本文原刊於 2019 年,隨發布重新發布哥吉拉大戰金剛。
巨型蜥蜴的故事似乎只有這麼多類型,但哥吉拉一再證明事實並非如此。這個大個子在1954年的電影中首次亮相,哥吉拉(他在美國化版本中使用了更熟悉的名字),作為不到十年前摧毀日本的原子彈的明確替代品。但符號可能很狡猾,儘管哥吉拉需要一段時間才能返回螢幕哥吉拉再次襲擊1955 年,作為一個快速的後續行動,他很快就出現在20 世紀60 年代和70 年代上半葉的一部又一部電影中,那時他已經從日本存在的禍根轉變為國家受人愛戴的保護者。
日本東寶電影公司在1954 年至1975 年間發行了15 部哥吉拉電影,該系列電影現在被稱為“昭和時代”,以天皇在放映期間統治國家為名,講述了從外星人入侵故事到生態寓言等各種場景。這猛獁象 Criterion Collection 套裝,哥吉拉:昭和時代電影, 收集了該系列的所有 15 部黃金時代電影以及大量的臨時演員。其中許多電影大多以配音、剪輯、全景掃描的方式在西方放映,因此按原樣觀看它們可能會具有啟發性。雖然有時被認為只是橡膠套裝裡的男人電影,但觀看這些電影揭示了非凡的思想、創造力和工藝,並提供了一扇了解 50 年代、60 年代和 70 年代快速變化的日本的窗口。
在深入研究之前,值得記住一些名字。在他不可或缺的東寶哥吉拉系列的評論歷史和電影目錄 —該系列的最佳英文書籍 — 大衛卡拉特 (David Kalat) 指出,1961 年至 1964 年間,東寶發行了八部採用同一核心團隊的不同版本的科幻電影。該團隊包括製片人 Tomoyuki Tanaka(他提出了《哥吉拉),導演本多豬四郎(原作的導演)哥吉拉以及其他七部昭和時代的電影)、特效藝術家圓谷英二(Eiji Tsuburaya)(他為第一部電影設計了特效,並一直陪伴該系列度過了60 年代的黃金時代)、編劇關澤新一(Shinichi Sekizawa)(他在20 世紀60 年代加入了該系列電影) 60 年代為後來的作品帶來了輕鬆的風格),以及作曲家Akira Ifukube(一位引起爭議的古典作曲家,其強大而原始的主題將成為哥吉拉的商標之一)。創作者會進出哥吉拉世界,但這些指導手的一些變化貫穿了該系列的第一階段。
儘管整個系列看起來很有趣——畢竟,這些電影中巨型怪物互相戰鬥,偶爾會推倒建築物——但有些哥吉拉電影比其他電影更好。以下是我們對經典哥吉拉電影的排名(儘管這部電影奪得榜首可能並不令人意外)。
六十年代進入七十年代,曾經繁榮的日本電影業進入了萎縮期。透過削減預算和降低野心,哥吉拉系列在新時代生存了一段時間,有時甚至勉強生存。哥吉拉大戰基剛哥吉拉(長期以來一直被認為是日本的可靠保護者,而不是日本的毀滅者)對抗他的老對手基多拉國王以及來自外太空的新威脅吉岡。福田潤執導,大部分作品由他執導哥吉拉這部電影不是由本多豬四郎執導的,它回收了以前電影的鏡頭、音樂和想法。吉甘本身感覺是由其他敵人拼湊而成的。也就是說,即使是最弱的哥吉拉電影也往往充滿有趣的想法。在這裡,這些內容包括哥吉拉對其他怪物的“對話”,以卡通般的對話泡泡呈現,以及一個帶有發射激光束的哥吉拉形狀塔的險惡主題公園。
