其對技術先進、從未被殖民的非洲共和國的全面、細緻的願景瓦幹達、瑞恩·庫格勒的 黑豹 因其是迄今為止電影中最純粹的非洲未來主義表現之一而聞名。這個術語是由學者馬克·德里(Mark Dery) 在他1994 年的論文兼訪談集《黑人走向未來》中創造的,該集收錄了作家塞繆爾·R·德拉尼(Samuel R. Delany) 、格雷格·泰特(Greg Tate) 和特里西婭·羅斯(Tricia Rose) 的深刻見解,現在它意味著一種靈活的藝術美學,以及適用於多媒體作品的批判性思維框架,重點關注想像的和另類的全球黑人經歷,通常伴隨著強烈的政治暗流。正如作家伊塔莎·沃馬克(Ytasha Womack)所寫:“非洲未來主義將科幻小說、歷史小說、推理小說、奇幻小說、非洲中心主義和魔幻現實主義的元素與非西方信仰結合起來。”

一個逃跑的人票房成功真正的文化現象,黑豹可能是滲透公眾意識的最引人注目的非洲未來主義藝術品,但它並不存在於真空中。非洲未來主義的思想和美學,跨越各種藝術形式,早在這個詞的創造之前就出現了(參見,或者更確切地說,閱讀 WEB Du Bois 1920 年的非凡短篇小說 彗星),並在今天繼續快速發展。多連字超級巨星加奈爾夢奈可以說是當代最著名的非洲未來主義支持者,她的整個職業生涯都圍繞著機器人雙性化的高概念和令人印象深刻的持續大廈建立起來。在電影領域,黑豹與幾位精神祖先有關,在某些情況下直接受到啟發。這裡有六個最好的。

空間就是地方 (導演:約翰·科尼,1974)

自由爵士傳奇人物孫拉(Sun Ra,1914 年出生於阿拉巴馬州,原名赫爾曼·布朗特)有著精心塑造的非洲神話人物形象,是非洲未來主義思想的核心支柱之一。 1971年,他也曾在柏克萊分校教授一門課程,題為《美國黑人研究198:宇宙中的黑人》。以下是他的一次演講中的一段引述:

「我正在思考黑色埃及的未來,這超出了歷史的範圍。歷史對黑人非常不友善,所以實際上我一直在談論的是神話,而任何曾經存在過的事情都不是我所談論的一部分,因為我是說黑人需要一個神話——專製而不是民主。因為他們不會在其他任何事情上取得成功。他們不會載入史冊。

之一黑豹最令人心酸的方面是其精美的概念化願景,即一個自由、技術豐富的非洲超級國家,或者用 Sun Ra 的術語來說,一個「神話統治國家」。 Ra 在他唯一的長片《1974 年》中設想了自己的“神話統治”空間就是地方。就情節而言,拉與一位身穿白色西裝的超級皮條客(令人驚嘆的 OTT 雷·約翰遜飾演)進行了一場宇宙紙牌遊戲,以決定黑人種族的命運。星際旅行、社會評論、愚蠢的黑人剝削風格和激動人心的音樂會鏡頭的不可預測的混合是一次狂野、有趣且奇怪的感人之旅。這造成了雙重賬單的地獄黑豹。

耶倫 (導演:蘇萊曼·西塞,1987)

是否分享瓦幹達豐富的知識和無限的資源是推動故事情節的核心困境黑豹。類似的衝突的核心是耶倫(1987)是馬利導演蘇萊曼·西塞的引人入勝的傑作,榮獲坎城評審團獎。故事背景可能是 13 世紀的馬利帝國(儘管從未明確說明具體時代),耶倫講述了一個擁有超自然力量的年輕人的成長歷程,他準備與他邪惡而自私的巫師父親攤牌,而他的父親會不惜一切代價確保他的兒子不分享他的魔法能量。與耗資巨大的 CGI 盛宴不同黑豹, 然而,耶倫其力量很大程度上源自西塞有機藝術的簡單力量,包括對自然光和寬銀幕西非風景的完全令人驚嘆的使用、印象派取景以及偶爾令人驚嘆的交叉淡入淡出或剪切。

