今天在商店裡是紐約電視評論家馬特·佐勒·塞茨的帥氣新書， 魏斯安德森收藏：布達佩斯大飯店，由艾布拉姆斯出版，是去年同樣奢華的作品的後續作品魏斯安德森收藏，深入探討了安德森新的最佳影片提名電影的製作過程，透過評論、插圖和攝影剖析了各個角度和影響（觀看這本書令人愉快的預告片這裡）。以下是與安德森的對話摘錄，內容涉及他如何以及為何選擇《電影》中的演員。布達佩斯大飯店。

這部電影可能是您嘗試過的最接近徹頭徹尾的鬧劇的電影。然而整體上有一種憂鬱的感覺，尤其是當零接任敘述者時。殘酷無所不在。將這一切結合在一起的是年長男人描繪年輕時的自己的故事。
我不覺得這部電影很滑稽。我希望這會是一部更悲傷的喜劇。但有滑雪追逐。

這部不太滑稽的電影也以威廉達福打人的臉為特色，這是他似乎擅長的活動。我很長一段時間以來一直是他的粉絲，這是我最喜歡的達福表演之一：令人驚嘆的、幾乎完全是肢體表演。
我愛威廉。不久前，我在羅伯特·威爾遜(Robert Wilson) 與米哈伊爾·巴里什尼科夫(Mikhail Baryshnikov) 合作的這部作品中看到了他。他絕不只是一名電影演員。他將自己在伍斯特劇團、各種前衛戲劇、理查德·福爾曼等的經驗帶到了他所從事的任何領域。威廉在羅伯特威爾遜的作品中使用了所有這些東西。他在裡面的舞蹈和巴里什尼科夫一樣好。威廉只是一個偉大的舞蹈家。你知道，你預計巴雷什尼科夫舞姿神聖。這是一件令人興奮的事。

無論如何，在我們的電影中，威廉話不多。這只是他的身體素質，我覺得他給了我們一切。光是看著他就已經很了不起了走。祂為我們創造了一些東西。

我並沒有從這些角度來看威廉·達福，但我能明白這一點。他身上有一種非常有姿態或舞蹈般的氣質，這也是他成為令人難忘的演員的部分原因。他的身材非常令人印象深刻，而且他對自己的身體做了很多事情。海報上就是他的手勢排：埃利亞斯中士舉起雙臂的標誌性形象。當然，最後的 基督的誘惑——沒有比這更能體現身體素質的表演了。
他是一位偉大的耶穌。

你讓他扮演的角色展示了他的才華，與我們在 20 世紀 80 年代和 90 年代看到的不同，當時他取得了突破。它們通常更大，更戲劇化，更風格化，而且很有趣。他幾乎是一個純粹的喜劇、辛酸的角色水上生活，而且，即使它是動畫的，你仍然可以感覺到威廉·達福在那隻老鼠身上了不起的狐狸先生。他真的把它裝扮成這隻老鼠——就像他是塞爾吉奧·萊昂內電影或其他電影中的壞人一樣，但是爵士樂。在這部電影中，他是一個純粹惡毒的存在，但他身上卻有一些非常優雅的東西。自我實現。這就是他來到地球的目的：殺人和作惡。
威廉是一個經典。還有阿德里安·布洛迪，另一部經典。他和威廉的化學反應非常好。即使他們只是坐在一起，你也能感覺到。我覺得有一些黑暗的連結。就像他們有聯繫一樣。

你知道，威廉和蒂妲·絲雲頓都是熱愛表演的人，就是喜歡這樣做。但他們並不是真的只是演員。他們更多的是表演藝術家。他們確實對各種表演感興趣。

當你說像威廉·達福和蒂爾達·斯文頓這樣的人不是只是演員們，你們什麼意思？
他們都在電影之外和“普通”劇院之外進行了大量表演。蒂爾達完成了許多出現在博物館或其他環境中的表演作​​品，完全不同類型的舞台作品，可能不完全涉及劇本甚至角色。而威廉則做了更多前衛戲劇。提到演員時，你不一定首先想到的就是他們的合作者。

在我們的電影中，威廉和蒂爾達都在扮演角色，並在扮演角色之外繼續他們個人製作東西的傳統，如果這有意義的話。我認為蒂爾達會對變老感興趣，只是把它當作一種經驗。我覺得即使不是為了電影，她也會這麼做。