在一系列精彩的作品之後,該系列偶然發現了這個慢節奏的故事,其中哥吉拉與一隻不太可怕的巨型龍蝦戰鬥。哥吉拉的敵人看起來很像約翰沃特斯的羅布斯托拉多個瘋子這是一個壞兆頭,因為這個故事顯然是根據原本由金剛主演的劇本改編的。
雖然東寶介紹了其他怪獸(這個日語詞後來成為巨型怪物的代名詞)就像羅頓和摩斯拉一樣,哥吉拉在第二部電影之後休息了很長時間。當他終於回來的時候,面對的是影壇最有名的巨型怪物。金剛大戰哥吉拉。這是一場醞釀多年的衝突。 1933年的電影金剛為 50 年代席捲日本和美國電影的巨型怪獸電影浪潮提供了靈感,巨型蜥蜴來自來自 20,000 噚的野獸比哥吉拉提前一年登上大銀幕。但如果沒有金剛,這兩者都不可能存在,金剛前往日本拍攝了兩部東寶製作的電影,從這場與哥吉拉的史詩般的衝突開始。好主意。糟糕的電影。金剛大戰哥吉拉影片中的金剛看起來很笨拙,故事情節拖沓,打鬥場面乏善可陳(更不用說日本演員用黑臉描繪金剛島上原住民的令人畏縮的景象了)。儘管如此,這部電影還是將哥吉拉從封存狀態中帶了出來,並建立了一個公式——包括將貪婪的資本家視為比任何巨型怪物更邪惡的東西——隨後的影片將其打磨至完美。
機械哥吉拉的恐怖本田重返該系列賽進行最後的謝幕,但也證實該系列賽已經失去動力。標誌以標題開頭;哥吉拉有只是在去年的比賽中與他的機器人敵人作戰哥吉拉 vs 機械哥吉拉。該情節涉及外星入侵者和一個只有勇敢的科學家才能挫敗的精心設計的計劃,所有這些哥吉拉粉絲以前都看過很多次(儘管這個)做有一個機器人女人)。本田在這之後改變了方向,開始了與他的朋友黑澤明的長期合作,他在職業生涯早期曾擔任黑澤明的助理導演。本田出演了各種作品,幫助年邁的黑澤明完成他最後的電影,有時在黑澤明視力衰退時充當他的眼睛。本田於 1993 年去世,同年黑澤明的最後一部電影上映,很有趣。與此同時,哥吉拉休息了幾年,在 1984 年的電影中重新出現哥吉拉歸來。次年重新編輯並在美國發行哥吉拉 1985,那部電影為這個大人物開啟了新的篇章,但這是另一個話題了。
一次出發,所有怪物攻擊不具備標題所承諾的大逃殺功能。相反,它從競爭對手的兒童友善電影中汲取了靈感相機該劇主要講述了一個被欺負的掛鑰匙小孩的故事,他夢想著去怪物島旅行,那裡是之前東寶電影中看到的許多怪物的家。在那裡,他和哥吉拉的兒子米妮拉一起出去玩,學到了一些關於捍衛自己的寶貴經驗,並觀看了之前哥吉拉電影中完整重現的許多戰鬥。作為一部怪獸電影,它確實不怎麼樣。但作為對一個孤獨的孩子試圖在一個迫使父母雙方長時間工作以養家糊口的世界中取得成功的描述,它非常有效,並提醒人們,本田的電影作品不僅僅是由怪物電影組成的。
兩年前推出所有怪物攻擊在迷人的怪異中哥吉拉之子由於哥吉拉的邊緣虐待養育方式,米尼拉已經知道了一、兩點如何保護自己。這部電影讓父子對抗一些巨大的蟲子,這些蟲子看起來從來沒有那麼具有威脅性,但確實允許特效團隊引入一些很酷的新怪物並展示一些令人印象深刻的木偶。至於米妮拉,他跨越了令人不安和可愛之間的界限,同時幫助吸引了年輕觀眾。
