安德魯黑格談論理解我們所有陌生人結局的音樂關鍵

出於個人和政治原因，導演選擇以法蘭基前往好萊塢的《愛的力量》作為他的新片的結尾。照片：探照燈圖片

本片包含《我們都是陌生人》的劇透，包括結局。

早在我們都是陌生人，安德魯·斯科特飾演的孤獨編劇亞當發現自己在觀看流行音樂之巔他在倫敦的一座人口稀少的高層建築裡參加完夜間消防演習回來後。就在 Frankie Goes to Hollywood 樂隊開始表演他們 1984 年的熱門歌曲“愛的力量，」亞當聽到敲門聲。他透過窗戶瞥見的英俊鄰居哈利（保羅·梅斯卡飾）帶著一瓶半空的昂貴日本威士忌出現，並請求亞當陪伴。 「我家門口有吸血鬼，」哈利嘆了口氣，解釋了這首歌的開場白之一。亞當把他拒之門外。

這是《愛的力量》中多次提及的第一個。我們都是陌生人。經過仔細審視，這首民謠揭示了安德魯海格的一些省略的新戲劇。隨著亞當進一步陷入電影形而上的夢想邏輯，法蘭基前往好萊塢的歌曲成為結合過去、現在和未來的試金石。它既真誠又空靈，是對浪漫的宏大遐想，與亞當的情感冒險相似。 「淨化靈魂/讓愛成為你的目標，」主唱霍莉·約翰遜在副歌中命令道。

當黑格第一次開始寫這部電影時，他幾乎立刻就知道他想用《愛的力量》作為片尾曲。這是他製作的播放清單的一部分，其中包括 Smiths、Pet Shop Boys、Fine Young Cannibals、Blur 以及其他為 Haigh 的 80 年代和 90 年代青春音樂配樂的樂團。他將其中一些標誌，包括弗蘭基的歌曲，直接放入劇本中。很快，他無法想像陌生人以任何其他方式結束，這也是他在結束時對 Platters 的“Smoke Gets in Your Eyes”的感受45年。

「這充分錶達了我作為一個青少年的渴望，想要某種酷兒之愛，但感覺非常非常遙不可及，」黑格在談到作為一個痴迷於音樂的孩子時聽《愛的力量》時說道。 「這就是我喜歡這首歌的原因，所以當我製作這部電影時，我想，我希望這成為電影的高潮，因為那是亞當發現的東西 或已經明白他能找到或將繼續找到——不過你可能想讀結局。

在最後一個鏡頭中，當亞當蜷縮在哈利身邊時，他在哈利耳邊背誦了《愛的力量》的前兩行：「我會保護你免受帶兜帽的爪子傷害/讓吸血鬼遠離你的門。那時，亞當已經放棄了與父母（克萊爾·福伊和傑米·貝爾飾）交流的象徵性門戶，父母在他 12 歲時因車禍去世。以某種方式凍結了時間，但他們最終堅持讓他不要回來，以免亞當在他們缺席的悲傷中度過餘生。從父母復活的幻想中走出來，他可以擁抱哈利，這位他仍然感到失落而無法找到的神魂顛倒的仰慕者。但為時已晚：影片顯示，亞當拒絕邀請哈利進來後，哈利就喝醉了。我只是需要不孤單，」哈利幽靈般地說。他在亞當家門口提到的吸血鬼畢竟不是那麼抽象。當鏡頭從哈利和亞當最後一次躺在床上時平移時，法蘭基前往好萊塢飆升的合成器浪潮。兩人消失在光池中，讓人想起「愛的力量」音樂錄影帶的開頭。

自始至終我們都是陌生人，「愛的力量」作為一種錨點出現。亞當第二次回家時，他在舊臥室翻閱了一堆黑膠唱片，徘徊在一張歡迎來到歡樂之家，《法蘭基去好萊塢》專輯收錄了這首歌。後來，一旦亞當和哈利的關係發展，他們就會看到同樣的節目流行音樂之巔亞當在電影開始時被吸引的剪輯。黑格原本想由亞當觀看開場猛鬼追魂這部 1987 年的色情恐怖電影以其酷兒潛台詞。當他無法獲得版權時，黑格代替了“愛的力量”表演，將這首歌視為哈利和亞當關係的書擋。

「當法蘭基出櫃時，我基本上就開始意識到自己是同性戀，」黑格說。 「在 80 年代初的那個時刻，他們具有瘋狂的顛覆性。從成年人的角度來看，你可以回頭看，然後走，我理解這首歌對我說的話，情感上的，政治上的，無論它是什麼」。