讓某人人為地讓她變老，然後就走在街上？
或只是坐在某個地方的椅子上。威廉的角色－嗯，歌舞伎不完全是這種表演的傳統，但不一定離傳統太遠。我說的是扮演一個與動作和表情有關的角色的挑戰，而不是言語，甚至不一定行動。

某些類型的演員似乎對演員的意義有著十九世紀甚至十八世紀的觀念。你會感覺到他們可能是雜技演員，或者如果是在不同的時間和地點，他們可能會加入馬戲團。

你以這種方式使用蒂爾達·斯文頓——一種原始的“演員”方式——月出王國以及在這部電影中。在月出 王國，她幾乎更像一個存在，而不是一個人，就像童話故事裡的麻煩製造者。當我在那部電影中想起她時，我會想到她與她周圍的空間的關係，因為她穿的衣服——它們的顏色、它們的質地——她進入房間的方式，她臉上的表情。
我猜在那一部電影中，她的角色的名字是一個機構：社會服務部。我認為這個角色和她在這部新電影中的角色都應該是真實的人和人類角色。但同時，你也可以說它們是別的東西——不知何故，我將其與蒂爾達和威廉與他們其他作品的聯繫方式聯繫起來。

您還記得第一次注意到蒂爾達·斯文頓是什麼時候嗎？
我們在聖丹斯電影節的時候奧蘭多在那裡演出，所以我去看了那部電影的開頭，她就在那裡。

那一週她對整個小鎮產生了令人眼花撩亂的影響。她從一個角色到另一個角色都截然不同。她扮演了很多吉姆·賈木許和德里克·賈曼的角色。您最喜歡蒂妲·絲雲頓的哪部電影？

很難選擇，但現在我偏愛只有戀人還活著。她很可愛，但矛盾的是，考慮到她 扮演吸血鬼。她會在一段時間內成為理性的聲音，然後 她會去享受血的盛宴。
她是個很棒的吸血鬼。

她也是一個自然而然地將人們吸引到她身邊的人，而不是看起來她試圖吸引人們。我和她在同一個房間待過幾次，這種事總是會發生。她是一塊磁鐵。
我想這就是魅力。

傑夫高布倫：也很有魅力，儘管波長不同。他總是很有趣並且總是受到尊重，但我覺得最近他在某種程度上進入了萬神殿。
傑夫在某個時刻成為了大明星，也許就是在他這麼做的時候蒼蠅。

這是我見過的最偉大的表演之一。這可能是恐怖電影中最偉大的主演表演之一，與鮑里斯·卡洛夫和克里斯托弗·李的最佳表演齊名。近三十年過去了，我仍然無法停止談論他在那部電影中的表演。
沒有多少人可以遞上一頁又一頁的法律文本，然後說：“用這個來招待我們。”但是，傑夫當然可以做到。當他準備好時，你會聽到他一直在練習。他排練就像在演戲一樣，這太棒了。我喜歡那個。

身為維爾莫斯·科瓦奇副警長，他以最令人驚訝的獨特方式使用雙手。當我得知他是鋼琴家時，我並不感到驚訝。我認為，他的雙手做了很多工作，讓所有法律術語更有活力。你在宣讀遺囑時就會看到這一點。事實上，傑夫高布倫在每個場景中都會進行三場表演，其中兩場是由他親手完成的。
傑夫有很強的戲劇直覺。他讓事情變得引人注目。在他拍攝的每個場景中，他不僅僅是在想“我能讓這個聽起來更自然嗎？”他在想，「我可以讓這個聽起來更令人興奮的？他找到了戲劇性的地方。

他並沒有出現在羅伯特·奧特曼的許多電影中——納許維爾是第一個，差不多四十年前了——但不知何故，我認為他是奧特曼演員。
我也是。我想奧特曼也是這麼想他的。

我不太了解奧特曼，但他和他的妻子凱瑟琳以及我在很多年前曾有過一次關於傑夫的談話，他談論他就像他是他正在運營的股票公司的一部分一樣。他們也以類似的方式談論了巴德·科特。巴德·科特只在奧特曼的兩部電影中出現過搗碎和布魯斯特·麥克勞德，而傑夫只有兩個：納許維爾和超越治療。但也許傑夫在某種程度上也是這樣看待自己的：身為奧特曼演員。

他用更少的錢做更多的事納許維爾。他甚至沒有對話。他只是背景中的一個存在——打手勢，存在。他甚至一度施展過魔法。
我確信奧特曼看到了它並說：「讓我們把它編織進去。無論傑夫在這裡做什麼，我們都把它拍下來，然後我們就會有另一種成分。他很可能在玩家，事實上也是如此。

