《國王》：威尼斯評論

導演。大衛‧米肖德.美國/澳洲。 2019. 133 分鐘

忘記所有你所熟知的莎士比亞傳說吧——吟遊詩人熟悉的人物描述和歷史概念，連同他的語言，在大衛·米肖德的作品中已經被徹底拋棄了。國王。這是對哈爾王子故事的修正主義詮釋，哈爾王子是一個懶惰的新手，他從根本上清理了他的壞人行為（而且，根據吟遊詩人的說法，它曾是一項法案）成為亨利五世國王，英國在戰爭中勝利的不朽領袖。蔑視歷史劇的戰爭貴族主題，以及勞倫斯·奧利維爾 (Laurence Olivier) 的《1944》的標誌性維度亨利五世米肖德的電影是第二次世界大戰中英國戰爭努力的集結號，是一部絕對莊嚴而暴力的電影，這在結尾處提出了清醒的政治觀點——但在此之前，它讓我們經歷了兩個小時的慘淡現實的歷史重建和一些悲慘的戲劇。

總體而言，堅決的去魅力化意圖使其成為相當令人沮喪的視覺體驗

國王與米肖德職業生涯中富有想像力的敏銳性相去甚遠動物王國，甚至是他過度緊張但生動的澳洲未來景象漫遊者。觀眾是否會觀看 Netflix 的這部奢華作品，很大程度上取決於蒂莫西·柴勒梅德 (Timothée Chalamet) 的傀儡吸引力，儘管他的單調表演表明他還沒有能力承擔如此規模的項目。

這個版本的故事有兩個重大的驚喜。一是我們很少看到哈爾是個享樂主義的遊手好閒者，他的大轉變——在多次放蕩的狂歡之後——使他在戴上王冠後給整個國家帶來瞭如此令人振奮的震撼。雖然我們第一次看到他像搖滾明星一樣在床上打瞌睡，從一場沉重的派對結束後恢復過來，但這位王子已經下定決心，做好了戰鬥的準備；渴望去手牽手與父親亨利四世（本·門德爾森飾）的反叛敵人急躁號在一起。

另一個驚喜是這部電影中的福斯塔夫，他與我們習慣的喧鬧的戲劇性空談家相去甚遠（在《奧遜·威爾斯》中，他的化身令人難忘）午夜的鐘聲）。本片共同編劇喬爾埃哲頓（Joel Edgerton）飾演的約翰爵士，帶著勝利的莊嚴和北方口音，更像是一位有點酗酒但非常有能力的足球經理；一個沉默寡言的人，一個精明的戰略家，他沒有被年輕的亨利（著名的可悲的“老人，我不認識你”）拒絕，而是被他招募為顧問，並最終成為阿金庫爾的戰爭英雄。

影片的大部分內容都沉浸在怒視的莊嚴之中。男人們雙臂交叉站立，或是彎腰雙手背在背上，思考拿起武器的智慧。亨利被設定為一個年輕的戰爭反對者，他寧願親自與敵人戰鬥，也不願犧牲不必要的生命，但他卻成為一個無情的領導者，如果他的表弟感到被背叛，他會立即斬首他。在法國王太子的侮辱和暗殺陰謀的證據出現後，事情達到了緊要關頭，亨利率領一支戰鬥部隊進入法國——這就是電影最終出現的地方。

在羅伯派汀森 (Robert Pattinson) 徹底荒唐地扮演了一個冷嘲熱諷、浮誇的王太子後，他的口音很像「do-you-'ave-a-rheum?」。傳統——戰鬥開始了，這是一場雷鳴般的事件，一場泥土、鮮血和金屬碰撞的狂歡，更像是一場大規模的橄欖球爭吵，而不是奧利維爾電影中輝煌燦爛的奇觀。喜歡大型銀幕戰鬥和軍事歷史的粉絲將會因觀看以舊電影宏大風格上演的戰鬥而感到巨大的興奮，並且大概具有相當高的準確性。

然而，這是這部電影真正生動起來的唯一一次。總體而言，堅決去魅力化的意圖（沒有卡車與最近的電視劇中已知的、附庸風雅的時代錯誤，如瑪麗，蘇格蘭女王） 攝影指導亞當·阿卡帕(Adam Arkapaw) 和設計師菲奧娜·克羅比(Fiona Crombie) 將城堡的外部塗成暗淡的灰色，內部則塗成令人壓抑的酸性火炬黃色，這使它成為一種相當令人沮喪的視覺體驗。

柴勒梅德皺著眉頭暗示著一種緩慢燃燒的內心暴力，但他的面部和聲音技巧沒有足夠的多樣性來讓他的角色真正呼吸，無論是亨利還是哈爾。除了肖恩哈里斯飾演的威廉，頭髮花白的老年政治家模式之外，最受好評的演員是埃哲頓，他飾演的福斯塔夫比平時更加溫和、不那麼滑稽。在一部非常男性化的電影中，莉莉-羅絲·德普扮演法國公主向亨利制定自己的規則，而塔拉·菲茨杰拉德則以辛辣的角色脫穎而出，大致類似於莎士比亞的酒館女王奎克利。

至於劇本，米肖德和埃哲頓值得讚揚，他們的創作充滿文學性、毫不羞恥、冗長但精心製作，他們成功地繞過了標準的福斯蒂安語，同時享受著古怪的言語調整的樂趣：「米吉多」（「世界末日」），「城堡」、「膽怯的滑行」、「羅拉第的潰瘍」。尾聲中還有一個有趣的最後一刻的轉變，引入了更多當代政治焦慮，涉及為了追求不光彩的利益而操縱事實和愛國情感。如果這部電影更生動的話，人們可能會抓住機會將其視為英國脫歐寓言。