樂團共同創造了一種偏左但又不那麼神秘的音樂語言。照片:格斯·斯圖爾特/雷德芬斯
好艾弗最初是一種隱居活動,是歌手兼作曲家賈斯汀·弗農(Justin Vernon) 在德亞蒙德·愛迪生(DeYarmond Edison)(樂隊以弗農自己獨特的中間名命名的樂隊)解散後,隱居到威斯康辛州西北部家族狩獵小屋的結果。 Bon Iver 首次亮相,獻給艾瑪,永遠的過去(2007),是赤裸裸的、令人驚嘆的、受傷的,是一個人盤點自己的選擇並規劃前進道路的聲音。樂團從孤獨中跋涉的故事獻給艾瑪到2011年的田園風光邦伊弗,邦伊弗2016 年令人震驚的電子產品22、一百萬和緊張的極繁主義今年夏天的新我,我 這既是一個個人成長的故事,也是一個拼湊出一支靈活的樂團並為其提供工作空間的故事。隨著弗農冒險進入搖滾、民謠、合成流行音樂和嘻哈圈子,在樹林小屋中紮根的音樂已經突破了流行和實驗音樂的表層土壤,提升了他的合作者的技藝,並將想法和演奏者帶回了現實世界。
Vernon 的音樂不像流行音樂,或者至少不像自托德·朗格倫(Todd Rundgren) 在70 年代認真對待電子產品以來或自80 年代末布魯斯·霍恩斯比(Bruce Hornsby) 在Range 和Grateful Dead 之間搖擺以來的任何版本。 (Vernon 能夠同時吸引流行音樂和說唱粉絲以及獨立鬍鬚兄弟的注意力,至少與 Rundgren 為 Grand Funk Railroad 和 Hall & Oates 製作的可能性一樣,同年他領導了合成器重的前衛項目 Utopia,或者霍恩斯比(Hornsby) 的《The Way It Is》在登上第一名十多年後,在2pac 的《Changes》中被採樣後,觸動了新人的耳朵。 (Vernon) 獲得了某種意想不到的手來引導它們隨著具有良好品味和非凡手段的一線明星開始在各自的領域之外尋找新的選手,並通過開拓新領域來擴大他們的熱門歌曲的影響力。
十年前,佛農的自動調校合唱練習“伍茲”為 Kanye West 的《Lost in the World》提供了靈感。從那裡,特拉維斯·斯科特、詹姆斯·布萊克、文斯·斯台普斯、阿姆、說唱歌手錢斯和其他許多人都打電話來。反過來,22、一百萬對鼓、合成器和樣本的使用(參見開場曲“22 (OVER S∞∞N)”中令人心碎的 Mahalia Jackson 人聲;Stevie Nicks 在“10 d EAT hb RE as T ⚄ ⚄”中的解構」;或「33 'GOD'」中間的嘻哈鼓模式)感覺就像弗農從旅行中帶回的想法——就像《33 'GOD》中的劈啪聲、豐富的樂器和環境鍵盤紋理一樣。邦伊弗,邦伊弗可以從主唱的任期中與中西部嘻哈團體 Doomtree 和超級組合 Gayngs 中的合成流行樂隊 Poliça 的成員一起獲得,或者來自火山合唱團,這是與密爾沃基實驗團體 Collections of Colonies of Bees 的合作,產生了2009年的另類、樂觀取消映射以及 2013 年的根源,莊嚴蘿蔔。
Bon Iver 隨著 Vernon 的人脈關係不斷成長,讓表演者能夠持懷疑態度成名機器(部分原因是焦慮)退後一步,使他的團體的聲音民主化。他們共同創造了一種偏左但又不那麼神秘的音樂語言。它們是可靠的,但不可預測。 Bon Iver 從一張專輯到下一張專輯的距離讓人回想起Beck 在90 年代的旅程,既因為將民謠聲音與嘻哈製作價值混合在一起的大膽勇氣,也因為每張新專輯都是所有專輯的巔峰之作。你聽不到 Beck 1999 那種鬱鬱蔥蔥、頹廢的放克和簡潔的鄉村音樂午夜禿鷹不經過醇厚的金色鄉村饒舌的融合,奧德萊的大節拍基礎,以及時間旅行流派練習突變。相似地,我,我感覺像是世界建立活動的結束艾瑪開始了。弦樂、喇叭、鋼琴和人聲的爆炸聲與合成琴鍵、編程鼓和機器人、經過操縱的聲音競爭。就像一個充滿活力的年輕民族國家一樣,這種音樂平衡了對大自然的熱愛和工業化的必要性。它很好地利用了機器,但它對我們對機器的依賴的走向感到悲觀甚至偏執。
就賈斯汀·弗農 (Justin Vernon) 的任何歌詞表而言,都可以推測其具有單一含義,我,我這張專輯講述了每天對看到世界因可解決的問題陷入僵局的恐懼。可悲的“Sh’Diah”,即“美國歷史上最糟糕的一天”,讓人回想起2016 年選舉日後的那個早晨,當時許多美國人面臨著這樣一個現實:並非每個人都認同工會賴以建立的包容性夢。 「嘿,媽媽」打擊了那些在其他人挨餓時囤積財富和資源的人:“你整天都在談論你的錢/當它住在煤礦裡/給你的媽媽打電話的時候了。” 「U(Man Like)」警告說,工會的穩定取決於其最貧困的公民,並想像著當我們的不當行為追上我們時的未來。 (「所以,塞伯魯斯,騎上/讓那些死者復活/就像海盜珍妮在黑色貨輪上。
就像 80 年代的政治搖滾專輯一樣,他的音樂以最禮貌和最民間的方式喚起人們的共鳴,弗農追求的不僅僅是嚇唬我們。他試圖促使人們採取行動,指出我們的困難並克服它們。這首音樂是對糾正嚴重混亂的呼籲,就像霍恩斯比的《The Way It Is》、布魯斯·科伯恩的《The Way It Is》一樣。“如果我有一個火箭發射器”和彼得·加布里埃爾的“比科。”新專輯的歌詞具有警示意義,強調團隊合作,以及與外部聲音和樂器演奏家組成的龐大合唱團的合作——嘉賓名單包括霍恩斯比、弗朗西斯·斯塔萊特、詹姆斯·布萊克、天鵝絨·內格羅尼、懷伊·奧克和國家樂隊的成員、德亞蒙德·愛迪生的校友、以及更多——對於一個最初是與世隔絕和安靜的個人反思的項目來說,這是一個驚人的逆轉。這是一個有思想的人的旅程,不擇手段地建立一個平台,然後用它來激勵志同道合的同行也這樣做。 Bon Iver 實驗的持續成功得益於堅定不移的遠見和知道房間裡有誰的智慧。我,我保持連勝。 「我認為我們需要的是彈性、賦權和輕鬆,」弗農在《塞勒姆》中唱到。我們聚在一起就起床了。