你現在已經在幾部電影中扮演了傑夫高布倫，有趣的是，在這兩部電影中，他似乎都非常自信，甚至到了傲慢的地步，但後來你把他拉低了一個檔次，我們發現了新的陰影。也有甜蜜和脆弱的時刻水上生活到最後；阿利斯泰爾·亨尼西(Alistair Hennessey) 和史蒂夫·齊蘇(Steve Zissou) 甚至有過一段時光，感覺很真實，因為你可以感受到他和比爾·默里(Bill Murray) 之間的溫暖。

並且在布達佩斯大飯店當然，他的舉止如此平靜、自信。然後是博物館裡的跟蹤鏡頭。他的眼裡有一種令人不安的恐懼，因為你以前從未見過。你會感覺到這是很長一段時間以來科瓦奇第一次不覺得「呃，我已經控制住了一切」。這是他在地球上的最後一刻。
傑夫是一位非常適合共事的人。有他在身邊很有趣，在電影片場他非常專注，而且表現得非常溫和——而且他總是在它。

你的意思是在現場嗎？
正確的。

我聽說這是你喜歡的事情——讓演員在拍攝間隙留在片場。
期間他和威廉都留在片場生命水上運動。他們不想在中間離開片場 設定.他們留下來。為什麼有人需要 離開？我的意思是，也許有人需要穿上 不同的服裝，或是吃午餐什麼的， 但實際上，總的來說，我覺得留下來更好 與場景。

西爾莎羅南：她沒有我們正在談論的其他一些演員的傳奇歷史。
她是這樣的人之一，如果你在幾部電影中看到她，你會想，“哦，這個人可以做任何事情。”

我們只短暫見過面，就在有一天，西爾莎在拍攝過程中到達時。她拍的第一個場景是飯店裡的槍戰。她拍攝的第一天是電影的高潮。

我說，“那麼，你從電梯裡出來，現在這些傢伙會試圖跟踪你，他想殺了你，等等”，然後立刻：她就在那裡。她打開了它：害怕。這不是需要任何調整的事情之一。她只知道劇本，然後她知道如何讓自己準確地到達正確的位置。

不知何故，根據我的經驗，工作很多的年輕人就像一台會表演的計算機，在某種程度上：他們只是知道如何做。就像你在說一門外語，但他們已經很流利了。

說到懂這種語言的人：《十字鍵協會》序列讓你有機會對魏斯安德森電影中出現過的人進行點名。
我們有鮑勃·巴拉班、比爾·莫瑞、沃利·沃洛達斯基，還有最新的費雪·史蒂文斯。我和費雪是多年的朋友，不只費雪和我是朋友，費雪和拉爾夫也是老朋友，費雪和愛德華·諾頓也是老朋友。

拉爾夫費因斯在這部電影中非常有趣。我以前見過他在某些電影的某些場景中很有趣，但當你想到拉爾夫費因斯時，「有趣」可能不是你第一個想到的詞。他第一次引起世人的注意是作為戲劇演員，在以下電影中辛德勒的名單和問答節目，他在扮演主角時非常熱情，有時又浪漫又黑暗：這 英國病人,事情的結束。現在整整一代人都知道他是《哈利波特》電影中的「連名字都不能提的人」。當你寫這篇文章時，你是否設想拉爾夫費因斯扮演古斯塔夫？ 如果是這樣，他的電影作品中是否有任何東西讓你認為他基本上是輕喜劇主角的合適演員？
我並不認為一個能搞笑的人和一個能做好事的人之間有太大的差別。他顯然是這些傑出人才之一。我已經對拉爾夫有了一點了解，所以當我們寫它的時候，我想到的是真實的人，*****但從一開始創作這個故事，拉爾夫就是我認為應該扮演這個角色的人。

你知道，還有一件事：演電影的人不一定對一段又一段的對話感到那麼舒服。他們不一定是準備好在沒有剪輯的長鏡頭中發表演講的人。這不一定是電影的製作方式，也不是電影角色通常的編寫方式。我從來沒有遇過像古斯塔夫先生那樣話多的角色。好吧，這對拉爾夫來說都不是問題。