快速製作以利用全球的成功哥吉拉,哥吉拉再次襲擊幾乎實現了其標題所承諾的內容:更多相同。這還不錯,複製了原作的效果,並引入了一個名為安吉魯斯的新巨型怪物,這是一隻猛獁象甲龍,在這裡與哥吉拉戰鬥,但後來成為哥吉拉的好朋友。但是,它缺乏原始電影的主題深度和充滿恐懼的氣氛。一些瑣事:在系列連續性中,原電影中的哥吉拉在最後場景的事件發生後仍然死亡。第二隻哥吉拉是隨後所有昭和時代電影中出現的哥吉拉。
作為 20 世紀 70 年代保持盈利和相關性的鬥爭的一部分,哥吉拉系列在其他地方尋找靈感。自 60 年代以來,巨型機器人超級英雄開始在熱門電視節目中擔任主角,其中最受歡迎的莫過於奧特曼由哥吉拉特效大師圓谷英二創作的系列。該系列帶來了怪獸- 小螢幕上的動作靈感,甚至偶爾回收舊的哥吉拉套裝作為新的怪物。和哥吉拉大戰美加隆,哥吉拉系列試圖透過引進捷豹(Jet Jaguar)來加入這項行動,這是一種受奧特曼啟發的機器人,它與哥吉拉聯手對抗美加龍(Megalon),這是一種巨型甲蟲,被失落的西托皮亞大陸的居民派來摧毀地表世界。哥吉拉大戰美加隆這幾乎和該系列一樣愚蠢,尤其是哥吉拉和捷豹握手的那一刻。但打鬥場面依然強勁,影片的荒誕性也讓它變得有趣。
又一年,又一場潮流衝浪行為:哥吉拉在這裡得到了一個受流行時尚啟發的機器人敵人機甲漫畫和動畫的子類型,重點關注由人類駕駛的巨型機器人(或者,在這種情況下,一些外星入侵者似乎受到了生物的啟發)人猿星球)。這不是該系列中最富有想像力的作品,但不可否認的是,觀看哥吉拉與他的金屬對手戰鬥的樂趣。
撇開經典的第一部電影不談,哥吉拉的黃金時代是1963 年至1965 年之間的第一部電影不談,哥吉拉的黃金時代是1963 年至1965 年之間的一段時間,在這段時間裡,電影的創作團隊找到了自己的立足點,讓這個大塊頭與一個又一個色彩繽紛的敵人戰鬥。天文怪獸的入侵是這個時期的最後一個條目,講述了一些來訪的外星人(或者他們自稱“Xliens”)的故事,他們提供癌症治療方法,以換取允許借用哥吉拉和羅丹與家鄉的怪物戰鬥的故事。 X 行星。然而,這部電影確實展示了該系列中一些最令人難忘的衝突,包括 X 行星表面的一場戰鬥,這場戰鬥讓哥吉拉高興得跳起來。
毫無疑問,最奇怪的經典哥吉拉電影(甚至包括小孩夢想怪物島的那部),哥吉拉大戰黑多拉發現哥吉拉正在對抗由污染製成的怪物。 (在美國它的標題是哥吉拉大戰煙霧怪物)作為導演,盤野嘉光(黑澤明手下的另一位前助理導演)對這部系列片做出了唯一的貢獻,他毫不含蓄地傳達了環保信息,在影片中充滿了充滿廢物的湖泊、動畫旁白和抗污染民歌。班諾也帶來了一些迷幻的風格和一種奇怪的、黑暗的外觀,這有助於恢復該系列的威脅感。最近的作品集中在怪物在空無一人的城市和其他不太可能造成人類傷亡的地點發生衝突的地方,希多拉卻留下了因他有毒的存在而被剝得只剩骨頭的屍體。在整部影片中,他的形像不斷成長和變化,成為了骯髒、膨脹的廢物瘋狂的象徵。這部電影設定了一部從未實現的續集,因為田中智之討厭班諾對這部電影的做法,但想像一下如果哥吉拉繼續走這條邊緣實驗之路會發生什麼是很有趣的。
