韓國嘻哈簡史

韓國嘻哈教父醉虎最近宣布，他們的最新專輯將是他們的最後一張專輯。 Drunken Tiger 於 1998 年以 Tiger JK 和 DJ Shine 的二人組身份首次亮相，並在 DJ Shine 於 2005 年離開樂隊後以單人樂隊的形式運營。醉虎X：重生之虎JK。

這張專輯以其特色藝人而聞名，這是韓國嘻哈史上最重要人物的名人錄。尹美來 (Yoon Mi-rae) 是 Tiger JK 的妻子，和她的丈夫一樣，都是韓裔美國人； Garion樂團的MC Meta，韓國地下嘻哈界的創始人； DEFCON，另一個地下領袖人物；新學校 Junoflo 和 myunDo 的後起之秀，尤其是 RM基地台，世界一流的韓國流行樂團。

這種不拘一格的混合反映了韓國嘻哈的歷史。與所有西式音樂一樣，嘻哈音樂是韓國流行音樂界的重要組成部分。有時，這種進口的事實引起了韓國嘻哈音樂不真實的批評。然而，這樣的批評是經不起推敲的。韓國的嘻哈是韓國藝術家身分的真實表達，他們對自己所處的音樂環境做出了反應。

在“說唱”嚴格定義為有節奏的言語配合音樂的情況下，韓國流行音樂的第一首說唱歌曲是“金薩加特 [金薩加特]”，由 Hong Seo-beom [홍서범] 於 1989 年創作。但是第一首獲得相當高人氣的韓國說唱歌曲是 015B 的我想告訴你的故事【我想告訴你的故事】，從1991年開始。要確定韓國嘻哈歷史的源泉，我們必須看看 20 世紀 80 年代首爾的舞蹈俱樂部。

韓國第一次大規模接觸嘻哈音樂是在首爾梨泰院附近的俱樂部，靠近龍山美軍基地。最初，梨泰院俱樂部只對美國士兵開放，因為它們迎合了龍山基地的美國大兵的需求。但到了 20 世紀 80 年代中期，韓國人也可以使用它們了。當時舞蹈音樂熱潮正如火如荼地進行。麥可傑克森轟動全球，為霹靂舞鋪平了道路，最終 Run-DMC 首爾的有抱負的舞者聚集到這些俱樂部來測試自己的勇氣。尤其著名的是「月夜」俱樂部，該俱樂部為從美國大兵及其家人那裡學習舞步的舞者舉辦了全市範圍的比賽。 90 年代韓國流行音樂中最大的舞曲音樂明星中的很大一部分——包括Seo Taiji and Boys、Deux、CLON、DJ Doc、R.ef 和Roo'ra——都是在Moon Night 開始他們的職業生涯的。

韓國嘻哈的歷史並不是從饒舌歌手和 DJ 開始的。舞者們隨著 New Jack Swing 表演。韓國第一位嘻哈明星是玄真英，他被認為是月夜歷史上最偉大的舞者之一。 Hyeon 的職業生涯在許多方面都是一個里程碑：他是 SM Entertainment 的李秀滿 (Lee Soo-man) 的第一個項目，李秀滿後來成長為全球龐然大物，推出了一千名韓國流行偶像。 Hyeon 的表演名為 Hyeon Jin-young 和 Wawa，於 1992 年首次亮相，由一名歌手和多名伴舞演員組成。這個公式被 Seo Taiji 和 Boys 繼承，並最終延續到 Deux（發音為“deuce”）等僅由舞者組成的表演中。

在回顧韓國嘻哈歷史時，Deux 的重要性怎麼強調都不為過。 Deux 是韓國流行音樂中第一個有意義的嘻哈藝人原型。 Deux 的音樂風格不拘一格，涵蓋說唱、邁克爾傑克遜影響的流行音樂、New Jack Swing 和放克音樂，透過韓國對美國嘻哈音樂的重新詮釋，預示著現代韓國流行音樂流派彎曲的慣例。

韓國嘻哈音樂的搖籃是舞蹈俱樂部，這一事實至今仍能在主流韓國流行音樂中看到其深遠的影響。隨著韓國流行音樂進入國際舞台，韓國嘻哈作為舞曲音樂的身份流入主流韓國流行偶像團體，特別是透過製作人 YG（徐太志和 Boys 的前成員）。

從一開始，YG Entertainment 就專注於打造植根於嘻哈的偶像藝人，例如 Jinusean 和 1TYM，直到憑藉 Big Bang 在國際上取得成功。和他們的「饒舌舞」前輩一樣，韓國嘻哈界也對是否可以考慮Big Bang和G-Dragon展開了激烈的討論。確實致力於嘻哈音樂。但毫無疑問，《Big Bang》是韓國嘻哈音樂首次贏得全球觀眾的時刻。