他還具有我們談到的 20 世紀 30 年代「歐洲」品質。他在某些場景中融入了喬治桑德斯的風格。當事情變得瘋狂時，我們可能會想到雷克斯哈里森不忠的你和亞歷克·吉尼斯在一些伊林喜劇中。這種表演風格並不完全是怪誕的，但我認為還是有點的。
很多都是快速對話，這是一種老式的東西，但我什至不知道我會將拉爾夫在這部電影中的表演與什麼進行比較。到最後，他沒有讓我想起任何人。他的存在實在是太強大了。他將所有的精力投入到每一個場景。

我一直把他想像成來自勞倫斯‧奧利佛（Laurence Olivier）的傳統，但事實並非如此。他更像是個方法派演員。他想要從內到外做到這一點，他想要感覺它。他想要是那個傢伙。我從來沒有遇過這樣的人，達到那種程度。我一直想和一個非常有「方法」的人一起工作——一個會提出要求的人。

我以前曾與哈維凱特爾合作過，我們在這部電影中再次邀請了哈維，而哈維就是這麼做的。哈維需要一定程度的關注，並堅持非同尋常的準備水平，而有些演員甚至沒有達到這種水平思考去做。我喜歡哈維在我們做的時候做那種事月出王國。他在這裡也這麼做了。在這部電影中，哈維沒有扮演重要角色，但他帶著他的獄友來到我們拍攝的監獄裡，待了四十八個小時。背景故事我們一起在那裡排練。當我們拍攝場景時，他們已經建立了完整的關係。拉爾夫就來自類似的傳統。

完全沉浸式學校。
這是俄羅斯方式。並不是說他們在俄羅斯這樣做，但你知道我的意思。

回到手勢：表演中有很多你可能稱之為「錨點」的東西——一些反覆出現的小事，比如古斯塔夫總是說「親愛的」的方式。角色行走的方式也很重要：他的步態。古斯塔夫的脊梁骨確實像鋼鐵一樣。

這些角色風格是你事先和演員討論過的，還是演員自己想出來的？
好吧，“親愛的”只是在劇本中。但我認為拉爾夫不一定會對自己說：“我要怎麼走路？”我認為他更多地思考“我感覺如何？”和“我覺得怎麼樣？”然後它從那裡轉移到“我穿什麼？”以及「為什麼我穿成這樣，而不是那樣？」******** 以及「這一切如何讓我移動，如何讓我站立，以及我是誰？

說到過程——在你的許多電影中，你非常關注過程、程序和傳統。拉什莫爾這是第一部真正突出這些方面的電影：英雄透過他與這所有著傳奇歷史的學院的聯繫來定義自己。當觀看你的電影時，人們常常會感覺到你創造了一個特定的世界，並且在這個世界中有一種特定的做事方式。

這在這部電影中變得非常重要，因為，就像拉什莫爾學院一樣，就像貝拉方特在水上生活布達佩斯大飯店是個有著傳奇歷史的地方。某些事情是在某個時間、以某種方式完成的。

這就是兩個主角之間很多喜劇的根源。古斯塔夫和零之間的早期交流就是我所說的一個例子。他告訴零，「跑到布魯克納廣場的聖瑪麗亞克里斯蒂安娜大教堂。購買一根普通的半長蠟燭，然後拿回四個克魯貝克當零錢。在聖器收藏室裡點上它，念一念念珠，然後去門德爾店給我買一杯巧克力。
“如果還有錢，就給那個瘸子擦鞋吧。”

你可以在茨威格身上看到一點指導的東西。 ******** 這絕對存在於錯亂。並且在小心憐憫，有一個年輕人正在聽一個年長的男人講故事。

在我們的電影中，指導的內容很大程度上存在，因為我們的朋友在現實生活中就是這樣。他或多或少會自動指導他認識的任何人。

「我們的朋友」是你模仿古斯塔夫的人嗎？
是的。

所以你是透過雨果·吉尼斯認識這個人的？
我是透過雨果認識他的，是的。

你能告訴我關於他的事嗎？
我們從來沒有說過他的名字。

為什麼不呢？
我只是覺得最好不要這樣做。他是雨果的老朋友，非常老的朋友，現在他和我已經是朋友至少十五年了。他不是酒店禮賓部，但如果他願意的話，他將是——而且他將是第一個聲稱這一點的人——地球上最偉大的酒店禮賓員之一。

為什麼他會成為偉人之一？
成為優秀禮賓員的一切，他都知道該怎麼做。同樣，他也已經認識所有飯店的所有禮賓人員。他會在飯店的前台與某人坐在一起聊天一個小時，然後說出各種八卦。他已經在巡迴賽上呆了很長時間了。電影中有很多台詞直接來自他。

