《西伯利亞》：柏林評論

導演。阿貝爾·費拉拉.義大利/德國/墨西哥。 2020. 92 分鐘

在阿貝爾·費拉拉混亂的意識流實驗中，一個遠離文明社會、在冰川腳下經營西伯利亞棚屋酒吧的男人，乘坐狗拉雪橇冒險前行，與他的夢想和記憶重新建立聯繫，並尋求生命的本質。儘管威廉·達福在劇本中註入了粗糙的莊重感，在間接的預兆和怪誕的震驚策略之間進行彈球，但這仍然是一種語無倫次的放縱。這些狗是由五個積極向上的哈士奇組成的團隊，看起來玩得很開心，所以至少是這樣。

費拉拉方面很可能存在惡意挑釁的成分

拋開為什麼這部電影會入選柏林影展競賽的問題不談，西伯利亞提出了另一個更根本的問題。選擇多個地點來代表極端情況（旅程經過雪山地形、沙漠、洞穴和某種混凝土酷刑設施等），它帶有導演特權的味道，這種特權似乎在商業上不負責任，而且令人沮喪地過時了。追求一部轟動一時的電影固然很好，但電影中應該有誠實和意義的核心，否則它看起來就像是一個經常旅行的精神病患者的insta feed。費拉拉的名字以及該片在柏林首映後可能出現的極端反應可能足以確保進一步的電影節預訂，甚至可能根據奇怪價值向視訊點播平台進行銷售。

西伯利亞視覺上引人注目，但其美學卻極不一致：有些圖片經過精心構圖和數位增強，有些似乎是用 gopro 拍攝的。影片在西伯利亞的昏暗燈光下開始。克林特（達福飾）在世界盡頭的一間小屋裡的酒吧後面服務，儘管沒有共同語言，但他與一位冰上漁夫結下了不解之緣，然後與一位懷孕的俄羅斯年輕女子結為夫婦，而她的祖母則在後台喋喋不休。這部電影對女性身體的使用傾向剝削？在大多數情況下，它們是道具而不是角色。

克林特的內心旅程包括從懸崖上跳入地下洞穴，在那裡他遇到了另一個版本的自己、一群乞求治癒的裸體洞穴怪人和他去世已久的父親。從洞穴中，我們被炸入太陽系，親眼目睹了一個迷幻的宇宙星雲，上面疊加著一張哈士奇的臉。

從那裡，沙漠中的貝都因人帳篷，以及在森林中與魔術師（西蒙·麥克伯尼飾）的邂逅。 “我對黑魔法很感興趣”，克林特這樣介紹道。 ？魔術師宣布，這聽起來很像費拉拉允許自己做任何他想做的事情，同時掠奪中心人物的潛意識，尋找那些引人注目的、經常令人不安的圖像，但當串在一起時意義不大。

最終，費拉拉很可能涉及到一種惡搞的元素：否則我們如何解釋威廉·達福五月花柱隨著德爾·香農的《逃亡》中牙醫的鑽頭跳舞的場景呢？