尼克凱夫 (Nick Cave) 將死亡和失落的黑暗故事帶到燈塔劇院 (Beacon Theatre)

尼克·凱夫.照片：哥倫比亞廣播公司照片檔案/哥倫比亞廣播公司蓋蒂圖片社

燈塔劇院是上西區的一個奇特設施：頹廢空間內色彩繽紛的繪畫和鍍金柱子與外部店面和公寓樓營造出的莊嚴精緻和住宅舒適感形成鮮明對比。 Beacon 的極端為昨晚的主要亮點——澳大利亞歌手兼作曲家兼作家尼克·凱夫（Nick Cave）和他的樂隊“壞種子”（The Bad Seeds）提供了良好的背景，他們在房間裡充滿了令人毛骨悚然的哥德民謠和樸實的藍色，以匹配金色希臘羅馬的氣勢和殘忍。

Cave 正在巡迴演出，推動去年秋天的悄然不安骷髏樹而今年春天的可愛的生物長達四小時的職業回顧，從 Bad Seeds 35 年的合作中精選了四打優秀時刻。兩筆記錄的特徵差異構成了動態集合列表。骷髏樹歌曲內容剝離而哀傷，通常只包含凱夫粗糙的聲音、合成器冷酷的嗡嗡聲和鼓手致命的嘎嘎聲。這源自於 Cave 的艱難時期：當錄音即將完成時，他得知 15 歲的兒子從懸崖墜落後不幸去世。凱夫的音樂長期以來一直專注於失去和死亡，但不只一些骷髏樹痛苦的宣言——“他們告訴我們，我們的夢想會比我們更長久……但他們撒了謊”，“我們所愛的東西，我們會失去”——讓人感到令人不安的先見之明。

樂團演奏了七首骷髏樹整晚演唱了八首歌曲，並經常深入其豐富的謀殺民謠和狂熱夢想的背景目錄。 《From Her to Eternity》與 1984 年同名專輯中的歌曲一樣令人窒息。 1996 年的“Stagger Lee”融合了粗獷的布魯斯和粗魯的嘻哈風格。 2013 年的《銀禧街》推開天空慢慢地沸騰成響亮的雙拍尾聲。 Bad Seeds 的多才多藝在一定程度上要歸功於實用演奏家沃倫·埃利斯（Warren Ellis），他學會了從小提琴、中提琴到吉他和鋼琴的所有樂器，以及巡迴音樂家吉姆·斯克拉武諾斯（Jim Sclavunos），他在鍵盤和打擊樂之間切換。樂團擅長骨骼民謠和暴風雨即將來臨的令人不安的感覺。它總是感覺自己隨時準備崩潰，發出一陣噪音，但很少做出承諾，懸掛在一種無情地拒絕釋放的緊張之中。

所有這些都支持尼克凱夫的舞台表演。他身材高大，身材魁梧，衣著考究，表現出街頭傳教士的熱情和吸毒者的急躁絕望。他邁著堅定的步伐，用尖尖的手勢揮舞著手臂，像用手試探打火機的火焰一樣冒險走進人群，在人群變得太熱之前迅速穿過。 （不過也有幾次這樣的情況：一次舞台跳水結束時，一隻奇怪的手淫蕩地滑上他的腹部，他打趣道，“你太堅強了！”然後又回到舒適的舞台上。） 《歌曲》包括一個異想天開的觀眾參與遊戲，凱夫引誘每個人鼓掌，然後命令他們停下來，然後出乎意料地重新開始。在《Stagger Lee》的加演中，他從觀眾中拉來兩個孩子和他一起跳舞，並慢慢地邀請其他能上台的人一起聽這首歌。當歌手在劇院中涉水演唱《推開天空》時，夜晚結束了。

演出持續了兩個小時的大部分時間，但感覺就像幾分鐘的事情。 Bad Seeds 甚至會根據自己的目的調整時間，耐心地將緩慢的曲調延長到五到七分鐘，從不感到漫無目的或卡紙。這真的是情緒音樂。艾利斯和工作人員為凱夫講述的恐怖故事製作了野獸派背景。你留下來是因為你想追蹤一個迷人角色的成長（或更可能是死亡），並仔細研究從逆境中汲取的來之不易的教訓，或者因為你只是被黑暗所吸引。 “有些人說這只是搖滾樂，”凱夫在《Push the Sky Away》中唱道，“啊，但它讓你直達你的靈魂。”