傑森·米切爾(左)和加內特·赫德蘭泥濘不堪。 照片:Netflix
在聖丹斯電影節指定的灼熱劇情片中 泥濘的(在有限院線上映,並於11 月17 日在Netflix 播出)加內特·赫德蘭和傑森·米切爾飾演20 世紀40 年代密西西比州的二戰退伍軍人,他們從戰鬥任務到平民生活的不安過渡。這位最近歸來的飛行員和坦克師中士——戰前分別是輕浮的好時光查理和佃農的兒子——跨越種族斷層線,在喝著波本威士忌和共同經歷砲彈休克的情況下,建立了友誼。兩人都在與創傷後壓力作鬥爭:雙手顫抖,戰場上的血淋淋的回憶構成了私人地獄,而這些都沒有得到診斷或治療。 「我的惡夢總是一樣的,」米契爾在片中說道。 “我尖叫。但什麼也沒有出來。
這場惡夢在今年的頒獎季中尤其明顯,創傷後壓力症候群(PTSD)在不少於五部可能成為知名電影的影片中佔據顯著地位。據說在伊拉克和阿富汗服役的退伍軍人中有 11% 至 20% 患有這種疾病,美國退伍軍人事務部估計被診斷出患有創傷後壓力症候群的退伍軍人人數增加了兩倍在過去的十年裡,好萊塢似乎已經意識到了創傷後壓力症候群(PTSD)作為情節設計的力量:對於「角色就是衝突」這一古老的劇本創作法則來說,這是一個相對較新的領域。
在基於事實的戲劇中更強 (該片於9 月上映),傑克·吉倫哈爾飾演傑夫·鮑曼,一個普通人,在2013 年波士頓馬拉松恐怖爆炸事件中失去了膝蓋以下的雙腿,但他英勇地與苦難帶來的心理混亂奮戰。角色的創傷後壓力表現為酗酒和自我厭惡,以及斷然否認自己有創傷後壓力。這種情況在傳記戰爭劇中再次出現感謝您的服務(上個月發布,基於華盛頓郵政記者大衛芬克爾廣受好評的同名書籍)講述了三名伊拉克戰爭老兵在與各種形式的創傷後應激障礙作鬥爭的同時,重新適應堪薩斯州平民生活的故事。
一位主角(Beulah Koale 飾)因戰時經歷而患有嚴重的記憶問題和憂鬱症。另一個由 Miles Teller 飾演的角色則為一名戰友在戰場上的死亡所困擾,他可能對此負有直接責任,也可能不負有直接責任。第三名士兵對創傷後壓力的反應是自殺,這是嚴酷現實的電影反映:根據 2016 年的一份報告政府研究,每天都有20名退伍軍人結束自己的生命。
感謝您的服務編劇兼導演傑森霍爾(Jason Hall)(榮獲奧斯卡最佳改編劇本提名)美國狙擊手,其中也以人物與創傷後壓力症候群(PTSD)作鬥爭)告訴《Vulture》,其經營理念是製作一部「完全發生在人物頭腦和心靈中的戰爭電影」——問題是他必須透過電影來傳達最常被標記的精神創傷透過沉默和內在的絕望。 「我們將創傷後壓力症候群 (PTSD) 作為一種沒有明確或經過驗證的治療方法的症狀分類,」霍爾說。 「在拍攝過程中,面臨的挑戰是,第一,退伍軍人不會談論它,第二,這是內部的。所以我們必須讓觀眾有足夠的時間去理解他們內心迴響的是什麼。讓他們和這些人一起生活,就像家人和他們一起生活一樣——帶著創傷的奧秘。解開這裡面發生的事。過著這種秘密的生活。
那麼,為什麼這波(早就該發生的)敏感講述創傷後壓力症候群(PTSD)故事的浪潮一下子席捲了好萊塢呢?從霍爾看來,突然的焦點反映了社會對英雄主義觀念的轉變,遠離了「西方男子氣概的神話」和將創傷視為弱點。 「我認為我們正處於轉彎的起點,」電影製片人說。 “這是理解人類的犧牲精神。英雄傳統上是一種男性元素:堅韌、力量、技能、勇氣、決心。女性的一面是所有這些內在的天賦:同情、同理心、寬恕、愛、溫柔。所以我認為我們正在開始尋找一種方法將這些東西整合在一起。在我們的英雄中。在我們的故事裡。我們力求在銀幕上呈現栩栩如生的人物。
