瑪拉基柯比飾演條紋。照片:勞裡·斯帕勒姆/Netflix
如果流行文化可信(如果不可信,那麼上帝啊,我們還剩下什麼?),戰爭不是在戰場上或在戰情室裡贏得的。他們贏得了地面士兵的心和思想,通常是透過在巨大危機時刻表現出的非凡勇氣和英勇。在戰爭敘事中,好人戰勝了壞人,因為他們的靈魂更加純潔,為自由和正義而戰,戰勝那些想要剝奪這些不可剝奪權利的壞人。這裡強調的是外星人,或者它出現在“Men Against Fire”中,?具有軍事意識的分期付款黑鏡人類士兵與嚎叫的吸血鬼模樣的變異怪物展開一場模糊的衝突,但事實並非如此。
?同樣地,我們也關注有組織戰爭的心理組成部分,但並不是為了炫耀我們穿著軍裝的男孩和女孩有多麼勇敢。相反,編劇查理布魯克和導演雅各維爾布魯根將仇恨視為戰時的決定因素。士兵要成為真正的戰士,就必須流淌著對敵人真誠的蔑視之情。僅僅出於對國家的責任感而加入戰鬥是不夠的;一種真誠的、嗜血的殺戮慾望讓手指扣動了扳機。這是一種醜陋的情緒,但戰爭也是一件醜陋的事。
《Men Against Fire》中上演的未來衝突似乎是一場正確而正義的戰爭。牙齒尖銳、野性與諾斯費拉圖相似的生物被輕蔑地稱為「蟑螂」?他們在英國肆虐,用骯髒的小手偷走一切他們能拿到的東西,攻擊任何不幸闖入他們的人。必須採取一些行動,因此這項工作落到了膽怯的斯萊普(馬拉奇·柯比飾)和他的中隊身上。他們的任務很簡單:猛攻被蟑螂佔領的據點,並盡最大努力清理該地區。每個人都在談論他們計劃炸掉多少敵方戰鬥人員,但在斯萊普遭遇偷襲並不得不近距離用刀砍死其中一人後,他感到驚慌失措。
這些蟑螂的行為在 Stripe 看來很奇怪且不一致。一會兒,它們像動物一樣四處亂竄,咬牙切齒;接下來,他們正在操作狙擊武器。隨著創傷後壓力症候群(PTSD)的惡化,斯萊普有一種不可動搖的感覺:蟑螂正在圖謀什麼,他的老闆知道這可能是什麼,而且沒有人告訴任何人任何事情。當他拿起一個外國的小玩意兒時,他的懷疑只會增加,然後這個小玩意兒會在他手中自發地激活,我們在商業中稱之為“拉動一個小玩意兒”。第九區.?
「Men Against Fire」的參考點就容易得多。是保羅範霍文的科幻諷刺作品星河戰隊,這是對交戰國家必須培養的惡毒文化的另一個毫不掩飾的評論。透過比較兩者,我們可以更清楚地了解布魯克和維爾布魯根的情節出了問題。這兩部作品都沒有什麼微妙之處,但范霍文對美國例外論的批評的指責語氣使其直白的特質更加引人注目,而不是顯而易見。不留任何誤解的餘地在“Men Against Fire”上看起來不太好。它依靠的是從幾英里外就能看到的扭曲,然後在部署它後不久就放棄了其更高的諷刺願望。這很容易標誌著第三季的低點。
除了暴力可能對士兵造成的精神摧殘的一些令人痛苦的視覺表現之外?一張清晰構圖的鏡頭,是一個失眠的條紋像他的戰友一樣筆直地坐在床上?手指在睡夢中抽搐會一直陪伴著你嗎? ?不提供任何新內容。戰爭是地獄,這不是突發新聞,而是假定的「我們」的更深刻的見解。可能不是好人幾乎沒有新鮮感。維爾布魯根和布魯克一開始就提出了這個相當基本的觀點,然後在這一集中的剩餘時間裡將斯萊普的內心痛苦從「困難」轉變為「困難」。到?一旦他們沒有想法了。他和他的政府官員之間發生的事情是殘酷的,但也不可避免地會變得令人厭煩。細心的觀眾最終會提前大約兩分鐘預期這一集的情感高潮,而一旦這種興奮消失,我們所能做的就是麻木地盯著暴力。
?也是新劇中最無端暴力的一集黑鏡批次,可能是設計使然。即使布魯克和維爾布魯根打算讓我們面對最令人震驚的戰爭現實,他們的努力也只是入門級的。當談到這部劇時,過於寬泛只會削弱劇集概念核心的寓言,而「Men Against Fire」?將容易的目標納入其十字準線。
所有這些批評都不應影響柯比顫抖、脆弱的表演,這為原本簡單的隱喻提供了值得觀眾投入情感的基礎成分。然而,從整體來看,《奮戰在火中的人們》給人一種瘦弱、嚴峻的感覺。這不合算嗎?這應該比以往任何時候都更重要,美國選民在集會上為我們國家的敵人的鮮血吶喊,人數創歷史新高,這些集會將殘酷無情偽裝成愛國主義。正如尖銳的戰爭評論所說,這一集的技術水平不如高標準黑鏡為自己設定,更不用說懷念布魯克所標誌的令人愉快的絞刑架幽默了。
戰爭將兒童變成破碎的成年人,而最有趣的概念是「男人對抗火」。提出的是,這種創傷性過程可以在整個文化範圍內發生。可悲的是,這恰好是其中之一黑鏡理論上比實務上效果更好的分期付款。它擁有一些巧妙的想法,但執行起來過於嚴厲,無法充分發揮其潛力。簡單來說,它就像襲擊蟑螂據點一樣:儘管計劃周密,但一旦付諸行動,一切都會崩潰。