從左到右：美國桂冠詩人特雷西·K·史密斯（Tracy K. Smith）（和她的女兒）；以及全國學生詩人希瑟·勞雷爾·詹森、達流斯·阿特法特·佩卡姆、阿麗亞娜·史密斯、亞歷山德拉·孔特雷拉斯·蒙特薩諾和丹尼爾·布洛克。照片：香農芬尼

詩是政治性的嗎？這似乎是一個愚蠢的問題，即使是在全國詩歌月（從技術上講，這不是國家資助的，但很大程度上是本著公共交流的精神）。柏拉圖在他的共和國，呼籲審查和禁止詩人。幾個世紀以來，在英國和中國這樣不同的社會中，宮廷詩人明確地表達了他們那個時代的社會和政治習俗。顯然，詩是政治性的。

然而，在20世紀的大部分時間裡——智利的巴勃羅·聶魯達、愛爾蘭的WB·葉芝、韓國的高銀、尼日利亞的沃勒·索因卡、美國的阿米里·巴拉卡和艾德麗安·里奇等人都雄辯地參與了政治——詩歌並沒有確切地說，它並不被視為激進主義的熱點中心。但在美國，這種情況正在發生變化，蒂娜·張（Tina Chang）、帕特里夏·洛克伍德（Patricia Lockwood）、克勞迪婭·蘭金（Claudia Rankine）、卡門·希梅內斯·史密斯（Carmen Giménez Smith）、達內茲·史密斯（Danez Smith）和吉莉安·韋斯（Jillian Weise）等形形色色的詩人在他們的詩歌中灌輸了一種與自身交戰的文化的緊迫感和倡導性。

同樣改變的是我們的政府支持（或阻礙）藝術的方式，透過像國家藝術基金會這樣的機構和計畫——長期以來一直是共和黨的瞄準目標——以及不太出名的國家學生詩人計劃。 NSPP 每年透過向全國觀眾展示他們的作品來資助五名高中生，2011年推出在總統藝術與人文委員會及其名譽主席第一夫人米歇爾·歐巴馬的主持下。合作夥伴包括博物館和圖書館服務協會 (IMLS)、青年藝術家和作家聯盟以及學術藝術與寫作獎，其國家獎牌得主是該計劃的唯一合格候選人。

2017年，總統委員會辭職以示抗議唐納德·特朗普總統對此事的回應謀殺一名抗議者在維吉尼亞州夏洛特斯維爾舉行的白人至上主義集會上。稍後川普拒絕延長行政命令維持委員會。但由於 IMLS 和兩個非營利組織的持續資助，NSPP 得以存活。

據該計畫的一位代表稱，獲獎學生的職責之一是「促進年輕人和公眾對詩歌的閱讀、寫作和欣賞」。這種社區服務的解釋很廣泛，儘管 NSPP 的一些資助者根據授權保持中立，但 2019 年的詩人選擇將其視為實現自己事業的工具。他們傾向於認為詩歌和行動主義本質上是交織在一起的——而這個計畫是將國家的未來掌握在自己手中的機會。

五位詩人中的每一位都開始了一個獨特的激情計畫。達里厄斯·阿特法特-佩克漢姆正在參觀悲傷中心，主要是在中西部，提供有關創傷後復原的詩歌朗誦。丹尼爾·布洛克在匹茲堡生命之樹槍擊事件發生後，正在猶太教堂舉辦研討會。亞歷珊卓·孔特雷拉斯-蒙特薩諾正在召開有關不公正、內疚和恥辱的會議。希瑟·勞雷爾·詹森是一群高年級學生中唯一的高中三年級學生，她正在家鄉亞利桑那州促進藝術和青年領導力的融合。和阿麗亞娜·史密斯正在康普頓為中學生舉辦自我照顧和自愛研討會——她說，特別是「像我一樣」的黑人和酷兒兒童。

詩對每個學生來說都有不同的意義。在與禿鷹分享他們的觀點時，有些人接受了聶魯達（Neruda）的願景，這位詩人曾擔任智利外交官，並曾擔任過一屆智利共產黨參議員，或者珀西·比希·雪萊（Percy Bysshe Shelley）的願景，他稱詩人是“不被承認的智利立法者”。所有獲獎者都同意詩歌在塑造世界方面發揮作用；問題是多少。

對於來自佛蒙特州的 Contreras-Montesano 來說，詩歌本質上是激進的。 「詩歌意味著一種無人能從我手中奪走的抗議，一種金錢買不到的治療師，一種別人無法講述的故事，」她說。 「我認為每首詩都是一首反叛和激進主義的作品。即使是一些感覺非常個人化、不可能是政治性的事情，最終也總是會是政治性的。

