在1969年自導演出之前逍遙騎士讓他成為丹尼斯霍珀(Dennis Hopper),你知道,他只是一位有前途的年輕攝影師,記錄了六十年代所有電影的輝煌。 Shafrazi 的新展覽「時代的標誌」將在10 月24 日之前展出,該展覽收錄了霍珀67 年之前拍攝的沃霍爾、勞森伯格、利希滕斯坦和其他20 世紀藝術界傑出人物的照片,以及十幾張照片。 《Vulture》本週與霍珀談論了這部劇、他的職業生涯以及梵蒂岡的職位空缺。
您為本次展覽收集的照片從大約 10,000 張減少到 400 張。你是怎麼決定的?
事實上,這並不容易。好吧,我們首先把它減少到 600。這很難。我們之前展出的最多的是130幅劇照。這是迄今為止最大的。
你有最喜歡的嗎?
嗯,我喜歡很多。
標題從何而來?
我只是想,因為我正在使用廣告看板…我們時代的標誌。
令人驚訝的是你同時拍電影和拍攝這些照片。還有其他你認同的媒介嗎?
好吧,我從來都不是音樂家。我喜歡音樂,我有很多音樂家朋友。我永遠不會彈吉他。我小時候被迫彈鋼琴,但我盡快擺脫了它。我有很多會彈吉他的朋友。為什麼他們需要我去「叮叮叮」?
當你與尼爾楊和威利尼爾森成為朋友時,就沒有真正的必要了。
你要坐在哪裡,角落?
歐巴馬是第一位將勞森伯格抽象藝術作品納入白宮收藏的總統。您認為為什麼花了這麼長時間?
哦真的嗎?那太棒了!為什麼我覺得花了這麼久? [笑] 因為共和黨掌權。
在歐巴馬之前你不是共和黨人嗎?
我是共和黨人。我是民主黨人,然後是共和黨人,然後又是民主黨人。我認為他正在做偉大的事情,如果有人知道現在什麼是正確的事情的話。
您夢想的拍攝對像是什麼?
我開始在牆上進行平面拍攝,這樣就沒有景深,因為我一直以演員的身份被拍攝。如果你注意到的話,[劇中]並沒有很多演員的照片——迪恩·斯托克韋爾、保羅·紐曼。我以為我是對那些一直被拍照的演員的強加。我真的想要那種平鋪在油漆上的表面。我這樣做了很長時間。然後是藝術家。我真的開始為藝術家拍照。他們要我拍照。他們想要海報和其他東西。我和他們一起出去玩。我拍攝了那些我認為能夠成功的人。在那段時期我並沒有真正從事演員的工作,我想,好吧,如果我不能成為演員,我也可以製作一些可信的東西。因此,我拍攝了馬丁路德金恩和蒙哥馬利塞爾瑪的照片作為歷史,並選擇了我認為能夠創造歷史的藝術家。我在大多數波普藝術家舉辦演出之前就認識了他們。
你還在拍嗎?現在你心裡有理想的拍攝對象了嗎?
我沒有改變太多。當我記得的時候,我就會隨身攜帶相機。我時不時地拍張照片。
你還在拍攝藝術家嗎?
我最近在巴黎拜訪了大衛霍克尼和安塞姆基弗。達米恩·赫斯特(Damien Hirst),當他在利華大廈(Lever House)時,我花了一個早上的時間為他拍照。傑夫昆斯。朱利安·施納貝爾,這樣的人,朋友們。王子。藝術家們更願意,他們很熱心。他們不習慣。他們喜歡閒逛。
拍過風景什麼的嗎?
是的。本次展覽全部為之前的照片逍遙騎士。廣告看板是最近完成的,但圖像是在 1961 年、67 年拍攝的。我開始寫作逍遙騎士1967 年和 Peter 一起拍攝,68 年拍攝,69 年上映。這些都是 1961 年和 1967 年的照片,從此我再也沒有拍過任何照片,直到我去日本,我想是 89 年。從69年到84年,我有十年、十五年都沒有拍過照片。
因為你忙著演戲?
不,因為我想導演電影。我無法導演和拍攝。我不得不把相機收起來。我不會裁剪我的照片。然後我有逍遙騎士,而且我找不到另一部電影,所以我在墨西哥城住了幾年。我在巴黎住了幾年。我沒有拍任何照片,然後我去了日本,看到了用的尼康。我買了它,然後我就像一個酒鬼一樣開始了。我拍了300卷底片。那是我重新開始的開始,然後我開始數位化。
那是哪一年?您最初是否抗拒這種轉變?