電影製片人並不總是對歷史上被稱為「戰鬥疲勞」或「戰鬥神經症」的患者如此同情。許多 70 年代和 80 年代的電影,包括的士司機,獵鹿人,甚至是西爾維斯特史泰龍的蘭博電影將創傷後壓力症候群 (PTSD) 患者描繪成破碎的人或定時炸彈,容易爆發暴力和破壞性行為。最近的電影,例如拆除部隊(2008)和在以拉谷(2007)將某些非人性行為歸因於創傷後壓力:前者對戰鬥的上癮和後者對謀殺的動力。
但在今年頒獎季的兩部電影中,創傷後壓力症候群成為創意突破的催化劑,最終改變了流行文化的面貌。在十月傳記片中再見克里斯多福羅賓劇作家兼小說家AA 米爾恩(多姆納爾格里森飾)在參加索姆河戰役後回到倫敦——這是第一次世界大戰中最血腥的衝突之一,期間有一百萬人死傷——他變了一個人。米爾恩情緒孤僻,對親人疏遠,他把嗡嗡作響的蜜蜂誤認為是飛來的子彈,把爆裂的氣球誤認為是迫擊砲彈:教科書上的創傷後應激障礙症狀。這位作家與妻子和(名義上的)8 歲兒子搬到綠樹成蔭的蘇塞克斯鄉村,最終將自己的痛苦傾注在創作兒童小說中最受歡迎的角色之一:小熊維尼。
「這本書之所以如此受歡迎,是因為讀者渴望重新找回第一次世界大戰期間失去的純真,」說再見克里斯多福羅賓導演西蒙柯蒂斯。那麼,如果沒有創傷後壓力症候群(PTSD),溫妮可能永遠不會存在,這樣的假設是否公平? 「這似乎確實是這部電影的要點之一,」他說。 “這就是藝術的有趣之處。你永遠不知道它會從哪裡來。
同樣,JD 塞林格的傳記劇麥田裡的叛逆者(九月上映)的寫作框架麥田裡的守望者作為創傷後壓力的直接反應。在片中,年輕的文學巨星塞林格(尼可拉斯霍特飾)在二戰期間以一名陸軍中士的身份衝進諾曼底海灘,隨身攜帶了最終成為他首部小說的六章內容。然而,戰鬥結束後返回紐約後,他顯然因這次經歷而傷痕累累,時而緊張,時而孤僻,失眠和恐慌。相機閃光燈會喚起人們對集中營的回憶。鼻孔裡殘留著肉被燒焦的味道。
但塞林格的戰時苦難最終帶來了新的作者成熟。他學習透過瑜珈和冥想減輕創傷後壓力症候群,並繼續完成了偉大的美國小說,並在此過程中成為公認的文學轟動者。 「戰爭使他成為一名更好的作家,」塞林格的經紀人(莎拉·保爾森飾演)在片中說道。 “但這確實讓他很困惑。”
麥田裡的叛逆者的編劇與導演丹尼·斯特朗(更為人所知的是福克斯熱門影集的聯合創作者帝國)告訴《Vulture》,創傷後壓力問題也解釋了塞林格為何做出停止出版的令人煩惱的決定,並在他的讚譽巔峰時隱居到新罕布什爾州的荒野。
「事實是,他是一名在戰爭中遭受苦難並精神崩潰的退伍軍人,然後創造了霍爾頓·考爾菲爾德這個角色——一個陷入困境的青少年,經歷了這種精神崩潰,」斯特朗說。 「它還解釋了[塞林格]發生的事情以及長壽飲食、隔離等等。這是一個未經治療的戰爭創傷的人。這個城市的生物,這個有魅力的男人不得不離開並在鄉村隔離自己。這似乎是一種明顯的創傷後壓力症候群症狀,一種試圖治癒自我的方式。」
「我製作這部電影有兩個原因:揭示創傷後壓力症候群問題和藝術家的旅程。為了成為一名藝術家,塞林格必須在戰爭中倖存下來。談論障礙!這使他成為一名更好的藝術家,即使這似乎限制了他的發揮能力,」斯特朗補充道。 “藝術家的旅程和創傷後壓力症候群的故事密不可分。”