詹森也是一名攝影師和團隊辯手，他採取了更謹慎的態度。 「我認為認為寫詩就是激進主義，或透過寫詩，事情就會自動改變，這是危險的，」她說。 「但！我確實認為詩歌有潛力影響觀點，而且詩歌可以處理政治的情感方面——你可以將圍繞某個問題的所有憤怒傾注到一首詩中，然後用這首詩作為做某事的工具。

對於非裔美國人史密斯來說，“黑人書寫愛情本身就是激進的。”她補充道，政治動盪不是現代社會的常態，而是穩定的美國社會。 「然而，」她補充道，「我確實相信黑人作家的聲音已經改變了。根據美國白人的定義，黑人權力運動時代的一些詩人在他們的藝術中是‘激進的’。

當然，今天，身分和正義已經深深融入我們的現代論述中，無論它採取什麼形式——這往往會以一種連 60 年代的激進分子都無法預見的方式將政治注入藝術中。但全國學生詩人認為自己正在做一些更微妙的事情。他們不僅將詩歌政治化，而且將詩歌政治化。他們是使用它。

史密斯是一位說唱歌手，也是一位詩人，他認為Outkast 和Tribe Called Quest 等嘻哈樂隊，以及奧德烈·洛德(Audre Lorde) 和尼基·喬瓦尼(Nikki Giovanni) 等詩人，在不同的時代、以不同的方式創造了生存的詩意詞彙。 「這種『黑人、女同性戀、母親、戰士、詩人』的想法是真實的，並且在當今這個不允許黑人女性變得複雜的世界中仍然存在，」史密斯說。詩人有責任「將這種身分的複雜性編織在一起」。詩歌具有連結讀者並給予讀者歸屬感的力量。我不知道如果沒有詩我會是誰。

對阿特法特-佩卡姆來說，詩是「我獲得遺產的唯一途徑之一」——這既意味著他的祖先在伊朗，也意味著他已故的母親。 「雖然一首關於我的伊朗傳統或我個人悲傷的詩可能會激發一場對話……一首情詩或十四行詩也可以很容易（而且重要的是）激發讀者的歌聲，為他們提供沉思、安慰，或一個簡短的門戶一個人跡罕至但令人愉快的地方。

阿特法特-佩卡姆引用了特倫斯·海斯的最新詩集，《我過去與未來的刺客》的美國十四行詩，作為詩歌的一個很好的例子，它是政治性的，而不是僅僅受制於政治。 “海耶斯使用十四行詩的形式，傳統上是一首情詩，來回應政治動盪和社會活動。”重新設計的形式“為他的詩歌開闢了一個奇怪的、小而重要的空間，我相信所有的詩歌都應該存在——在個人內部，並向集體呼喊。”

布洛克是俄羅斯猶太移民的兒子，他說，在匹茲堡猶太教堂大屠殺之前，他「並不完全相信現代世界會存在反猶太主義」現象。槍擊事件發生後不久，他才開始認真審視詩歌中反猶太主義的傷痕。 “隨之而來的是大量的詩歌，每首詩都涉及我猶太身份的不同方面。”

這首詩讓布洛克想要與可能和他一樣困惑和絕望的猶太人一起工作。在他的猶太教堂講習班中，「我想教導猶太和非猶太詩人的詩歌例子，這些詩歌回應國家悲劇，面對微侵略，並見證不公正。我會敦促我的學生將詩歌視為表達情感的媒介。他補充說：“面對在如此多的地方發生的如此多的可怕事件，世界需要詩歌的能力來幫助他人更好地了解我們，並幫助我們更好地了解自己。”

意識到這些青少年在一個如此黑暗的世界中長大，僅僅幫助他人就可以成為激進主義，這既令人沮喪，又有點令人振奮，這確實可以使他們成為變革的強大推動者。在這樣一個世界裡，正如孔特雷拉斯-蒙特薩諾所說，「詩歌是一位活動家。它作用於我們所有人。

正是這一事實使得像這樣的政府計畫如此重要，儘管現任政府明顯蔑視藝術以及這群詩人所關心的幾乎所有事物。但事實是，在國家學生詩人的任期結束很久之後，他們仍將從事詩歌和行動主義的艱苦工作。他們不需要政府機構來驗證他們的工作。他們和我們真正需要的只是傾聽。

2018年全國五位學生詩人詩選出版於二極體詩歌雜誌，並且可以讀取這裡。

為全國最好的青少年詩人，詩歌是行動主義