隨著 Covid-19 大流行給英國電影和電視製作行業帶來前所未有的挑戰，視覺特效和後製界發現自己必須在短時間內適應新的工作實踐和技術。
來自英國各地在該行業工作的五位人士向我們講述了他們過去幾個月的經歷以及他們為何對未來如此充滿信心。
什麼？這是你最令人興奮的項目？最近有工作過嗎？
Kaya Jabar（倫敦 Framestore 視覺化主管）：午夜的天空[Netflix]。受邀協助規劃天文台周圍的 LED 螢幕，並為掩體沉沒序列運行虛擬攝影機會話，這構成了非常獨特的挑戰。能夠透過在虛幻引擎中創建技術模型並使用即時反射來顯示真實場景的效果來規劃物理構建的範圍，這是非常令人滿意的。
Llyr Williams（威爾斯 Bait Studios 首席視覺特效藝術家兼 CG 主管）：去年我們為這部電影提供了視覺特效夢馬[原文/華納兄弟]。我們的任務是在切普斯托和紐伯里賽馬場拍攝一些充滿觀眾的鏡頭。我們很早就知道這只能透過 CG 人群系統來實現，因此我們開始在 SideFX Houdini 中開發一個工具。這是我們第一次處理大量 CG 人群，因此這是一個相當長的學習曲線，但我們現在有了一個工具，使我們只需點擊幾下即可快速填充區域；鑑於目前的拍攝限制，這具有明顯的潛力。
Sophia McKeever（後製主管，黃月，北愛爾蘭）： 我最近最令人興奮的項目必須是第六系列職責範圍[英國廣播公司]。在我職業生涯的早期，我曾在前一個系列中擔任樣片助理，並在後來的系列中擔任後期製作主管，這是我非常喜歡製作的作品。這個系列中有幾個大型動作序列，這為我們在視覺特效和聲音設計方面提供了令人興奮的新挑戰。
乙莉娜·維坦扎·基亞拉尼（蘇格蘭 Axis Studios 生物總監）：為仍在生產中的項目建造一個 Digi-Double 生物。 創造一個真實的生物本身就相當具有挑戰性，但是創建一個真實的數位雙人是視覺效果中最困難的任務之一。特別是考慮到這種生物是一種與人類非常相似的靈長類動物，但皮毛的複雜性更高。
Basia Lalik（自由後製主管）大小謊言2，對於HBO。我們在倫敦開始後期製作，中途搬到了洛杉磯。我們在倫敦、蒙特婁和洛杉磯之間的三個時區工作，德州的截止日期非常緊迫。當我們一個人睡覺的時候，另一個人必須工作，否則我們不可能成功！
您如何應對 Covid-19 的挑戰大流行?
KJ：創造力和保持動力是最大的挑戰。身為人類，我們的創造力源自於經驗，而被限制在家中確實影響了視覺化團隊。我們試圖透過引入虛擬會議室來解決這個問題，讓藝術家每周有幾個小時來探索和研究他們感興趣的主題，並且他們認為這會改善他們的工作或生活。
長寬：除了在線工作的明顯限制之外，溝通也很好。我想說的是，審查會議是最棘手的。無法在大螢幕上一起回顧工作。顆粒匹配和技術檢查等精細細節工作具有挑戰性。這只是調整我們的工作方式，同時保持高標準產出的一個例子。
SM：當所有影視製作都不得不停止拍攝時，我們非常幸運，有許多專案已經進入後製流程。為了回應新規定，我們設計了一個新的工作流程來遠端適應最終的後期製作，使用名為 Shotgun 的應用程序，使我們的客戶能夠在現場和佈景（在本例中）在家中查看新鏡頭。我們的遠端調色、ADR 錄音、混音和線上工作流程在 HTM 的最後一篇文章中真正經受了考驗血地對於英國廣播公司來說。我們的客戶在 iPad Pro 上遠端審核該等級，它提供了出色的色彩準確性。混音和線上流程同樣是遠端進行的，檔案透過網路分享，討論透過 Zoom 進行。 ADR 錄音是透過在我們的工作室內實施嚴格的 Covid 合規規則來實現的，使錄音師和藝術家始終分開。