你能舉個例子嗎？
好吧，就像零說的那樣，“她八十四歲了。”他說：“我已經長大了。”就是他。 「寵兒」就出自他之手。真的，我們只是想寫下他的聲音。

這就是這首詩最終出現在劇本中的原因。古斯塔夫背誦詩歌的現實生活靈感。這是他的......好吧，我不知道我是否會說習慣，但這是他從 A 點到達 B 點的技巧之一：沿途可能有一首詩。

古斯塔夫的所有詩都是你寫的嗎？
應該說，電影裡確實沒有詩，只有詩的片段。

當他用指甲掛在懸崖邊時，他背誦的那一段片段聽起來幾乎像是他即將發起丁尼生的「輕裝旅的衝鋒」。
我認為他想帶著榮耀走出去。

當古斯塔夫說：「粗魯只是恐懼的表現。人們害怕他們不會得到他們想要的。最可怕、最沒有吸引力的人只需要是愛過——它們會像花一樣開放。這只是你朋友的一句話，他說你喜歡並決定在電影中使用嗎？
不，我相信這是雨果的一句話。

您個人相信這種觀點嗎？
我會說：這要看情況。

很多時候，有人因為害怕或不舒服而粗魯。他們很焦躁，擔心自己沒有受到適當的對待，或者他們很粗魯，因為他們認為自己是在為自己挺身而出或反對某種不公正，後來他們可能會退後一步並意識到， “那傢伙喝醉了；他並不是真的想讓我出現。

對於要在酒店工作的人來說，這無疑是一個很好的指導，因為他們將不得不處理各種要求和情緒。

你知道，拉爾夫對古斯塔夫有一個非常有趣的想法。有一次，我們正在討論這個角色，然後拉爾夫為我扮演了古斯塔夫，在人生的五個不同階段。

自發地？
拉爾夫非常擅長這類事情。在這樣的電影中，一切都已寫好，他正在學習文本，你知道，並這樣做。這有點像演戲。但拉爾夫也可以隨意自發性地編造對話。事實上，我們拍攝了他與這些老婦人交談的所有蒙太奇，以及他受審時的場景——諸如此類的事情。什麼也沒寫。不幸的是，電影中沒有空間讓我們看到所有這些，但他當場寫得很好。

有一次，他自發性地為我講述了他所認為的古斯塔夫的故事。它涉及從狄更斯倫敦街頭頑童到東倫敦人的轉變，他說：“等等，我想你不會想要那個，先生。”他跟隨古斯塔夫進行了一系列即興創作，展示了他的學習和教育的演變，以及他口音的矯揉造作、發展和完善。

我猜諾埃爾·科沃德或加里·格蘭特等人可能就遇到過這種情況。

這是電影的縮影。人們在改變自己的同時，創造他們的國家也在改變。
我喜歡這樣。

**** 導演指的是老婦人，羅伯特威爾森執導、達裡爾平克尼改編的舞台劇。

***** “維爾莫斯·科瓦奇”結合了兩位偉大的美國電影攝影師的名字和姓氏，兩人都在匈牙利出生和長大：維爾莫斯·齊格蒙德（Vilmos Zsigmond ，生於1930 年）和拉斯洛·科瓦奇（László Kovacs，1933-2007 年）。

****** 共同的朋友激發了古斯塔夫先生的個性。

******** 有關古裝對演員表演的影響的更多信息，請參閱拉爾夫費因斯 (Ralph Fiennes) 採訪的第 74 頁。

******** 亞歷山大‧德斯普拉特 (Alexandre Desplat)，為布達佩斯大飯店，在第135頁上說「教育」是一個主題了不起的狐狸先生,月出王國，和這 布達佩斯大飯店。

********* 了解有關斯蒂芬·茨威格 (Stefan Zweig) 的作品的更多信息布達佩斯大飯店 飯店，請參閱從第 175 頁開始的第三幕，以及從第 207 頁開始的 Ali Arikan 的文章“昨天的世界”。

********** 後一種說法在電影的越獄場景中得到了證實：古斯塔夫對一名可怕的囚犯表現出善意，他勒死了一名威脅要阻止禮賓越獄的囚犯。

摘自魏斯安德森收藏：布達佩斯大飯店作者：馬特‧佐勒‧塞茨。艾布拉姆斯出版。今天發售。