這不是塔圖因沙丘上的雙夕陽…照片:盧卡斯影業有限公司/盧卡斯影業有限公司
全部劇透安多爾第一季,包括結局「里克斯路」。
這是其中之一星際大戰最歷久不衰的畫面:年輕的路克天行者眺望著塔圖因沙丘,看著夕陽西下,渴望著比自己更偉大的生活。這張照片有一種基本的力量,它如何捕捉年輕人對冒險的渴望,這意味著,一切。當然,他得到了他想要的。不久之後,年輕的天行者就被捲入了一場冒險,穿越星空,遠離家鄉,深入反抗銀河帝國的弱者叛亂之中。關於盧克天行者以及他與英雄之旅的關係已經有很多文章,但值得重申的是——這個系列的持久力量是有原因的。
也值得反思。我比第一次遇到現在所謂的東西時老了許多新的希望,成為了 納稅、觀察世界、嚐過一定鹽的人。在這個年紀,我傾向於發現自己對盧克加入叛亂的願望最初是出於尋求刺激的願望而不是某種責任感感到惱火。年輕的天行者渴望地凝視著地平線,渴望冒險,而他周圍的塔圖因人民則在帝國的枷鎖下艱難前行。直到歐文叔叔和貝魯阿姨被衝鋒隊燒死後,這場鬥爭才對盧克來說變得有意義,即便如此,它仍然是個人化的。
在決賽中到安多爾的出色的第一季,本質上是關於更廣泛的鬥爭的覺醒,卡西安·安多回到了費里克斯的家。他到達故事的開頭時已不再一樣,經歷了地獄並與他在 Narkina 5 的經歷 帝國勞改營。費里克斯也不再是原來的樣子了。由於安多爾的行為直接和間接地導致了這個地方現在更加受到帝國的控制——因為他殺死了兩名普萊莫爾的保安,導致了與西里爾、莫斯克的爆炸性糾紛(“煽動的口袋! ”) ), & Co.,以及帝國對阿爾達尼搶劫案的系統反應的結果。朋友受到傷害,生活被顛覆。比克斯不再完整,因帝國的酷刑而腦混亂。安多冒著巨大的危險回來參加他養母瑪爾瓦的葬禮,這是一個感人的儀式,她的骨灰被鑄成磚並鑲嵌在牆上。作為整體的一部分而被紀念的有意義的一生。當他聽到她的全息遺言時,費里克斯的不安引發了一場全面的起義,安多已經到了徹底轉變為革命者的地步。 (收聽卡里斯·內米克宣言的播客錄音有幫助。)
將卡西安的故事當作盧克天行者故事的鏡子來閱讀,真是令人著迷。盧克被描繪成一幅天真無邪的男孩形象,而我們第一次見到安多時,他是一個無賴,不畏謀殺,拼湊著微小抵抗的生活。他是一個對更大的利益漠不關心的人。 「聯盟、九月、遊擊隊、遊擊隊陣線……我認為這一切都沒用,」安多告訴盧森雷爾,把他變成了資產的神秘間諜頭子。 「最好吐在他們的食物裡,偷他們的小飾品,」盧森挑釁道。 「活著更好,」他回答。在這一點上,安多的目標主要是他自己和他圈子裡的人的內在目標:他的生活似乎是由追求生存和他的妹妹的神秘所驅動的,他小時候就與妹妹分開了。換句話說,安多的掙扎純粹是個人的。
你不能真的責怪這個人:生活在一個極其糟糕的政治體系中會讓你疲憊不堪,在專注於自己的私人世界可能更有意義之前,你只能付出這麼多的精力。然而不久之後,安多發現自己陷入了比他自己大得多的事件中,捲入了後期帝國官僚機構與革命陰謀之間的慢動作衝突中,而革命陰謀最終將改變他成為他將要成為的那種人。俠盜一號:為了更大的利益,願意放棄自己的靈魂,最終放棄生命的人。到底是什麼如此令人著迷安多爾這就是《英雄之旅》的核心內容——召喚冒險、跨過門檻、回歸之路、yadda yadda——本質上講的是一個激進叛逆的人的故事。
人們當然可以說天行者在整個過程中經歷了大致相似的轉變新的希望並透過絕地大反攻。年輕的濕氣農民憑藉自己的獨特之處,學習如何成為一名叛軍飛行員、一名絕地武士和一名永遠的戰士,隨後努力解決如果你所對抗的邪惡是你的一部分,這意味著什麼。但由於原作的冒險風格星際大戰三部曲中,這些故事只圍繞著路克的私人宇宙。是的,他為正義而戰,但主要是為他的朋友、家人,以及最終的宗教而戰。路克的冒險讓他穿越多個星球,從塔圖因到貝斯平再到恩多,但原版電影很少想像他與他所穿越的宇宙的關係。同時,卡西安在整個賽季中都以一個相對普通的人的身份出現,透過他所訪問的許多世界積極塑造成英雄。
也許更可能實現一個故事安多爾與一系列電影不同的是,它的範圍是連續劇電視——畢竟,一季 12 集可以讓你很多世界建構和複雜性編織的空間。但我提出卡西安的故事是為了與盧克的故事進行對比,而不是為了爭論一個人比另一個人優越。那很無聊。相反,重點是強調可能性。星際大戰是一種普遍存在的文化對象,並且安多爾說明如何在如此古老的文本中仍然可以找到新的兔子洞和新的生命。