《法蘭基去好萊塢》快速而明亮地燃燒起來，然後消失了。約翰遜和歌手保羅·盧瑟福（Paul Rutherford）在利物浦酒吧開始了他們的表演，他們公開自己是同性戀，當時很少有流行歌星敢於承認任何偏離主流的性表達方式。樂團穿著華麗的服裝，包括皮革裝備，並設置了令人興奮的視頻為 Frankie 1983 年的電子搖滾大作“放鬆」在一個同性戀戀物俱樂部內。隨著這首歌登上英國和美國排行榜，BBC禁止了它，引用「不合適」的內容。這是一個毫不掩飾的酷兒五重奏，具有進步的反戰傾向，照亮了瑪格麗特·撒切爾和羅納德·裡根時代的流行景觀。 （看看約翰遜關於「放鬆」禁令的爭論與 BBC 製作人一起參加 80 年代早期的音樂節目。

「我們只是是具有挑釁性，說實話，我們認為這沒有任何傷害，」盧瑟福說。 “我們的目的是盡可能誠實。這就是我們當時所做的，前面是兩個同性戀小男孩，後面是異性戀音樂家。這是有道理的。我們從來不在乎。我們因為同性戀而在利物浦被追捕了很多年。你已經習慣了。然後我們用它：『是的，這就是我們。這很酷。它奏效了。

《Frankie Goes to Hollywood》在 1985 年引領著前英倫流行音樂浪潮，一路獲得葛萊美獎和 MTV 音樂錄影帶獎提名。 《The Power of Love》是他們連續第三次在英國排名第一的單曲，但在幕後，一切都崩潰了。將弗蘭基簽入 ZTT 唱片公司的製作人特雷弗·霍恩 (Trevor Horn) 採取了嚴厲的手段，導致樂隊成員之間的關係破裂。 「這太快了，」盧瑟福回憶道。樂團的第二張專輯，1986年利物浦，來了又去，沒有一首熱門單曲可以與《Relax》或《The Pleasure of Love》相媲美。次年，約翰遜起訴中天科技因合約糾紛並取得勝利。最初的 Frankie 陣容直到 2023 年才再次演出，當時他們在歐洲歌唱大賽重聚。

乍一看，《愛的愉悅》相當平淡，至少以法蘭基的好萊塢標準來看是如此。關於浪漫的救贖力量的真誠詠嘆調並不會引起爭議。但法蘭基找到了一種讓這個項目變得有點厚臉皮的方法。音樂錄影帶描繪了聖誕節的誕生，約翰遜在此期間穿著看起來像是牧師的法衣和拳擊手長袍的混合體。流行音樂之巔外貌。將宗教圖像與同性戀奉獻的概念結合起來證明了弗蘭基甚至可以給一首中庸民謠帶來煽動性的傾向。

“我總覺得《愛的力量》是一張能拯救我這一生的唱片。”約翰遜曾經說過。 “它的靈性和激情有聖經的一面——事實上，愛是最終唯一重要的事情。”

愛情無疑是最後唯一重要的事情我們都是陌生人。亞當可能錯過了和哈利在一起的機會，因為他太被自己的過去所困擾——也許整件事只是他的想像——但這並不意味著他會永遠孤獨。對這部電影的憤世嫉俗的解讀可能會停留在哈利的死上，認為這是酷兒生活正在疏遠的標誌，尤其是當加上童年的創傷時。更慷慨地解釋，亞當終於明白，他已經把失去的人變成了幻影，並且永遠被他們的記憶所困擾。下次像哈利這樣的人來敲門時，也許他會讓他進來。

音樂總監康妮法爾 (Connie Farr) 在讀到黑格的劇本後就獲得了《愛的力量》的版權，因此沒有人擔心這首歌無法播放。當斯科特和梅斯卡爾拍攝最後一個場景時，他在片場演奏了這首曲子，每次拍攝都重新開始。它成為故事 DNA 中不可或缺的一部分，就像這首歌對黑格的青春期一樣。

「當我還是一個住在英格蘭郊區的11 歲酷兒時，我曾經很喜歡這首歌，多年後我可以把它拍成電影，現在我對自己的性取向非常開放，這是我從未想過的事情實際上是有可能的，」黑格說。 「我可以製作一部帶有酷兒內容的電影——這又是我從未想過的事情。和我正在戀愛，這也是我從未想過會發生的事。我當時想，他媽的，這是在 影片的結尾。我沒辦法不是這樣做。我什至不在乎是否有人喜歡它。