艾美波勒（Amy Poehler）的《腦筋急轉彎》有多棒？

皮克斯有很多讓人驚嘆的地方由內而外——錯綜複雜、新穎的敘事概念、冰棒的悲慘命運、它無情地榨乾你身體裡的每一滴眼淚，直到你變成比人類還多的淚液，等等。艾美波勒的飾演本片的主角喬伊（Joy）。當然，出色的配音在迪士尼和/或皮克斯電影中並不是什麼新鮮事：回想一下羅賓威廉斯在阿拉丁，或派崔克沃伯頓在皇帝的新節奏，或艾倫狄珍妮海底總動員，或稱讓·辛瑟爾在超人特攻隊。但你很少找到一個演員被要求這樣做這配音角色多，誰成功了這漂亮。我看的越多由內而外，我越意識到這部電影有多少部分落在了波勒的肩上。她在這方面很出色。

喬伊不只是主角由內而外。就像在青少年或高中電影中一樣，她也是敘述者。在電影的開頭和結尾，她用畫外音解釋了我們所看到的世界的內部運作方式——這是一個名叫萊利 (Riley) 的 11 歲女孩心中的想像之地。但喬伊在影片的其餘部分中也有效地充當了一種敘述者的角色，她經常對自己進行說明性對話，這有助於我們了解正在發生的事情。它從來沒有真正感覺這樣的解釋既證明了劇本，也證明了波勒的表演。

描繪的心靈風景由內而外非常複雜——以至於它的複雜性成為電影中的笑點之一——而角色本身在穿越這個世界時經常會發現事物是如何運作的。因此，喬伊必須同時具備教育敘述者的溫暖確定性（畢竟我們必須信任她）和萬事通的咆哮。她經常認為她知道某件事是如何運作的，卻發現自己不知道。 （諷刺的是，喬伊讓憂鬱的悲傷讀了大量關於心靈複雜性的書籍，以防止她干涉萊利的事務，但她對事物有更好的工作知識。）

這個總是充滿活力的話匣子必須在不激怒我們的情況下完成這一切。喬伊一貫的樂觀態度可能很快就會變得非常非常老。值得慶幸的是，它以多種方式表現出來。有時，她真的很高興和興奮。有時，她只是表現出外表的快樂來掩飾內心的不確定性。有時，她不懈的積極態度是咄咄逼人的，幾乎是詭計多端的——例如當她試圖將悲傷拋在一邊，以防止她影響萊利的記憶時。電影告訴我們，快樂是一件偉大的事情，但有時它會讓我們無法成長、無法繼續前進、無法理解世界。這是一個相當簡單的主題，但表達得相當微妙。

波勒成功地將喬伊一貫的積極性變成了迷人的脆弱性。請記住，儘管喬伊自始至終都表現得像個成年人由內而外，她仍然是一個11歲女孩腦海中浮現的情感。因此，她必須傳達出孩子的歡樂和年長者的複雜性。當萊利和她的父母接近他們在舊金山的新家時，聽聽喬伊的頭暈目眩、孩子般的期待：「我們已經很接近了，我能感覺到。這是我們的新房子！」然後，當房子被毀掉時，她又用那種有點虛偽、樂觀的自助語言說道：「我讀到，空房子是一個機會！波勒在這些不同態度之間輕鬆地來回跳躍實際上是很難實現的，即使在動畫電影中也是如此。

但因為這是皮克斯，這種歡呼也必須在某一時刻讓位給憂鬱。當似乎一切都已失去時——當她和冰棒被困在記憶轉儲的黑暗深淵中，似乎沒有出路時——喬伊實際上不得不哭，而且哭了很長一段時間，因為她和萊利一起看著自己的記憶。顯然，這有一個敘事原因：喬伊，就是快樂，通常不會哭泣，她即將發現悲傷可以在一個人的生活中發揮重要作用。於是喬伊哭了──不停地、劇烈地、痛苦地抽泣。即使對於皮克斯電影來說，這也是一個令人印象深刻的黑暗時刻。 （這也奠定了影片下一個令人印象深刻的黑暗時刻，其中冰棒犧牲了自己，這樣喬伊就可以使用他的火箭馬車逃離記憶轉儲。）

喬伊的旅程和波勒的表演讓我們意識到了一些其他的事情。故事裡還有第二個故事由內而外。可以肯定的是，我們正在看著萊利成長——這是一個完美的成長故事——但我們也看著喬伊成長。這並不一定令人驚訝——畢竟喬伊是萊利的一部分——但自我意識卻令人驚訝。萊利可能很安靜、害羞，但喬伊是一個不斷說話、解釋、命令和感受的角色。她是一個善於表達和情感的喋喋不休的人，因此看起來具有高度的自我意識。然而，她有點不是。在所有這些萬事通的對話中，有一個人自己有點發育不良，必須做一些成熟的事情。喬伊必須先了解自己才能了解萊利。

由內而外從很多意義上來說，這是一部關於失去控制的電影。或者更確切地說，放棄控制。萊利的腦子裡基本上充滿了歡樂。所有其他的情緒都屈從於她。隨著電影的進行，她必須放棄這種控制權，這要求她認識到自己擁有的控制權是多麼的少。但她也必須繼續成為一個追求英雄的人，因為她和悲傷探索萊利性格中未被發現的角落。在傳統的童話故事中，喬伊是一位天真的公主和強大的女王——艾莎和安娜，如果你願意的話。對於動畫電影來說，這是一個大膽而美麗的想法。這是一場瘋狂、走鋼索的配音表演。艾米·波勒（Amy Poehler）應得的榮譽：她就是由內而外。