導演喬治米勒解釋為何他的《瘋狂麥斯：狂暴之路》的值得奧斯卡提名

對於喬治米勒 (George Miller) 廣受好評的作品來說，這是重要的一周瘋狂的麥斯：狂暴之路，它已經從評論家團體中獲得了最高榮譽，並在最近的 AACTA 獎（被許多人認為相當於澳大利亞的奧斯卡金像獎）上佔據了主導地位。但所有這些愛能讓米勒的傑作進入奧斯卡的討論嗎？這部電影在很多方面都值得稱讚，當我最近在洛杉磯與米勒坐下來時，我請他闡述為什麼他才華橫溢的演員和工作人​​員在一些關鍵比賽中值得認可。所以聽著，學院成員們，因為瘋狂麥斯鼓聲越來越響亮（自然地，伴隨著吉他哀嚎的 Doof Warrior 的一些火焰連復段）。如果您無法完成其中一些重要的任務狂暴之路一月點頭，我可以向你保證，麥斯不會是唯一一個瘋狂的人。

最佳女主角
如果西格妮韋佛 (Sigourney Weaver) 能夠憑藉她在電影中開創性的動作女主角獲得奧斯卡獎外星人，那麼查理茲塞隆應該會參加比賽狂暴之路福瑞歐莎，兇猛而能幹的救世主，一眨眼就能傳達一生的艱辛。這個角色已經變得如此具有標誌性，就連米勒也很難將他在《福瑞奧莎》中的形象與今年夏天與他一起走紅地毯的迷人女演員調和起來。 “我看到了這個迷人的生物，”他說，“對我來說，那不是查理茲，因為我習慣於將她視為福瑞奧莎。”

雖然米勒對動漫展和萬聖節期間裝扮成他的女主角的女性數量感到驚嘆，但他仍然深情地推了一下：“你可以裝扮成福瑞奧莎，但要是福瑞奧莎，你一定是查理茲，」他說。 「她身材很高大，我總覺得她比實際身高高。而且她無疑是一個大美人，所以她不需要以任何方式保護它。她會把灰塵撒到自己身上，讓淚水從臉上流下來。

這個角色是塞隆出色表現的一個例子，她將所有電影明星的魅力都發揮到了一個她可以全心投入的角色中。在這方面，她得到了合作的湯姆哈迪扮演麥克斯的幫助，當我請米勒評估他的兩位明星和他們的化學反應時，他有一個有趣的觀察。

「我知道這其中存在著悖論，」他告訴我。 「我記得蘇珊·薩蘭登說得很好。她告訴我，『如果你觀察那些偉大的男電影明星，他們都具有女性特質——他們並不女性化，但他們身上有一種鬆散的氣質，讓人想起女性的生活方式。而女明星一直都有一種男性特質，那就是非常直接。典型的例子就是赫本和崔西。她非常直接，而史賓塞·屈塞雖然有著粗暴的男子氣概，但對他卻很放鬆。蘇珊說的有趣的是，當你配對情侶時，你總是希望女性偏向男性，男性偏向女性。注意到這一點已得到證實狂暴之路他補充說，他自己的令人滿意的、顛覆性的性別動態，“我認為這是真的。”

最佳視覺效果
狂暴之路不過，其有說服力、實用的特技工作贏得了許多讚譽很棒的特輯揭示了這些引人注目的畫面中融入了多少數字技巧。 「基本的事情是中心事件應該是真實的，並且不違反物理定律，」米勒說。 「如果兩輛車相撞，當你可以真正實現它時，為什麼要進行數位模擬？然後你會得到所有你無法預測的隨機位元——灰塵的反應方式，等等。以可信的方式以數位方式創建它是非常非常困難的。因此，獲得這些材料後，您就可以自由地使用它並使用數位修飾。

這種指導思想被運用在許多令人驚嘆的鏡頭和序列中，確保了狂暴之路即使是最疲憊、最熱衷動作的觀眾也產生了影響。 「從某種意義上說，我們的大腦很快就會得出結論，」米勒解釋道。 「因此，如果他們看到的第一個中心圖像是真實的，他們就會把其他一切都視為真實的。如果第一個中心圖像是假的，那麼我們將其他所有圖像都視為假的。透過演化，我們的生存建立在盡可能準確地解讀事物的基礎上——這是一個很大的題外話，但我認為這就是整容手術經常失敗的原因。這就是恐怖谷。我們正在讀到一些不太真實的東西。

最佳攝影
米勒成功吸引了偉大的電影攝影師約翰·西爾（John Seale）（證人,英國病人）從半退休狀態開始拍攝狂暴之路但聽導演說，片中令人瞠目結舌的青色天空和橘色沙灘是在後製中出現的。在整個過程的大部分時間裡，米勒和西爾塑造了狂暴之路作為一部如此精簡的電影，它幾乎是黑白的。

「黑白有一些更抽象、更基本的東西——如果我們在這裡拍一張自己的照片，黑白總是看起來更好，」米勒說。 「顏色有時包含太多資訊。但如果我們降低電影的飽和度，我們基本上就會做幾乎成為陳腔濫調的事情。你必須記住，早期瘋狂麥斯那是 30 年前的事了，從那時起出現了很多後世界末日電影，有一種趨勢是降低一切的飽和度。

米勒決心讓電影走自己的路，他考慮提高飽和度，這就是那些引人注目的西爾鏡頭畫面變得更加令人難忘的原因。 「當我觀看這部電影並與出色的調色師坐在一起並與約翰尼談論它時，我想，這部電影本來是在澳洲拍攝的，那裡的地球顏色更紅，而我們在納米比亞拍攝，那裡的地球顏色更奶油色。所以我說，“讓我們稍微調整一下，看看會發生什麼。”我們更多地使用了青色和橙色，膚色變得更豐富了一些，它使人們看起來更曬傷和被風吹過，我們找到了一個感覺更豐富的地方。約翰尼是一位出色的攝影師，他隨時準備好適應並處理任何事情。他很棒。

最佳服裝設計、最佳製作設計、最佳化妝髮型
雖然這些類別通常偏愛時代作品和童話故事，狂暴之路末日後的未來衝擊催生了今年最令人難忘的一些造型，從白色的戰爭男孩到不朽喬的狂野頭髮和強大的呼吸器。 「你永遠記得那些演員化完妝後站起來、後退一步，成為你想像中的角色的時刻，」米勒說，當塞隆想要將福里奧莎的造型更進一步時，米勒感到非常興奮。

「我記得當我們第一次談論頭髮時，」他回憶道，「她決定，『看，這是一名戰士。她為什麼要弄亂頭髮？我要剪個短髮。我想，哎呀，哇。首先，她對這個角色有著深刻的理解。其次，這意味著她真的致力於這個角色——無論如何，我知道這一點，因為她非常專業。但第三，我想，哦，我希望她有一個漂亮的頭。所以我給她發短信說：“太棒了，加油吧。”半小時後她給我回了短信，一切都很完美。這是一個令人震驚的時刻，但我喜歡那些時刻。

這些兇猛的面孔與奧斯卡獎得主珍妮·比萬(Jenny Beavan) 設計的服裝完美地相得益彰，她設計的服裝不僅實用又安全——“那些騎自行車的傢伙，你不能只給他們裝上衣服，”米勒說——但也秉承了導演的嚴格要求，每一件衣服都應該有一個背景故事，尤其是在這個窮困的世界裡，奢侈品肯定是很難得到的。這需要 Beavan 和製作設計師 Colin Gibson 之間的大量合作，“一旦每個人都遵循相同的基本規則，”米勒說，“他們就可以自由地進一步推動它。”