電動車：我是兩個非常活躍的孩子的母親，因此對我來說，平衡工作/家庭教育和個人生活非常具有挑戰性。在與一些同事交談時，我注意到我們都有共同的問題，例如失眠、難以將私人生活與工作生活分開、溝通問題、缺乏社交互動等。
提單：我本來打算開始工作他的《黑暗物質2》[HBO] 當大流行開始時，我最直接的擔憂是這部劇還沒有完成拍攝。幸運的是，在視覺特效和巧妙剪輯的幫助下，團隊制定了非常有創意的解決方案，使故事順利進行並進行後製。我們成功地在世界各地遠端記錄了生物對話和一些 ADR。幸運的是，到了夏天，我們被允許回到工作室，並制定了嚴格的社交距離政策。我們的郵局製定了一個非常有效的遠端審核解決方案，這樣我們就可以在只有少數人在 Soho 參加的情況下繼續進行。該行業的適應速度之快令人著迷。
您認為新冠大流行將如何改變英國？視覺特效並發布產業長遠發展？
KJ：它確實加速了全球合作並擴大了人才庫。我還期待著使虛擬製作工作流程更加易於存取和強大，為純粹的虛擬內容創作帶來更多的觸覺和腳踏實地的感覺。我迫不及待地希望每個人的辦公桌上都有一個虛擬相機設備，並且能夠更自由地進行創作！
長寬：疫情迫使我們評估靈活遠距工作的利弊。在英國及其他地區，擁有大型藝術家團隊的公司有可能完全在線上工作，但我認為擁有實體基地仍然很重要。我認為某種混合的工作方式是最好的前進方式。虛擬製作技術用於諸如時間曼達洛人[盧卡斯影業]也很精彩。它將視覺特效流程更多地整合到製作中，這只能是一件好事。
SM：我認為我們將在最終帖子的某些方面採取更遠端的流程。它不僅提供了靈活性，而且還考慮到電影行業的全球影響力，使最終的後期評論可以在不同的時區進行。為每種產品量身定制新舊方法的最佳組合將是未來的關鍵。
電動車：我想念辦公室，但我確實認為有機會在家工作真是太好了，特別是作為一名家長，我認為混合解決方案可以解決我在 Covid-19 之前面臨的許多問題，試圖平衡我所有的問題。職責。
提單：在家工作肯定會更容易被接受。也許我們可以擁有更大的人才庫，因為人們不再需要實際居住在倫敦。我認為需求也在成長。人們觀看的次數越來越多，因此我們需要更多的內容。拍攝現在並將在一段時間內受到限制，因此電影製片人正在尋找視覺特效內的解決方案。
最後，你為什麼認為英國？的視覺特效產品仍然如此世界領先嗎？
KJ：視覺特效始終遵循藝術與科技之間的界限，而英國似乎在教育和情感方面取得了完美的平衡，使我們能夠在該領域進行創新。
長寬：英國各地都有視覺特效公司，過去的一年向我們表明，這項工作可以由大量年輕、熱情的視覺特效藝術家在任何地方完成。
SM：在競爭如此激烈的行業中起步往往會令人畏懼，但在 NI Screen 和 BFI 等資助機構的支持下，年輕人才可以透過多種不同的培訓計劃得到支持和鼓勵。視覺特效正迅速成為後製的重要實踐，由於需求如此之高，因此不乏新興的年輕人才。
電動車：原因有很多，既有經濟的，也有文化的。大公司都位於英國，勞動力令人難以置信，視覺特效學校也是世界上最好的。在我看來，這是一個成功的組合。
提單：我們擁有優秀的人才庫？不僅來自英國，也來自整個歐洲？以及有競爭力的稅收減免。我也認為英國擁有非凡的電影製作歷史，這帶來了巨大的信心。
Arlene 
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