桑科法 (導演:海爾·格里瑪,1993)

黑豹這是一部明確致力於圍繞非洲黑人和非裔美國人之間經歷和歷史的對比和共性展開嚴肅對話的罕見電影。二十五年前,出生於衣索比亞、現居美國的偉大導演海爾·格里瑪(Haile Gerima)在他的魔幻寫實戲劇中也做了類似的事情,桑科法。它像一場狂熱的夢境一樣展開,講述了一位在加納的美國時裝模特兒的故事,她在海岸角城堡(歷史上曾用於大西洋奴隸貿易的地點)進行拍攝時,不知不覺地被神奇地傳送回了戰前南。在這裡,她經歷了奴隸制的恐怖,並最終體驗到社區和叛亂的救贖力量。桑科法這是透過當代鏡頭對過去的美麗而令人不安的非洲中心審問。

歡迎 II 恐怖穹頂 (導演:恩戈齊·翁烏拉,1995)

「把我和從船上跳下來的祖先一起埋在海裡吧。」喘息著黑豹的 埃里克·克爾芒戈(邁克爾·B·喬丹)隨著他垂死的呼吸,“因為他們知道死亡比束縛更好。”這種情況正是這部鮮為人知的悲慘科幻片的開場,這是第一部由英國黑人女性執導並在英國院線上映的電影。影片以1652 年北卡羅來納州為背景,講述了一個令人難忘的序幕,一個伊博家庭平靜地淹死了自己,而不是屈服於奴隸制的鎖鏈,然後影片跳到不久的將來,讓觀眾沉浸在一個世界末日般的荒涼貧民窟——同名的恐怖穹頂——那裡犯罪、毒品和種族主義與警察對大多數黑人居民的暴行一樣普遍。標題重複了激烈的公敵剪輯,恐怖穹頂是 1990 年代英國電影中失落的(而且極其粗糙的)瑰寶,它對當代種族關係、警察暴行和「進步」的局限性有很多論述。

歷史最後的天使 (導演:約翰·阿康弗拉,1996)

很像裡面的人物黑豹他們在奧克蘭和瓦幹達之間無縫穿梭,這部好奇而引人入勝的英國紀錄片歷史最後的天使講述了「資料竊賊」這個神話人物,他必須穿越時空和非洲移民歷史,尋找掌握自己未來鑰匙的密碼。由激進、前衛的英國公司 Black Audio Film Collective(現為 Smoking Dogs Films,仍在製作)製作偉大的工作),歷史最後的天使是一部誘人的科幻寓言和散文電影的融合,也恰好是當代非洲未來主義美學和動態的良好入門讀物——它是第一部包含當時剛誕生的術語的電影。對音樂家(Lee “Scratch” Perry、George Clinton)、作家(Samuel R. Delany、Octavia Butler)和文化評論家(Greg Tate、Kodwo Eshun)的引人入勝的採訪——加上大量的檔案視頻和攝影,結合起來創造了一個令人陶醉的啤酒。

他們為太陽充電 (導演:特倫斯·南斯,2017)

南斯這部引人入勝的短片將我們帶入了這樣一個未來:人們在夜間生活,以避免有害的陽光照射,並且必須支付高昂的費用才能在受控條件下沐浴陽光。在這裡破壞它是犯罪行為,但這個寒冷的反烏托邦小插曲以一個令人驚訝的轉折結束,既脫離了這個世界,又完全腳踏實地:一首對黑色素自然魔力的讚歌。南斯只是一群鼓舞人心且才華橫溢的年輕當代黑人電影製片人之一,包括Ja'Tovia Gary、Kahlil Joseph、Frances Bodomo 和Jenn Nkiru,他們在各種領域製作非洲未來主義風格的作品,從短片到電影,不一而足。

之後要注意什麼黑豹: 非洲未來主義入門