解析這個瘋狂條目背後的邏輯並不難。如果觀眾喜歡有兩個、三個甚至四個怪物的電影,為什麼不拍一部有十多個怪物的電影呢?在他回歸之前的最後一部哥吉拉電影中機械哥吉拉的恐怖本田似乎引入了東寶穩定中的所有怪物,無論它們是否曾出現在哥吉拉電影中。以20世紀末為背景,以所有怪獸他們幸福地生活在怪物大陸,這是一個與世隔絕的島嶼,在那裡他們可以享受巨型怪物喜歡做的所有事情,而不會威脅人類。然而,當外星人開始控制怪物並派它們攻擊全球主要城市時,這種設置遇到了障礙。決心付出怪獸這部電影內容豐富,內容豐富,從主要地標的破壞(年輕的羅蘭·艾默里奇無疑密切關注)到高潮迭起的怪物混戰。消滅所有怪物缺乏關澤新一作品中的智慧——這位多產的編劇對這個作品不予理睬——但卻靠著純粹的怪物精神錯亂度過了難關。
被誤解的摩斯拉首次亮相是本田 1961 年的電影,魔斯拉。到電影結束時,日本人民已經與 Shobijin 成為了朋友,這對小小的雙胞胎女性與巨型飛蛾有著特殊的聯繫,幾乎可以保證魔斯拉不會再麻煩他們了。這使得摩吉拉成為昭和時代最後一部電影中哥吉拉的理想陪襯,將他視為壞人而不是保護者。 (魔斯拉將被證明是一個良好的影響。)與其前身相比,這是一個巨大的進步,金剛大戰哥吉拉,摩吉拉大戰哥吉拉具有活潑的故事和顯著的效果,尤其是當魔斯拉使用她強大的翅膀的力量所產生的狂風來對抗她的敵人時。如果不是…這將是哥吉拉黃金時代的頂峰…
通常,觀看哥吉拉電影意味著坐下來觀看由可互換的人類角色組成的枯燥情節,以便進入怪物戰鬥。然而,最好的作品的故事情節不僅僅是填充物。摩吉拉大戰哥吉拉例如,加入了一個令人印象深刻的邪惡商人(關澤最喜歡的情節元素之一),而三頭怪獸基多拉以國際陰謀、失憶的公主和精神控制的金星人為特色。您還能要求什麼?怎麼樣,一條三頭太空龍很快就成為哥吉拉最可怕的敵人,在摩斯拉和巨鳥羅丹(從他自己的電影中穿越)的幫助下,哥吉拉甚至無法擊敗?這不是昭和時代最好的電影──原作仍然戴著這首桂冠。但三頭怪獸基多拉提供了瘋狂想法和創意效果的令人眼花繚亂的結合,捕捉到了該系列在各個層面上的工作,從精心實現(但很容易被摧毀)的微縮模型到富有想像力的怪物,再到盡最大努力保留怪物的人類(偶爾還有金星人)走得太遠造成的破壞。
1954 年在日本上映的怪獸電影哥吉拉(在英語世界以不同的形式哥吉拉,怪獸之王即使我們再也沒有見過哥吉拉)也將是一部傑作。在與競爭對手爭鬥、孵化兒子或對抗煙霧怪物之前,哥吉拉曾是原子彈的可怕象徵。本田將怪物襲擊的場景與受原子彈倖存者啟發的圖像混合在一起,直接強調生活在一個可能在沒有任何警告的情況下面臨大規模毀滅的國家的恐怖。它既可以作為一部寓言,也可以作為一部恐怖片。後來的哥吉拉電影很難被稱為恐怖,哥吉拉捕捉到了看著一個巨大的怪物從山坡上出現的可怕景象,以及隨後驚慌失措的公民逃跑所造成的混亂。這是一項非凡的成就,其藝術性是後來所有有趣、富有創意的昭和時代電影所無法比擬的。續集可能讓哥吉拉成為電影明星,但讓他永垂不朽的是原作。