從左起順時針:特許經營權,沙丘:預言,骷髏船員,龍之屋,企鵝號照片插圖:Mia Angioy;照片:HBO(Colin Hutton、Attila Szvacsek、Ollie Upton、Macall Polay)、Matt Kennedy/Lucasfilm Ltd.

沒有理由沙丘:預言 應該失敗。法蘭克赫伯特狂野、令人陶醉、充滿傳奇色彩的延伸沙丘宇宙,預言在獲得巨大的市場成功、好評如潮和普遍的文化飽和兩部由當代最著名的年輕演員主演的巨製電影。沙丘:預言不是一個完美的節目,但它從未停止像這樣的系列萬達視界,曼達洛人,以及第一季龍之屋吸引廣泛的吸引力並催生模因、商品、巨額宣傳投資,以及至少在一段時間內每個人都在觀看同一部電視節目的短暫而愉快的感覺。和沙丘:預言很有趣!或者,這已經足夠有趣了——整個星球靠太空鯨魚肉經濟生存,一定年齡的女性穿著權威的女祭司長袍,當她們快速穿過黑暗的走廊時,長袍在石頭地板上發出低語,有時性感的年輕人也有藥物驅動的性行為使他們說出了不該透露的秘密。過去幾年的證據表明,電視觀眾渴望一部大而廣泛的連續劇,每個人都可以一起觀看,這種連續劇從以前的虛構世界延伸出來,賦予它一些內置的文化聯繫。為什麼不呢沙丘:預言

為什麼不呢魔戒:力量之戒,就此而言?或HBO的企鵝號,這有點像加菲貓沒有加菲貓,除了蝙蝠俠?或迪士尼+最近的星際大戰系列侍僧或更近的星際大戰系列骷髏船員? 2024 年的特許經營電視版圖不再缺乏選擇,明年也會有更多相同的選擇,包括新的 FX外星人秀,一個新的夜魔俠,以及更多的最後的我們安多爾。但尤其是在 2024 年,熱門電視節目的大舉競購都只是曇花一現。星際大戰痴迷者肯定看過侍僧以及托爾金迷們觀看的力量指環,儘管企鵝號吸引了一些想要觀看黑手黨表演的觀眾,但它從未引起轟動企鵝-狂熱。今年並不是這支球隊消亡的一年,也不是因為球隊仍然有很多球隊,而且還有更多的球員即將加盟。但這一年,特許經營者不再兌現其擴張、持續成長的承諾。旨在不斷吸引新觀眾加入越來越大的文化浪潮的特許經營權反而變得越來越小。

該系列遊戲建立在經典的科技烏托邦信念之上,即成長可以是無限的。新分期付款在星際大戰宇宙承載著這個虛構世界中已經發生的一切——在所有電影中、在新電視節目中,以及在後來被指定為經典的任何小說中。新的星際大戰節目和新星際大戰電影可以繼續從以前的版本中剝離出來,同時保留所有的角色和世界構建和設計語言以及音樂主題和地圖擴展。此外,每個新項目都有可能吸引新觀眾進入整個特許經營生態系統,並且應該像故事中的所有角色一樣被吸引,不斷擴大的觀眾反映了虛構世界不斷增長的內部邏輯。為什麼它應該停止?寶貝,永遠成長!相反,《2024》電視節目明確表示,虛構世界有可能永遠擴展,但觀眾不會遵循同樣的軌跡。每一部新作品都不是吸引新觀眾的機會,而是一個潛在的出口,在這個時刻,迫使人們做出選擇,要么繼續跟上某些節目的重要工作,要么放棄它並嘗試其他節目。 (或不是;有太多的 TikTok 可供觀看。)一旦每部新作品都成為欣賞即將推出的其他作品的必修課,特許經營疲勞就會開始出現。

在某種程度上,這些收益遞減並不是因為特許經營電視節目作為一個概念的失敗,而是因為特許經營權屈服於過去五年中所有流派和風格的許多流媒體和付費有線電視系列所發生的同樣的事情。利基化意味著更多的節目,而每部節目的觀眾卻更少,但在早期的 Peak TV 時代,像這樣的大型特許經營製作傑西卡瓊斯,巫師,或者傘學院都是例外。在擁擠的環境中,知名度比以往任何時候都更加重要。對已知角色的熱愛以及對熟悉世界的新體驗的興奮成為更具挑戰性的營銷工作的捷徑,即讓觀眾對他們以前從未聽說過的事物感到興奮。高滲透的文化影響曼達洛人 《尤達寶寶!

沙丘:預言無意中成為了大型奇幻系列現在在電視上承諾的有用例證。不可抗拒的新加舊等式實際上比紙面上看起來要難得多,而且隨著大型特許經營電視故事講述的新穎性總體上已經消失,每個系列的執行現在在某種程度上都很重要根本沒有當龍之屋第一季成為 HBO 的熱門話題,甚至歐比王湊齊了五項艾美獎提名。沙丘:預言的錶盤有點偏離。它不能總是確定它是一部關於宗教迷戀的超嚴肅劇還是一部謀殺復仇系列劇,而且它深深植根於其更大宇宙的傳說中,對於最近看過這兩部劇的人來說更容易理解沙丘電影,最好還讀過弗蘭克·赫伯特(坦率地說是胡扯)的一些書籍系列。透過嘗試成為許多不同事物的一點點,它主要是這些事物中任何一個的不完全完整的版本,並且它感覺不像是該事物的重要組成部分。沙丘宇宙或就其本身而言是一部重要的電視作品。就像今天絕大多數電視一樣。成為特許經營權的一部分不再是一個重要的、甚至是最顯著的區別特徵。還有太多其他節目、太多其他電影宇宙渴望誕生。當大多數事情都成為特許經營權時,什麼時候是什麼就不再重要了。

2024 年這種現象最有說服力的例子不是特許經營節目本身,而是阿曼多·伊安努奇 (Armando Ianucci) 的特許經營權,一部關於第一部廣告的 HBO 諷刺喜劇(不是導演)在荒謬和無情的世界中掙扎,試圖製作一部主要的特許經營長片。希米甚·帕特爾 (Himesh Patel) 飾演的丹尼爾 (Daniel) 一直在實用主義與創造性衝動之間進行鬥爭。每時每刻都是一場戰鬥,他要保持預算,在不造成傷害或不可挽回的侮辱的情況下完成任務,在不失去理智或激怒狂熱、非理性粉絲群的情況下將這個故事搬上銀幕。當它發揮作用時,它是對故事機制內部的奇妙、有時甚至是尖銳的控訴。關於需要重新設計故事以納入植入式廣告的情節主線最終以某種方式在一部關於外星超級英雄的電影中添加了中國拖拉機的鏡頭。對性別代表性的恐慌最終以一位雄心勃勃、消息不靈通的製片人興致勃勃地發明了一種新的宇宙武器,打破了整部電影的邏輯。與此同時,同一系列的另一部電影已在隔壁的攝影棚上演,顯然耗盡了他們所有的資源。

幾年前,當復仇者仍然是一個嚴重的平局曼達洛人是新的,基礎已經成熟特許經營權。諷刺與其諷刺對象之間的界線是很清楚的。反而,特許經營權來來去去都沒有大張旗鼓,文化足跡甚至更少,因為這件事特許經營權被嘲笑的——認為特許經營故事講述是一種令人牙齒打顫、不可避免的大片手段——今年在電視上不再存在了。現在,這些巨人只是固執地變成了真人大小。

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