剛開始的時候,它的品質很差,而且墨水也沒有存檔。一旦墨水成為檔案,我就開始數位化。對我來說,這就像用化學物質開發東西或能夠噴射光之間的差異。這就像用光繪畫,而電腦正在讀取光。當數位照片看起來正確時,它看起來就像是畫出來的。
我們還記得你為 Adam Kimmel 當模特兒時的情景。你還在做嗎
有類似的合作嗎?
我最初是為 Boss 做模特,我和 Hogan 在意大利做了幾場演出。我的大女兒是時尚總監埃勒十年了,現在她為 Tod's 和 Hogan 工作,所以我就參與其中了。
您最近將您的聲音借給了 GPS 裝置。這是怎麼發生的?
他們走近我。 [有聲音嗎]。 “你走錯路了!”我認為它與某種慈善事業有關。
梵蒂岡最近聯繫比爾·維奧拉(Bill Viola)參與恢復信仰與藝術之間關係的倡議,但他拒絕了。如果教宗來找你,你會這麼做嗎?
我看不出有什麼理由拒絕。我不知道為教宗工作、為拉比工作、為華爾街銀行或電視廣告工作有什麼區別。我認為在美國從普普藝術到抽象表現主義消除了這些障礙——“我不能這樣做,因為教皇是一個可怕的人。”米開朗基羅和達文西,無論他們與他的關係是否愉快,都曾為教宗工作過。我當然不是天主教徒,但我認為沒有任何理由拒絕它。我喜歡比爾維奧拉的工作,當然,如果他不想做,他應該拒絕。這是他的特權。但我在生活中找不到任何東西表明:“好吧,你不能為教皇工作。”這並沒有阻止我拍廣告。如果你從事美術,你就不能拍廣告。如果你在電視行業工作,你就不會拍廣告;如果你在電視行業工作,你就不會拍電影。面對所有這些障礙,我只是說:「來吧。這太荒謬了。
你現在正在拍電影嗎?
我正在寫劇本,並正在新墨西哥州阿爾伯克基製作一部連續劇。我從 5 月開始就在那裡,一直到 10 月 18 日,所以我已經在那裡待了六個月了。去年我們拍了十三集,現在已經是第十集了。它被稱為碰撞。奧斯卡獲獎影片的導演保羅哈吉斯 (Paul Haggis) 擔任製片人。人們正在製作一個系列。我們在 Starz 網路上,將於 9 月 18 日開放。
劇本是什麼?
我只能說我有資金。這是十六年來我第一次經歷這樣的事。我不能談論這個主題,這太多了——我不會告訴任何人,不是你。
在外面展覽的專著上,有一句話是你在生活1970 年的雜誌中,你說「我們已經成為一種新的人類。我們正在承擔更多的自由和風險。這是一個非常廣泛的聲明。現在的文化時刻怎麼樣?你覺得我們又要改變了嗎?
這對我來說很難。我不知道是不是因為年紀大了,但我不像以前那樣常出去看工作了。我專注於自己的工作,並努力追趕自己 30 年前想做的事情。我現在剛剛趕上六十年代。現在我正在回顧過去二十年、十五年我一直在做什麼。我發現我走進去看到的大部分東西都是我在六十年代看到的,對我來說並不新鮮,但對其他人來說卻是新鮮的。有這麼多。因為在六十年代,這件事就容易得多。你去看一場演出,但你從未見過這樣的事。如果你願意的話你可以做出判斷,但你以前從未見過。這不是最初的想法,而是下一個想法──後的想法。有一個地下空間,不過大概有二十個人。這不是數千。對我來說,他們是誰是顯而易見的。在紐約,當時地處世界通訊之都,這很有幫助。
但我沒有看到任何大的變化。我看到一些我認為非常有趣的藝術家。有一個年輕人,羅賓·羅德(Robin Rhode),他是一位行為藝術家,經常拍攝自己在街上做這些事情的照片。他畫了很多粉筆畫。他會直接向下拍照,所以看起來他是在扔籃球,但實際上他是躺著的。他很棒。我剛買了他的一件作品。赫斯特、昆斯、施納貝爾。我有一些非常好的朋友。我很欣賞大衛霍克尼。我剛剛在巴黎認識了安塞姆·基弗 (Anselm Kiefer),並共度了一天。
您認為自己比較像演員導演還是攝影師?
我想,最終,這就是人們對你的看法。我喜歡表演,喜歡導演,大部分時間都喜歡寫作。我喜歡拍照。我沒有最喜歡的,但我不想放棄演戲,因為如果我放棄演戲,我的生計和其他的事情就會水到渠成。我是一個強迫性的創造者。