韓國嘻哈音樂作為舞曲音樂的身份在 20 世紀 90 年代中後期引起了某種程度的強烈抵制。玄真英、徐太志、Boys 和 Deux 都是嘻哈明星，他們介紹了韓國嘻哈的節奏、時尚感和態度。但他們的音樂是舞曲，與美國以饒舌為主的嘻哈音樂截然不同。這種與「原始」美國嘻哈音樂的明顯背離引起了人們的反應，這種反應主要有兩種類型：引進美國嘻哈美學的韓裔美國人，以及在韓國出生的韓國人，他們探索用自己的語言進行說唱的可能性。

韓裔美國人在將黑人音樂引入韓國方面一直發揮著重要作用。韓裔美國人的英語能力、美式時尚感、風格和態度被認為是他們真實性的標誌。正是在這種背景下，Tiger JK 和他未來的妻子尹美來（當時是韓裔美國嘻哈/R&B 樂團 Uptown 的成員）開始出名。 Tiger JK 所做的不只是帶領 Drunken Tiger 取得商業上的成功；他還組建了Movement Crew，這是一個頗具影響力的嘻哈社區，催生了Dynamic Duo、Leessang和Epik High等團體，他們共同將以歌詞為中心的嘻哈音樂牢固地植入了韓國主流流行音樂中。受到 20 世紀 90 年代美國地下嘻哈音樂，尤其是黑幫饒舌的影響，這些韓裔美國饒舌歌手尋求創作原始且以資訊為導向的音樂。

與此同時，韓國嘻哈迷開始聚集在一個以前從未存在過的地方：20 世紀 90 年代末由撥接數據機支援的網路。那些拒絕韓國當時盛行的「饒舌舞」的粉絲們聚集在一個原始的線上公告牌上。起初他們一起聽美國饒舌音樂，然後他們開始創作自己的音樂。這被認為是韓國第一個「地下」嘻哈社群——一個誕生了 Garion 和 DEFCON 等人的虛擬社群。這些地下饒舌歌手透過用韓語創作押韻來尋求自己的真實性。他們的第一次嘗試受到業餘愛好者的困擾，直到 Verbal Jint 2001 年的 EP《Modern Rhymes》取得了突破。 Verbal Jint 擺脫了對尾韻的機械依賴（其中押韻僅在子句末尾踢，創建由一堆句子組成的說唱詩，僅在最後幾個音節押韻），Verbal Jint 找到了一種改變的方法他的歌詞的速度和重點創造了具有不同長度的條款的平行結構。就像 Rakim 推動饒舌超越 20 世紀 80 年代初期簡單的押韻模式一樣，Verbal Jint 使用韓語創造了三維和漸進的押韻結構，在嘻哈的邏輯框架內釋放了韓語的潛力。

到 2010 年代末，這三種對決趨勢——韓國流行偶像表演的“說唱舞蹈”、韓裔美國說唱歌手和韓語說唱——將在 BTS 中找到融合。當然，BTS 是一支主流韓國流行偶像樂隊，擁有大量複雜的編舞。但隨著嘻哈音樂首次登陸韓國二十多年後，BTS 成為饒舌歌手，他們不再需要回顧美國嘻哈音樂並擔心他們的音樂如何與原版相提並論。相反，RM 和 Suga 在韓國嘻哈界有許多先例。在節奏和流暢度上，Epik High、Dynamic Duo、Verbal Jint 和 Drunken Tiger 的影響相當明顯。 BTS 還擁有創作自己音樂的優勢，這也很大程度上消除了韓國流行音樂界的偏見，即偶像組合說唱歌手並不認真對待嘻哈音樂，因為他們只是製作公司的產品。 （在最近的一次採訪中，Tiger JK 說道他擺脫了對偶像組合說唱歌手的偏見與RM 進行了詳細交談後——高度讚揚。 ）與韓裔美國說唱歌手一樣，BTS 的音樂對他們的情感和體驗來說是原始而真實的——這一點使他們與大多數韓國流行偶像不同，後者往往傾向以嚴厲的方式生產。與韓國地下說唱歌手一樣，防彈少年團在嘻哈邏輯中探索韓語的可能性方面開闢了新天地，歌曲包括“八道江山 [八道江山]”，以韓國地方方言（而不是標準韓國語）說唱。更重要的是，RM 被收錄在 Drunken Tiger 的告別專輯中，為樂團的事業畫上了一個恰當的尾聲。