜態幀。
伯特霍爾德·巴托什(Berthold Bartosch)這個名字並不是大多數卡通愛好者都知道的,但其持有者的努力對這一媒體產生了深遠的影響,並在數十年中產生了影響力。該男子與偉大的德國剪影動畫先驅 Lotte Reiniger 合作,艾哈邁德王子歷險記,至今倖存的最古老的動畫長片。他是早期多平面攝影機的開發者,類似於華特迪士尼公司為短片而完善的攝影機老磨坊及其後續電影。他是動畫師喬治鄧寧的導師,喬治鄧寧後來繼續創作黃色潛水艇。 1933 年至 1938 年間,應英國電影導演索羅德狄金森的要求,他正在製作一部 25 分鐘的反戰電影,名為《聖方濟各:夢想與惡夢。這部電影在巴黎佔領期間被納粹摧毀,與巴托什短片的原始底片一起,發生了戲劇性的轉變,值得一部電影本身想法還有一部他尚未完成的反希特勒短片。的聖方濟各,只剩下寥寥幾張劇照。
有哪個動畫師像理查威廉斯一樣被搶劫過嗎?嗯,是的-納粹分子的伯特霍爾德·巴托什(Berthold Bartosch)就是其中之一。但事情是這樣的:如果威廉斯作為有史以來最傑出的傳統動畫師之一,被允許完成這部改編自 13 世紀塞爾柱故事講述者納斯雷丁寓言的作品,小偷和補鞋匠很可能會角逐史上最偉大的動畫電影的稱號。畢竟,威廉斯開創了動畫的新時代,他的作品改變了遊戲規則誰陷害了兔子羅傑1988 年上映。場景和鉛筆測試從那部電影中存活展示瞭如此令人驚嘆的設計和技術上完美的動作,幾乎電影中的任何片段都可以證明這一點。這甚至是最後一部展現維克多普萊斯才華的電影!
唉,這部電影在我們的現實版本中擁有一個不同的、更可疑的榮譽:金氏世界紀錄條目“最長的動畫電影製作時間”。從技術上講,這部電影已經上映了——它只是不是威廉斯的電影。由於製作成本飆升且進度滯後,製片人弗雷德·卡爾弗特(Fred Calvert)從該項目中剔除,將其重新剪輯成聯盟電影製片人的作品。公主與補鞋匠,於 1993 年上映。阿拉伯騎士。兩者都很糟糕。 「在該計畫 31 年的醞釀過程中,這部電影經歷了數次更名、多次失敗以及首選動畫技術的變化,」該片的吉尼斯條目中寫道,“三組完全獨立的對話是在製作的不同階段錄製的,而威廉斯和電影發行商米拉麥克斯電影公司之間長期存在的分歧,進一步推遲了拍攝。”的知識本來可以是什麼如果威廉斯自己完成了這件事,那就是悲劇了。一個受歡迎的粉絲編輯威廉斯本人在其一生中承認,做到了最好的水準。但沒有什麼可以與真正的交易相比。
如果這部由蘭斯威廉斯(Lance Williams)(他後來成為2000 年代華特迪士尼動畫工作室的首席科學家)和位於紐約老韋斯特伯里(Old Westbury) 的現已解散的紐約理工學院電腦圖形實驗室(CG 名人錄動畫師(包括皮克斯聯合創始人拉爾夫·古根海姆)於 20 世紀 80 年代開始創作)已按計劃於 1980 年代初完成,皮克斯的玩具總動員不會讓我們的“塑造動畫的 100 個序列」列表。嚴重地。作品這將是有史以來第一部完全3D CGI 故事片,講述了一個名為“Ipso Facto”的機器人和一名年輕女飛行員在一場由名為“The Works”的計算機故障引起的世界大戰後試圖重新繁衍地球的故事。由於一系列原因——包括士氣低落以及喬治盧卡斯從該項目中挖走了一些電腦動畫師——這被證明是不可能的,而且這部電影的進展,本應有90 分鐘的運行時間,但從未超過前十分鐘。無論如何,它確實是電腦動畫突破的發生器。也許它畢竟應該列入名單。
遠在烏拉山脈,寒冷在蘇聯據點深處的掩體中,可能還存在超過1991 年未上映電影的這六分鐘曾經可能是:一部改編自 JRR 托爾金小說的俄羅斯動畫哈比人。但老實說,可能不會——儘管阿格斯國際動畫工作室完成這部電影會很了不起,但在蘇聯解體後這可能永遠不會發生。不過,書呆子也可以做夢。
肯定有很多遺失的俄羅斯動畫電影。這幾乎就像俄羅斯人以長期受苦而聞名。無論如何,很久以前愛文森首支全彩繪長片於2017年上映,曾計畫拍攝水彩動畫長片:火車到達由俄羅斯動畫師亞歷山大·塔塔斯基 (Aleksandr Tatarskiy) 創作,他是蘇聯第一家私人動畫工作室 Pilot 的聯合創始人。該計畫於 1986 年開始,比 Pilot 成立兩年前,雖然影片製作時間約為 40 分鐘,但工作進展緩慢,不穩定的 20 世紀 90 年代蘇聯的金融問題增加了影片完成的難度。完成的場景受到了俄羅斯動畫領導人物的高度讚揚,其中包括偉大的尤里·諾斯坦。然後,就像尼古拉·果戈理故事中的內容一樣——不,不是那個,尤里——影片的材料在一系列洪水中被毀,輕則受損,重則無法使用。斯蒂德諾!