我遠遠不是第一個讚揚這部劇的人。 (用世紀的音調向我的同事 Roxana Hadadi 大聲喊叫:麥可克萊頓在太空中.) 的非凡之處安多爾涵蓋了製作的許多方面:由托尼·吉爾羅伊(Tony Gilroy)領導的故事講述的絕對自信;其政治思想的豐富性遠遠超出了星際大戰曾經在其電影和之前的真人電視作品中做過這樣的事情;尼古拉斯·布里特爾 (Nicholas Brittell) 的配樂,充滿激情我們走吧及其他情況;盧克·赫爾精心設計的製作設計,從費里克斯的手套牆到伊迪·卡恩科洛桑中產階級公寓窗戶上的污跡;光榮的、光榮的對話。 (盧森在最後的講話“一條出路”我不會很快忘記的。和遊樂園門票。
但最讓我震驚的是東尼吉爾羅伊和他的公司對這個世界的認真態度星際大戰,充分將其視為由實際人和物質後果組成的有形宇宙。這主要是透過詢問一些簡單的問題來完成的,這些問題涉及這個虛構的現實如何運作以及人們如何存在於其中,然後熱情地跌入這些兔子洞。最終的結果是一種生動的逼真感,男孩,確實安多爾在這方面他媽的非常努力。阿爾達尼搶劫案的目標並不是銀河系終結的麥高芬,而是真正的帝國薪資。帝國不僅採用鐵腕統治,也採用 COMSTAT 式的羈押配額。越獄不僅僅是一個動作片段,而且是一個過程的邏輯終點,我們幾乎每一步都會被展示。
對細節的關注安多爾是最好打電話給掃羅–esque:這部劇非常了解會計意識如何帶來寫實主義,以及如何產生強烈的敘事因果感。現在,正如任何喚起最好打電話給掃羅建議,我可以看看一些星際大戰粉絲和觀眾可以找到安多爾儘管工藝精湛,但速度很慢,以及該系列的表現盧卡斯影業最受關注的項目之一幾年內。我們將看看最終的採用情況;畢竟,串流媒體節目的問題在於,理論上它們可以提供遠遠超出發行運行範圍的價值,看看迪士尼如何轉向這一點將會很有趣。在 ABC 播出前兩集可能會改變事情。無論如何,安多爾- 頭 不必太擔心,因為該劇的設計分成兩季,共 12 集,而第二季才剛開始製作。
但它仍然是 對於我們這些喜歡這種風格的人來說是合理的星際大戰出一點汗。安多爾這是一股新鮮空氣,是我們應該從由競爭性的全消費特許經營權統治的當代娛樂世界中獲得更多東西的模型- 不一定是更“堅韌和紮根”的東西,只是.... ..不同。不久前,曾經有一段時間,有這樣的可能性:星際大戰作為一個敘事遊樂場,可以講述更多不同類型的故事,可以突出更多角色,可以將更多類型和電影製作風格融入核心文本中。這並沒有真正實現,並且隨著連續鑿岩先前宣布的項目,以及帕蒂詹金斯的理論無限期擱置盜賊中隊電影,該系列的特定願景的命運現在似乎很脆弱。
所以我們大多留下了更多相同的東西。星際大戰,特別是電影,趨勢是跨越行星的太空歌劇,並且普遍對某些特殊人物的苦難和命運表現出過度的興趣:天行者,是的,還有絕地武士、西斯、原力使用者、傳奇的賞金獵人,綠色的小選民。這完全沒問題,這也是該系列長期以來令人愉快的地方。但現代的星際大戰已經開始像拐杖一樣依賴這種模式,抑制了有機進化的可能性。在這之後,情況尤其如此。最後的絕地武士,這透過擴大可能性的挑釁來推動特許經營權的發展,例如“如果這個宇宙中有意義的人不僅僅與天行者傳奇有關怎麼辦?” 」以及「如果我們必須考慮飛行男孩飛行員虛張聲勢的滑稽動作所帶來的後果怎麼辦?由此產生的過度校正,天行者的崛起,既是一場創意災難,也是一場生存災難,表明該系列的創意正在迅速耗盡。 (這其他真人表演 電視節目來自星際大戰今年推出的《宇宙》,歐比王·克諾比雖然顯然受到了廣泛關注,但並沒有消除這種想法。
安多爾感覺像是一個平分秋色的項目。儘管與電影形成鮮明對比,該劇並不一定將自己與現有的電影完全分開。星際大戰掛毯。作為前傳俠盜一號,本身就是前傳新的希望,我們進入該系列廣泛地知道這些事件最終導致主線系列對死星的攻擊,並且該節目的運作是為了從既定神話的邊緣尋找新的講故事的可能性。這很可能被證明是不夠的。但即使安多爾未能成為星際大戰這部劇在經濟上證明了該系列全新的藝術路線是合理的,它已經為我們帶來了非常有趣的東西,你必須想像它正在為未來的項目奠定某種基礎。 「我們需要盡可能多的英雄,」盧森對一位搖擺不定的信徒說道。在世界上安多爾,成為英雄意味著願意成為牆上的一塊磚。也許同樣可以這樣說安多爾本身。